看了电影《打工老板》,感悟很多。到底中国企业谁在坚守中国制造?层层剥削的产业链到底源头在哪里?但其实这些离我的生活我都还比较远,影片中给我触动最大的是那个镜头并不多的的律师。他极力的帮助企业员工讨回工资,取回应有的待遇,卖力的讲解着《劳动保护法》对他们应有的权益。显然他也成功了,成功做到了让企业破产,帮工人们讨回了本应属于到他们的东西。可是这看似一切公平公正的背后,却无不体现了这名律师的假正义。
在那个众所周知企业发展艰难的时代,却要靠自己的法律知识,打击企业。企业跨了,工人是拿回了自己微薄的利益,可是员工们都无处安身,数百名员工将失去工作,流入社会。正是影片中林大林说的,工人将回不去原来的地方,可是在这也无处安身。这是对社会的不负责任,是对老板的不负责任更是对员工的不负责任。他虽然打赢了这场必胜的官司,在自己的功绩簿上又填了一笔,但他在良心上,在道德上,在作为一名律师应有的正义感上却输的一塌糊涂。
想到这,我不禁觉得有些后怕,到底社会上,有多少这样的人,打着正义的旗号在做着只注重自己利益的事情。又有多少人被蒙蔽了双眼,以为这样的人才是自己的救命稻草。电影《打工老板》最真实的还原了社会的现状。所有人无往不利,不仅是企业的悲哀,更是这个社会的悲哀。
快要过年的时候的时候,一家外国健身器材经销商找到我,希望帮忙催催一家中国厂家赶紧发货。
外国经销商说自己20年初就下了单,已经被排在了后面,可遇到疫情,健身器材的需求量暴涨,经销商早就断货了,为了能让中国厂家提前发货,又赶紧再追加了一货柜,可中国企业一直没发货,现在还说已经涨价了20%,要外国商家补足货款再说,这下,一直望眼欲穿等发货的外国经销商也不干了。
联系到中国企业,这厂家经理倒是门清,电话里张口就说,这单呀,知道知道,可是我们没办法呀,订单太多了,实在是做不完。澳大利亚铁矿石涨价了,我们也只能跟着涨。赶紧发货?工人们都要回家过年啦,没工人也做不出来啊。退钱?我们愿意啊,可是买家不愿意,他们拿着这钱现在市场上还是定不到,还得再重新排队。没有契约精神?违约?等等,我们合同里就写了价格和交货时间双方可协商修改。
最终,外国的经销商还是只能无奈得接受继续排队,而厂家“够意思”地只涨了15%的价格。
这是今天真实的中国制造,而《打工老板》也曾是真实的中国制造。
只是境遇完全不同。
真实让人感叹,时也,命也。
现在的中国制造早已不是躲在外国资本后的血汗工厂,在全球市场议价权大大提升,上下游完备供应链,机械化生产大规模应用,数字化厂房物流无缝衔接,全球领先的物流配备,带来了疫情间外贸超预期增长。工人工资越来越高,招工倒也是越来越难。
最最不济,若是这事晚几年爆发,就算一样要卖房抵债,这面朝大海春暖花开的大房子也绝不只卖800万。
对于一个在国企上班的人来说,颇有震撼力。现在能反映现实题材的电影为数不多,这种顺应民心的好电影更是少之又少。相对来说我没有在私企上班过,国企的日子每天都是循规蹈矩,就算你上班,什么也不干,公司也会给你钱,而且你拿着也不觉得亏心。但是看到这个片子,我真心知道私企上班的人是多么辛苦,他们的压力相当之大,员工的工资,国企的垄断,让这些私企在社会上越来越难以立足,上万家的私企,最后经过打拼,竞争,能存活下来的又能有多少?
