一万年以后

从电影院走出来的那一刹那我就笑哭了，上气不接下气。感觉就像是看了一部在装逼的电影！许多地方有头无尾，心里鸡汤的台词，搞笑的剧情！请代我慢慢吐槽！
吐槽top 1！
让我们来回顾一下珠玛一行人在离开那个什么寺以后是怎么一路上冲破层层艰难险阻来到古格的：首先他们先是遇到了已经瞎了眼的爷爷，爷爷说那是个人间地狱但是一行人还是下决心要去古格。本来以为是开始了勇者之路屠龙之旅，结果呢？先是出现了悉尼大剧院，然后出现凯旋门，上面有一条大蟒蛇！好可怕的大蟒蛇！本来以为是一场恶战！结果什么都没有，给了这条蛇一个特写之后它就消失了。
接着出现了一个石头做成的神！这个神还和传说中的格桑女神之间是爱情关系！“有你的地方就是天堂”OMG！这言情小说的台词！然后这个没头没尾的爱情故事没有细讲，就变成了一堆雕塑自称自己是被蒙骗后被禁锢的神！其中我认出断臂维纳斯，沉思者和没有丁丁的大卫！编剧大大的脑洞已经突破了天际！然后这些神不相信人类要他们通过什么心魔的挑战才认可他们，本来以为会是一场命运的选择！结果出现了一面人头墙然后多亏神犬在千钧一发之际唤醒了女主然后一行人就被大鱼救走了就来到了古格！！！
对！你没看错！他们就来到了古格！我勒个去！！！！这也太TMD简单了吧！那个反派大BOSS还说什么珠玛一路上聪明机智！P！哪里有一路上？！这一路20分钟的剧情都不知道有木有！完全没看出女主发挥了半毛钱的机智！简直什么鬼！！

吐槽top 2！
传说中的人间地狱古格究竟有多可怕呢？让我来告诉你！里面有一群模特儿从画像的雕塑啊里面跑了出来还摆了个pose！对！就是T台模特儿的pose！我的朋友还问了一句，为什么只有女人跑出了来？对！我也想问！而且为什么都是前凸后翘的女人？而且为什么要摆模特儿pose？我真的一！点！想！不！通！亲，能不能不要拍的这么含蓄我真是不明所以！

吐槽top 3！
长老在那个什么寺里说了什么那个书本很珍贵，什么焚书啊禁言啊！我本来以为那个大反派要毁了这些书！结果呢？？！这句话和之后的剧情有半毛钱关系麽？？？完全没有！！！除了一副老子逼格很高以为，半毛钱用都没有！让后这个看上去很牛X的长老居然一下子就给乌神干掉了！对！这里还出现了音乐神贝多芬的命运交响曲！对！就是命运！那熟悉的音乐响起的时候我激动的心情简直不能用语言形容啊！

吐槽top 4！
水果大战的画面再现了！对！就是那个什么植物人抛出了一堆水果来打坏蛋！那一瞬间我忍不住伸出了手“刷刷刷刷”的切起了水果……
然后这一群兽人，植物人，精灵，什么城主的儿子，就像我们看到的某些抗日神剧一样，几个人就战神了一大帮反派！甚至在电影的最后居然还出现了游戏CG一样的画面！我简直不知道该怎么形容那画面了……

吐槽top 5！
最后干掉大boss的那个桥段敢不敢不要那么熟悉？抗日啊不，屠龙大队连环接力最后千钧一发的时候珠玛伸出了手！呵呵……之前也完全没有提到珠玛要以身殉职！结果莫名其妙的她就格桑花神附体拯救了全人类了！大哥，你前面能不能稍微提到一下啊。突然一句，小伙伴我们天堂见，让后就变成了花瓣！什么鬼啊！我们看的莫名其妙啊！
而且说了好要在古格见的初始之神（对！就是让人类用火用电的那个骷髅头）和那群雕像！在出现了一次之后就消失了！！！我们以为的伏笔不是伏笔，我们以为的前戏不是前戏！要么没有头要没没有尾！我简直呵呵呵！！！！

不问这电影究竟想表达什么，一堆人物就像是走了过场出现之后就没有下文，然后很多梗又没有交代前因就直接出现后果。看起来不知所谓的更多，用一些心灵鸡汤的台词来硬生生的升华了中心思想罢了，想表达的太多但是却没有足够的内容撑起来这些想法总显得一切都太过刻意和做作……

