扫毒2：天地对决粤语

鉴于一些人声讨我在影院拍了一张照片，在这里深感抱歉，已经删除，之前没有在意过，不过以后不会了。还有那些吹水的，评分是最好的说明，开局7.1，24％的五星，20%的四星，一个下午就掉到6.8再看看现在的比例。足够说明了。你们都努力了我知道，不用再在我这蹦踏了。以下是影评。

一流的阵容，二流的剧情，三流的镜头，不入流的剪辑。顺带黑一黑香港警察

香港就这么大的地方，有那么多的影帝，应该是整个世界影视资源最好的地方，港剧中有个三四位影帝参演没什么稀奇的。只是现在的港剧真的是白瞎了这么多影帝资源，痛心疾首。完全体现不出影帝的价值在哪里。都是影帝，下文对各影帝的演技就不做评价了。另外也说明一下这部影片名叫扫毒2，但剧情不承接上部影片，纯粹蹭ip

先捋一捋剧情：大致就是阿天（刘德华）极为痛恨毒品，发家致富后立志让毒品从世界消失，所以雇佣私人武装捣毁毒窝，发布天价悬赏要毒贩头头狗命的故事。

开头介绍了几个人物的关系，阿天（刘德华)，地藏（古天乐）原来是黑道的好兄弟，因为一些原因，走向不同方向。阿天搞金融，成为香港富豪之一。地藏在毒品之道越走越远。林sir（苗侨伟）是个缉毒警。林sir老婆在查地藏场子时被吸毒者杀死了，这个剧情跟了一段镜头，本以为是什么伏笔，结果是我高看导演了，到影片看完了也没表现爱妻之死有什么用。我猜测就是为了表现毒品致幻的可怕。全片诸如此类的半废剧情很多，在短短100分钟的片长中非常碍眼。着重提一下苗侨伟所代表的警方全程打酱油，根本不起作用。还占用大量篇幅。所以请苗侨伟只是为了露个脸，顺带黑一下港警而已吗？

当然槽点很多，也不是完全没优点，以下列举我个人觉得出彩的几个点

对毒品之害刻画的比较深刻，比较震撼的镜头就是阿天儿子的死，阿天回忆吸毒成瘾的爸爸，以及苗侨伟女儿的好朋友因吸毒致幻摔死。虽然镜头不多，但是印象颇深，从禁毒宣传角度来说这部片子是及格的。

血腥暴力方面比较真实，没有像一些港剧那样用一些假的不行的道具糊弄观众，及格。

题材方面脱离了港片传统卧底套路（老实说这套路真的看腻了）还算新颖，走出了不一样的路

此外的其他方面，只能说完全不合格

首先剪辑很糟糕，混乱，非常的混乱，一会拍拍阿天的私生子，一会拍拍阿天和南叔，一会拍拍苗侨伟抓毒，一会拍拍阿天和老婆的感情戏，感觉导演什么都想拍，最后什么都没拍好。没有金刚钻就不要揽瓷器活，有些名导通过寥寥的镜头可以提升剧情档次，有些只能拍的乱七八糟。

剪辑混乱的下场就导致剧情很不连贯，尤其是前半段，镜头不停切，感觉导演想交代很多事情，可是细想又好像什么都没交代，不知道是为了故作高深还是单纯怕观众看不懂。每个镜头都是只展现结果，没有拍出过程，用一些枪战片来敷衍了事。尤其是阿天新加坡之行回来雇佣私人武装狙击毒贩那段，铺垫太少了，就靠黑了香港警察局调出资料就完全可以搞定毒贩。我想说你都这么牛了，这点资料你自己不会查吗？非要黑一下警局调资料。也对比出香港警察都是吃干饭的。

另外还要吐槽一下枪战，作为港剧经典的枪战戏，居然被拍成这样乱七八糟我真的忍无可忍，惊险刺激全靠抖出来的，有些画面都糊了也拿得出手，简直是服气。

再有剧情设定也是漏洞百出，不管是阿天雇个私人武装就能铲除四大毒枭，或是天价悬赏就能要毒枭的命这些，都是个笑话，毒枭这么好杀，世界早就清干净了。简直弱智。再次突出了香港警察的无能，尤其是林sir的女儿质问林sir后跑去找阿天。确定不是为了黑港警吗？

