长篇影评
1 ) 一个被张冠李戴的生活悲喜剧
之所以说张冠李戴是因为宣传时被扣上了疯狂石头第二的帽子,所以让我带着一颗准备去黑色一把的心态去走入影院。
很特别的是,这次不只是观众,而是导演陈大明的一次北京电影沙龙,电影开篇很快就被一次撞车拉开了戏剧性的一幕,然后一个黑色的皮包被窃,此时镜头一下子过渡到了豫剧团,使得对开篇的包袱吊足了胃口,同样是三个主线,三个家庭,交织在一起,镜头的衔接很自然,非常流畅,只是部分细节有被生剪的感觉,三个小人物的故事,本以为就这么流水式的叙述下去,却因为f4的出现,让三个故事之间有了联系,而且f4不是别人,而是扮演《小武》的王宏伟,跳出贾导的电影,依旧是扒手的角色,少了些颓废,多了些讽刺,也算点睛之笔。对于现实的无奈和迷失,陈导在很多地方都下了功夫,台词写的比较成功,有时候看完便会会心一笑,在人物刻画方面也很细腻,把几个小人物生活描写的格外生动,但略显沉闷拖沓,几次矛盾冲突的节奏感好像和自己始终合不上拍。这时让我开始重新审视这部电影,一部并不“疯狂”,甚至丝毫与疯狂石头的商业情节不沾边的生活小品,感动但并不刻意煽情,喜剧并不荒诞,一切都是非常自然真实,只是我个人对铁裆功的那段,有感于剧场中的笑声,这段描写总觉得有些突兀,略为有些商业化。
对于结尾,我一开始也有这同样的感受就是一个皆大欢喜的团圆结局,但是后来带着疑问再与陈导的交流中,才得知陈导的高明,他把结局作了一次开放性逻辑循环,因为剧中的师傅得以安康幸福,只是对上一代人的生活的赞美和羡慕,而对于马三,刘亮还有四海,他们的结局始终是个问号,师傅可以退休喜结良缘,而我们这代人呢,是不是更多的迷惑和不安要继续伴随,影片并没有交代。
陈导很健谈,也能很好的诠释主题,而且才得知这是真人真事改编,并且导演在这个城市里有这一段生活体验和经历,一部本来片场三个小时的电影“浓缩”成了一小时,也许只有导演本身更有说服力,我就不妄加臆测,因为时间的关系,对于剧中为什么安排董团长车祸开始,董团长车祸丧生收尾不解,也许董在某方面代表着小人物的希望,四海为了回到剧团,抛售了所有的小狗,而董的事故也许是一次希望的破灭,这点无疑是压抑的,让我有种痛楚。
至于陈导,其实在好莱坞有过8年的专业背景,所以在商业化和艺术化的结合上,自然有成熟的一面,比如本片,很多元素其实都体现了,撞车作为故事摩擦和思想碰撞在很多作品中都出现过,比如《crash》,《21gram》,《11:14》等等,比如三条主线交织,我们也在昆丁的《低俗小说》,伊纳里多的《爱情是狗娘》中等多部作品中管中窥豹,比如一些台词也有英式的诙谐幽默。配乐方面也是比较丰富,可以听到本地乐队子曰得一首作品,开头跳跃的一段配乐,穿插着豫剧的戏曲风格,当然还有西洋音乐的一些影子,这些都是《疯狂石头》中没有的。表现了新旧时代,人物心理矛盾冲突的戏剧张力。
顺便也期待陈导能发行自己的处女作《井盖》。希望中国电影的明天更美好!
