对于醍醐景光和像他一样喜欢牺牲别人来成全自己的人来说,懂得“未经他人事,莫劝他人善”是多么的困难啊。如果被牺牲的少部分是出于自愿而非因为各种意义上的被迫,那么为了拯救多数人而牺牲少数人,即使仍然使人悲痛难过,但在一定程度上是可以接受的。若被牺牲的少数人并非真心实意的自愿牺牲,那就是侵犯他人的人权,就是作恶,即便是为了多数人,也依旧是不正当的。未被选中牺牲的幸运儿,更不应强迫少数人牺牲,也不应少数人不愿意牺牲而满怀怨怼、继续伤害被牺牲者。生命是平等的。而且从世界观来看,很明显,作恶的是妖怪和魔鬼,拯救世界应该去消灭妖怪,而不是牺牲别人来换得自己的苟活。说到底,获救的多数人都是恶魔,都是罪人,都是自私自利的人。 从目前看到的15集来看,这部动漫里的所有人,几乎都在做着一件事:“为了自己而牺牲别人,为了多数人而牺牲少数人。”真是可悲啊。
景王问政于管氏:“杀一人以利天下,可以吗?”
管氏说:“不可以。”
景王问:“为什么呢?”
管氏说:“杀人的应当是法律,不应肆意剥夺任何无辜之人的生命。”
景王问:“杀了他可以挽救一万个人的性命,也不应该做吗?他无辜,一万个人也无辜。一个人的无辜,和一万个人的无辜,谁重呢?”
管氏说:“一样重。”
景王笑。
管氏继续说:“杀戮无辜,有害国法。害国法而不知,却以为行的是理所当然的事,臣私下里为国君担忧。”
景王正色道:“那寡人又该如何处理这样的事情呢?”
管氏说:“是谁要害这一万人,就惩治谁。如果是另外一个人,就招募勇士除掉他;如果是一个团体,就令执法机关敲掉它;如果是天灾,便去抗灾;如果是人祸,便去问责;如果是制度,便去改革。不能因一亿人的贫寒,便杀了许氏和三马,将他们的资财分给众人。这无异于杀鸡取卵,涸泽而渔,会令更多人贫寒,而不会致富。”
【本文写于全剧第17话播出之后。随着剧情发展,对文字内容进行了少许订正与补充,但主旨完全没有改变。如今全剧已经完结,本文也将停止修订。】
截止至第17话,支配《多罗罗》的三组悲剧性冲突已经逐一展开了。“悲剧(tragedy)”与“悲惨(misery)”不同。“悲惨”只是单纯使人产生强烈怜悯之心的不幸,这种不幸不论从现实还是从道德层面讲,都本应有着直截了当的解决方法(比如《卖火柴的小女孩》,小女孩之死不但没有任何道德上的正当性,并且也本是不难避免的)。“悲剧”则意味着,不幸的根源,因为某些原因而无法消除。悲剧性的冲突,便是于情于理都难以调和的矛盾。正所谓“鱼与熊掌不可兼得”,由于我们无法坦然抛弃处于冲突中的任何一方,我们便没有对这一冲突的完美解决方案。
全剧的第一组悲剧性冲突,产生于这两方之间:一方是感官与感官所认识到的世界,另一方是善与幸福。百鬼丸的设定,基于的前提是笛卡尔式的身心二元论——他最初是个完全没有肉体的灵魂容器,性质类似《钢炼》里的阿尔。但与阿尔不同,百鬼丸生下来就是如此,因此没有对世界的任何感性认识。继而,百鬼丸的心智长期处于低度发展的状态,仅仅能够辨别出什么对自己无害、什么又是对自己的威胁。他的心智发展,依赖于感官的发展;而感官的发展,又依赖于最初仅仅出于自我保护的本能而杀死第一个鬼神(第1话)。这是个既偶然又必然的事件。就此而言,百鬼丸有着鲜明的卢梭自然人特征。
