回到被爱的每一天

国语电影，真的很久没有让我心动过了！

之前在微博上，作为和陈凯歌 、张艺谋平齐的中国第五代导演何平，竟然自己分享电影资源，可谓震惊四座！


何平，第14届中国电影金鸡奖最佳导演获得者，

曾经监制过《甲方乙方》、《不见不散》、《大腕》、《手机》等著名作品。


他的作品《炮打双灯》曾获得第42届圣塞巴斯蒂安国际电影节评委会特别奖，

《日光峡谷》提名柏林国际电影节主竞赛单元-金熊奖。

与陈凯歌 、张艺谋 一样，在国际上享有极高的赞誉。

就是这样一位导演，竟然为了新作影院不给排期，不得不无偿分享网盘······

出于好奇，出于觉得这部电影应该不会太差劲的臆测，我点开网盘看了，

于是就有了今天的这篇文章。


《回到被爱的每一天》，导演蛰伏六年的回归之作，

豆瓣评分一点儿不低。


入围第40届多伦多国际电影节站台单元，导演还拿到了导演荣誉奖。

故事很简单，从北京到都江堰，一段朴素的双城故事。


艾伶和姜和，他们从合租室友变成恋人，


拉手晨跑乐得清贫，

真心实意，有把对方安插到命终的设想。


女主王佳佳，本人名气不大，

在《致我们终将逝去的青春》里面饰演和陈孝正一起出国的全优女生曾毓。

王佳佳身形颀长，气质有着国内女演员少有的凛冽、自然。


电影里全程素颜，笑容舒服、隽永。


男主是总能把北漂演活了的张译。


张译曾在北京战友话剧团待过十年。

做过播音、写过剧本、跑龙套，经验非常丰富。

他在《亲爱的》里面饰演丢了儿子的暴发户，

人前把酒言欢，人后痛哭流涕思念成河，


他也是《黄金时代》的文艺诗人蒋锡金，

气场足，气质正。


电影中两人的爱情平静如水，波澜不惊，甚至觉得寡淡，

不似《我们好好的》里面倪妮和冯绍峰之间，谈恋爱么，不就是作妖加上大喜大悲，

艾伶和姜和的爱情，甜蜜但是不矫情，平淡却真实，

就像你身边那些因为恋爱而开心起来的年轻人、普通人。



虽然主题是爱情，但是电影的真正魔力并非于此，

一线城市和小城市之间的生活冲突，也是汨汨流动的重点：

我们生活在大城市，

看起来光鲜亮丽收入不菲，

晚上回家之后回到混居的合租房，

哪怕你费尽心思把房间装饰的温馨清新，

也要忍受合租房里的噪音，

哪怕你告诉自己哪怕是租来的屋子，

也要活出自己的样子，

但是依旧免不了上厕所要排队，

面对卫生间里的脏乱差你也只能在拉屎的时候把头扭向另外一边······


那些华灯初上的寂寞与孤独，

和远方家乡的静谧安宁，相互映照，相互刺激，遥遥相望······



我们漂泊在北上广，每个人心里都藏着一个山清水秀的家乡······


何平是个有情怀的导演，“对电影市场我没意见 我只是个做电影的人”，他是能沉得下心来低头俯瞰生活的人。


小镇，石桥与闸门，

电影虽然平如止水，但是水平面之下藏着返璞归真的深沉。


电影里还有一条重要的故事线，是关于艾伶爸爸的。


他中年丧妻，是一个普通的水闸工人，

因为再婚被女儿怨恨多年。

老戏骨王志文抽一口闷烟，那些命运之下的无奈就呼之欲出。


因为再婚女儿对父亲因为怨怼而疏离，

父亲对于女儿抱有歉意，所以语气里也透着小心翼翼。


俗话说，老来多健忘，唯不忘相思。

窗台的雏菊是父亲对于母亲的无尽怀念，


在很多个平淡无奇的午后，

他抽一口闷烟，浇着花，心想着，要是你还在，该多好啊！


故事的最后，姜和的突然猝死，真的让人愤怒！

多好的一对儿啊，怎么就突然死了呢？

不过，也恰好是姜和的死，让艾伶瞬间懂得了，父亲对于母亲的复杂感情······


死了，什么都画上句号了。那怎么办呢？

恨你、怨你，

不过仔细想想，在天上的你应该也希望我能好好活着吧？


还记得晨光熹微的清晨，艾伶用钢琴声叫醒姜和，姜和顶着被子在屋里跳舞打翻了了床边的花瓶；


两个人在河边儿吃饭，艾伶让姜和闻河水的味道故作文艺，被姜和温柔的打断，别装了，饿死了。


他背着她，打赌，耍赖，叮叮咚咚的上楼，


有人说，这部电影，

就像淋到心里的一滴雨水，湿漉漉的蔓延开来，

转头看看，爱着的人还在身边，真好······


知道与你的缘份，也只有这一盏茶而已。结局早已先我抵达，蛰伏于五月的一场雨，十分钟，或许不够一生回忆，却足以使所有年华老去。
                                                                                                                            ——简媜

何平导演出生于一个艺术家庭，父亲在20年代曾是山西戏剧运动的创始人，母亲是新中国第一部故事片《桥》中的唯一的女性。受此影响，从事电影工作的何平所创造出来的作品，都带有较为强烈的艺术精制气息。