2 ) 别这样比
上午,时代电影院的盛静邀我去看陈大明编导的《鸡犬不宁》,又是一部小成本片,华谊兄弟出品。盛大小姐的宣传口号是:这电影跟《疯狂的石头》差不多。我一听赶紧动身。
虽然也是以方言为对白,虽然也是讲述小人物的故事,虽然也有笑料,我看完,觉得拿《鸡犬不宁》跟《疯狂的石头》放在一起比有点亏,这电影绝对没《疯狂的石头》搞笑、热闹,也没《疯狂的石头》结构严谨——一个包袱接一个包袱地抖出来。
市场经济冲击下,人心浮躁,看戏的人都为了生活各奔东西。没了观众,大梁的某豫剧团里的演员都有好几个月没钱发。他们的团长为拉赞助四处奔波,刚拿到两万元钱,没曾想在一次小车祸里被小偷(王宏伟饰,《小武》的主演)趁乱拿走了。剧团再次陷入困境。演员们作鸟兽状散去。一个师傅的三师兄弟都下了海,一个靠着卖烤鸡的丈人成了摄影师、一个一门心思玩斗鸡(李易祥饰,《盲井》的主演之一)、另一个则干起了卖狗的行当。而斗鸡和卖狗这两个行当呼应了片名。摄影师不愿在丈人的卵翼下苟活,斗鸡的不甘心老婆要出国,卖狗的怀疑老婆(徐帆饰)跟团长跑了。但是他们只有愤怒、怨恨、无奈,却无力改变命运。于是,他们大都以为生活在别处。去上海出版社发表摄影作品也好,去法国中餐馆帮厨也罢,哪怕去深圳歌厅里卖艺,都比在大梁强。昔日的古都,无论底下有多少宝贝,几多文明,无论遗留了多少古代的痕迹,都无法挽留为生活挣扎的小人物们;现实让他们意志动摇,让他们义无返顾地选择四处奔波。影片刚把三个人物的三段故事交代清楚,团长就拉到了新的赞助,这一次是去香港演出,正当人们群情激奋,准备重整旗鼓,开始练功的当口,团长发现了拿他包的小偷,在追赶小偷的途中,他出了车祸,一命呜呼。剧团的人继续过他们的生活,而艺术的生活,离他们渐渐远去。
毫无疑问,要想让大众接受直线条的《疯狂的石头》一样接受这电影,还是有点难。和《疯狂的石头》比起来,《鸡犬不宁》更文艺,故事结构相对复杂,线索纷繁,节奏起伏错落。它的主题如导演自己说的“更关注人与人之间的情感”。情感是何其复杂啊,能让人有所感觉比让人明白更有操作性。这个电影不商业,涉及社会特殊体制带来人民大众个体生活的感觉,还关注了中年危机、老年人婚姻等具体的社会问题。
3 ) 过度关怀的“鸡犬不宁”
中国的电影,在中国的民间生活中“着陆”,本生就是一件可喜可贺的事情,且表现得如此贴近,可见创作人员在生活中汲取足够的养份,那是相当的不容易啊。
原来的《百家诉讼》的作者王斌(没记错吧?),剧本改成了《秋菊打官司》,后来成了张艺谋的御用创作人员,英雄、十面埋伏等都有他的身影,可后来的作品怎么就离生活这么远了呢?好的作家一定是浸淫在传统文化中的。希望“鸡犬不宁”的作者们也能够坚持。
但讲故事,如果主题太多,可能会顾此失彼。由于这是个描绘传统戏剧人员生存的一部片子,自然要由此讲到戏剧的发展命运。正因为有这样的关怀考虑,同时,也要体现主题的高远,就要的短短的2个小时间,讲太多的事,所以,徐帆为什么回来等一些情节没法交待清楚,小香玉的离开和回来的设计也是有些瑕疵等。
谈问题,是因为我认为这个片子很好,如果注意力不那么分散,一定可以更好!至于是不是又一个《疯狂的石头》,我完全不在意....