文/梦见乌鸦



   这是一次非常奇特的观影过程，作为一个比较偏向重口味cult影迷来说，这种观影体验虽不是前所未见，但在大银幕上却是第一次。《一万年以后》作为一部CG动画，其实电影的内容和精神内核都超越了一部动画电影的范畴，且在国内CG这块市场上，其勇气值得称赞，这里姑且称之为CG电影。

 

   

   《一万年以后》给人的感觉最终是什么呢？电影的故事不新鲜，几乎可以看做是《指环王》的故事模板，《阿凡达》的奇异生态画面风格，如好莱坞多数灾难电影的后启示录场景，并且在此基础上，又加入了西域文化的意识、后现代艺术和自身特殊cult风，总体而言，就像《变蝇人》的大卫·柯南博格、《十二猴子》特瑞·吉列姆，遇上了《指环王》彼得·杰克逊。

 

暗黑系+cult风的内核

   尽管《一万年以后》的故事绝对不新鲜，一个公正的组队寻宝救世界故事，但这部电影最不缺乏的就是想象力。因为电影别看拥有一个老套的故事，但其想象力都体现在该片设定上，乃是“旧瓶装新酒”的典型。因此而言，《一万年以后》的想象力主要体现在了形式感方面。该片设定了一个奇异的世界，距离今日一万年之后的地球。

 

  爱因斯坦曾经说过“我不知道第三次世界大战人类使用什么武器，但我知道第四次世界大战人类将使用石头、木棍打仗”。本片的世界观为一个荒蛮而又蕴含着少许生机的地球，一万年之后人类文明毁在自己手里，成了上古传说。四处破落的景象，西域高原成了人类文明最后一片净土，仍然保持着古老的原生态文化。同时电影还展示了生物进化系统的鬼斧神工，斑马、蜥蜴、猫科、黑猩猩等动物都进化成人形，巨大的植物、在天空飞舞的鱼类，人类保持着最后一点血脉延续着上古文明，本片奇思妙想的世界极大的烘托了魔幻风。

 

  之前说过，电影所选取的世界观和故事都是现成的，但在此基础上用大胆的想象将其换了一层外衣。比如电影完全遵循托尔金当年在中土世界中设定的种族划分，进化的动物可以看做是兽族，进化出高等智慧、片中那个可以操纵石巨人的绿色小家伙是精灵族，生活在地下的火焰族相当于矮人，当然还包括人族。这些奇异的族群构成了本片最基本的种族划分。当然有进化也有变异，电影的反派变异人好比半兽人，他们一心打算打破地球如今的生态面貌，召唤出“上古”科技，他们的首领是一个逃出封印的恶魔，代表着被毁灭的工业文明，这样一来也形成了世界观中的对立关系。而解决问题的关键“钥匙”在于封印恶魔的上古神器，怎么样，这个设定是不是很《指环王》。

 

   但《一万年以后》并非简单的复制品，电影脱缰的想象力更多体现在设定的形式感上，前文说过，电影能看到大卫·柯南博格与特瑞·吉列姆的风格。首先该片人设可谓疯狂，奇异的造型和种族，两个面孔、浑身手臂、肚子上血盆大口的变异人，这都是典型大卫·柯南博格式“异化人体”的展现，就像他的《变蝇人》与《感官游戏》。而场景的视觉风格、飞舞的鱼类、巨大的沙虫、无数人脸的心魔洗礼、破落的荒原和电影结尾被禁锢的科技文明则如特瑞·吉列姆甚至大卫·林奇的后现代主义。同时电影还容纳了神秘西藏文化特色和意大利文艺复兴时期艺术风格，加之本片战斗场面又相对重口味和血腥，这种混搭的效果最终呈现的是典型的cult味道。

 

   我不知道这样大胆风格的艺术设定主流观众是否可以接受，但这样信马由缰的想象力在国产电影中却是独此一家，既有暗黑系+cult怪诞风格，也有相对主流的场景和角色设定，这些对于类型化电影刚刚起步的国产电影来说是积极的一面，当然作为一部CG电影，在没有分级的市场，本片凭借着这样怪异的设定和血腥暴力场面，绝对不是适合小孩子看的那种。因此称之为CG电影，就像2001年的《最终幻想之灵魂深处》那样，片中深邃的世界观和哲理和西域文化的特色，也绝对算得上成人向作品。

 

  

制作尚可的史诗场面

  凭心而论，无论称之为CG电影，中国动画如今的发展势头比想象中的要快，无论是去年的《龙之谷》和《秦时明月》，还是今年的《熊出没2》和《兔侠之青黎传说》，这些作品单单从画面上来说，已经让人眼前一亮。而这部《一万年以后》在制作方面也不输很多西方作品。