使百鬼丸进一步与卢梭自然人相似的,是他在重获感官的过程中得到与失去的东西。在没有任何感官时,百鬼丸是善的。“善”不意味着百鬼丸会去主动帮助别人,而意味着他不会主动伤害别人,除非自己的生命受到了威胁。他对无害的人、物、甚至小妖怪都抱着完全不理不睬的态度(第2话)。在逐渐获得感官之后,百鬼丸的善恶反而变得暧昧不清了。一方面,和无感官时不同,百鬼丸逐渐学会了欣赏与主动帮助别人;但另一方面,他也逐渐学会了仇恨与主动伤害别人。感官的这一双重后果,在听觉这一感官上表现得尤为突出(第4-6话)。百鬼丸在听力恢复后听到的第一个声音是雨声中的哭声,随后长期被嘈杂的环境惊扰。但也正是听力的恢复,使得他能够听到动人的歌声,从而把他卷入了与人类的美好的情感关系中。而恰恰是这一情感关系,由于遭到他人无端的破坏,使得他最终成为了主动的杀人者。嗅觉也是如此(第7-8话):嗅觉的恢复,使得百鬼丸既能闻到鲜花的香味,也能闻到硫磺的臭味。总之,正如寿海所说(第17话):百鬼丸的躯体越像人,心灵就越有着变成鬼的风险。
这继而带来了更关键、但答案也更暧昧不清的问题:感官的获得,是否有助于百鬼丸的幸福?在没有感官时,百鬼丸无法体会感官带来的美好,可他内心平静,因此也不会陷入痛苦的状态。在获得了感官后,感官带来的美好却是以失去内心平静为代价的——感官的发展带来了心智的发展,百鬼丸最终认识到的,是自己无缘无故遭受的极大不公。于是,到底是不伤害人但心智发展水平极低的百鬼丸更幸福,还是心智得到了发展、却要通过伤害人来夺回本属于自己的正义的百鬼丸更幸福?
***
从这个问题发展出来的,便是全剧的第二组悲剧性冲突——多数人的利益与少数人的利益之间的冲突。景光将百鬼丸献祭给鬼神,通过牺牲百鬼丸一人,带来了醍醐全国民众的安宁与富饶。百鬼丸杀死越多的鬼神来夺回自己的身体,就意味着醍醐国全国越进一步迈入灾难。就此而言,百鬼丸的个人利益与醍醐国大众的利益是零和的冲突关系。这是一个标准的电车难题:由于无法二者兼顾,我们被迫在两种利益之间决定孰重孰轻。百鬼丸选择的是自己,因此在离开醍醐国之后开始不遗余力地杀戮鬼神,不顾此举对他人带来的伤害(第15-17话)。他的弟弟多宝丸则选择了醍醐国民众,抛弃了早先纠缠着他的兄弟情与救命恩,积极地捕猎百鬼丸(第10-12话)。两个人的冲突,是这一悲剧性冲突的具象化。
不过,这第二组悲剧性冲突实际并不是很有意思。本剧的立场很明显:利益冲突的双方,可能没有一方在道义上是真正无辜的。第14-15话,鲭目用孤儿喂养鬼神换取丰饶,其国民不但视而不见、甚至伙同其中——这是醍醐国的微缩与极端版。结局实际是各打五十大板:一方面,鲭目及其国民为了自己的利益而作恶,即使他们人数再多,最后都活该自相残杀。另一方面,百鬼丸为自己的利益而无视自己屠戮鬼神对其他人的利益造成的损害,即使其他人再罪恶、人数再少,也无法让他获得道德制高点。第16和18话中的那个养鲨鱼的男子之于百鬼丸,正如鲭目之于景光:只在乎自己的鲨鱼的死活与痛苦,却完全无视被鲨鱼吃掉的人的死活与痛苦。在这方面,甚至在景光与百鬼丸之间,都有着极大的相似之处:景光牺牲百鬼丸,不仅仅为了国家的和平与富饶,也为了*自己*的野心;百鬼丸斩杀鬼神,不仅仅为了反抗不公,也为了夺回*自己*的躯体(这在第20-22话中展现得最为明确)。他们都有着自私的一面。《多罗罗》将对动机的评判置于对后果/利益的考量之上、将对“对错(right/wrong)”的评判置于对“好坏(good/bad)”的考量之上,这些不仅仅否定了边沁式功利主义,还否定了整个后果主义传统。