私企老板和国企老板在我这个员工看来,最大的区别就在于私企老板,自己也是员工,而国企老板,就是老板。市场不景气,产品面对饱和状态,私企老板的压力越来越大,面对的问题也越来越棘手。剧中林大林老板只是众多私企老板的一个缩影,更多的老板在社会上担当的责任要更重,他们活着不光为了自己,不光为了自己的家人,他们的身后还有更多需要靠他生活的员工。
一个坚持“中国创造”的老板,血汗打拼,让所有人都看到了他的努力,最后获得了所有人的肯定,得到了国家的扶持。这个成功,源自于很多,老板的努力,员工的理解,社会的帮助,让现在的私企都看到了希望。影片教育意义很大,对各阶层的人都是一种唤醒,让我们在工作中也会学了领导与员工间的的理解和尊重。
《罗马,不设防的城市》是二战电影最伟大杰作,亦是新现实主义的奠基。他是罗西里尼,意大利著名导演的重要作品。意大利现实主义电影的源远流长对后期国际电影纪实美学影响深远,《打工老板》是纪实美学独立存在的深刻证明,影片诠释了中国电影的纪实美学新高度。
《打工老板》为工业题材电影,以中国30年来深圳特区的企业状态为时代背景,讲述了一位工厂老板林大林在创业过程中经历的惊险历程。影片中没有过多使用夸张的表现美学,以纪实为主,对客观事物进行记录的内在能力富裕了其纪实的本性,真实地再现生活。《打工老板》冷静而客观地的表现了中国制造业、中国经济的生存现状,用朴实的影像刻画了中国制造业的打工者和老板所特有的社会关系,让观众能够去感受创业者的艰辛,打工者的辛劳,管理者的无奈,记录者的困惑。在人物关系的选择和处理上,《打工老板》更尊重真实,不论是打工老板林大林的心理刻画,厂长的表情及动作,卧底记者良知纠结等都毫无浮夸,透露出这一年代制造业的味道。
电影取景于深圳,还原了当时深圳工厂原貌,其中林大林的办公室即为当时工厂老板办公室的真实还原。如林大林为代表的一代创业型企业家,很多人不会追求奢华。办公室的装潢,老板的着装,体现了他们的生活方式和个人品味,简朴和实用是工厂老板们的主要需求。影片中可以看到的上千人流水线,腰间挂着饭盒和水壶的工人都是纪实的细节处理,这些特殊的细节表现更加奠定了影片纪实美学的根基。他的存在不能说是美的那么虚幻,不接地气,影片的美源自生活,生活即艺术。
电影所用演员注重合适而非光环,在造型要求上,更倾向日常而非装饰。摄影指导 卢茨▪赖特迈尔擅长纪录片的拍摄,而剪辑指导卡尔•里德尔的剪辑风格以唯美、细腻、写实为特色,常常能够在平实的影像中塑造出非同一般的人物情感。这些都预示着影片将以平凡的题材表现形式美,以朴实的摄影手法,产生强烈的视觉冲击力。以真人真事为题材,描绘属于中国制造业的30年变幻缩影。表现方法上注重平凡景象细节,多用实景和非职业演员,以纪实性手法取代传统的戏剧手法。
《打工老板》在内容、题材方面有明显社会性。众所周知,欧美电影的内容大多数是虚构的,特别是美国好莱坞电影更是严重地脱离现实。但是《打工老板》一开始就十分坦率的毫不掩饰去集中表现中国制造业的困境,身陷制造业怪圈中老板,工人等各种角色的酸楚不幸,艰辛纠葛。他力求场景的逼真感。几乎所有的场景都可以把摄影机搬到实地去,不试图努力想再现生活,而且是基本上"按生活的原貌"去再现,最大努力表现,尽可能使叙事浅显,讲得尽可能简明。总之"它不是故事,而是一种实录,一种记录精神。" 《打工老板》不是一部有关中国现代制造业的童话故事,非常严谨的态度使这部影片起到一个记录的作用,记录一个行业的兴衰,记录一个时代的变化,记录一代创业的人的故事。