回到主题，影片中的阿天信仰以暴制暴，以毒攻毒，这是影片表现的核心。只是这个核心是错误的，想要消灭毒品不仅仅是抓几个毒贩就能消灭的，主题是好主题，提供了戏剧冲突，可是到影片最后也没有情节去点开这层错误，我觉得很失败。

最后是两人强行上演了一段港片必备追车戏，最后撞地铁真的好狗血，结局真的很low

还有滤镜问题，看的真难受

这是一部空顶着影帝外衣的烂片，就阿天和地藏的关系，林sir和地藏的恩怨，完全有更大的表演空间，可惜影片留给几位影帝发挥的空间实在少的可怜，唯一给几位影帝飙戏的场景就是南叔的葬礼，可惜居然走起了搞笑套路。

个人觉得港片的长处是大咖们的演技，多拍拍有深度的剧情片感觉会更好。短处是思维固化，还在走十年前的路子，扫毒，赌王，枪战，港剧绕不开的

最后一星给阵容，一星给禁毒宣传

十分严谨可信的剧透：

来自Earth-83的超级英雄神雕侠因为酗酒过度导致精神状况不稳定，超能力失控，穿越到了没有超能力和超级英雄的平行宇宙Earth-996。很快他发现这里还有来自平行宇宙Earth-95的另一个神雕侠。他们被分别称为神雕侠·天和神雕侠·地以示区分。

虽然在Earth-996的两位神雕侠失去了超能力，但是作为补偿他们重新长出了右臂。其中的原理类似于X教授只要放弃超能力就能获得一头秀发外加灵活的双腿，过于玄妙，不可细究。

可惜这种补偿机制作用在神雕侠·地的身上是不完善的，他的右臂虽然重新长了出来，却少了三根手指，因此内心扭曲，成了这个平行时空的超级恶棍。他原本经营着一家养猪场，但是猪肉生意越来越难做，身边不吃猪肉的人越来越多，连他这个猪肉小王子有时都不得不穿上一身绿油油的喜庆服饰来讨好那些压根儿不是他目标用户的人。为了拯救濒临倒闭的养猪场，他决定成为毒枭。

另一边，神雕侠·天为了证明自己没有沦为超能力尽丧的麻瓜，努力赚钱，成为金融界大佬。这样一来，当有人问起他有什么超能力时，他就可以淡定地回上一句：I’m rich. 在平行世界里他依然坚持做义警，利用自己的财力打击犯罪。曾经的超级恶棍、擅长模仿他人战斗技巧的Taskmaster慕容复也成为了神雕侠·天的助手。

负责追查贩毒案的警官黄老邪也来自平行宇宙，原本是超级恶棍完颜康，后来洗心革面，致力于打击毒品犯罪。两位神雕侠的对决逐渐升级，黄老邪警官也被卷入其中。最终在他的见证下，两位神雕侠同归于尽。而黄老邪警官获得了神雕侠·天留下的资金和装备，这个城市新一任的守护者随之崛起。

我看本片的动机就跟两周前看《玩具总动员4》一样，都是因为没别的可看，《蜘蛛侠》要等，《狮子王》还要等，实际上据我所知本片上映也比国内延迟了一周。我对这两部电影的预判都是注定难以超越前作。《玩具4》就不再多说了，至于本片，显而易见，两代杨过的对决固然对我这种武侠迷来说是一大看点，但是再大也大不过“贪玩双雄”联手，少了渣渣辉老师，续集光从表情包产出这一方面就已经败给前作了。

不抱任何期待的良好心态总是能带来意外惊喜。主角黑进警方数据库盗取毒贩资料的画面一出，我着实兴奋了一把，情不自禁地开始脑补后续情节无缝衔接《蝙蝠侠》或者《疑犯追踪》。