虽说如此,我们也应该注意到,在剧情发展过半时,出现了多罗罗背后的宝藏地图这一“机械降神(deus ex machina)”式的剧情设计——结果,最后的指向似乎是:多数人与少数人的利益冲突,归根结底要靠财富来解决(如琵琶丸向多罗罗暗示的那样,第13话)。这与其是在解决利益冲突,不如说是在规避利益冲突:当我们在谈大家该怎么分一张饼时,你来告诉大家:为何不一人一张饼?当然,我们可以说,正因为这是个十分突兀的“解决”冲突的方式,它才需要十分突兀地登场,因此,藏宝图恰恰必须是个“机械降神”。这样一来,多数人与少数人之间的利益冲突这一组冲突的悲剧性,就得到了确认:除非靠天赐,否则没有解决方法。不过,编剧似乎并不想在这个问题上以僵局告终。在第23话,多罗罗、醍醐村民、与夫人之间的对话,既确认了这一冲突是无法在现有框架下解决的,又试图指出另一种对这一冲突的处理方式,即:通过民众的独立、而非对武士的依赖,来消弭冲突。这个新提议,在第24话(最终话)中便与藏宝图结合了起来:通过利用这一笔财富,民众得以实现独立。不得不说,这是个令人大失所望的提议。一个原因在于,这个答案与之前的剧情产生了强烈的矛盾:虽然琵琶丸和多罗罗最后的对话的一个明显用意在于表明上述这一提议是新颖的,但是,从对武士的依赖中独立出来,这正是多罗罗父亲的计划,而鼬的背叛本来就已为这一计划执行了死刑(第9话)。第24话未能对多罗罗父亲的失败加以反思,而是依样画葫芦,令人很难不怀疑,醍醐村民们将会重蹈覆辙。
***
上述对利益冲突双方各打五十大板态度,带来的是第三组(也是本应更有意思的一组)悲剧性冲突:假定景光与百鬼丸都没有自私的动机,那么上述多数人与少数人之间的利益冲突,就变成了两种正义之间的冲突:正义究竟是由国家规定的、继而限定在一个国家之中的,还是超越国家的?如果是前者,那么百鬼丸就失去了挑战景光的正当性,因为那意味着正义是由景光及醍醐国国民来决定的,国界之外无所谓正义。百鬼丸对景光的挑战,归根结底就将只是利益冲突而已。如果是后者,那么,在乱世之中,国家的存在便是对正义的阻碍,结果景光的统治便失去了正当性:景光仅仅满足于一国内部的和平与富饶,并未试图终结乱世,这就使得醍醐国的和平与富饶本身成为了不正义——毕竟,寄生虫的繁衍,是对整个躯体的损害。困境在于,我们无法彻底拒绝上述两种正义中的任何一种。我们既认为百鬼丸有着正当的理由通过破坏醍醐国来为自己夺回正义,又认为景光有着正当的理由通过阻止百鬼丸来维持醍醐国内的正义。这就变成了安提戈涅式的悲剧。
但可惜,《多罗罗》并没有真正将这一安提戈涅式悲剧的潜质发展开来。两种正义间的冲突,先被简化成了个人与国家之间的冲突,并最终被简化成了一种类似个人权利与国家利益之间的冲突。这等于又向上述第二种悲剧性冲突的方向倒退了一步。这一倒退的好处在于,它可以更好地将第一与第二种冲突结合起来,从而为第二种冲突寻求一个建设性而非批判性或规避性的解决之道。第一种冲突,突出了个人“幸福”的暧昧性。而既然个人“幸福”是暧昧的,那么个人“利益”就也是暧昧的。因此,作为个体的百鬼丸,应该维护的是自己作为一个个体所理应拥有的权利,而不应在乎对自身权利的维护是否会为自己带来利益。恰恰是对利益的考量,使得自己的动机遭到了污染,从而把自己拉到了与国家利益同等的位置,结果失去了自己所能主张的道义——如第二种冲突所示。
可这样一来,第三种冲突的悲剧性就被冲淡了。个人权利与国家利益之间的冲突,百鬼丸的正义主张与景光的权力之间的冲突,不再是悲剧、而仅仅是悲惨而已——因为不论这个冲突看似多么惨烈,最终的解决方式都是早早就已确定的:一方面,百鬼丸是对的,只要他能学会从对自身最狭隘的利益得失的考量中超脱出来(或者说,只要他能意识到,肉体的健全不能以牺牲灵魂的健全为代价)。在第17话与寿海重逢后,百鬼丸也确实逐渐(虽然很曲折地)开始了这一转变,并在第24话中真正做到了这一点(但编剧在这里处理得非常差,因为我们完全不知道为什么百鬼丸突然就决定放下屠刀了)。另一方面,景光是错的,他跨越了个人权利这条道德红线,从而使得他的一切所作所为都在根本上失去了道德基础,即使他看起来为更多的人带来了利益。因此,第24话中百鬼丸对多宝丸的胜利与百鬼丸对景光的“宽恕”(即一种上位者对下位者的容忍),便是丝毫不足为奇的结局(虽然我不太能理解编剧把寿海也一块弄死的用意何在)。