走出摄影棚,到故事的实际发生地去拍摄,多拍实景和外景不用或少用人工搭制场景,取消舞台化的照明技术和摄影陈规,并注意让演员保持自然状态,充分调动演员的创造性,尽力去掉"表演"的痕迹,这一系列坚持写实主义的美学原则和方法,使《打工老板》抛开了过去那种浮夸的形式,转向了真实的社会生活内容,对于中国电影艺术朝着更加切近生活的方向迈进,产生了深刻的影响。
在电影表现手法上,《打工老板》表现出一种创作者追求真实地再现人类存在状况的艺术表现特征。它尽力避免一些人工的雕琢,力图给人一种自然和朴实的感觉,使这种风格有了更多的真实性。电影表现方式很少有意地反复一些镜头,即使在象征、隐喻的运用上,也要有由实景中的"物"自然体现出来。不像蒙太奇,以镜头组接来体现人们的理性世界、表达人们的主观意念或解释客观世界。他的表现更依赖于直接地以画面内容和自然的镜头来连接。
以忠实的、客观的态度摄录生活,保持生活客体的完整性,力求逼真地再现生活的本来面貌,解释我们的社会,纠正过去,昭示未来,揭示生活本身的“多义性”,发掘生活自身蕴含的诗情和哲理,并影响人们的行为,在中国电影的发展史上,以《打工老板》为主的中国现代制造业纪实美学将对其产生了深远形象。
从付出和收获来说,劳动者把自己劳动的额外收益出让给资方来获得稳定的收入,资方通过承担经营风险来获得额外收益。
劳动者:出让劳动的额外收益来规避风险,从而获得稳定收入。
资本家:承担经营风险来获取劳动者的额外收益,从而获得高风险、高收益。
从头到尾,压根不存在所谓的“资本家养活劳动者”。
资本家的靠海别墅、奔驰轿车是你承担经营风险,来从获取工人的劳动额外收益的。
双方就是一个平等的利益交换,所以出现经营风险时你活该自己承受。
今天你风险出现时却要求劳方共度时艰、把风险转移给工人,那请问昨天你风险还没出现时你住大别墅时有给工人住吗?你的大奔有给工人开吗?你女儿出国留学时有给工人的孩子平等教育的权利了吗?
工人说到底要的不过是双方一开始达成的公平协议,要的不过是一份公平的基本的稳定的工资收入。
要是连经营风险都要劳动者来承担,那还要你资本家承担风险来干嘛?那你资本家凭什么获取劳动者的额外利润?真以为你比工人高贵?
所以林大林们,得了便宜、就少来卖乖。要倒闭、要跳楼,按合同法履行完你的义务后,请自便。
毕竟说到底,制造业之难,就是因为太多无底线的企业内卷竞争导致的劣币驱逐良币。
倒了一家不守规则的企业,那么它出让的市场份额自然有别的遵循劳动法的企业来填补,工人自然会转移到新的企业。所有林大林们,别以为自己是天,你们和工人一样,没了一个工人自然有别的工人填上,没了一个林大林也同样有别的林大林来填上。
特别是在产能过剩的今天,让不守规则的企业倒闭了,其他守规则的企业才能活得更好,才会有更多的利润来制造升级,从而提高产业链地位来避免被洋人剥削,市场才能更完善。
不然,中国制造永远是血汗工厂,永远无法蜕变为中国智造。
《罗马,不设防的城市》是二战电影最伟大杰作,亦是新现实主义的奠基。他是罗西里尼,意大利著名导演的重要作品。意大利现实主义电影的源远流长对后期国际电影纪实美学影响深远,《打工老板》是纪实美学独立存在的深刻证明,影片诠释了中国电影的纪实美学新高度。
