攀登者

《攀登者》：珠峰在下，信仰在上

2019年9月30日，电影《攀登者》上映。作为吴京的粉丝，我第一时间进行了观影。

电影《攀登者》根据真实事件改编，讲述了1960年5月25日，中国登山队成功从北坡登顶珠穆朗玛峰，完成人类首次北坡登顶珠峰后，因为没有留下影像资料而不被外界承认，时隔十五年后再次问鼎珠峰的故事。

上世纪50年代，中国与尼泊尔就边界划分问题展开谈判，其中在珠穆朗玛峰的归属权上一直无法达成共识。

尼泊尔登山队员曾于1953年成功登顶珠峰，他们认为珠峰理应归属尼泊尔，理由冠冕堂皇：你们都没登上过珠峰，怎么能说它是你们的呢？

于是，对于建国初期的国人来说，迅速登上珠峰就是一件决定主权归属的政治任务，箭在弦上，刻不容缓。

随即，在贺龙元帅的指挥下，一支年轻的中国登山队迅速建立，目标：登顶珠峰！

1960年5月，浩浩荡荡200人出发攀登珠峰，走到最后，只有3人成功登顶。

在攀登中途，队长方五洲（吴京饰）为救队友曲松林（张译饰），不慎把相机遗落山崖，没能留下登顶的影像资料，不被世界承认。

1973年国家再次组建登山队，经过近2年时间的训练和准备，1975年5月，方五洲和曲松林在气象学家徐缨（章子怡饰）的帮助下，带领李国梁（井柏然饰）、杨光（胡歌饰）等年轻队员再次挑战世界之巅。

看完整部影片，回荡在脑海的始终是八个大字：珠峰在下，信仰在上。

信仰，是老队长牺牲前的最后遗愿。登山队遇到雪崩，老队长临终前对方五洲说：“自己要登上去，让全世界看到中国人！”。

信仰，是曲松林切除的十根脚趾和两个脚后跟。登顶最后关头，面对峭壁，登山队员用血肉之躯搭成“人梯”，由于鞋底太滑，曲松林被迫在刺骨的冰风中，脱掉了鞋袜，踩着队友的肩在低温下爬了一个多小时。等到下山后，他的双脚已经严重冻伤。最后，十根脚趾和两个脚后跟，都因冻伤过于严重而被切除。

信仰，是摄影师李国梁用生命守护的相机。连续两次登山失败后，李国梁自荐做登山队队长，就在他们即将成功的时候，队友不慎滑倒，氧气瓶从身上掉了下来，猛的砸中下面的李国梁的头，将其整个砸晕，登山队顺着山坡往下滑。在最后关头虽然制动成功，但李国梁已经滑倒悬崖边，队友拼命的叫醒他，想要把他拉上来，面临着即将力竭的队友，李国梁终于清醒过来，但第一件事是将摄影机给到队友，自己为了不拖累队友割断绳索，葬身珠峰悬崖。

信仰，是徐缨在身患肺水肿时依然坚持为登山队指引护航而吐出的鲜血。在得知爱人方五洲再次参与登顶珠峰的行动后，徐缨毅然加入国家气象组，成为助力登山队登顶的关键所在。在登山最后窗口期，身患肺水肿的她，依旧倔强地坚持登山播报气象，最终牺牲在珠峰北坳。

信仰，是杨光为照顾队友而被冻伤截去的双腿。他一度被遗传学指标划归到“不宜登山”人群，却又在千帆过尽后迸出“不放弃”心声。在攀登珠峰时，因为将睡袋让给女医生而导致一条腿被冻伤，不得不截肢，失去了在1975年与队友一起登顶的机会。在影片最后的彩蛋中，时间来到40多年后的2018年，装着义肢的杨光，终于登顶珠峰。

在所有登山者眼中，个人的荣誉、生命固然可贵，但更重要的是集体乃至整个国家的荣誉，国家二字，沉重如山，是责任，是使命，也是信仰。

正如《攀登者》监制徐克曾说，珠峰精神就是中国精神，现在的中国之所以能够傲立世界，背后是一个又一个像登顶队员这样强大的灵魂支撑。

最早接触登顶珠峰这个话题是在2016年，那年央视《开讲啦》邀请《攀登者》原型之一夏伯渝，讲述当年攀登珠峰的故事，这是胡歌饰演的杨光的原型。

在开头，夏老说，“就是想登山，我喜欢它，为了它我永不放弃，不管碰到什么困难，我都要克服，去完成我的这个愿望，就是这样。尽管路很陡，很危险，但是我心里只有一个想法——上，从来不想别的。”

1975年，夏伯渝登珠峰时因帮助丢失睡袋的队友，他把自己的睡袋让给别人导致自己冻伤，双小腿被截肢。为了再次攀登珠穆朗玛峰，他屡次挑战自我，不断克服截肢、癌症、多次大手术等常人难以想象的障碍，勇做生命强者。

2014、2015年，夏伯渝登珠峰连续遭遇雪崩和地震，2016年，第四次攀登珠峰，在8750米时遇暴风雪而撤退，距终点只差94米。

2018年5月14日，69岁的夏伯渝第五次挑战登顶珠峰终于成功，距离他第一次攀登珠峰已经过去了43年。他也因此成为中国第一位无腿成功登顶珠峰的登山者，也是最年长的珠峰登顶人员。

8844米，世界屋脊珠穆朗玛的峰顶，一双钢制的假肢，深深地插在山岩的积雪上。

拍完《攀登者》，章子怡说：“人生拥有着很多的高山，珠峰这座世界最高峰也只是代指。它并不代表每个人都只是为征服它而存在。它只是告诉世人，如果你连它都能征服，那么生活中的一切高山你都可以征服。”

勇于尝试，不抱怨，不放弃，不颓废，以一种笑对人生的态度积极乐观地面对生活，你将会遇到更加出色的你，过上你想要的生活。

致敬历史上的中国登山队！

致敬攀登生活高峰的人们！

思齐爸爸，80后文青一枚，现居江苏无锡，有特别正经的职业，业余时间喜爱写文，公文熟练，软文撩人，评论犀利。漫漫人生路，懂你悲欢，知你冷暖。喜欢就关注我吧，这样我就可以每天陪在你身边了。Biu！

鉴于很多读者质疑我为影片制作方的托儿，认为我昧着良心在发文，发个链接，一个多月之前写的一篇电影观点。

《从暑期电影对比，探析“主旋律”电影败亡之谜》//mp.weixin.qq.com/s/DbGkdTLW2JJhY0uy4ebQWQ

编辑要是不同意，全文直接删除得了。糟心！

-------------------------------------------------------------------------------------------------------

