量子
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剧情介绍
派克（威廉·霍尔登 William Holden 饰）是个失败的强盗，他和他的同伙们不仅在抢劫银行上栽了跟头，自己还遭到了赏金猎手桑顿（罗伯特·瑞安 Robert Ryan 饰）的追杀，好在有印第安青年安琪（杰米·桑切兹 Jaime Sánchez 饰）出手相助，才得以脱险。 跟随着安琪，派克一行人来到了墨西哥边界，在那里，驻扎着个性凶残暴躁的军阀玛帕奇（费南德斯·埃米里奥 Emilio Fernández 饰）及其同党，而玛帕奇和安琪之间，有着一段充满了仇恨和鲜血的不堪往事。为了能够通过玛帕奇的地盘，交出安琪成为了唯一也是无奈的选择。派克打算带领弟兄们救回安琪，不幸的是为时已晚，安琪已经被杀害。在悲愤交加的派克和玛帕奇之间，一场恶战即将拉开帷幕。完美的世界1993丑闻：极具冲击性与不道德的事件德黑兰 第二季侠骨仁心黑洞2001又是圣诞2014疯狂发财梦希科克驴嘎上电视我是真的神探阿蒙第一季鹿鼎记2008维多利亚魔柜小奇兵走火枪2002狼爱上羊幽灵写手第一季直男追爱手册诺言 The Promise女人是老虎证言别惹流氓兔马修今天的明日香水中生活国语爱在人间2019倚天屠龙记之魔教教主（国语版）记忆裂痕代码46我的一百种恐惧死战传说河边的错误北行国王高玩救未来第二季百分之三第二季专精特新研究院大学新生2007美国女孩
长篇影评
1 ) 复习老片，等于老友相逢
1
节奏极为独特。
开头是典型的外缓内急啊，一群野盗伙信马由缰，渐渐驶入犯罪现场，战火一触即发。虽然缓和，但是那股山雨欲来的劲儿一直保持着，这可以说是影史上的奇迹。直到主角霍登喊出那句著名的：都在椅子上给我坐好了。
据说当年吓得所有观众不敢动弹。
消耗了索盾与霍登双方大部兵力的第1场战斗，让人有怼子弹的窝心，大量平民被杀。让你知道派金帕真是变态的，喜欢看到平民的枪眼喷血。快速的切镜、枪战的过程，是和蚂蚁蝎子斗，平行同步的。
形式内容高度统一。
2
我一直在思考电影的美学是什么？
它的每一个回眸，每一瞥，每一个注释，每一次认真的思考，都有那么让人心动的意义存在。
在这里是进入到一个强盗的世界。他们的喜怒哀乐，所思所虑。
那种美是他们生活的环境，是他们的义无反顾。是他们遵守的盗亦有道的世界法则。是他们在社会进步，宗教束缚中产生的无奈。最后他们决定自我走向灭亡。
根本就是我们每一个人的隐喻。二战以后宣扬的人类必将走向虚无。和福特喜欢的一样，用酒精把自己杀死而已。
3
70年代开始流行用“虚假的胜利”当开头。像这部片好不容易打劫银行成功，最后却发现是个圈套，金袋子里全部装的是螺栓。《夺宝奇兵》也是，好不容易打入到南美丛林深处，最后却被洗劫。
然而这部片子的特殊之处就在于，告诉你人生根本没有什么胜利。
我们的人生，就像把酒瓶耗空一样。就像被人玩儿腻了的绳上的麻雀一样。就像被儿童耍弄的蝎子一样，擎着毒钩，无所事事。也像无力的墨西哥人一样。
我在第1部分描写了这个伟大电影的开端。
这里我想谈谈它的终结。
一群英雄的死亡，是因为一个偶然的人出现。安吉尔——一个墨西哥人，无所事事，又易怒狂躁，还带有文艺范儿。他的前女友成了将军阿帕奇的情人，在一怒之下就杀死了这个女孩。这次将军并不当回事儿。后来安吉尔又大公无私的捐出了自己的黄金，为山里的墨西哥人争取了一箱步枪，这一个消息让震怒的将军并最终夺走了他的生命。
安吉尔是个很讨喜的家伙，完成任务很麻利，而且在火车大劫案中救过荷兰人的命，派克的副手。而且最后和安吉尔一起讨2500赏金的时候，荷兰人却假装漠不关心，把安吉尔陷入了生命危险。这让一直让荷兰人良心难安，一直待在屋外削木片。