就此而言,《多罗罗》无非还是在为当代法治社会的基本价值背书罢了,冲击力虽大,但创造力不足。在这个话题上,《Legal High》第二季的最后几话要比《多罗罗》明确且布局精心了很多。有些观众以为《Legal High》第二季的冲突在于庸众与真相之间,但没有比这错得更离谱的理解了。古美门律师不在乎真相;他在乎的是,当我们无法确知真相时,始终坚守权利这一个体在法治社会中最后的保护伞——即便在某些个案中放弃坚守权利看似是受害者、社会、乃至被告都想要得到的美好结局(如羽生律师试图实现的那样)。
但就算如此,从思想上讲,和大多数番剧比,《多罗罗》也高出了不止一点半点。更何况,在没有法治的社会里、在不承认权利的神圣性的社会里,多一部《多罗罗》,总要好过少一部《多罗罗》。
就,很好看
这种冒险升级打怪的,果然是我的最爱
百鬼丸被抛弃,又被救起来,抱着残缺不全的身躯,凭借强大的生存能力一步步长大
找自己躯体部分的过程,一直被追杀,为了家国大义,所有人都可以声讨他,很日本🇯🇵
观看过程中,我也曾动摇过,国家灾难,民不聊生,百鬼丸是不是应该放弃,我甚至一度觉得,即便全部找回来,最后他也会放弃,不让诅咒应到大地
但直到最后,直到结尾,百鬼丸一直找到了他的眼睛,也没有放弃
我觉得他妈妈说的那句话很对,人间清醒。
百鬼丸的父亲将国家的繁荣安康寄托到一个孩子身上,让他刚出生就背负诅咒生活至此,所有人的快乐都建立在他一个人的痛苦身上,这种不依靠自己双手获得的幸福,是不会长久的
但是也有不足之处,百鬼丸的弟弟一直偏执的想要杀了哥哥让国家拜托灾厄,这中间简直是醍醐第二,偏执到不行,但是最后恢复人性的太突然,仅仅因为百鬼丸一剑砍偏,中间的交流也没有多直达让他回心转意的高度
包括最后多罗罗说宝藏致富的事,她是拥有宝藏,但是难道她就要拿出来?她全局都是一个清醒智慧的存在,怎么到最后,她就不清醒了呢?灾难重建,这个时候的人性是最经不起考量的,并且这和她所说的依靠自己获得强大的力量有些背道而驰。
不过总体来说,看的非常爽了
上一次有这种感觉,还是多少年前的《犬夜叉》了
有一说一,日本的动漫还是很不错的
多少大几百集的动漫,也不会乏味
里面总有一些人性,物性,神性,怪性的考量
其实国内也有很多漫画,不亚于这些,例如祝耕夫的,例如《谷围南亭》,只不过他们只存在于动漫中,并且有被无脑漫画覆盖的危机。
多罗罗是漫画之神手冢治虫的作品,今年1月再一次被改编成动画。
主角百鬼丸出身时就被魔神几乎夺去了身体的全部,没有五感,全身都是义肢的百鬼丸在战斗中很强大,被攻击不会感觉到痛,不会对战斗感到畏惧。
每打败一个魔神,百鬼丸身体的一部分就会恢复。
当百鬼丸的腿脚恢复时,他把脚伸进火里,一般人被火烧到会立刻回避,他却不会把脚移开,他在细细体会被火烧的感觉,这是他第一次感受到这样的感觉。
感觉的逐步恢复让原本在战斗中不知畏惧的百鬼丸变得十分脆弱,听觉恢复时,周遭环境的声音让他十分不安,细微的环境声对从小适应了声音的人来说习以为常,却让他像受伤的野兽躲在洞穴里一般不敢动弹。
在夺回感觉之前,百鬼丸只能通过心眼感知周遭的生命,有恶意的生命是红色的,普通人是白色,他的世界里只有这两种颜色。
当他的五感逐渐恢复,他才能通过感觉去认识他人,去体会世间丰富的情感,伴随着爱和痛。