结果导演用了这么一个很适合拍超级英雄片的框架去拍了港片里更常见的黑帮火并。虽然这样的确更符合常理一点——像韦恩老爷那样喜欢亲力亲为的才比较另类——而且影片的动作场面也并未因此缩水，那些开车碾人、撞人、怼地铁的画面让我这个最近天天忙着用GTA5练车的准驾驶员倍感亲切。但是既然大家都知道最终决战刘德华是要亲自出马的，那么早一点展现他的武力，就会让观众对决战戏更加关注，因为观众会期待一个已经制造出很多视觉奇观的英雄人物继续制造视觉奇观。

当然，要让一个一直坐在幕后的主角突然上去冲锋陷阵，也未必就一定提不起观众的兴趣。人物弧光就是干这个用的。可问题是想要观众关心主角的弧光，首先要让观众对角色产生情感上的共鸣。本片在铺垫主角对毒品的深恶痛绝这方面做得还算到位，也与大多数观众的价值观相符。但是感情线的处理还是显得粗糙生硬。感觉几位主角只是“碰巧”身在一个局中，缺少那种能紧紧抓住观众的、命运相互交织的感觉。影片最后突然落到港片熟悉的“兄弟情”上，然而前面一个多小时我愣是没看出这哥儿俩有什么兄弟情。我看刘德华对他的马的兄弟情都要更深一点。

本片导演邱礼涛跟主演古天乐在我眼中是一对绝配，一个总拍烂片，一个总接烂片，但你就是讨厌不起来。邱礼涛作品之烂，主要是烂在一股流水线质感。缺乏惊喜，却不是那种蠢到让你觉得受到侮辱的烂片。只要打起精神，总能看下去，而且时不时还能感受到导演的狡黠和变态，并为此露出会心一笑。邱礼涛导演以喜欢在电影里掺私货见长，然而这一次的观点输出却显得十分笨拙。刘德华和苗侨伟那段关于荒谬的争吵显得苍白又做作，看得我直摇头。让角色像报菜名一样喊出社会新闻标题，这不该是属于电影人的价值观输出方式。

邱礼涛导演的行活儿还是很扎实的，影片进行到何处该来个危机事件以调动主角和观众的情绪，节奏拿捏得很准，但是具体执行时使用的元素却未必是最恰当的。比如刘德华悬赏的小目标，应该算是他放的大招，直接刺激他做出此举的却只是一封信，以及小女孩莫名其妙的晕倒。观众从一开始就能猜出警察的女儿会起这么一个升华情感的作用，但是实际做出来的效果未免太平淡了。我觉得警察女儿的遭遇可以改编得更悲惨一些：她不慎被大反派古天乐打得双腿瘫痪，从此以后只能坐着轮椅在幕后扮演刘德华的黑客搭档。这样一来两位正面角色对反派刻骨铭心的仇恨也会让观众更加感同身受了。

今早十点零五分去看的。场面火爆，枪战，爆炸，撞车（还不够，那就撞地铁，哈哈）这些动作片必备的 元素一个不少，紧张刺激，来不及想象剧情的合理性，有个别地方煽情了，比如林警官的女儿去求余顺天扫毒这点，自己老爸是警察，专职扫毒的啊。林警官对余顺天说，他们去夜店只能抓小喽喽，幕后的大老板却抓不到，这点引人思考，现实社会中也确实存在这些人，但剧情没有铺开来讲，会不会有保护伞，哈哈。因为篇幅有限，兄弟之情描述的有点淡薄，突然由一个小混混变成了投资理财专家，又娶个受过高等教育的精英人士做老婆，对于这一点是不是很励志啊，羡慕还是怀疑⊙∀⊙？林警官口口声声说抓坏蛋要有证据，要通过法律来制裁他们，不能以暴制暴。但最后的结果却事与愿违，他选择开枪射地藏，看见二人倒地，心中难免有遗憾。个人认为此片不是经典，但也不是烂片，值得票价，六分以上，七分以下。没看电影前，不要相信影评，也不要看。每个人都可以做自己的影评家，一部电影是让少数影评家喜欢才是佳片，还是让大多数普通人喜欢，才是佳片呢？（最后一句题外话，父母请不要带初中生以下年龄段的孩童一起看。今早有一女士带着约莫估计不超过五岁的女娃去看，哎呀我去，这什么父母，自己在那里拍照发朋友圈，全然不顾小孩子的不爽，小孩一直嚷着要走，不爱看，不想看。我老爸在我上学前班时，带我看《新龙门客栈》，最后甄子丹演的太监，手脚被削的只剩下骨头，血淋淋的场面让我记忆犹新，成了我那时的噩梦。）