 

  先来说电影的场景和CG质感，场景制作在华语CG作品中早有成功的案例，比如《龙之谷》和《兔侠》，多层建模+3D渲染生成的场景值得一看。峰峦叠嶂的雪山，宏伟壮观的伽罗城、色彩缤纷的田园生态、高耸入云的石巨人，阴森肃杀的魔窟，场景方面技术效果将电影的质感衬托的美轮美奂且异常大气。而对于角色塑造，除去藏獒的相当细致的毛发纹理外，本片因角色设定的缘故并没有特别突出之处，虽然在细致程度上比不上好莱坞同类作品，但本片却利用色彩弥补了这一先天缺陷。电影的色彩极为浓重，且刻意的追求饱满色彩，结尾几大种族联合保卫伽罗城的场面中，斑马人、智慧植物、小精灵、火炎族等角色并肩作战的场面，在色彩的洗礼下非常华丽，相反另一条支线“护戒小队”则总体偏于暗色调显得相对粗糙。而且电影有个不得不说的感受，该片CG在塑造反派和梦魇场景的制作层面上，似乎要比正面角色更加细致，比如结尾天空的城池和工业恶魔部队、大反派恶魔，由变异人组成的沙虫，比正面角色“有型”。也许是源于人设的缘故，正面角色的设定有些脑洞大开，相反反派们都老老实实的走暗黑系。

 

 

  本片有很多打斗场面，几乎是从头打到尾，而且无论是如魔窟中的团队PK大魔头这样的小规模战斗，还是伽罗城保卫战这样的宏观场面大战。由于本片是动作捕捉而不是即时演算，让角色在肢体方面极为流畅。但还是那句老话，这些角色形骸太奇葩了，看上去容易让人出戏
 

   鉴于该片的黑暗的内核和Cult特性，如果放在好莱坞，绝对算的上一部标准的B级片，而去美国人也绝不会花这么大的阵仗去制作一部非主流史诗片。但在国内却完成了这样一部大型CG电影，而且是一部典型的大手笔作品，因此不敢断言该片的商业能力，只是站在一个影迷的角度来看，这样的作品，有缺陷且另类，但其制作者却是真正的邪典粉丝。