4 ) 鸡犬不宁的安宁
很少有的,一部电影能让我刚看完又翻出来重看了一遍。不是因为一遍没看懂,相反,它的线索和人物关系非常简单,也没有炫技式的结构和美轮美奂的色彩。只是它的的故事和演员的表演吸引了我。——是的,我说的就是《鸡犬不宁》。
这是一部正在《夜宴》和《黄金甲》的夹缝中上映的小制作电影。很多人都在拿它跟《疯狂的石头》比,比的结果是大多都说“根本没有什么可比性”。但是我觉得还是有相通的地方:它们都认真地讲了一个故事,或精细或朴素;里面的人物不一定都生活在现实中,但比无名无欢无鸾这些人离我们要近得多。所以我对他们的命运不能像“三无”一样漠不关心。
故事发生在中原的大梁(这是一般故事片惯用的手法,其实大家都知道是开封,但不能直接说)。据说剧本是导演陈大明根据真人真事写成的,这应该是与《石头》最大的不同之处。不排除因为我是河南人的缘故,我喜欢它胜过《石头》。尤其是那熟悉的豫剧风的音乐响起,李易祥(《盲井》主演)和小香玉质朴又有点蔫的河南话一出口,一种莫名的感动和温暖的感觉就在我心中荡漾。是的,河南人就是这样思乡念旧,不管离家多久多远。如果不是有个念旧的河南人导演陈大明,也就不会有这部电影。
很多人都有这样的感受,大演员徐帆在电影中第一主演的角色立不起来。这主要是因为她很难融入那个城市的氛围,这种角色的转换和拿捏需要很高的演技,而她从语言到气质都貌合神离。与之相比,李易祥、小香玉、姚鲁等则只要本色出演就可以了。尤其是郑州人李易祥,他的表演是出色的。为数不多几部电影,已经让我深深记住了他,假以时日,他应该是一个可以有大作为的实力派演员。《小武》的主演王宏伟、《功夫》里的小美女任斯璐,表现也都仅算还行而已。倒是饰演师傅和小白鞋的次要演员,制造了片中几个的主要的兴奋点。
批评这部电影的,下笔的靶子基本都是它类似大团圆的结尾太俗套了。其实他们把电影的结尾算作了师傅结婚那一幕,而它真正的结尾却定格在剧团的孩子一个漂亮的空翻。这有很大的不同。论者会问:戏曲不景气、剧团停演、下岗,家庭内部的裂痕、同事之间的冲突,到了结尾怎么一下子调和了,一片和谐了?其实没有,这些问题到影片最后一直都还在,剧团何时恢复演出,他们都找到新的活路了吗,乃至于马三的性障碍治好了吗?这些都没有交代,也不可能短时间解决。但是在现实中,很多人就是带着这种种问题活着的,还要努力制造出一点点温情和快乐,李易祥扮演的马三就是。他身上有中原人乃至整个中国底层人身上艰难负重的影子。一部电影能记录下这些已是难能可贵,怎么指望它给出所有问题的出路。这或许就是《鸡犬不宁》更打动我的地方,不像《石头》一样反讽了一切,痛快过后少了温情。
来自另一个方面的解读却更有意味。据说,河南有关部门已经对媒体下令,不要过分宣传电影《鸡犬不宁》,原因是它暴露了很多现实问题,拍的也都是开封破旧杂乱的街道,反映古都新貌的高楼大厦半个镜头都没有,影响了开封的形象。作为一个河南人,反正我得到的更多是温暖和亲切,并不为这个故事发生在我的家乡而感到羞愧。但有关部门如此爱惜我们的羽毛,应该感谢他们事无巨细的辛苦吧。对电影的这种解读,跟我的理解在两股道上,不作评论也罢。
5 ) 鸡犬不宁, 血战到底
本力
《鸡犬不宁》和《血战到底》是两部电影,两部方言电影,用河南话和四川话这两个中国人口最多省份的方言拍的电影。这个影片名放在一起显得杀气腾腾,但却都以搞笑见长。
用方言搞笑,这是今年影视片的一大特色。
2006年,以《武林外传》和《疯狂的石头》为代表的方言片大行其道,人们似乎已经忘记几年前还曾为影视作品中领袖是否拥有说方言的特权而喋喋不休地争论,而电视连续剧《长征》中诸多中共领导人开始说普通话也被视为一大进步。