一个人可能为了抵御痛苦和拒绝而发展出盔甲,同时也封住了感受快乐、做出成绩的能力,而埋藏过深的情感可能只有从自我毁灭和伤害他人的行为中得到释放。——《邻人之妻》
当周遭的环境十分压抑时,为了应对周遭的环境,天生感觉敏锐的人会让自己变得钝感。
敏感的人如何提高「钝感力」? - Zack西西爸的回答 - 知乎 //www.zhihu.com/question/26522277/answer/33087457
敏感是一种非常难得的天赋,是一种非常犀利的性格,天底下的众多优秀的人绝大多数都是极为敏感的,而你说的问题和敏感本身关系不大。
你需要的是去更好的体会这个世界里面的各种事情。当见得多了,思考得多了,很多细碎的杂音就自然会不入耳了。你的问题不是敏感带来的,而是你的思想还在比较容易被干扰的状态。别试图找一个“内心宁静的角落”,学会放开心让各种声音进出,接受这个世界的真实。
敏感的人可以看到他人的内心与感受,其实也是一件很有乐趣的事情。有些人易怒,有些人乐天,这背后都有其动机。当你关注这背后的机理或者说“冷逻辑”的时候,他们对你做点什么就变得不那么重要了,更多的时候会关心的是如何激起,避免和引导。当有人对你发火的时候,你可能更会关心的是他这股情绪背后的动机是什么?要做的事情也是绕过他的情绪直接拿捏他的动机?而这之中,敏感是准确把握动机的重要能力。至于钝感力,在我感觉不是麻木,而是一种对于一些不必要的情绪的忽略。
我不认为自己算是一个敏感的人,我身边有太多比我敏感得多的人,他们几乎每个都是自成一派。在这些人面前我有一种无所遁形的感受,而且他们往往都可以用平和温柔来形容,但是事实上从点点滴滴的细节的表现来说,这些人总是能够很不经意之间知道你的习惯、爱好、甚至遇到事情可能会做出的选择。我会发现我还没想到的时候他们早已不动声色的预备好了,而且是以一种就像吃饭呼吸一样自然。
当我离开了压抑我的成长环境,放开自己的感受力,最初我感到万分痛苦,如同刚恢复听觉的百鬼丸。
在我学会分辨他人为什么易怒,因为什么而生气,我的痛苦减轻了许多,从一些细节里我能推测出对方发火的动机,有时候是因为对方脆弱的自尊心,有时候是因为一些事情触发了对方痛苦的回忆,有时候是对方为了宣泄生活中的不满,有时候是对方企图通过发怒的方式达到自己的目的,有时候仅仅是因为对方喜欢观察别人被责骂时的反应,以此为乐。
只有很少一部分原因是因为我没把事情做好。而且很多时候,事情有没有做好就像“你妈觉得你冷”,“你爸觉得你不孝顺”一样,事情好不好没有客观标准,完全是对方单方面的观点。
面对同一件我没做好的事情,不同的人对待我的方式也有所不同,鼓励、批评、责骂、惩罚,不同的方式体现了对方的行事作风和修养。
我也渐渐能分辨出哪些人是真的对我好,哪些人在对我道德绑架,哪些人是道貌岸然别有用心,能感受到什么是发自内心的真情实感。这样我才能对他们区别对待,不会被对我不好的人占用我的时间,集中精力回馈真正关心我的人,每个人每天都只有24小时,让对我不好的人占用我的时间,对真正关心我的人不公平。 回馈对自己好的人,构建相互协助的关系,才能让双方都受益,加速双方的成长。
以德报怨,何以报德?以直报怨,以德报德。
敏感的人要过好的自己的生活,除了学会分辨他人情绪背后的动机,还要突围到适合自己的环境里。
在压抑的环境里肯定不会开心,甚至容易引发抑郁。
在丛林法则的环境里也不会开心,丛林环境比的是谁嗓门大,拳头硬,下手狠。伤害别人毫无愧疚感,被伤害也没什么痛感的人适合丛林环境。
好在这个世界上存在一部分守规则讲诚信的生活环境,敏感的人要努力进入到这样的环境里,并用自己的力量完善这样的环境。
写到这里,我又问了问自己,我对现在所处的环境满意吗?