《打工老板》为工业题材电影,以中国30年来深圳特区的企业状态为时代背景,讲述了一位工厂老板林大林在创业过程中经历的惊险历程。影片中没有过多使用夸张的表现美学,以纪实为主,对客观事物进行记录的内在能力富裕了其纪实的本性,真实地再现生活。《打工老板》冷静而客观地的表现了中国制造业、中国经济的生存现状,用朴实的影像刻画了中国制造业的打工者和老板所特有的社会关系,让观众能够去感受创业者的艰辛,打工者的辛劳,管理者的无奈,记录者的困惑。在人物关系的选择和处理上,《打工老板》更尊重真实,不论是打工老板林大林的心理刻画,厂长的表情及动作,卧底记者良知纠结等都毫无浮夸,透露出这一年代制造业的味道。
电影取景于深圳,还原了当时深圳工厂原貌,其中林大林的办公室即为当时工厂老板办公室的真实还原。如林大林为代表的一代创业型企业家,很多人不会追求奢华。办公室的装潢,老板的着装,体现了他们的生活方式和个人品味,简朴和实用是工厂老板们的主要需求。影片中可以看到的上千人流水线,腰间挂着饭盒和水壶的工人都是纪实的细节处理,这些特殊的细节表现更加奠定了影片纪实美学的根基。他的存在不能说是美的那么虚幻,不接地气,影片的美源自生活,生活即艺术。
电影所用演员注重合适而非光环,在造型要求上,更倾向日常而非装饰。摄影指导 卢茨▪赖特迈尔擅长纪录片的拍摄,而剪辑指导卡尔•里德尔的剪辑风格以唯美、细腻、写实为特色,常常能够在平实的影像中塑造出非同一般的人物情感。这些都预示着影片将以平凡的题材表现形式美,以朴实的摄影手法,产生强烈的视觉冲击力。以真人真事为题材,描绘属于中国制造业的30年变幻缩影。表现方法上注重平凡景象细节,多用实景和非职业演员,以纪实性手法取代传统的戏剧手法。
《打工老板》在内容、题材方面有明显社会性。众所周知,欧美电影的内容大多数是虚构的,特别是美国好莱坞电影更是严重地脱离现实。但是《打工老板》一开始就十分坦率的毫不掩饰去集中表现中国制造业的困境,身陷制造业怪圈中老板,工人等各种角色的酸楚不幸,艰辛纠葛。他力求场景的逼真感。几乎所有的场景都可以把摄影机搬到实地去,不试图努力想再现生活,而且是基本上"按生活的原貌"去再现,最大努力表现,尽可能使叙事浅显,讲得尽可能简明。总之"它不是故事,而是一种实录,一种记录精神。" 《打工老板》不是一部有关中国现代制造业的童话故事,非常严谨的态度使这部影片起到一个记录的作用,记录一个行业的兴衰,记录一个时代的变化,记录一代创业的人的故事。
走出摄影棚,到故事的实际发生地去拍摄,多拍实景和外景不用或少用人工搭制场景,取消舞台化的照明技术和摄影陈规,并注意让演员保持自然状态,充分调动演员的创造性,尽力去掉"表演"的痕迹,这一系列坚持写实主义的美学原则和方法,使《打工老板》抛开了过去那种浮夸的形式,转向了真实的社会生活内容,对于中国电影艺术朝着更加切近生活的方向迈进,产生了深刻的影响。
在电影表现手法上,《打工老板》表现出一种创作者追求真实地再现人类存在状况的艺术表现特征。它尽力避免一些人工的雕琢,力图给人一种自然和朴实的感觉,使这种风格有了更多的真实性。电影表现方式很少有意地反复一些镜头,即使在象征、隐喻的运用上,也要有由实景中的"物"自然体现出来。不像蒙太奇,以镜头组接来体现人们的理性世界、表达人们的主观意念或解释客观世界。他的表现更依赖于直接地以画面内容和自然的镜头来连接。
以忠实的、客观的态度摄录生活,保持生活客体的完整性,力求逼真地再现生活的本来面貌,解释我们的社会,纠正过去,昭示未来,揭示生活本身的“多义性”,发掘生活自身蕴含的诗情和哲理,并影响人们的行为,在中国电影的发展史上,以《打工老板》为主的中国现代制造业纪实美学将对其产生了深远形象。
为什么觉得记者那么婊呢?