有趣的是,年初的春节联欢晚会多种方言在语言类节目中出现似乎就已经为这种趋势定下了调子,尤其是在小品节目中,东北话一种方言独大的状况被打破。在电视屏幕上,除了《刘老根》、《马大帅》等东北方言连续剧之外,各个地方台也都如火如荼地投入到方言片的拍摄中,比如重庆台的“重庆夜话”,陕西台的“都市碎戏”,用方言主持的节目也越来越多。与我国多年推广普通话的成绩相比,大有一夜回到解放前之势。
形式上的倒退却是实质上的进步。以《疯狂的石头》的代表,今年这几部方言电影获得了不错的口碑,,与遭到观众无尽嘲弄的《无级》相比,方言似乎比电脑特技有更多的表现力,人们对“顶你个肺”等方言台词过目不忘而津津乐道,却对《无级》耗费巨资弄出的特技嗤之以鼻,从《一个馒头引发的血案》如何受欢迎就可以看出那些特技多么令人厌倦。
方言只是一种形式。我倾向于将其看为一种标志——在电视、电影作品中,来自文化传统的认同战胜了现代科技带来的单纯感官刺激——尽管这些特技几乎都披上了历史的苍白外套。这也是对以《英雄》开先河的所谓中国式“大片”的一种反攻。这使中国电影在连续几年的“拍大片,赚大钱”(《三联生活周刊》 期封面专题文章的题目)阴影笼罩下重现生机成为一种可能。
与《疯狂的石头》相比,《鸡犬不宁》和《血战到底》地域色彩更为鲜明。《鸡犬不宁》的背景是开封(剧中称之为“大梁”,这是开封的曾用名),河南话乃至河南戏贯穿始终,而在《血战到底》中可以听到纯正的四川话,尽管其中夹杂着吴镇宇尚不熟练的普通话。《鸡犬不宁》中的鸡是斗鸡,这是一种中国传统的赌博方式;《鸡犬不宁》中的犬指卖狗,这是应城市中新的生活潮流而繁荣的营生。豫剧团开不出工资而停演,剧团演员靠斗鸡、卖狗谋生,《鸡犬不宁》与《疯狂的石头》也有相似之处,那就是反映出繁荣盛世中的萧条景象。比起请陈道明给李连杰讲“天下”的道理,真实生活状态的描摹当然更能打动人。
“血战到底”是一种麻将玩法,流行于四川。在四川这个连超级女声都盛产的娱乐大省,娱乐的类型却并不见得多么丰富,最主流的娱乐方式责无旁贷地落到麻将身上。而玩麻将的确得有战斗精神,在电影《血战到底》里,女主人公为打麻将连续作战几个昼夜,最终晕到在了牌桌上。而她的老公——吴镇宇饰演的无能丈夫,不但在床上无力应付局面,而且在事业上一败涂地,连受算命先生刺激后抖起胆子杀她老婆的可怜行径都无与伦比的失败。
《鸡犬不宁》和《血战到底》中,似乎许多秩序在错乱:演员去搞鸡犬为生,丈夫窝囊而老婆靠麻将负起家庭重担。在电影里,故事情节的展开显得荒谬而真实,但主人公无一不是为了生存而奔波。市场在社会变迁的历程中既强有力地推动了竞争,又无可辩驳地将传统秩序打乱。人们身份可疑,未来永远充满不确定性。北岛说,真正的失败是没有归属感,这恰恰是剧烈变动中的这个时代的一个特点。
在这种变动中一派乱象的秩序里,个人的失败感贯穿在两个电影整个过程中。两种带有地域色彩的赌博方式,两个被逼无奈、愤而一博的人,这让我想起崔健的专辑名称《无能的力量》。《鸡犬不宁》和《血战到底》从形式到内容上都对时代进行了真正的讽刺和自嘲,这是喜剧所应有的特质。比起周星驰那些小人物梦想成真的电影,《鸡犬不宁》和《血战到底》都显得更有勇气,也更为残酷。人们无法自我救赎,人们宁愿去赌自己的运气。
人算不如天算,一切秩序似乎在上苍安排下无懈可击。在《鸡犬不宁》中,剧团团长救急用的两万元钱被骗子顺手牵羊后忘到了烟摊上,被小香玉饰演的摊主误以为是朋友给她周转所用拿走,而她老公斗鸡赚来的两万元钱又被骗子抢走后经公安机关破获神差鬼使地还给豫剧团,经过一番折腾,一切又物归原主。在《血战到底》里,刘仪伟扮演的瞎子算命先生能掐会算,经常帮人支招“除小人”,而他最终因为掉入自己找人挖的坑中触电身亡,作为一个靠推测命运谋生的人,这是何等失败的人生啊。
学者汪丁丁曾就中国市场与社会病态之处感言,“中国迫切地需要一种或多种关于中国的、关于市场与社会的病理分析”。我想,电影也是应该具有这种使命的。通过电影《鸡犬不宁》和《血战到底》,更值得人们思考的是,为什么故事中的主人公们而更愿意相信运气?为什么人们的努力与积极显得力不从心?