派克决定和高琪兄弟一起做了结！他一开始杀了将军，发现敌方毫无反应，他决定最终解救墨西哥人，也就把那个背后的德国大佬杀了，这下犯了众怒，他和兄弟们被打成了筛子。让索顿也成了自由人。
这个电影伟大的力量就在于那种像火山喷涌一样的兄弟情，一直是克制的表达着。索顿最后不忍心看到死去的派克，从他的枪套里取走了那把左轮手枪作为纪念。这再一次深深的打动了我。
就像片尾所提示的那样，他们在风中爽朗的笑声和在墨西哥小村被夹道欢迎的样子，永远的留在了我们的脑际。
4
片中混淆的道德观，最有意思。
在和将军邻座的同时，他们论道：他们到处抢劫，把每一个村子的人都洗劫了一遍，无恶不作。连我们都不如。
他们还说，我们可不会绞死别人。
他们说的相当深透，而且对自己亦侠亦盗的道德观还颇有自豪。只不过现在不如当年好混了，否则他们依然可以逍遥法外。特别是派克这样的老狐狸。
这些说的都是墨西哥的实际情况。
他们自己都没想到，因为自己的侠义心，他们最后走上了解放墨西哥人的道路。
2 ) 把暴力丢给男孩丢给后辈导演
但因这种固执和艺术家对权利的专制，片子的恢弘也就注定了。
至于暴力，那就是小孩经历的日常，儿童都是残忍的。比如电影开头灼烧蝎子和蚂蚁的孩子，以及崇拜着独裁将军并最终结果了主角的男孩。
那么，就让暴力属于男人，属于莱翁内、科波拉、大岛诸、北野武、吴宇森等所有佩金法的后辈们吧。
3 ) 一部重型的西部片
4 ) 最好的西部片
匪徒们永远是在笑着，快乐无边，而追捕他们的人则愁眉苦脸。
匪徒们道德高尚，而追捕他们的，除了那个领头的以外，全是龌龊小人。
一些细节的刻画，于无声处听惊雷。派克是头领，看不惯手下逛妓院不给钱，这时候怎么办呢？我那时候真是想不到该怎么解决。斥责下属一顿？或者当面显示自己的大度，掏钱给那个妓女？都没有。而这里也顿显了他的领袖风范，匪就要匪的霸道，不能损了匪的尊严。派克的作法简直得体到了极致，他蛮横地说：Let's go! 二匪顿了一下：Why not? 后面的情节大家自己去看吧。
尤其是在看到接近尾声的时候，派克的四侠（我宁愿称他们为四侠，而不是四盗）向你迎面走来，一步一动，真是太拽了，拽到了极点！
开头和结尾，两场枪战，震撼于前，而浪漫于后。
将军大概也是喝多了，面对四侠竟然割断了小伙子的喉管，于是开启了这场大血拼的序幕。
当四侠杀死将军的一瞬间，所有人竟然都吓呆了，那时候是如此安静，安静的可怕。
而最后的四侠，与200多人血拼，辗转反侧，妇女和儿童也参战，她们已经分不清谁好谁坏，而只知道谁是自己的族人。人类的厮杀岂不都是如此？
赏金猎人其实早就可以与他们入伙，已经是远在国境之外，带着几个无能的手下，一共59发子弹，但他因为一个承诺而不得不把自己的朋友逼进了死亡圈。二匪说：承诺？那也要看是对谁下的！对坏人下的承诺就可以不算数。但派克显然不同意这种看法。确实，我想，这也是一个哲学意义上的无解之题。对坏人做的承诺应不应该实践？我想，每个人有每个人的答案，但片中人有他自己的选择。
全片贯穿的南美音乐，以及美国西部口琴独奏，与影片风格协调一致，令人荡气回肠，一起促成了这部影片成为我心目中最好的西部片的典范。
有兴趣看西部片的同好，此片应该是必看的经典之作。
5 ) 《日落黄沙》，一部杰出的反类型西部片
初一看，《日落黄沙》有着“花哨”的外表，这意味着影片拍摄的景别非常丰富、剪辑凌厉，尤其是对平行剪辑的大量运用十分熟练。佩金帕在这部片中多次把一个连贯动作剪碎，在中间插入大量同时发生的其余事件，以此营造更强张力并强调一种“宿命感”，但这种做法并不总能奏效，有时它显得多余，像是纯粹的炫技。