2019.10.07日更新

《攀登者》VS《变脸》：“双标”视野下，某些批评者的变脸如此丑陋

晚上，小编看了一部22年前上映的老电影《变脸》（Face Off），吴宇森执导，尼古拉斯·凯奇和约翰·特拉沃尔塔联袂出演。

电影讲述了FBI探员肖恩·亚瑟（约翰·特拉沃尔塔饰）追捕恐怖杀手凯斯特·特洛伊（尼古拉斯·凯奇饰），为了调查致命炸弹的放置地点，肖恩将自己容貌与昏迷后的凯斯特通过整型手术进行变脸交换，卧底至恐怖组织。

但是清醒后的凯斯特也换上了肖恩的脸，将计就计，将少数知到机密的人全部杀死，摇身一变为FBI探员，使肖恩的家庭和事业陷入危机，一场正邪两方的激战于是点燃。

选择看这部电影主要有两点原因：

其一，一睹爱豆尼古拉斯凯奇。这是他的经典影片之一，1997年上映，先后获得多项大奖，豆瓣评分8.5分，位列豆瓣电影Top250榜单第245名，小编却始终未曾一睹为快。

其二，看看某些网络喷子的嘴脸。前几日小编曾就《攀登者》写过一篇影评《珠峰在下，信仰在上》，在豆瓣上被很多喷子羞辱谩骂，其中一位喷子给《攀登者》打6分，给《变脸》打了10分。在知乎上，也有许多喷子对支持《攀登者》的影迷实施语言攻击。

综合豆瓣上观众对《攀登者》批评的几个主要方面，小编列举了《变脸》中相关情况的设定，作一对比。

对比一：关于剧情设定方面。

《攀登者》：批评者认为，该片剧情漏洞百出。比如方五洲为救徐缨硬抗倒塌的冰块，其他气象人员却不去帮忙救援，再比如影片与真实历史不符合，方五洲三人艰难登顶珠峰后居然把手电筒埋起来当做证物，而不是实际的伟人半身像等等。

《变脸》：该片获得1998年土星奖最佳编剧奖。有一个大BUG小编很好奇，肖恩和凯斯特虽然互换了脸部，但两人身材、性格都有一定差别，各自的老婆居然都没有发现？人脸都能换，记忆判别、指纹识别、DNA鉴别等手段更可以区别真伪，然而都没有。真是神奇的剧情！

对比二：关于人物设定方面。

《攀登者》：批评者认为，该片人性设定太过丰富，不够合理。片中恋爱戏份太多，拖拖拉拉，如方五洲和徐缨、李国梁和黑玫瑰，甚至杨光和女军医，其中最后一次即将登顶躲避风暴时，方五洲和徐缨通过电台的生死对话尤其让很多喷子不能接受，他们觉得这部电影就不应该出现“爱情”这两个字眼。

《变脸》：两位男主角的人性设定非常丰富，让各路观众纷纷称赞。肖恩在不顾一切的复仇和深深的痛苦隐忍中，面对杀子仇人的儿子，他从头到尾都满脸慈爱，甚至不惜冒生命危险相救；而凯斯特这个视感情如粪土、视生命如蝼蚁、喜欢摸女性臀部的变态恐怖分子，总会记得给他那个貌似天才又像个白痴的弟弟系鞋带。

对比三：关于价值观念方面。

《攀登者》：批评者认为，主角的个人主义不能接受。徐缨不讲组织纪律，为了确保爱人方五洲登顶安全，两次私自带着气象组登山协助。登山指挥部在上级明确回撤的情况下，依然擅自作出决定，利用推测的窗口期，再一次冒险挑战登顶，这些价值观念不应该存在，也不可能存在。

《变脸》：主角为了活命，可以不顾他人死活。肖恩为了越狱，导致多名警察死亡；在恐怖分子家中遭到警察拘捕时，又因反抗，导致多人伤亡；一个人不找组织报告，却单挑假冒的FBI大Boss凯斯特，又致使多名警察和平民伤亡。最后，凯斯特伏法受诛，男主肖恩光复原职荣归故里。

目前，豆瓣上面，《攀登者》评分6.7分，《变脸》评分8.5分。客观上，随着中国电影由大做强，观众们的欣赏水平有了较大提升，但通过两部影片剧情设定、人物设定、价值观念传递三个方面对比来看，不少批评者还是“双重标准”评判过于严重。

在电影视野下，吴氏“暴力美学”风格让我们欣赏了一部肾上腺素飙升的影片：血浆共子弹一色，玻璃与鸽子起飞，再加上慢镜、教堂圣像的空镜头，还有双雄的举枪对峙等等，确实能够让观众大呼过瘾。

我亦认为《攀登者》是一部比较优秀的影片，紧张刺激的登山特效设计，方五洲、曲松林等片中人物的个性刻画，所有登山队员为国争光的真实写照，都让我等观众心生感慨：心之所想，目之所及，珠峰在下，信仰在上。

请那些大骂支持《攀登者》等中国电影的粉丝为“舔狗”、“脑残”的批评者们注意，崇洋媚外的面具带的久了，别忘记自己到底是谁。

就像《变脸》中凯斯特对肖恩说的那句话：看来我们还是做自己比较合适。毕竟邪与正始终是两个不可融合的对立。

2020.03.10：公众号每天的收入已经不够买泡面了，要饿死了！1000多的阅读量，流量主收益才13块钱。想指望公众号发财的朋友，赶紧脱坑吧。 思齐爸爸算是很用心在做公众号啦，2019年7月创办，大半年时间，写了15万字原创文章了。常常写到心痛想死，笑得一脸鼻涕。折腾了这么久，收入不到800块，刚好给我家思齐宝宝买两罐奶粉。 老铁，太难了！请爱文字的朋友给点鼓励吧！ 公众号的名字就叫思齐乐园，为女儿准备的后花园。希望思齐乐园能陪着女儿一起快乐长大。有志同道合的朋友，也可以加我V：siqibaba521，一起互勉互助，共同进步。

感谢那些喷子，让我再一次梳理细节，发现它更烂的细节。

希望不要太大失望就不会太多，提前半个月买票，为了我胡，期待了很久，特地赶回来看这场电影。结果糊了我的脑子的剧情，看的尴尬癌都犯了，这么多年头一次提前离场，看到终于登顶了，心想我去终于结束了，可以走了。