我想答案可能来自个方面,其一是中国缺乏与市场经济的效率导向相配套的宗教文化,人们反而是从中国传统文化中寻找解决的办法,迷信缘分或者命运就成为调和高度竞争带来的失败和挫折感的最方便途径,再也没有比用“命”去解释失败更为有效的办法了。正如李泽厚在《现代思想史论》中所说,封建主义的东西经常会以不同的名义借尸还魂。其二是在转型的过程中,市场经济的微观机制有待完善,还有诸多问题,激励往往和个人的努力往往不对等。在传统和现代之间,往往是传统中糟粕的东西挥之不去,死灰复燃,而现代文明的许多内容却很难建立起来。
2006年,一部反映资本主义国家发展历史的系列片《大国崛起》获得了巨大反响。在我看来,这部电视片最大的贡献在于鼓励国人正确地面对现代文明,用开放心态提高了国人对中国崛起的信心,而真正的信心首先来自每个人对自己本人的自信。这种自信需要社会秩序的认可,需要优秀的文化传统和现代文明相互结合。
“鸡犬不宁,血战到底”,这是盛世危言,更显对未来的期待。其实,中国电影也在期待未来,但这种期待的表达也许令人意想不到,比如方言电影的崛起。
6 ) 男人不行?女人先行?-《鸡犬不宁》
十年前,参加组织一个全国性质的会议,发现来自广东的领导们大多离婚,妻子不是出国就是去了香港。
大学同学聚会,发现我们班几个女同学留学去了美国,几个同学跟着男朋友或丈夫去了美国,而男生基本都留在国内奋斗。
记得在哪里看过那么一个数据,在同等条件下,女性更能够解放自己,更向往自己圈子外边的美好生活。由于恋爱或婚姻等手段,女性也更有条件摆脱原有的阶层,朝更高的阶梯迈进。
这个理论在《鸡犬不宁》中得到了最好的印证:
三个戏曲男演员,师兄弟的三个老婆:大师兄四海的老婆素梅(徐帆饰演)是剧团台柱子,早就和剧团长有暧昧关系,面临剧团解散,她和团长偷偷去了深圳;二师兄马三的老婆大红(小香玉饰演)一门心思去法国打工做餐饮;老三刘兵是吃软饭的,妻子温柔、贤惠,一家子的好生活全靠着老丈人卖烧鸡挣下的家产。
这种状况下,不阳痿也难。宣传海报的这张照片既很恶俗,让人们直接奔着性主题去猜想,另一方面也的确突出了这个主题:男人都不行了,女人要闹革命。
一个叫菊花的小姑娘,一心想去大城市拍摄电影,不惜和骗子上床。这一幕让人不想起张钰的“潜规则”也是不太可能的。
男人在这种压力下,四海选择卖狗,把普通小狗身上涂黑圈,充当斑点狗来卖;马三希望靠着祖传的血统纯正的斗鸡一夜暴富,凑足给大红出国的二万元;刘兵拿着老丈人的钱开照相馆……
整部片子没有《疯狂的石头》那么搞笑和热烈、火暴,却在平易中流淌着生活的滚烫和浓郁的无奈。静下心来,希望体会生活真相的人,应该会比较喜欢吧!
2007年1月24日伦敦雾
红菊喜欢的片子都在这一片。。。
头回听到这种理论:法国的签证比较好签,因为法国人喜欢吃中餐。
斯璐
06年 疯狂的石头后,味道一相同就觉的是好片!~
海报那个桥段还蛮逗的
和玉战士一样是部神作!最适合情侣观看的电影 大家懂的
稍有些失望...感觉线索有些太杂...不过吊一块砖头的那个桥段真是神来之笔...
没嘛意思,不是徐老师更没意思
谁拿它和《疯狂的石头》比的?太失望了!
听着开封话、看着在开封拍摄的片子,突然觉得开封对我来说那么陌生
土鳖...
穷人的辛酸
三星半
流水切题秀
in memory of our master...F4,他很自信。 人嘛,都是生活所迫。
6.8/6.8
呵呵
开封啊
哎呀 忘标了 难怪 找不到
还不错的说前戏很强 后半段早泻了爱不是爱来爱去的爱王宏伟