虽然语言老派电视化,但是题材相当好。难以定性的现实。
拍的居然特别的好...真正的反应了制造企业的焦虑....
我没看过这部电影,是盗号的.............
姚安濂演得好,但演得最好的是扮演他手下厂长曹森的演员赵炬,真实生动
姚安濂已经炉火纯青,从青红,红色康拜因到打工皇帝,每一部都令人惊叹
看的时候想到了富士康
……几乎不忍心看下去,很真诚也很无奈的电影
很现实,台词也都深入人心。劳动法保障了员工,谁来保障老板,甚至还要限制消费,老板寸步难行,老板要如何翻盘还钱。看着很揪心。这部完全是老板心声。大多数时候老板还不如一个打工的活的潇洒自如。
民营企业家的社会责任感就是打着爱国主义的旗号剥削工人?
讲述国际经济危机背景下深圳一家加工厂的命运沉浮,由此可略览改革开放30年来民营企业的兴衰荣辱,中国复杂的雇佣关系和社会矛盾在此可窥见一斑。
很写实,而且结局不搞什么圆满大团圆,充满了无奈,资本家和工人两败俱伤,但也许他们能过上新的生活。姚安濂饰演的老板可能是最苦逼的,这里面每个人、每个阶层、每个角色各有各的立场和心理,吵架的时候也各有各的逻辑,谁是坏人呢?谁不为了自己呢?资本家真的最大吗,头上还有查税的,还有供应商和客户,一个个可不比资本家逊色呢!都演的入木三分。看到工人闹事也挺爽的,就应该多拍一些这样现实的,黑色的。一个结局是厂子倒闭,听说还有一个结局是重新开张了。我觉得前者好,后者没必要拍
镜头拉回2010年,民营企业的老板在世界金融危机中在生存与道理的边缘如何挣扎着…我感触着,这些镜头如此之熟悉,我也曾经代表着企业一方,在2009年经历着企业一样的出口重创、资金链断裂,上千员工罢工而后仲裁牵厂,代表企业与员工谈判。那一幕幕是如此熟悉,打工老板的心情,我感同身受。中国制造,
三星半。世人只知工人惨,难知老板(中小企业)苦,该片为打工老板发声,却并不偏袒之,血汗工厂仍是事实。扎实有力的写实之作,让人感慨。当然,电影只呈现问题,中国制造转型期的致命难题,无解。
真实,上游剥削下游,下游剥削工人,作为最底端的工人如果反抗就连被剥削的资格都没有了。影片最后,厂子垮了,老两口拖着行李到哪去了呢?
人类的悲欢并不相通,林大林虽然有着充足的理由但仍然改变不了黑心老板的事实。厂长只是在楼道走过啤酒瓶就从天而降,这是非常要不得的行为。
亲戚拍的,刚获得加拿大蒙特利尔电影节最佳男主角,明天(10.21)广东地区上映。
优点和缺点都很突出的片子。
虽然电影制作上有些欠缺,但拍得挺真实的故事倒是让我有种「仿佛到曾经路过但没进去过的工厂体验老板与工人们生活」的观感。现实生活中没有的经历,通过电影去了解感受下。打工老板在获得更大收益的同时也承担更大风险,工人们辛苦工作也是为了赚钱过活。老板林大林与记者艾晶在办公室站在不同的立场角度争论的那场戏还挺不错的,道出了老板与工人之间的依赖与矛盾。两者之间的问题长期存在却难以根除。
前面一个多小时的时间,看着就像在给民营老板洗白诉苦,把问题往别人身上引;但最后10分钟,胆子有点大,揭示的问题有点尖锐,加了一星。