《扫毒2》应该是今年目前为止最好的港片，比《反贪风暴4》和《追龙2》都高出一截。

作为香港最为大众所知的cult片导演，邱礼涛三十多年来一直奋战在第一线，还拥有丰富的摄影、编剧、和剪辑经验，于各种类型片中游刃有余地切换，涉猎之广鲜有匹敌。那部让无数摇滚迷津津乐道的纪录片《摇滚中国乐势力》也出于他的手笔，甚至《新喜剧之王》片尾他还挂了联合导演的名头。

邱导当年与黄Sir联手的惊人之作

他擅长成本控制，在片场熟练而高效，虽是中小制作也都能赚钱，其快手高产的长处颇受投资人欢迎。近年来他不仅劳模程度直追古天乐，手笔也越来越大，作品已经不是当年的B级片，升级为明星领衔、三观正确的标准商业片。

邱导的cult功力未失，在《扫毒2》中略加施为，便给人强烈的暴力印象。不同于杜琪峰含蓄而克制的冷酷暗黑，也没有吴宇森肆意宣泄的暴力美学，邱礼涛提供的是一种经过严密设计的视听体验，不断以稍显重口味的感官冲击慑服观众，控制情绪，便于推进紧张的节奏。

编剧李敏和邱礼涛合作多年，配合无间。故事整体其实经不起严格推敲，也缺乏有深度的人物刻画，但胜在简单直接，构架了充满矛盾张力的三角关系，适合导演发挥其在视听效果方面的功力，给观众制造畅快的观感。从这个意义上说，本片很有老式的港味风格。

开场执行家法的那场戏，短短几个镜头切换，便有惊心动魄的感觉，随后女警被杀那一幕也极突然。接下来简要交代三位主角十五年来的人生变化，以轻快的情节安抚一下观众，舒缓心情。之后地藏屠场行刑、余顺天异国寻子，紧张感又伴着血腥味骤然袭来。

影片进度走到一半时，黑帮大佬去世，葬礼上三大主角正面对峙，往事浮现眼前，伤疤撕开，隐秘曝光。于是矛盾全面爆发，局势彻底走向失控。节奏张弛有道，邱导手法之老练可见一斑。

导演的掌控力还体现在精准的镜头语言。通过扔弃断指的动作和关公像的特写，立刻凸显出地藏负气决绝的人物性格。

杀起人来毫不眨眼，多个角色的死都是突如其来，骤然而逝。撞人和坠楼均为第一视角追拍，镜头语言极为凌厉。客串的李灿森出场几个动作后就被撞飞，贡献了一段具备强烈冲击力的画面。

飞车戏极其精彩，让人血脉偾张，从地上飙进地铁站那段尤其有创意。枪战戏的火爆程度也丝毫不输于陈木胜，只是场面调度略逊。

音效也是一流水准，例如私生子从楼顶摔落地那一声响，极具临场感，建议选一家硬件条件好的电影院体验。

作为反角，古天乐的造型略显油腻，某些角度看上去竟与王杰迷之相像。林嘉欣依然甜美，多了熟女的温润。刘德华依然英挺，只是脸庞更加瘦削。苗侨伟虽然扮相苍老，仍掩不住迷人风采。

影片中藏的梗不少。古天乐叫刘德华去找跛豪，便让人想起《雷洛传》和《追龙》。苗侨伟的上司是刘江，小王爷与完颜洪烈别来无恙。影片结尾两位杨过对决，老爹杨康伤心地跪倒……