       不黑不吹，相比于其它很大部分的国产片这部动画已经算是很有良心的作品了。
       毕竟是国产，很多地方暂时是不能和那些国际大作相比的，人家可是顶级团队制作，有钱，有人才，有技术，有支持。
       当我看完回来，一打开豆瓣就看到5.1分我也是醉了，这些打1星2星的真的有看过嘛？稍微看了几条短评，1星的短评，出乎我意料，竟然有的直接说是仅仅看过预告然后给打1星，对于这种只看预告不看电影的来打1星的行为，简直就是耍流氓。不过也是，当初我看预告也觉得low，主角珠玛也是有些丑，闪瞎我的眼，但是，这也仅仅只是预告片。这种只看预告片不看电影就瞎做评论的人，和那些标题党有什么区别，标题是什么就是什么，正好中了无良媒体人的招。
       我知道在豆瓣吐槽贬低国产是一种习惯甚至是一种风气，但是对于这些真的很有进步的制作，烦请各位口下留情，至于那些真认为自己逼格甚高品味一流见多识广的牛人们，要黑也可以，但也要黑的漂亮，不要让人一看就觉得是无脑低端黑。
        国内的电影市场电影环境如今是有点糟糕，但是有什么东西的发展不需要一个过程，一个好的作品不是一蹴而就就能产生的，当然我也不是说《一万年以后》是有多好多好，我也只是想说对于此时的其它国产片，《一万年以后》已经是相当有良心的作品了。
        先说人物造型，主角珠玛确实是可以好好吐槽一番，在预告片里就觉得做得不好，有种浓浓马赛克的风格，当镜头拉近仔细看脸的时候，还算是过得去。还有她那乱蓬蓬的头发，就像是哪里跑出来的野丫头，要是再多染几种颜色就是标准杀马特贵族了。至于她的动作方面勉勉强强还行，没多大诟病，不过动画刚开始的半个小时里面，有几个地方我就觉得她的一些动作是轻飘飘的，没有什么动作的动感。再看她的爷爷，叫什么亚拉亚什么的，这个人物模型制作的还好，脸上的沟沟壑壑也是很有感觉。动作也是马马虎虎，那个丢拐杖的动作还是很真实的。然后是那些魑魅魍魉，从头到尾我都有一种感觉，片中制作最精良的人物还算是这些鬼怪吧，什么造型啊，表面质感啊，都完爆珠玛好几条街了。《一万年以后》说是3D玄幻，我觉得还是魔幻比较恰当，当然魔幻两字更偏向魔，因为从头到尾都是很暗黑风格带着惊悚恐怖片的味道，说是18禁也不是没有道理，当然18还是大了点，13,14还差不多，再小点的小孩可能会看了做噩梦。总觉得那里面的斑马人、豹女还有那瘦瘦高高什么族是在向《阿凡达》致敬吧（要说是抄袭也无所谓），他们的人物风格有点像。还有那只狗叫“战贡”的，没什么特别出彩的，但至少我看到了它毛发的飘动，虽然和其它大片比没什么特赞的，但至少人家没用一坨毛来搪塞我们。
         场景方面还是可以看到诚意的。那巨大“西兰花”森林，还有一堆苹果香蕉草莓的，所谓水果部落的挺别出心裁，还有那连绵的雪山也没有粗制滥造的感觉，之后就是那迦楼城，也不知道那风格是不是藏族风格，至少是带了一种少数民族韵味的建筑，还有那被人说是抄袭《盗梦空间》的空中倒立的城市，仔细看难道就没人发现那玻璃窗户很赞的反光效果嘛？突然想起来还有那开头的古格，机关重重一步一机关，镜头拉远了，这样庞大的机关城难道做的不好嘛，还有那“藏书阁”，还有那个宇宙浩淼星球密布的众神栖息之所。但是由于故事背景设定的比较奇特，故事背景居然不仅仅是中国，而是整个地球，所以之间偶尔会有些奇特的东西乱入，这也导致了本来就已经挺奇葩的风格更加奇葩。本来是藏族加一些黑人加一些奇行种风格，之后偶尔会乱入一些玛雅金字塔啊，埃及狮身人面像啊，巴黎凯旋门啊，美国总统山啊等等等。话说风格元素多一点不是错，但是你把握驾驭不好就是你的错了。
         故事情节方面还算是严谨吧，至少我没挑出什么大毛病，倒是妖魔鬼怪进攻伽罗城还是印象深刻的，毕竟这也是经典的《魔戒》里面的片段，一大堆小怪啊巨人啊进攻人类城池，说是借鉴也好，致敬也好，抄袭也好，毕竟天下文章一大抄，你能抄的好也是本事。
        好了，唧唧歪歪也扯了不少，全都是我个人对《一万年以后》的看法，本人不才，以上肯定会有很多错误看法，不喜轻拍！

我们通常在给他人讲故事的时候，都得有个前因后果，拿上台面讲的故事往往要说上个把月，得经过长期的情节铺垫和情感积累，这一切都没有逃过记叙文撰写和传统三幕剧的范畴。经过7年，历经20位编剧先后打磨剧本的影片“一万年以后”为观众构造了一个不输指环王的庞大世界格局，但碍于篇幅有限，只能将高潮段落呈现出来，最终落了一个怪力乱神的邪典偏语，不能不说这是极度可惜的，虽然在审美上我并不能忍受，但不可否认它为国产动画电影开辟了一个新的天地。

影片讲述了一万年以后，环境恶化，资源枯竭，一片荒芜，我们目前的文明被称为上古，在一次毁灭性的覆灭之后，经过万年在西域又诞生了新的部族和物种，一个崭新的文明孕育而生，一个叫做乌神的野心家窃取了上古神力，妄图把世界恢复到一万年以前的样子，各个部族因为共同的威胁团结起来，以小女孩珠玛带领的灭神小队为主线，其他部族守城为副线，徐徐展开，你听着是不是像指环王，其实真的就是指环王的剧情架构，不过这不仅仅是“拿来主义”这么简单，好的借鉴是能够在旁人的基础上开发出属于自己的东西的，比如我们看到了像蜥蜴一样的蛮巴族，神箭手桑多拉，像丛林守望者一样植物水果部族，精灵，野兽，浑身岩浆的人，多普族，游唱民族，斑马人，控制岩石的部族等，不一而足，虽然我还是不能忍受他们的造型，但这绝对不是简简单单的抄袭，而是真的下了功夫的。

神魔大战，颇具原始的力量对抗，因构建了如此庞大的世界格局，要知道指环王可是用了三部曲将近10几个小时才把故事讲的通透，而本片只有可怜的短短90分钟，所以产生各种目不暇接，瞠目结舌，大脑跟不上剧情是完全可以理解的，甚至你的大脑还要献出一部分来稀释看到如此奇葩造型带来的异样感觉。