给一星不能太多浪费了这么多演技颜值在线的演员，本来是部很励志很具有时代意义以及爱国主义情怀的电影还特地在国庆70年上映，结果偏偏尬的恋爱剧情拖沓多余，让我看的直接想2倍速快进，男的都在登顶黑糊了，女的还可以白白净净跟个傻白甜一样是什么鬼？不是在同一个藏区？？？还有李国梁和黑牡丹极度尴尬的暧昧和吻，让我不忍直视！！！完全是黑化女性角色只会脑残拖后腿，天天没事尽想着怎么搞暧昧。开篇太多徐樱和五洲的爱情萌芽故事，而且以徐樱口吻来叙述开头那40分钟剧情看你俩在谈（暧）恋（昧）爱（期），就让我不耐烦了，what?我来看了部爱情文艺片？花点时间说说被不承认如何坚持励志的不放弃努力不好嘛？偏偏去谈情说爱，合适吗？特别最后一次登顶二级阶梯上去的时候，通的那通电话，看得我整个人都不好了，打着打着电话她竟然喷血了，我都差点一口老血喷出来，爬上去的没死，下面一通电话反而死了，那五洲为了救你受伤，李国梁主动请缨带队上去结果死了是什么鬼？

关键时刻小情小爱，我就想拖出编剧来问问你咋想的呢？我一点爱国主义情怀没感受到，是我的问题嘛？本该激情澎湃热血沸腾的剧情，我以为开局的高潮原来就是全剧的高潮了，我也不知道我看了个什么？我是真的超期待，毕竟卖力的宣传了这么久。这么恶劣的环境拍摄演员们都牟足了劲。这么松散的剧情，贯穿的主线励志登峰这件事也变得敷衍。三段cp都尬到不行，我胡那个更是多余的感觉。劲添乱的没上去腿也瘸了。

不要去看了，全剧高潮智商在线也就开篇10分钟那剧情，剩下都凑合，偶尔来点打鸡血，分分钟想离场。难怪排片这么多上座率确低于同档期另外两部电影，是有原因的，编剧导演的锅，演员就不要背了。而且后期不走心，连口型都对不上，当观众眼瞎嘛？硬伤bug就不用说了，8000多米不喘气，搭梯子分分钟搞定，怎么想的走点心行不？谁给你们勇气拿出这样片子忽悠观众来的。不是说要求过高了，而是你拍片用了如此强大阵容，宣传起点打的就是爱国励志情怀勇攀高峰，不然我看的啥？电影名如果说是《珠峰绝恋》那我肯定不去看了！！！

——————分————割——————线————

这部电影正式上映已经是第五天，争议非常大。口碑和票房有目共睹，已经提前退出国庆档的三家之争，可以说没有黑的必要了，那些个说买水军来黑电影的你们可以闭嘴了，这就是拍砸了的电影。不管我之前有多喜欢演员，有多期待这个题材，我都不能昧着良心说这是部诚意之作，它的问题显而易见。

1，硬伤。口型对不上，其实一开始没注意到这点，我都在顺着演的看剧情发展和台词，为什么掐台词，因为有个习惯，一部好电影好剧本一定会有经典台词打动你，我想记下来。结果是我看了大概一个小时，没有什么深度广度的台词让我印象深刻。剧情乱的可以，特别是尬恋爱的我就没耐心了，李国梁和黑牡丹那段，到了吹口琴那里，我就注意到了这个问题，之后发现不仅这段，徐樱很多时候也是口型对不上，想跟朋友吐槽，才发现她已经在玩消消乐，旁边的人都在玩手机。回来后翻看很多同反应问题的评论才知道，这部剧后期配音剪辑改动了很多剧本台词，就投机取巧的以为这样能糊弄过去，没想到搬起石头砸自己的脚。

2，主题。偏离主题是最最致命的。要知道这是部主旋律爱国主义题材的励志片，就像电影名一样《攀登者》，你最起码要让我时时刻刻记住这部电影的主旋律不出戏吧。一开始60年三个人登顶那段我很感动，因为看过之前演讲这是当年真实事件基本还原了。 做了个铺垫我以为全剧就这么励志的开场了，结果画风一转，到了徐樱的口吻开始来叙述她和他的暧昧爱情故事……what？我有看到演员有很努力的在演，但是我不是来看文艺爱情片的啊，如果这是部电视剧，这样篇幅写爱情，没问题你有大把时间去说这是以小爱衬托大爱，但问题这只有短短一个多小时《攀登者》，不是叫《珠峰绝恋》的电影。

连我觉得最应该重点写的60年那次登顶因为没有影像资料结果不被世界范围内国家以及登山爱好者承认的感受都是以徐樱口吻来叙述，特别是连自己教的学生都开始质疑的时候电影就安排徐樱一句话再也没有去过学校上课……我佛了，另外两个更是，一句话都不吭，曲松林把这账就记在了五洲那儿觉得当时不应该救他应该救相机，然后事事对着干，最后还害死了李国梁才猛然醒悟，这是什么脑回路剧情？？？

要知道这个点的重要性，当时登顶除了征服最高峰个人成就之外，承载着国家在战后积贫积弱被全世界看不起群嘲的情况下涉及到国家主权和领土完整的问题，这个点难道不应该重点被突出嘛？

当时南珠峰已经有人登顶成功其中就有尼泊尔人，国际上不承认这是中国领土，群嘲并认为没有中国人能到达这个地方。中苏本来联合登顶但50代关系破裂后苏联撤走了大量的技术人员其中包括专业登山人员，在当时条件下，登顶几乎成了不可能，而且我看的其他评论也有说，当时条件下的专业登山设备是要国外的，没有其他国家提供，要在香港兑成外汇后购入，这个点难道也不该说？

实际上电影演的是什么？五洲带着徐樱去废弃工厂上演了一段人猿泰山似的攀爬，上去一大段表白前奏，硬是没说出口表白……还有被下放到工厂做锅炉工被人砸玻璃群嘲，徐樱冲出来比五洲还激动的骂街鸣不平。然后转身去了苏联学习15年……想表现啥？！

国家都大篇幅报道了三人登顶予以肯定了，国际上不肯定就算了别人口没法封，自己国家的人不承认倒是被重点突出来了，是想说自己国家的人凝聚力向心力都不够嘛？

3，原型。都说电影是根据真实事件改编，我觉得被黑的最惨的就是黑牡丹这个角色原型——潘多。 //b23.tv/av66024786/p1 具体可以参考以上纪录片，

//baike.baidu.com/item/%E6%BD%98%E5%A4%9A/5742945?fr=aladdin

以上百度百科简介

这个人物原型是藏族女登山员潘多，1975年第一个从北坡登上珠穆朗玛峰顶的女性。她在36岁刚生完三胎6个月奔赴参与登山组织训练，从运输队转到登山突击队，她在之前登山得了雪盲症并且脚指头截肢了，而且她丈夫是她的引路人更是并肩前行有些共同目标的队友。然而电影里拍成了什么？乱闯别人房间翻设备，训练时无脑提前掐秒表以为是在帮心爱的人，特别是掉下去帮李国梁胡乱一通人工呼吸尬的呀不忍直视，就这样最后竟然登顶了？请问她怎么训练的就能登顶了？她一开始不是后勤的嘛？