影片见缝插针地展示了毒品的危害，少男少女吸毒后精神亢奋而轻生，孕妇吸毒生下的婴儿一出生就要在戒毒所治疗，种种残酷的事实给人真切的警醒。除了《门徒》，没有别的影片肯花功夫在这类细节上。

这纯粹来源于邱礼涛的个人喜好。虽然从业三十余年只在最近才得到一次金像奖最佳导演提名，作品也大多粗糙不工，但他是香港商业片导演中为数不多的坚持在影片中注入个人思想和价值观的异类。

邱导拥有文化研究硕士学位和哲学博士学位，钟爱Beyond的音乐，最擅长以香艳和暴力的噱头进行商业包装，在感官刺激的表象下却总藏着几分人文关怀，追讨社会问题，关注边缘人群。混迹内地多年，丰富的行内经验让他在保证影片过审的前提下，继续瞒天过海，夹带私货。

一亿花红放出，四大毒枭立去其三，这本身就是一个黑色幽默。法制真的能彻底铲除罪恶吗？是不是以暴制暴更为有效？邱礼涛隐晦地抛出了他的诘问。

苗侨伟所代表的警方形象在影片里颇为虚弱，想为家人报仇却显得能力有限，束手束脚，在刘德华高效的私自行动面前相形见绌，到后来被迫保护古天乐时，还要忍受对方的愚弄和羞辱。最后甚至黑与白联手，与灰色对抗，充满强烈的讽刺意味。

为了报仇，刘德华的角色选择以私刑代替公器，颇有古人之风，但却让自己失去了更多，同时失控的复仇也给无辜路人和社会造成巨大伤害。古天乐的符号意义则更为浅显，为仇恨吞噬而显得形象扭曲，内心空洞。三个人身上都蒙着一层悲剧色彩。

片中多次出现居高临下的鸟瞰镜头，仿佛冥冥之中的天眼在俯视这座城市，观察众生疾苦。邱礼涛没有成型的思想体系，但别具一格的影像总能无声地传递一些意味深长的画外音。

过度解读一下，余顺天这个名字代表邱礼涛自己的商业属性，顺天应时，符合市场规律和政策导向。地藏代表邱导私藏的个人趣味，常常是不按常理出牌的反商业、反类型、甚至反社会的操作。

2003年CEPA政策出台，之后香港电影人陆续北上，对应着影片中2004年余顺天脱离帮派洗白，进入上流社会。地藏则在被冤枉后一意孤行，越陷越深，意味着退守香港本土的少部分电影人，彻底放弃大市场，追求自我表达。最后对决象征天人交战，代表官方正能量的林正风举着枪，却犹豫该指着谁，不知是不是邱导玩的嘲讽呢？