作为60年代末的西部片，《日落黄沙》的视觉风格粗糙且肮脏，显然是受了同时代意大利西部片的影响。在由福特和霍克斯主导的经典西部片时代，西部片大多是基调欢快、充满希望的，而在《日落黄沙》中，戏里始终充斥着时代消亡、英雄末路的荒凉感，显然也对应着戏外西部片种的消亡。
尽管有着惊人的群戏调度，但可惜本片对配角的塑造仍然比较单薄、类型化，电影的笔墨几乎全部用于塑造霍顿、博格宁和瑞安所扮演的三名主要角色，事实上这三名角色的塑造也的确是非常成功的，但受限于篇幅和过火的表演，无论是劫匪方还是猎人方的配角都没有一个能“立得住”，从而削弱了电影的可信性。
或许《日落黄沙》最大的问题就在于音效处理得较为蹩脚，许多录音都很粗糙，在角色们大笑时尤为明显，此外每次大战发生时的混音做得也较单薄，电影希望由枪声、快速剪辑和血浆共同构建出的紧张感由此变弱了。
同《搜索者》、《不可饶恕》等作品一样，《日落黄沙》也是一部向消亡的西部世界致敬的电影。尽管过多的血浆使这部电影仍未摆脱剥削片的实质，但论水准，本片可以说是一部杰出的反类型西部片。
6 ) 杀戮与友情
1.关于杀戮
影片开头，匪徒们化装成军人，雄赳赳气昂昂的走进银行大门。一群小孩趴在地上，他们中有年龄大点的，有很小的，有男孩，有女孩。他们把一只蝎子放进了一堆蚂蚁中，看着这只蝎子被无数只黄里透红的蚂蚁慢慢吞噬，所有人的眼睛里闪烁着兴奋。最后，当蝎子差不多已经死去的时候，他们拿起一把干草，盖在蚂蚁窝上，点燃，然后期待的注视着。伴随着青烟，一阵阵噼噼啪啪的声音传出，刚才还如波涛般汹涌着淹没蝎子的蚂蚁们，转眼间都化为乌有。与马上开始的匪徒与早已埋伏在银行周围的众赏金猎人之间的火爆枪战相比，暴力程度有过之而无不及。
杀戮，似乎是人的天性，也许这才是暴力美学如此被欣赏的终极原因。
作为一个在农村长大的孩子，农村广阔的田野和众多的生物，都给我们提供了很多可以杀戮的机会。南方很多水塘里都有一种吸血虫子，名叫蚂蟥。当牛在池塘里喝水或者解暑后，腿上都会爬上很多蚂蟥，它们用它们身体两端的吸盘牢牢地吸在牛身上。此时不能硬扯，因为越扯它们吸的越紧，当强行扯下后，牛腿就会流血不止。当然，它们并非只吸牛血，人血也是它们的至爱。
蚂蟥的生命力顽强到惊人的程度。当你在水田里被蚂蟥叮到鲜血直淌后，你气急败坏决定报复它，一巴掌把它拍下来，放到水泥地上用脚踩住，用力跺几下，并来回在地上磨擦，可惜它还是死不了；你拿起一块石头，在它身上猛砸，如果是人，都死好几回了，可惜它还是死不了；你拿出了一把刀，将它剁成了几段，可惜它还是死不了；传说中即使把它们烧死，在放到水里仍能复活。有一次，和表哥抓到一只，两个孩子轮番用脚把它给踩烂了，累了之后，我仰着头问表哥：接下来该怎么办？那个时候表哥表姐的形象一般都是巨伟岸的。表哥沉吟一会，说我们lan(方言，意思大致是腐蚀）死它！我说：怎么lan?表哥果断说：用尿！于是我们挖了一个小坑，把已经烂成一团的蚂蟥放了进去，哥俩一起掏出小弟弟，往坑里撒了一泡童子尿。然后我们把坑埋了，就欢快的回家了。第二天，再次路过这蚂蟥的葬身之地时，我问表哥：它死了没？表哥说：肯定，挖出来看看它被lan成什么样了！于是找来一根木棍，撬开那个小土坑，结果里面空空如也，蚂蟥不见了。我们两面面相觑，心想，妈的这都不死。
我一直是个虚心好学的孩子，就去请教大人，大人告诉我们说，用竹签把它翻过来晒太阳它就死啦！于是我们以后抓到蚂蟥后就用这种惨绝人寰的手段对付之。具体施刑过程就是，拿一根竹签或粗一点的硬草，抵住蚂蟥的屁股，然后一边把竹签往里捅，一边把蚂蟥的身体往下撸，直到最后蚂蟥被彻底翻了肚皮朝天，肚皮指的是肚子里面的那皮。这还不够，还要把这根竹签插到墙上或石缝里，让太阳暴晒。在我还没来得及验证翻皮晒太阳后再把它放到水里它能否复活的时候，我就长大了，对蚂蟥不感兴趣了。