4，个人英雄。这部电影有几个打鸡血的镜头，第一五洲3分钟内完成整套训练，不得不说吴京武戏很棒，真的很能扛实打实的拼出来的，这个点我也觉得没问题，但是这个鸡血打完后，曲松林都说了他对李国梁会要求更多是因为他觉得李和当年自己一样承担着扛起相机纪录登顶的重要作用，那我顺着这个点是不是应该看到些最起码李国梁为了这个目标努力点训练的镜头，然而我看到了什么，他和黑牡丹的眼神感情戏，我当时的想法就是导演怎么想的，应该激情澎湃的时候来谈谈感情恋恋爱？就像是刚燃烧起来的火苗啪一盆冷水浇下来凉了。

还有五洲为爱扛起小雪山，飞跃小断层，那是海拔六七千米的地方，不是平地可以跳跃的小水沟，穿这么厚重的登山服那就要有点常识性的剧情吧？还有就是在五洲为爱扛起小雪山的时候注意到了，徐樱的妆容，当时我就跟我朋友吐槽，你看下章子怡眉毛眼睛嘴巴妆容有多精致，白里透红的皮肤多好。有点常识都知道在藏区高原上太阳直射环境下不要说长期，就算待个几天也会肤黑高原红吧，章子怡带领的一队气象观测组我只有一个词形容她们——洋气。

不得不说国际章演技可以，但是对待角色严谨的态度真的没有以前好了，她之前《我的父亲母亲》不是不能放下身段演这类似妆容的角色，但是到这怎么就这么不严谨了呢？

还有最后一段她们俩占用军用电台在即将登顶的二级阶梯上谈情说爱开始表白，不顾同气象组同时劝阻，展开一段脑回路清奇的对白（表白）想要拔高主题攀登没想到观众口碑一致差评，唉……

5，讲讲我胡。对，我是因为我胡买的票，从《琅琊榜》之后没有很出彩的角色了，我被策宣暴风式洗脑的安利来看我胡的表演。我看到半个小时我胡十几个镜头里寥寥数语的台词，最后第二次登顶被迫全组下线还是在经历风暴这么惊心动魄的一晚，没被大风刮下来的登山队，因为我胡下来了。

在此之前我一直以为剧情会顺着我胡因为有家族遗传可能得马凡综合征，然后有一段为了梦想和挑战自我的励志故事情节，可是我看到了什么？添乱的把烧水壶打翻又英雄主义式的把睡袋割开让给队友因为觉得愧疚把她烫伤？

尽管我很敬佩原型人物——夏伯渝前辈。真人真事太励志了，可是被电影拍出来我怎么一点感受不到他励志。夏老当年是为了帮助同队伍有丢了睡袋的藏族小姑娘，认为自己体力好没问题，把睡袋让给了别人。可是导演非要安排这个打翻水壶这个情节，是不相信人能无私奉献勇于牺牲自我的精神嘛？

//baike.baidu.com/item/%E5%A4%8F%E4%BC%AF%E6%B8%9D/8166977?fr=aladdin

以上百度百科夏伯渝先生简介，真的里面随便一个人拎出来就看个人简介都能让我感动半天，电影拍成了啥？

6，保护摄像机问题。感谢这位大哥不厌其烦的去给低分评价影评里面贴评怼，不然我差点忘了这个bug。

他原话：评一星二星的大都没说到捍卫祖国背景下的“保护摄影机”这个整部影片的核心情感，张译对吴京那么多年的恨，受张译影响做选择的井柏然的牺牲，都跟能证明当时登顶珠峰对于捍卫祖国的主权独立和领土完整的重要意义。 说明他们根本就没完整的把这部电影从头看到结束，了解个表面就准备了黑稿去领赏了。

我呢，最讨厌无脑上来就怼的，这个有点脑子，但是无脑认为我写个影评黑可以领赏的，你怎么不说五星吹的都可以领片方赏钱呢？一看就根本没看我写了什么没针对回复，不敢正面硬扛这些问题。那么我就针对你说这问题来说说这个bug。第一次登顶，队长先死了，临死前任命五洲为队长继续攀登。三人登顶，曲松林差点挂了，这一段英雄式救援也算惊险刺激了。作为队长他选择了救人，相机给丢了。对，没错，丢了……然后因为这个登顶没有留下影像资料，不被承认曲松林把全责算在了五洲头上，包括对再次登顶和自己一样背负着同样担子的李国梁要求严苛，甚至间接害死了李，突然间醒悟过来自己错了，最后在五洲准备最后一次登顶，态度360°大转，不许上，太冒险，太危险……what？所以张译这个角色和主角是从头扛到尾，要我说就是赤裸裸的反派了吧，我说进，你说退，我说退，你说进，偏偏对着干。五洲还是他的救命恩人，就像他们那晚上三人交流一样，五洲问了他换做是我处于那个情况你会怎么选择？他还是固执己见。他这个角色应该不是经历过一两次登山，也不是见过一两次牺牲吧，他会不明白相机和人谁更重要在可选择情况下，况且救回相机是谁都会用的嘛？能保证之后就能成功登顶？？？这个问题他想了15年都没想通是有多固执，结果李国梁牺牲了，他能在海拔六七千米的甚至不确定的地方快速找到并带回尸体迅速醒悟，导演的逻辑是什么？

然后说到李国梁的死，也是大bug，在二级阶梯即将登顶，天时地利人和的条件下，就因为拍个照，天降横祸迎面砸下来个氧气瓶，他下去了，掉下去了，最后到了悬崖，另外3队友努力拉不上来，然后李国梁挣扎把相机扔给了他队友让他们继续登顶，自己割绳子掉下去死了。导演其实不安排他另一个队友也掉下去这个点，我都不会想起来吐槽，你是怎么想的，3个人拉不上1个人，结果2个人能拉上来1个人？那这次他们选择了保护摄像机，他们又是怎么没有继续登顶？怎么下来的，都没交代清楚，那李国梁牺牲意义何在？就为了让曲松林幡然醒悟，给最后五洲登顶做铺垫？这脑回路剧情怎么想的？硬加戏拼凑的嘛？

//baike.baidu.com/item/%E5%B1%88%E9%93%B6%E5%8D%8E/4184236?fr=aladdin

曲松林原型屈银华前辈参考资料

总得来说我不否认这些为这部电影辛苦付出的人，是很多人的心血。就像其他up主说的，如果演技满分100分我会给这部戏演员200分，但是同样我会给这部剧的导演剧本剪辑给到负200分。没有同情分一说，它拍出来给观众看就要接受市场接受观众的检测。好的作品会让观众有很多反思和警醒，相反就是因为不尽人意才会让电影制作人和投资者更加深刻反省，观众已经没这么好糊弄了。当初找李仁港就应该全方位考虑清楚，不是守时省钱就行能拍，周期短制作糙以为大牌加持就能忽悠观众，真的是可惜了好演员，浪费了好题材。但是我感谢它让我这么认真的思考一部电影，然后真正的从各种史料去了解那一段真实的历史而不是被电影糊弄过的剧情。这影响了我对历史题材作品的更高要求，终于明白为什么有些人会对事实和史实类题材作品再创作如此要求严苛，因为不尊重瞎编才是最大的伤害和对观众的不负责。