——
补充:偶然间想到,本文的观点也可以用来理解日本为什么有合法的帮派组织。喜欢丛林法则的人很难从社会中完全消除,如果有一天整个世界退回到丛林法则,这样的人存在有利于人类种族延续,既然无法完全消除,就让他们合法化吧,总比睁只眼闭只眼假装看不见要好。
多罗罗最新一集终于开始讲述多罗罗的过去,而片中黑白回忆中只有红色色彩的运用很是打动我,接下来就个人观感而言简单分析一下第九集红色的运用。
多罗罗回忆的开头便是由曼珠沙华也就是彼岸花的红色渐淡回忆篝火的红色渐深的转场,而彼岸花更是有“自愿投入地狱的花朵,被众魔遣回,但仍徘徊于黄泉路上,众魔不忍,遂同意让她开在此路上,给离开人界的冤魂们一个指引和安慰”的民间传说,开头便暗示了回忆定会有某人因保护某人而死亡剧情,而红色更是直接象征了死亡的到来
第一幕就是一堆人围着篝火聊天,红色的篝火在此时象征着温暖,此时的红色不刺眼,红中有黄色和白色,更加的祥和,给多罗罗带来的是安全感。
随后便是敌人的到来,也是剧情转折的关键,敌人到来让山寨的人心有所改变,而敌人到来,也带来了更纯的红色,更加刺眼,象征此时的敌人充满了侵略性,和山寨温和的篝火形成强烈的对比
双方打斗时给了篝火一个特写,此时的篝火变得更小了,几近熄灭,配合山寨的一些成员被杀的背景,此时渐淡的红色,则代表了山寨损失惨重,实力严重削弱
一番打斗后,山寨虽然赢了,但是损失惨重,此时的损失,直接导致山寨二当家心态的改变,渴望得到权利和金钱,充满了欲望之火,而此时山寨的篝火变多了,颜色也更纯,更刺眼,此时的红色,则象征着二当家的欲望和改变
后面二当家果然为了欲望叛变了,山寨全军覆没,剩下的人跟着二当家一起当了走狗,而多罗罗的父亲大当家腿部伤势严重,一家三口彻底变成了流浪汉,此时,回忆中的彼岸花首次登场,红色的彼岸花颜色较暗,安静祥和,没有侵略性,也象征着一家三口占时较为安全,而后面逐渐凋零的彼岸花则表示着,下一幕的死亡即将到来
一直在流浪的一家三口还是碰上了军队的士兵们,此时的士兵正在烧杀抢夺,红色的火把依然纯粹,没有一点杂色,侵略性任然很强,而此时发现了大当家时的士兵,镜头聚焦到了后面的他,背后被烧的房屋燃起了纯红色的熊熊烈火,可知此时的士兵极其愤怒,有冲动和侵略性,也证明了接下来一定会出现不可避免的伤亡
不出所料,大当家,也就是多罗罗的父亲战死了,近景是多罗罗与母亲,中景是被杀害的父亲,背景是熊熊燃烧的房屋,树木的位置隔开父亲与多罗罗和母亲,代表了父亲彻底离开了多罗罗与母亲,而背景熊熊燃烧的房屋包裹着父亲,证明父亲的死亡时充满了不甘与愤怒,而封闭式的构图限制住了多罗罗与母亲,配合多罗罗的叫喊声,展现出了多罗罗对于现实无可奈何的无力感,远景镜头表现出了多罗罗的无助
接下来的红色,则主要体现在彼岸花,没有火的红色,代表了接下来还会有死亡,而且是平静的死亡,多了一分祥和,少了一分愤怒。父亲死后的第一个红色,是母亲为了给多罗罗食物时而受伤的手所造成的红色,此时的红色特别淡,但是相对于整个环境也会很突出,配合着剧情,此时的红色体现了母爱无私的伟大,而暗淡的红色则表明了母亲生命的暗淡,母亲即将逝去