*图片来自网络

当知识精英碰上烂片之王 基哥去世，恶人退场 续貂追龙，王晶技穷 左派进击，右派犹疑，中间派归去来兮

以读史的态度钻研八卦 以吃瓜的热情学习历史

欢迎关注我的公众号：湾区文艺座谈会

《扫毒2：天地对决》公映，票房不俗。

首日狂揽1.46亿，稳站院线片C位。

影片投资两亿港币，折合人民币有1.76亿。

公映第四天，票房5亿＋，我可以负责任地说，《扫毒2》是稳赚不赔了。

面对票房佳绩，带资进组的刘德华也会很欣慰（刘德华也是本片监制）。

事实上，《扫毒2》和《扫毒》的关系，就类似于《北京遇上西雅图》和《北京遇上西雅图之不二情书》，《追龙》与《追龙2》，老婆与老婆饼之间的关系。

为了营销方便，这种题目上的小把戏已经成为电影行业屡见不鲜的套路。

毕竟，自古套路得人心。

片名很套路，影片段落很实诚， 吸睛的商业片卖点一个都不能少 。

有B级片风格的重口味镜头，

有青春靓丽的美好肉体，

有犯罪片必备的枪战飞车大戏，

最让人称道的是，恐怕还是影片结尾处古天乐与刘德华地铁大战生死对决。

两人一路狂飙冲进地铁站，在地铁轨道上演绎车辆追逐大战。

它的惊险刺激炸裂的戏剧效果，一度让我想起阿尔帕西诺在《情枭的黎明》中的地铁追逐戏。

为了拍好这段戏，《扫毒2》剧组花重金搭建中环地铁站，1比1比例还原，3000平方米打造，上千人专业团队共同努力，可以说一分一秒都是疯狂燃烧的经费。

值得一提的是，《扫毒2》的出现再一次证明了禁毒题材夯实了当下国内主旋律作品的王者地位。

这些年，我们见过太多禁毒题材，《门徒》谈禁毒，《湄公河行动》谈禁毒，《破冰行动》谈禁毒，《追龙2》在禁毒，《扫毒2》也在禁毒。

类似的配方，不同的演员阵容，也是文以载道的艺术良心。

在我看来，《扫毒2》最别致的还是余顺天与地藏的关系。

影片叫《天地对决》，在两人名字中可见玄机，一人有天，一人叫地，天地对决，势不两立。

两人是二十多年的兄弟，出生入死，情同手足。

因为地藏涉嫌贩毒，兄弟俩反目成仇。

这里面有一个非常有意思的设定，一个纯正的中国价值观的表达，那就是血缘关系大于天。

余顺天的叔叔余南发现地藏贩卖毒品，作为黑老大，他有义务教训小弟，表示自己反对毒品的决心。

他命令侄子余顺天亲手剁掉地藏的手指。

一个是养育自己长大成人的亲叔叔余南，一个是出生入死多年相伴的兄弟地藏。

余顺天果断剁掉地藏的手。

这一举动彻底凉了地藏的心，余顺天甚至都没有要求查清楚地藏有没有贩毒。

事实上，真正让地藏寒心的不是余顺天没有去搞清楚地藏是否贩毒，而是在血缘关系面前，他抛弃了兄弟情义。

在香港电影中，这种表达有种反香港黑帮类型片的意味。

江湖规矩，兄弟情义大于天，血缘关系靠后站。

所以在《英雄本色》中，狄龙饰演的过气黑帮大哥与当警察的弟弟心有芥蒂，而宋子豪与小马哥的兄弟情义，感人至深。

《扫毒2》重申了血缘关系在江湖上的王者地位。

余顺天服从叔叔余南的话，剁掉多年兄弟的手指，后来积极参与反对毒品的行动。

与其说是他与毒品势不两立，不如说是余顺天对血缘关系的无限忠诚。为了表达这种忠诚，他是可以接受与多年的兄弟反目成仇的。

有人说，被冤枉砍掉手指的地藏，退出帮派后毅然走上制毒贩毒之路，是一种叛逆少年的中二心态。

未必如此。

地藏太清楚毒品对一个家庭造成多么严重的影响，而家庭是以血缘关系构筑而成的。

影片用大量细节铺陈了毒品给一个家庭带来的恶劣影响。

余顺天尚未成年的儿子，嗑嗨了，坠楼身亡。

缉毒警林正风女儿的初中同学，染上毒瘾，早早夭折。

林正风的妻子也是缉毒警，在一次行动中，被毒瘾患者行刺致死。

作为始终走在反对毒品第一线的余顺天，祖父因为吸毒死掉了，父亲也没有逃出吸毒身亡的噩运，也是因为毒品害的他家破人亡。