那个年代很特殊，国家刚成立，西藏刚解放，正是百废待兴的时候可是确赶上大跃进人民公社化，三年自然灾害，加上十年文革，国际外交上的压力，雪上加霜的环境，可以说异常艰难，这个时候特别需要的就是国家凝聚力和向心力团结一致的时候，从攀登珠穆朗玛峰这个角度以小见大可以很好的让我们感受到那个年代激情澎湃的爱国主义情怀和永不放弃攀登顶峰的决心，让我们感受到前辈们的努力换来的我们今天俯瞰世界的角度。因为我们没经历才更需要优秀作品来引导，可是导演并没有让我看到这个点，才会让我感到如此的失望，全程更像是五洲的个人英雄表演秀，动作戏好可以加分，但是一味的只强调这个还强加爱情只会让人觉得导演这部戏格局太小。

还有在下面怼我给1分不道德，你说作品可以，上升到人会显得你自己很low，毕竟不是我一个人说电影不好，而且我认识你嘛，谁给你这么大脸评价我人品。我花了钱买了票看了部让我觉得不值膈应的电影还不能说了，不说是会让更多人一样膈应。你要是觉得好请自行梳理好这部电影的优点，安利更多人去电影院观看，这是最有利的支持，不是一个劲骂街似的乱吠，跟得了狂犬病一样见人就咬。有本事自行写一篇好好洗洗自己脑子看能不能憋出一篇原创安利，不要当伸手党。

最后我想说阿来的剧本不是电影这样拍的，有舍小家为大家的内容就是徐樱和五洲是结婚了，并且五洲收到了通知再次登山的时候，徐樱不让去但是并没有告诉他自己已经怀孕了，最后还是在儿子一岁多的时候自己也跟着上了珠峰成了气象组一员，懂吗？这才是舍小家为大家好内容，不让去是人之常情，但是不告诉，最后跟着去是最大的支持是大爱。。。

//b23.tv/av69334247/p1

视频转自bilibili@轩邈Elias

有幸观看了电影《攀登者》的北京点映，观影之前做了一些功课，了解了电影的历史背景和人物原型。 我终于明白，电影海报上的“为国登顶，寸土不让”究竟意味着什么。 攀登珠峰为了什么？ 为了捍卫祖国的主权独立和领土完整，为了捍卫祖国的尊严。 如果你觉得，这两句话写在这里显得有些空洞，不妨回忆一下我们国家从鸦片战争以后一路走来的历程。 当国家积贫积弱，只能任人宰割、任人奴役，那一条条不平等条约，那一个个外国租界… 当是时，我们的国，我们的家，却人为刀俎，我为鱼肉… 如果你明白这种滋味，就能明白1960年我国登山队员冒死攀登珠峰的意义。 晚清之际，我们的国家任人凌辱，我们的国民任人奴役，我们的国土任人践踏，这究竟是为什么？难道仅仅因为西方的船坚炮利？仅仅因为西方率先进行了工业革命？ 我想，不仅如此，还因为晚清之际，直到民国，我们的国家，我们的民族，从上到下都丢了魂。 那么如今呢？半封建半殖民地社会的背影已经远去了，但似乎还在人们的潜意识里留下了挥之不去的烙印。 “外国的月亮就是圆”这种崇洋媚外，奴颜卑膝的思想，还不能完全从国民心理中抹去。 所以，《攀登者》这部作品讲的是什么？看完电影我觉得，它应该是一部希望为中华民族唤起中国心，中国魂的作品。 这心，这魂，自古就在。 在齐太史简，在晋董狐笔。在秦张良椎，在汉苏武节。为严将军头，为嵇侍中血。 为张睢阳齿，为颜常山舌。 那么，在这部电影中，便是—— 在徐缨子笔，在李国梁刃。 为方五洲肩，为曲松林足。 而我对电影中的“中国魂”，感触最深的有三点。 第一点是，血脉相连，息息相通。 或许由于真挚得堪称“掏心窝”的表演，从没有一部电影如《攀登者》一般，让我如此真切地感受到人和人是连在一起的。 正如主题曲中所唱的“不必有我，登上绝顶”，当第一次登顶时，方五洲用自己的肩膀搭成人梯，当十五年后，他因为受伤只能困守大本营中仰望着不属于自己的珠峰，他的眼神中或许有一丝壮志难酬的落寞与不甘，但更多的是心愿得遂的欣慰与成全。 曲松林亦然，他望方五洲、李国梁成功比望自己成功还切。 而电影中出现的藏族同胞们，也让人感觉这么亲。 同一个使命，同一个珠峰，让他们的心，他们的命，早就连在一起，水乳交融了。