1980年，《双旗镇刀客》，崭新的叙事方式与风格化语言让人印象深刻。1993年，《炮打双灯》，小人物的时代家族挣扎，带有强烈的中国特色。而2003年的《天地英雄》，以一种千转百回、荡气回肠的史诗感刻印在我们心中，民族气节、英雄气概、家仇国恨都展露无余，许多人物形象也很是生动。

时隔许多年，何平再次执起导筒时，却讲述了一个现代的故事。这不是叫嚣着撕裂青春那些并不属于我们的那些爱情，影片着力关注当下“漂青年”的生活现状。王佳佳饰演的女主角艾伶，就是当下众多都市青年的典型代表。导演何平解读说：“任何城市都需要某种介质来延展生命力。对于小城市来说‘河流不止、生命不息’。而铁轨却是大城市的‘河流’，人口通过铁道交通流动，城市因此有了活力。”

无论是在《麦田》、抑或《致青春》，王佳佳身上始终沾染着一种独属自己的韵味，与之前何导合作过的赵薇、范冰冰不同，这是一种柔和的、内敛的美，却绽放出一种百折不挠的气息，是一个看上去就很精致的女孩儿。她在片子里的角色是一个地地道道的北京漂儿，一个瑜伽教练，为了一种谁也说不清道不明的梦想在不懈奋斗。她在诠释自己的这个角色时，表示自己很尊重在北漂的年轻人，有过这样的一段经历，其实是每个年轻人的幸运。何平评价王佳佳和张译时说，“不是一般意义上的俊男靓女，但他们更接近生活真实，不是粉饰。”

在年轻人支撑起这个世界时，只要我们多关注，会发现年轻人们也都是构筑大城市的工蚁，在燃烧自己的时光，为世界创造价值。就像电影里王志文说的那样，生命就像一条河流。人浮于河面处于世间，一半平静一半暗流涌动，交互推动命运浮沉前行。而“无根漂泊”的状态也不会永远持续，只要愿意去改变，就会有得到改变的一天。

此刻我在远方思念你/桃花已不觉开满了西山/如梦的旅程因你而觉醒/涌出的泪水模糊我双眼/从人间到天上 从天上再到人间/这生生世世的轮回变幻无常/美人你一直是我的春天/你是我生命中的世外桃源……无疑，在宣传MV中，许巍的这首《世外桃源》正是唱出了影片主题。唱出了小人物的渴望，小人物的挣扎，小人物也希望回到被爱的每一天。

在北大百周年纪念堂看到了这部电影，同时还见到了何平和刘仪伟。因为这不是一部大规模宣传的片子，所以并不给予很多期待，然而它还是比我预期的要好上许多。

从制作来说，这恐怕是何平最小成本的一部电影。它没有配乐，所有音乐都是原声，或者说，全部都是女主伴舞或剧情该有的音乐。它平淡自然，配合着电影本身的质感，不得不说何平在这点上做的既省钱又具品位。
另外，这也是一部没有剧本的电影，演员们按照自己的风格说话，只要将所有内容表达清楚即可。让演员创造角色，而不是以台词来规范角色，这不免让人联想到王家卫，也很具新意。虽然也不防怀疑是不是何平偷懒，不愿意详细写下剧本。
然后，一个镜头八分钟长的街道拍摄很有挑战性。不妨研究一下。

通看整片电影，真正触动我的部分极少，毕竟它是拍给漂泊在北上广，却心怀一个山清水秀的家乡的人们。遗憾的是，我就是电影中提到的那部分“无家可归的不幸的北京人”，无法有该有的共鸣。
电影中小乡镇的清新秀丽的景色和水边的旧家园让我憧憬，而女主角艾伶和父亲疏离而又微妙的亲情也异常打动我。

你多年之后回到自己的故乡，一切都变得如此陌生。山还是山，水还是水，然而人却大不相同。父亲满面含笑，然而你却笑不出来。那份隔阂从多年以前就渐渐生起，到如今竟似冰封，没了半分融化的痕迹。或许你也长大了，慢慢明白了人间疾苦，心里甚至或许也已经原谅了他，但却始终找不到一个机会。

等到那个机会来临的时候，你走到了父亲的新家。你听到那个中年的、肥胖的，因操持家务和带孩子已经面目衰老的女人，代替你心中最心爱的母亲的位置对他大呼小叫、横加指责，忽然什么也不想说，于是就只默默靠在墙边，低头望着河面，凝视从小到大经常眺望的清波，聆听着这个陌生的家的所有。你从未这么做过，因为在你的心中，你的家总有母亲的身影。

然而这一天，你忽然不再将母亲带入这个家了。并不是你已经遗忘了她，而是因为在这个家里也多了父亲的身影。

你忽然发现你不再恨他了，不是因为他有了他的幸福，也不是因为他比你想的过得有些不幸，而是因为他和你一样，过的没什么大不了的。

你终究原谅了他，虽然还是没有推开门走进那个家。

你知道，母亲对他来说实在太美好，美好的像一场梦，让人不想苏醒。然而那个母亲走进了坟墓，在你心爱的他也进入了坟墓的时候，你忽然明白，有某些人在的时候，生活就像一场梦。然而在梦醒了之后，即便你想，你也无法永远守着这场梦，让自己孤独的活下去。

不管失去了怎样的美梦，第二天你还是要擦干眼泪，化个妆，继续好好地活下去。
只在梦中，回到被爱的每一天。