农村蚂蚁很多，所以都见怪不怪。可是有段时间我对这蚂蚁感兴趣了，这一感兴趣，就意味着它们要遭殃了。具体过程就不表了。
不知道从什么时候起，开始不再虐杀这种小动物了。但回忆起来，却记得那时候没有任何罪恶感，一起长大的玩伴相同的经历又说明我不是个例。于是我想，大概虐杀是人的天性，只是随着后天的成长，同情心慈悲心会渐渐抑制住这种天性。但抑制的天性又总得想方设法出来宣泄一下，于是那么多的充斥着暴力的电影才会被很多人喜爱。
那么，在狂野西部，当敌对双方只为生存，正义与邪恶的对立被弱化时，杀戮就让旁观者欣赏到纯粹的暴力的美。
2.男人的情谊
几个匪徒在一片荒漠里作片刻歇息，其中一个打开了一瓶酒，喝了一口，扔给一个同伴，同伴喝了一口继而再扔给下一个同伴，如此进行下去。大概你会觉得几个人分完一瓶酒会体现出男人的友情，如同小学语文课本里讲述一个班的战士分一个苹果那样。但显然这样安排有失真实，于是发生了电影里的一幕，一个匪徒想从上一个人手里接过酒瓶，可酒瓶被扔向了另一个人，他只好眼巴巴的望着酒瓶飞来飞去，就是飞不到自己手里。直到酒瓶飞到最后一个人手里，他想这下要给我了吧，可那人仰起脖子咕噜咕噜一饮而尽。到头来他仍然一滴酒都没尝到。所有的人都哈哈大笑，只有他铁青着脸。
最后的大战前夕，几个匪徒去了趟貌似是妓院的地方。派克只是稍作休息，一句话都没说。隔壁的两个兄弟却和妓女争吵不休。这时候你大概会想行事一向透着正派范儿的派克会替兄弟把钱付了，或训斥兄弟们一顿。但他只说了一句：Let's go。于是出门和一直等在门外的另一位兄弟，一行四人，慷慨赴死。
风萧萧兮易水寒,壮士一去兮不复还。
【B+】也许是我看过最棒的西部片开场了：几只蝎子被蚂蚁无情的吞噬，而一旁宛若上帝般的孩童却轻而易举用几把烧着的草团决定了他们的命运，本片所有情节与主题都浓缩在这个蚂蚁-蝎子-孩童的隐喻模板。而银行枪战那段的调度、剪辑与音效都是教科书级，以细腻的技巧去呈现粗粝的暴力美学。结尾的赴死一战也极其动人，仿佛看到了后来吴宇森《喋血双雄》和杜琪峰《放·逐》的影子。只可惜中间那么大段的情节都过于冗长无味，同样是慢节奏，你能感受到莱昂内的西部片内影像情绪的积攒，而佩金帕的处理就只剩下枯燥的视觉体验。如果能剪去二十分钟的废戏也许会更好....
干脆利落、荡气回肠的西部武侠，久违的狂野粗砺、硬派直男风。江湖险恶，人心叵测，当这世界早已荒芜落寞，善与恶失去了既定的界限，每一种抉择，都是难以预料的不归之路。侠肝义胆，快意恩仇，在这不羁的人生，日落黄沙下，你是否能接受命运的裁决！与其说是西部片最后的荣光，还不如说是久违的觉醒！
我们必须放弃手枪再来思考，那些日子一去不复返了。粗犷、恢宏、壮阔，火车抢劫，人马坠河，快速剪辑、慢镜头切换和推的创造性使用，三镜头切换，令人叹服，吴宇森后来偷技。血腥山姆容易被误读，这是一首献给迟暮英雄的挽歌，死亡伴随始终。
可以理解凯瑟琳·毕格罗为什么会受到这部电影的巨大冲击。丰富的镜头调度出精彩的戏剧性，有西部片里常见的文明推进的冲突，暴力如犹如片头儿童戏弄和火烧正在吞噬蝎子的蚁群，在失序的环境里，制造出巨大的文明伤口。开头的抢劫和结尾的厮杀以及中间的追逐与逃亡，显示了恐惧、信念、欲望和尊严对人类行为的影响。那一张张粗糙的面孔下蕴藏着摧毁和拯救的力量。