所以是你，还是我，又有什么分别呢？ 第二点是，前仆后继，生生不息。 当方五洲临危受命接过老队长的棒，当他将那根接力棒交到李国梁的手中…这一代又一代的精神传承，让我想起《愚公移山》中的句子： 虽我之死，有子存焉；子又生孙，孙又生子；子又有子，子又有孙；子子孙孙无穷匮也，而山不加增，何苦而不平？ 正如某位影评人所言：中国梯，其中的精神是传承。 第三点是，不抛弃，不放弃，让事情是它本来应该的那个样子。 这句话的意思是——义。 而“义”的意思是，不问值不值，只问该不该，无论何时，都只做该做的事情。 于是当李国梁在大风口犹豫了一下，无奈但又决然地继续迈开脚步；当他在悬崖上割断命悬一线的绳索，然后用仅存的力气将摄影机抛向同伴：“我要你们继续。” 当方五洲逆风而行，向着雪崩的方向，用血肉之躯守护升起国旗的觇标。 当方五洲用沉静的声音缓缓说道：“我会选择死，保住摄影机。” 我深深体会到，什么是事情本来应该的那个样子。 这就是我心中眼中，《攀登者》的中国魂。 下面写写我喜欢的人物。 个人最喜欢的人物是曲松林，之所以喜欢他，因为剧作家为这个人物设置了复杂的规定情境，更容易塑造出血肉丰满的人性。他在每一个情境的变换之下，每一个人性的转折，都非常动人。 电影开场，一次雪崩带走了老队长的生命，方五洲临危受命接任队长，他带领着曲松林、杰布登顶珠峰，曲松林是摄影师，本应在峰顶留下影像，却因意外，方五洲为了保住曲松林的性命，替他扔掉了摄影机。 “如果让你选择，你是愿意拼死保住摄影机里的那些数据呢？还是愿意丢掉摄影机，自己活命呢？” 自从下珠峰之后，他的人生就活成了这样一个执念。 生命与荣誉，小我与大我的两难抉择，曲松林和方五洲对饮的这场戏，处处充满尖锐的拷问和凌厉的机锋。 “没能留下数据，都是因为我。” 放弃宝贵数据换来的生命，在曲松林而言，只是一具行尸走肉而已。 他想用生命给祖国一个答案，可是这个答案，却永远给不出去了。 老队长的遗像前，他毅然拂袖而去，打落一个空啤酒瓶。 那一刻，仿佛他的性命，也如同这啤酒瓶一样玉碎了。 那是他用他已经许给祖国但没能许出去的性命，逼着方五洲誓师。 在电影前半段的这种种情境里，演员张译的表演总是斩钉截铁。他的声线句句朝下，杀伐决断，掷地有声。 很喜欢登山队训练营，曲松林化身魔鬼教练的戏份。 当他说出：“有人能做到。”带着欣慰的笑容看向方五洲，那一眼，就好像他自己活在了方五洲的身上，活在了方五洲顶天立地的膝盖上，活在了方五洲背负千斤的肩膀上，活在了方五洲屏住呼吸的胸腔里… 而之后，他把他的命许给了方五洲的继任者——李国梁。 “我不是针对你，我是珍惜你。” 张译本人解释：曲松林化身魔鬼教练是因为珍惜李国梁的生命，希望他登上珠峰，活着回来。 而我从曲松林身上看见的分明不是这样，我只看见他将他的心，他的眼，他的腿，都托在了李国梁的身上。 从今以后，你就是我的眼，我的腿，我的心。我的未竟之志，希望活在你的身上… 也许正因如此，他在李国梁身上一手导演了他一直想要完成却没能完成的“玉碎”剧本。 拖回李国梁尸体的时候，他步伐沉重，如同一下子老了十岁。 “我错了…” 唉，这真是，一生一死两难忘…万古只有雪茫茫。 写完喜欢的人物，最后再写写个人心目中，这部作品的遗憾吧。

最严重的问题，就是爱情线相对多余，分散了作品的核心主题。

爱情固然是艺术永恒的主题，但这部作品最核心的主题仍然是爱国。所以爱情如果不能与爱国融合在一起的话，就会打散了一部作品的“神魂”。

好的作品应当是“形散而神不散”，个人理解，“神不散”的意思就是，主题只能有一个。

正如某位影评人所说的，一部作品只能有一个核心矛盾。

章子怡的表演很好，但徐缨这个人物是一个爱情至上的小女人，不是说她不爱国，而是说她的最高任务和贯穿动作是爱情。

那么李国梁和黑牡丹、杨光和赵医生的爱情戏，其实也冲淡了作品那种“众志成城”“万众一心”的感觉。

甚而杨光这个人物的动机设置，也与影片的主旋律颇不协调。

也正因为主题被打散了，所以使得每个人物的心、力无法拧成一股绳儿。

其次，剧作家、导演、剪辑师对情节结构、节奏的把握还有一些不足。

如果说，爱情线的设置是这个剧本的先天不足。那么，登山戏的节奏，则是作品的重大遗憾。

本来就是一部登山题材的作品，但登山的惊险场面运用太多，后面高潮上不去，容易审美疲劳。

所以，中间那次登山拉练，是不是可以考虑取消？

剧本的起承转合，开端，发展，高潮，结局，是不是可以再好好斟酌一下？

如若不然，就显得情节有些平，不说流水账吧，也有平铺直叙的感觉。

最后一点，可能是我个人的高标准要求了。

那就是不妨思考一下，影片的艺术性如何提高？

目前作品对登山的表现，还是偏于写实。

这就容易使那些攀登场面变得只是攀登了。

而攀登背后蕴含的精神，却并没有从镜头语言中体现出来。

导演本身是动作片出身的，而演员吴京也以惊心动魄的动作见长。

突出动作，这并没有错，但如何使得动作背后蕴藏的精神和内涵，以一种近乎象征的方式表现出来，这便考验导演的功力了。

写到这里，我不由想起陈凯歌拍摄《黄土地》时对演员说的话：“你肩上担的那不是黄河水，那是五千年的中华文化。”

技术本身是电影的外在形式，那么如何做到“以形会意，意因形生”？如何进一步做到“以神驭形”乃至“惟存一神，脱略形迹”？

这便是剧作家、导演值得思索之处。

作为观众而言，比起惊心动魄的动作戏，我更加希望看到，攀登者的每一个脚步，是如何走出信仰，走出神魂的。

是想通过登山场面，看到中国人民，中华民族，是如何站起来的。

而不仅仅是感官上的惊险、刺激乃至悬念。

补充一点遗憾，正如本文评论中的所言的，影片未能突出登顶珠峰的历史意义。

整部作品的两次登峰行动，都没有与时代背景紧密结合起来，因此其中蕴含的国家、民族感情，也不容易呈现。

其实这部作品如果处理不好，容易拍成一部纯登山题材的动作片，目前的呈现不能说尽如人意，如果能将当时的历史背景、国际关系，好好写一写，不是以方五洲个人为视角，而是以国家为视角，去写写我们国家的处境。则爱国主题更加凸现，而国家和个人之间，也能够联系得更加紧密了。

爱国爱国，立场自然是国，不站在国的立场上，爱国感情自然难以呈现。（这一点《走向共和》就很好）

总体来说，演员五星，剧作、导演三星。出发心和情怀五星。

草草成文，言不尽意，容后补充。

如果一项伟大的事业需要你付出牺牲，你会同意吗？如果要牺牲的是你的朋友、家人乃至于爱人呢？你还会斩钉截铁，毫不犹豫吗？

在《攀登者》里，我直面了这种牺牲。

更多时候，牺牲是迫不得已的，我可以为牺牲缅怀、纪念，但在情感上，我无法歌颂牺牲本身。就像我们可以纪念因为苦难而逝去的人，却不能赞美苦难本身。

1960年的第一次登顶，攀登者方五洲为了救摄像师曲松林，丢掉了摄影设备，也失去了向国际社会宣示中国人登上珠峰的证据。然后攀登者一行三人，随着登山队的解散，也走向了不同的命运。

方五洲成了锅炉工，杰布回家放羊，曲松林回到训练营，抬头就看到当年登顶的山峰。十五年在电影里很短，在现实中却很长，我无法想象他们的那种煎熬。尤其在那个被不断怀疑的时代。攀登者们在1960年的成绩不被国际登山界承认，也是那时的中国在国际上状态的缩影，但即便如此，也总有值得相信的人，用他们的牺牲，为我们换回公信力。