接下来一个转场,就是到了彼岸花花园,彼岸花的花语是“生死两隔,永不相见”,直接表明了接下来的死亡将会在此时此刻发生
最后母亲因为过度饥饿而倒地,此时是远景的俯视镜头,整个彼岸花的红色包裹着多罗罗和母亲,多罗罗跑向母亲,此时的他们,弱小,无助,动作跨度如此之小,任何举动都显的特别无力,都逃不出这片死亡的红色,改变不了死亡的到来,而此时的红色是如此的祥和,也证明了此时母亲因为多罗罗吃到了食物,可以继续活下去后祥和的心情
母亲死后的多罗罗无力的叫喊着母亲的名字,平行滑动的镜头最后定格在了被近景的彼岸花包裹着的多罗罗,又一次的封闭式构图,再一次体现了此时的多罗罗是多么的无力,多么的弱小
此时,回忆结束,来到了现在的时空,第一个镜头,依然是回忆时的第一个镜头----放在寺庙的彼岸花,收尾呼应,而现在的时空有颜色,第一个呈现了除了红色的颜色便是彼岸花花朵下花梗的绿色,象征着生命与延续,证明,此时的多罗罗非常好,依然坚挺的活着,战斗着,不认输
自此,对于多罗罗第九集回忆的部分解析就这么结束了,因为最新一集终于开始对主人公多罗罗的过去开始塑造,而背后的故事又是如此的凄惨,亲情戏又是如此的打动我,而画面色彩的表现真的让战争的残酷更加深刻,让这一集又直接上升了一个层次,所以,我激动了做了这个解析,没有分析到位的也请各位大神指出,以上也仅仅是个人观点,也欢迎各位加入讨论
这个世界果然还是看脸的,不然不会第一集就拿回了脸
你看那少年,人偶一般苍白无神的面孔,杀妖魔时又是那么的跳跃,竟有一丝非人非魔的妖冶来。实名吹这部一月新番!古代,鬼怪,战乱,剑士……这样属性的番剧太少了,有生之年系列啊!!!
为了这个专门去看了老版,老版是真好啊。新拍也不错吧,但是看到后面弹幕提醒才发现删了很多血腥画面,顿时不太开心了。真心强烈要求分级。说起来隔壁三味都下架了我这个又续了一年大会员也欲哭无泪
不敢说是一月最强番,但手冢治虫X小林靖子X古桥一浩,50年重启,别废话,就是追
多罗罗的声优明显棒读,不要给我说什么这是小孩配的,既然小孩配的不好就让大人来配啊,我只是看番的,不想了解,只看作品,声优不好很影响观感的。除了这一点,其他都很满意。
美术,旁白,人设这些加分项都很契合这个题材,让人担心的全在基础。三集勉强,一四集枯燥,二集直接丢人。演出平庸欠缺感染力,不少死人与苦痛竟这么无聊。故事像是把漫画“非24分钟框架”的架子强行往动画里塞,铺垫无力,取舍不知轻重,台词一波波之后高潮次次泄气。日常吹逼靠设定和漫画名声。
(9/10)小林靖子终究还是没有手塚治虫本人来得冷酷,很多剧情都作了和谐处理,原作中百鬼丸是亲手斩杀了弟弟,多罗罗在设定上也是魔神,爸爸其实死不悔改,还有卖器官求生存等情节也没有出现……这些向现在观众口味的妥协可以理解,但对看过手塚各部作品的观众它始终少了些什么。本片最大的主题是围绕可不可以为了多数人而牺牲少数人(小林最后给出了个鸡汤答案),事实上在大灾难面前这根本没得选,就得牺牲少数人,可问题是,被牺牲的人那一方,可不可以反抗呢?可以反抗到什么样的程度为止呢?如果不是自愿牺牲,那么反抗被牺牲也就和反抗被强暴没什么两样。