（8/10）西部片的超类型发展，萨姆佩金帕充分借鉴了法国新浪潮的剪辑、莱昂内的宽银幕大特写和人物塑造，故事情节是强盗和赏金猎人的框架，暴力镜头几乎上升到一个全新的高度，也许是因为《邦妮与克莱德》的大胆和张扬，这里的枪战、火炮、暴露的女色，都大大的增强了可看行。慢镜头、快速剪切的枪战，喷射的血浆，层层上升的动作戏，暴力美学的鼻祖应该属于萨姆·佩金帕。没有虐杀、没有血浆、没有慢镜头，没有血脉喷张的男性荷尔蒙，还叫什么暴力美学。西部片的复兴之作，改变了以往西部片的神话内核，这里变成了一种带有对峙、愤怒、激情之后的失落感，在不断的追逐、战斗之后产生的倦怠和无所依，一种消极的、迷失的、悲观主义情绪，是属于美国六七十年代的新好莱坞的。
一下午看了两部完全不一样的西部片，挺有意思的。有种吴宇森的即视感，不过还是这个屌多了，抢火车那段真好看，然后最后就是加强版的虎豹小霸王！
7.5分。男猪突然从杀人如麻的悍匪变成义薄云天的斗士有些莫名其妙，或者说墨西哥人死比美国人死更有震撼吧～～但经典的亦正亦邪的设计还是挺出彩的。而最后的4VS200让我想起了《英雄本色》以及无数山寨片～片头的枪战设计是最大的亮点，悍匪，猎人，民众等等各有特色，绝对精彩～
西部片行至血腥山姆时期，老去的英雄仅为金钱厮杀。更为讽刺的是，英雄明知暴力时代已然远去，但就是无法做到金盆洗手。派克无以应对同伴的质问（能到哪里去？），4:300的壮举背后除了男人的情义，更多的是殒身于暴力的死本能。而获得赏金和自由的桑顿，也在迷茫中回归了暴力，这就是他们的宿命【8】
为了能够通过玛帕奇的地盘，交出安琪成为了唯一也是无奈的选择。派克打算带领弟兄们救回安琪，不幸的是为时已晚，安琪已经被杀害。在悲愤交加的派克和玛帕奇之间，一场恶战即将拉开帷幕
没什么感觉 突然变焦 升格 d 日落黄沙The Wild Bunch(1969)山姆·佩金法-双语字幕.HR-HDTV.AC3.1024X576.x264
原来不止鸽子吴，杜琪峰的根也在这儿，劫完火车后就成了加强版《放逐》，他们像所有人一样追逐金钱，最后却发现只是活得不那么无聊，佩金法不止是为西部片注入悲天悯人，表现力极强的剪辑肆意渲染罪恶的美感，以及消解所有意义后，原始暴力呈现出来的瘟疫般的传染性
Peckinpah的文戏或许不咋样，但我实在太爱这电影了开头的枪战和火车打劫足以当作电影剪辑及声效的教科书，最后的以一当百看得热血沸腾港人的日落黄沙译名不得不赞
半部弃。食之无味弃之可惜，这种从剪辑到文本都硬邦邦的直男西部片真的难看，接受无能，90min还看得下去，144真的无法忍
想要讲述一段草莽英雄情义的喋血故事，但整部电影看到最后的感觉就如最后那场混乱不堪的枪战场面一样，失衡了，整部电影讲的是强盗逻辑中所谓的盗亦有道的概念和想法，但无奈电影叙事结构尤其是文戏段落出了很大的纰漏，让人们看起来十分疲惫，当然开头那段银行劫案的枪击和火车大劫段落十分出彩。
1.男性的热血与义气；2.两条线索，一粗一细；3.桑顿看见派克的死去，落寞的眼神，内心的基情；4.多处片段的快速剪接应接不暇，热血沸腾，看得真爽。
快速剪辑是亮点，消解叙事的冗长，并让杀戮场面精彩起来；日暮途穷，英雄末路，奈何归途。
1.善恶模糊弱肉强食之世,佩金帕暴力美学上承莱昂内,后启宇森昆汀斯通。2.影片充满廉颇老矣英雄末路的悲怆感,闪回,男性义气于背叛猜忌中磨蚀。3.即使我们中最卑劣的人也希望重回童年-人性本恶:火烧蚂蚁斗蝎,娃娃兵,放冷枪。4.高速剪辑与穿插慢镜。5.枪战波及的模特。6.收尾:秃鹰,劫尸,黄沙。（9.0/10）
看过派金派，才知道吴宇森有多渣
【B】五十年前的速度与激情，节奏太慢了，好无聊。
没看进去，没看完，乱糟糟地打了半天，不知道演的个啥。开头混战强杀无辜的市民，跟小孩们残杀无辜的昆虫一样。