事实上，李仁港忠实地再现了当时登山队员们如同殉道者一般的情感，但并非一成不变。

一开始，曲松林更愿意用自己的牺牲来换取伟大事业的胜利。所以，被救上来的他，多年以来对方五洲耿耿于怀，为什么当年选择救他，而不是救能够保留证据的摄影机。

在这段剧情，张译完整而贴切地演绎出了曲松林的心态变化。从一开始为了实现理想的冲动，到后来因为“人命关天”的转变，真实得戳心。

我无法去判断这是否契合那时候人们的精神状态，但我认为，这种诠释是对的。在那些实现“伟大光荣正确”之前，我们先要有生而为人的基本准则。如果说这种对人本身的重视就是小格局，那么我真的很畏惧，那种个人被埋没于时代洪流之中的叙事方式。

方五洲当年的行为，则解释了关于牺牲最重要的一点，如果一定要做出牺牲，可以自我牺牲，但不能牺牲别人。

一旦开了这个口子，就相当于放出了封印在瓶中的魔鬼。在做出这种选择之后，任何有良知的人都会受到内心的折磨。我们曾经有过这种时候，王小波说过，青年为了救一根电线杆而被卷入洪流中。在那些“让别人牺牲”的人鼓动下，很多人做出了本不应该的选择。

当为之牺牲的事物越来越荒谬，牺牲这件事本身也变得荒谬。

《攀登者》在这一点上，做到了冷静而克制，当一个人在选择牺牲自己之前，我们能够看到他层层递进的情绪，能够看到他所有行为的意义。

换言之，李仁港没有用牺牲作为噱头，来刻意地煽情、催泪，而是真正让我们去思考牺牲背后是什么。

所以，电影在这一方面的考量，反而成就了更好的观影效果，至少让观众的眼泪是实实在在的，而不是再是没有事实支撑的空洞感触。

《攀登者》、《中国机长》和《我和我的祖国》都已看毕。下面我来谈谈对三部的体验。 一、《攀登者》是最早看的点映。说实话，制作水平还是在及格线以上的。 吴京是最出彩的人物，这个人真的是演什么都可以，能演出卑微老实，也能演出铁汉英雄。从影片中就能看出来，他本人就是个十分自律刻苦的人。本来对他不感冒，但是看了这个片子喜欢上了他。 特效方面做的很不错，能把那种惊险刺激表现出来，一直为登山队员们捏一把汗。 剧情一般，最大的问题是“登山”主线不够突出，后面本应该表现队员们艰难登山的情节却表现了爱情。关键是这份爱情还是强行煽情的，情没被煽出来，尴尬癌犯了一身。我猜想，最惊险的镜头放在了前面，到了后面导演偷了懒。实际上，如果全程都保持前面的水准，八十分没跑的。只可惜后面疲乏无力把落脚点给了爱情，大大削弱了时代情怀。

简单来讲，《攀登者》不是拍得不好，而是没有预期那么好。 综上，在三个影片中《攀登者》推荐指数四星。 二、《中国机长》是我观看时体验最差的。我迟到了20分钟，进场后正好放到飞机起飞。不知道前二十分钟在放啥。 人物塑造方面，没啥出彩的角色，可能欧豪那个角色比较搞笑，袁泉那个角色比较板正。但是中国“机长”我并没有看到他的人物形象在哪。这是个群像戏，但是基本没啥能立得住的人物。 剧情上，弱爆了。只会用一些小小的细节来搞笑一下，但是大的方面真的没啥悬念，说惊险不惊险，说刺激不刺激。由于驾驶室与乘客室是分离的，因此两者基本上没啥大的联系。驾驶室只有欧豪被吸出飞机那几分钟比较刺激，剩下的时间基本上就是看着机长在那里面无表情紧张僵硬地开飞机。乘客舱基本就是飞机摇摆震动，客人害怕惊叫，空姐不停地说系好安全带、戴好氧气面罩。整体来讲，惊险的画面就是通过空姐的紧张表情、乘客的惊叫、飞机在危险的云层里穿过等表现的，我一个胆小如鼠的人竟然没有感觉到任何恐惧害怕，也是了不得。为了凑够时间，把很多镜头给了工作人员的家庭生活，在这里节奏慢得想立马出场。 能看出来这部影片得到了很多的帮助。但是太顺利导致整体平平无奇。 综上，在三部影片中，《中国机长》推荐指数二颗星。 三、说实话我对《我和我的祖国》预期太高。实际上，还行吧，说不上好，也说不上差。 《前夜》部分，故事说不上多精彩，但是黄渤撑起了戏，背景色调和场景也做得好，这已经足够。 《相遇》部分，感觉剧情有些匆忙，人物还没立起来，就结束了，主要靠主角的爱人对他的讲述来立他的人设，但是还是比较单薄。结尾的留白比较好。 《夺冠》部分是徐峥拍的，是最好看的部分，主要采用夸张的手法来进行镜头展现，有一点儿时代风貌，做到了不违和，有笑有泪的，让人体会到了那个纯真年代。 《回归》，这个太过于中规中矩。修表人挺好的，但是没感觉。结尾的那首歌，让海风吹拂了五千年，才是最最动人的。 《你好北京》是我觉得第二好的故事，葛大爷全身都是戏。当知道那个骗票的小孩是汶川地震的幸存者时，心立刻就被打动了。 《白昼流星》是陈凯歌拍的，镜头和美感都不错，但是故事不行，小人物的故事和航天事业结合得太牵强，还有吐血绝症，说实话真的对这种狗血剧情免疫了。意外的是，陈导的儿子竟然比刘昊然还清俊。陈飞宇和刘昊然是一类帅哥，但是一比较，陈飞宇明显更上镜。这俩可以抢资源了。 《护航》，这个故事我觉得没必要。讲的是个人梦想？友情？正义与牺牲？但明显太现代化太接近现在了，不贴整个影片的色调和情绪。《白昼流星》也有这个问题。 最后，我一直等着王菲唱的《我和我的祖国》，一直到最后，才发现，没有！！！原来王菲的歌真的只是宣传曲[允悲]（不好意思，经提醒发现这歌在片头😂） 三部影片中《我和我的祖国》推荐指数四颗星。 四、最后总结来看，《攀登者》四颗星，《我和我的祖国》四颗星，《中国机长》两颗星。不过这个评价只是针对这三个影片来讲的，不与其它影片作比较，献礼七十周年就是个献礼。 当然这只代表个人体验。但是还是想多说一句，网上的影评都太夸张了，把《攀登者》贬低得一无是处，把《中国机长》夸得上天。但实际上，《攀登者》制作比《中国机长》好得多，两个影片都有尴尬，但很明显《中国机长》更让我尴尬。 所以，各位还是去看了再评价吧，不要被带了节奏。