无脑打五星的能不能看完再打。崩成什么样了也不知道改改评分,脸不疼吗?本来也觉得这是部优秀的作品所以值得期待,近几集剧情、节奏、作画漏洞百出,实在令人失望,观看体验极差。
日漫宗师的原作,小林靖子的脚本本来就没什么可怀疑的,制作也是水准以上。第一集暂时还看不出什么,不过一月番终于有可以追的了。
主题严肃沉重;设定新奇有趣;氛围古朴,基调阴郁但不乏亮色;剧本结构精巧完整,单元剧和主线并行;叙事紧凑流畅,镜头处理考究,动作和场的转折衔接自然;打斗设计善于利用叙事和细节来控制节奏;道具的使用贯穿故事,前后呼应;人物性格塑造生动自然,情感表达真实细腻,尤其是动作设计极富意味。
比音乐番都好听。本季的王道预定。
神作原著的光环下,仍旧照不亮编剧和制作的平庸,不会编,就照着原著去做每一集,不会场面和动作戏就去参考同名的游戏,软趴趴的动作和毫无内心的刻画,简直浪费期待
小林阿姨的剧本向来改得讨喜,如此残酷的故事硬是添了几笔温柔和悲伤。EP5、EP6,前十二集最佳,但有几集很微妙的划水感。百鬼丸从出生起就注定是个无解的悲剧,而乱世之中多的是这样的残忍。古桥一浩制作过浪客剑心追忆篇,美绪被增加的戏份这是完美复刻了雪代巴之于剑心的意义。PS:铃木梨央并不适合给多罗罗配音。
上面吐槽的...一集捧是因为手冢治虫的原作超棒啊
制作算精良,但是剧情好赶,不少转折是生硬的。弟弟的两次转变莫名其妙,从心疼哥哥突然变成与哥哥水火不容,最后一集前半还叨叨哥哥欠他的,最后突然良心发现把眼睛还给哥哥。结局本以为王后带回财富、国王让人民从此过上幸福生活。但是百鬼丸和多罗罗分别了。最后的镜头整的好像有2季的样子,到底有没有2季呢?
设定很吸引人:因为父亲与鬼神的交易,婴儿出生即被夺去肉体,只剩一丝悠悠生命之火,在各种机缘之下长大成人,开始斩妖除怪。被剥夺的肉体也一点点自己长回来。主线是父亲统治之处的兴衰起伏,辅线便是一集一集打不同的怪,是各自独立的小故事,两条线索都很吸引人。故事的主题离不开因果轮回,宏大深沉,加上战乱时代,民不聊生的种种,人性之恶也被发掘出来,更为此作添上厚重底色。确实是经典佳作。#看久了之后真的会觉得百鬼丸其实挺帅的#
吹爆,太好看了,每集好看到24分钟和3分钟一样,给手冢治虫和制作组打👏。ps:不要认为日本的妖怪和魔神都很强,日本文化信奉百万神明,醍醐的愿望在原作里需要48个魔神来完成(48个魔神分一个人吃,和打零工有什么区别),而且魔神在有契约的前提下只能在自己领地上施法,就知道是杂鱼了,杀死魔神之后,系统发放奖励还有延迟,古代通讯不行。看来看去还是正神靠谱,木雕像就像KO魔神大招。因为69版给新版打一星的应该去看脑科。
抖音上看完的,算看完么?
虽然我是mappa无脑吹,但这部真的是看了开头就给跪了啊。一集看完打十颗星都不够。另外求别画男硬说女,都这个时代了,搅基已成营收手段,就放过多罗罗吧,他不愿意做女孩。
百鬼丸最惨的不是生来就被偷走身体,而是亲人明明就在身边却都在说「我救不了你」