《扫毒2》的残酷情节在现实生活中也能找到呼应，缉毒警以平均每天一人的速度殉职，最小的吸毒者竟只有10岁。

无论是最小的吸毒者还是殉职的缉毒警，他们因为毒品造成的命运巨变，都是一个家庭的不可承受之痛。

家破人亡，足以证明了毒品的破坏力。

地藏成为毒枭，就是他有志于破坏以血缘关系构筑的家庭。

不知道你们注意到没有？

和不断为造娃努力的余顺天不同，有钱有闲有地位的地藏，常年流连于青春美好的肉体中，却始终没有组建自己的家庭。

与其说他是个今朝有酒今朝醉的好色之徒，不如说他痛恨的血缘关系破坏了自己对兄弟情义的信任，内心不愿意构建血缘关系为基础的家庭。

在他心中，兄弟情义不应该比血缘关系卑微。

当年多么相信兄弟情义，被剁掉手指后就有多痛心，这是地藏面对的生存困境。

所以在地铁连环碰撞后，神志还不清醒的地藏，会深情地叫“天哥”。

如果看不懂这种情感逻辑，《扫毒2》很容易被低估，成为一部平庸的低分电影。

从某种意义上讲，刘德华饰演的余顺天与古天乐饰演的地藏之间的生死对决，也像是两种价值观的碰撞。

血缘关系大，还是江湖兄弟情义大？

只是这对兄弟拥有不同的价值观。

有意思的是，世上的悲剧，大多由不同的价值观造成的。

前阵子《追龙2》把枭雄戏拍成了警匪戏，这部怎么看都是警匪戏的《扫毒2》，却搞得枭气弥漫。这个时代能面世的港产大制作里，它已经是相当接近旧式枭雄片的产物。

港片已经跟二三十年前天翻地覆，那些街头厮杀和快意恩仇是上世纪的绚烂，但多面快枪手导演邱礼涛在这个时代顽强地坚守到底。

电影里有华仔和古仔，他们演的是逝去时代的枭雄，他们有近乎一根筋的执念，被这执念主宰了最辉煌的15年。

一个是这样给自己动机：老少至亲都被毒品害死，毒品当然是万恶之源，所以铁了心要杀光毒贩。

另一个这样为自己辩白：既然平白被冤枉卖毒，既然没人信，我就做香港最大的毒枭来出口恶气。

即使在毒这样大是大非的命题下，他们的选择也分明超越了善和恶黑与白，甚至可以归结为两个男人一念之差后的谁也不服谁的赌命游戏。

即使做到风生水起的企业家，富甲一方的上流人，财富和眼界不会消磨那份近乎稚拙的初心，初心只会不断扎根张牙成魔，直到他们一把全入，玉石俱焚。

这就是枭雄片的主角，他们是这样执着到无限天真的疯狂，这种疯狂让男人羡慕，让女人爱慕。他们出现在哪里，哪里就是他们的主场。你尽可以试着杀死他们，别妄想能改变他们。

这出双雄戏里还有一步踏错割席决裂的宿命观，也是被盛年港片书写过无数次的命题。仇敌不过是硬币的两面，铸压的那一刻翻了个身，从此刀兵相见。

昔年的小马哥左右开弓，陈浩南横刀街头。但枭雄是财势雄厚的，至少在彻底怒发冲冠前不会手染献血，法律要讲证据的嘛。

于是在这部动作大片的前80多分钟里，华仔古仔静立幕后，军火充足的马仔前赴后继。银幕上2019年的香港俨然穿越回录像厅年代，黑帮横行枪火激爆，弹孔累累尸横遍野，立过没立过旗的，有名有姓的和无足轻重的，人命都是一样草芥般消散。

但不管失去了多少，我们的两个男人没有时间去哀伤。男人哭吧不是罪，但男人的眼泪真的没有时间流下，毕竟电影不长，只剩下很少的时间供他们天地对决，港片就是有一种打一场来解决所有矛盾的传统。

几次一闪而过的脸，区区几句台词，就能让一个角色鲜亮起来，这种盛年港片的行活，正在失传。很高兴见到邱礼涛手艺依然娴熟。

还有夸张过火的追车戏，陆上行舟般的奇迹场面，那种真正看到行人在车前几乎躲闪不及的惊险，也是一种久违的怀念。

兄弟反目的火爆为表，也有实打实的禁毒宣传为里。扭曲的胴体和狰狞的面容，密集恐惧的针筒，毒品无差别潜入夜店和校园，还有那句“毒贩是杀不完的”。

所以，尽管结尾是灯火璀璨的繁华都市，是岁月静好的青葱草地，是无忧无虑的少年在奔跑，但我脑海里始终回荡的还是震耳欲聋的枪声，还是看不到尽头的隧道。