中国机长 (2019)

6.6

2019 / 中国大陆 / 剧情 传记 灾难 / 刘伟强 / 张涵予 欧豪

我和我的祖国 (2019)

7.6

2019 / 中国大陆 / 剧情 / 陈凯歌 张一白 管虎 薛晓路 徐峥 宁浩 文牧野 / 黄渤 张译

《我和我的祖国》、《攀登者》、《中国机长》三巨头，谁引爆票房，谁笑到最后？

1

《攀登者》和《中国机长》一样，改编自真实事件。

攀登者，攀的是珠峰，1960年，中国王富洲、贡布和屈银华三名队员，在从未有人登顶、被称作“死亡之地”的珠峰北坡，成功登顶。

但国际登山协会，承认登顶需要两个条件。登顶者必须在顶峰留下纪念品，并在顶峰拍摄360度的环境照片和登顶队员在顶峰的照片。

因为峰顶没有留下影像资料，这次登顶不被国际登山界承认。于是1975年，中国决定再次组织登山队登山。

影片将镜头对准两次登山及中间发生的事件，以两次登顶的方五洲为主人公，串起这个惊心动魄的故事。

1960年，首次登山条件无比恶劣，甚至最后由于没有梯子，只好赤脚以队友的身体为人梯。下山后严重冻伤，切除脚趾，造成不可逆的伤害。

这在电影中，由张译出演的角色，进行了真实历史还原。

登山队解散后，成功登顶的三人归于平凡。一个回到登山营地，一个回家乡看羊，方五洲则是下放成锅炉工人，时而讲讲登山课。

所以国家再次组建登山队，他们重新为此筹备的过程，还是很令人热血沸腾。开头部分是标准的壮士不老，壮心不已的英雄故事。

核心的登山戏，有不错的特效打底。风雪、岩壁、冰天雪地，整个环境的还原，有紧张感。

演员阵容也相当华丽，吴京、章子怡、张译、井柏然、胡歌、王景春……不只是咖位，他们演起来水平也不一般。

吴京出演的方五洲经历泯然众人、被怀疑、恋人出国等打击后，接到重新出任登山队队长的信这一段，没有台词，边流泪边吃面，情感含而不发，很到位了。

章子怡的感情戏、张译的倔强。几个主角飙戏，堪称演技教科书。

井柏然的进步肉眼可见，胡歌、王景春虽然戏份不多，但在有限的空间里，还是把角色不同性格演出来了。

表演，是这部片子的高光。

2

但电影有个最大的变数，编导阵容不够硬，成片质量受影响。

导演李仁港，近几年导演履历，什么《盗墓笔记》、《三国之见龙卸甲》、《天降雄狮》、《锦衣卫》，实在让人揪心。

编剧阿来，不能算完全熟悉电影编剧的人。代表作品《格萨尔王》、《尘埃落定》都是小说。他更像一个作家，不是编剧。电影和小说，终归是不同媒介。

果然,即使原型故事感人、特效到位、演技够好，最终成片还是有众多不可忽视的缺点。

叙事不够电影化，零碎散乱，节奏也很差。

因为想讲的太多，故事不紧密。足足两个小时的时长，很多情节还是有头无尾，没交代清楚。

情感渲染也不是通过传统的“积累—爆发”过程，而是不停的喷薄。过度煽情，让从开始已经达到高点的感情，后期陷入疲惫。

还有音乐过度使用，狂轰滥炸。一登山就配乐，抒情音乐把人都听麻木了。

最严重的问题，出在感情线上。感情戏本就铺排很差，还干扰主线，后期节奏都紊乱了。

李国梁和黑牡丹，先不说训练时总要谈谈情，黑牡丹还为心上人在测试中作弊（登珠峰体能测试，这种生死关头你搞这套？）。

登山过程中，两人掉进冰裂缝，先紧贴着暧昧的卡在冰中间。然后掉下去也都没事，还嘴对嘴人工呼吸，强行升华两人感情吗。

方五洲和徐缨，前半段感情进展还算说得通。但后来方五洲人体抗冰柱，登峰最后关键时刻对讲机说情话，这些情节也太夸张了吧？

只是因为爱情线索推进，无情抛弃合理性和真实感，是很大败笔。

再加上演员后期配音，很多时候对不上口型这个大问题。电影的缺点不可忽视，可惜了题材。

3

人类挑战极限，攀爬高峰的纪录片，《攀登梅鲁峰》是，《徒手攀岩》也算一个。

《攀登梅鲁峰》

自里芬斯塔尔主演《圣山》等高山片后，登山题材逐渐开枝散叶，发展出以登山征服为核心的片子。

相比纪录片，故事片更看重的是登山时的人，恶劣的自然条件是背景板。就像断臂求生的《127小时》，喜马拉雅营救的《垂直极限》。

这类故事片可能改编自真实事件，但因为不是真实场景，所以要靠特效、情节和演技。

《攀登者》在视觉效果，还原珠穆朗玛峰的环境，是下了功夫。

像通过冰裂缝时架梯子，周围环境质感，和讲述夏尔巴人登珠峰的纪录片《珠峰清道夫》的纪实画面，几无区别。

《攀登者》震撼角度而言，可能比不上纪录片。但作为一个完整的故事，它本可以有更大的发挥空间。

不管山有多壮丽崎岖，人在困境下的百折不挠，才是这类片子要表现的。

电影在这方面，拍出了不灭精神和不屈意志的传承。首次登峰，从老队长传承到方五洲。

第二次登峰过程中，又从方五洲传承到年青一代队长李国梁，再从李国梁到黑牡丹，终于二度成功登顶。

最后彩蛋还有跨越多年的精神传承，杨光在1975年因山上把帐篷让给他人，腿部冻伤截肢，错失二代登顶九人。

到2019年再次挑战，以假肢成功登顶，珠峰圆梦。

岁月把胡歌变成了成龙

这个杨光也有原型，真人真事，夏伯渝，是中国残疾群体登顶珠峰第一人。

为了家国情怀，为了突破自我，挑战高峰，挑战极限，登山精神是值得钦敬的。

1975年攀登珠峰，最打动人的一点在于，那段历史切实留下过印记，无论是意志还是物质。

那次登顶，中国登山队不仅成功测出8848米的珠峰高度，在第二台阶放置的“中国梯”（2008年梯子退休），曾帮助几百人成功登顶，是真实的世界级贡献。

题材是好题材，演员是好演员，特效也不错，片子可取之处不少。但过度煽情、感情线冗余等缺点，也难以忽略。

所以是否为了感受历史、感受情怀、感受演技，欣赏特效，在影院的大银幕，去看这部瑕疵和优点一样明显的片子，就看你看重什么了。