如果本片只有简单的正义战胜邪恶，我也不会费那么多功夫来写观后感，其实它要表达的东西还是颇具警世意味的，那就是人类被自己研发的人工智能所毁灭而带来的后果，不少影片都对此做出过独有的担忧和诠释，未来是不是终有一天我们会被科技反噬，毁灭殆尽呢。当看到挖掘机，起重机，监狱牢笼，美金，石油，冷冻技术，枪械，手机，电子产品都成为片中反派的帮凶，我们不得不反思一下，如今日常生活已经成为必需品的科技产物，在未来会对我们产生何种影响？我们承认科技的发达为生活提供了便利，但为了这种便利是不是就可以无止尽的攫取地球资源，影片中所呈现的世界，很可能就是我们的结局，与大自然和谐共处尤为重要，否则必将受到严惩，无数灾难片已经阐述过很多遍这个道理，但人类是否真的引起过重视呢。

这部一万年以后上映以来，被口诛笔伐，尤其对片中的人物造型和脑洞大开的一系列设定，影迷，评论家都送上了一个“烂”字。确实，片中充满了黑暗的观念，旁人难以理解的审美观，还有血腥残暴的虐杀，各种重口味场景就不一一列举了，反正引起生理反应的镜头比比皆是，密集恐惧症者尤其要注意，千万不要作死去看这部电影，因为观者就是此类被折磨的精神疲惫…其实在这些视觉奇观之下，恰好正是创作者们的诚意，他们利用这些赤裸裸的镜头表达了人类的贪念和欲望之源，那些人头，那些手，都像是在无止尽的索取，而形似“盗梦空间”，从天而降，毁天灭地的建筑群，不正是说明我们现在创造的一切，在未来将是毁灭我们生活的元凶，众主创们用天马行空的想象力为我国动画电影只能“低幼”的固定思维进行了一次强有力的反驳。

就像前文所述，因篇幅有限，本片无法呈现一个完整的故事是这部动画电影最大的缺憾，因为身在其外实在不明白其内的人为何如此兴高采烈，斗志昂扬，我们只看到了一个高潮，但愿未来有一天，我们可以看到起因，看到发展，还能看到真正的结局。这个希望不仅仅只限于“一万年以后”，还有其他的。只能委屈“高潮”的所有国产电影。

        3月27日起，一部名叫《一万年以后》的神奇电影在全国上映。据此前看过点映场的观众透露，该片脑洞实在太大，因此一时半会无法找到合适的人类语言形容，有人说它天雷滚滚，也有人说它是邪典神作，而且怎么看都不像一部国产电影。只在一点上观众们达成一致，那就是这部电影真的是十八禁，会把小朋友们吓cry！

有些笔力顽抗的评论家绞尽脑汁，总算憋出了文章题目：《晴天霹雳般的观影感悟》、《神魔一锅烩，重口大百科》、《狂狷邪魅，直穿脑洞》、《猎奇邪典风，暗黑初体验》、《魔由心生，万象皆虚》……看完觉得中文词汇量暴涨啊。这片子拍的到底都是什么鬼？小浪将带你一探究竟，把羊年第一奇葩神作先睹为快。

最炫混搭风：斑马人、鸡头狗、人头墙、蔬菜森林……
场景、人物设计颠覆想象力极限

“现在的科学实验很疯狂，让老鼠背上长出人耳朵，再过一万年，什么都是有可能的。”，《一万年以后》导演易立对小浪说，“科技缩短了物理距离，但心灵上的距离却变得遥不可及。我之所以想拍《一万年以后》，就是想站在一万年以后的人们的视角，来反思我们现在做的事情对不对。”这成了影片结尾混战所传达出来的深层主题。

在影片《一万年以后》里，每个场景和人物都似曾相识，但每一个看起来都畸形而疯狂：斑马外形的人类，长着鸡头的恶犬，由无数人头组成的迷幻墙，可以站在一颗西兰花下乘凉的蔬菜森林，可以像舞台一样升起的巨大铅字，倒立着砸向地球的现代都市，大卫、思想者和维纳斯等雕像们一同贮立在宇宙星河里……错乱混搭，天马行空。“我们想看看不同时代的人放在同一环境下是否可以混搭，是否可以搭得好看，造型要根据性格塑造。我们还从《山海经》里找到了一些灵感。”易立说。

《一万年以后》从筹备到制作完成，花了整整七年时间。这七年里，易立率领团队不断摩擦着思维火花，整天脑子里都是些稀奇古怪的东西。“有的造型是我从梦里诞生的，比如那条缠绕凯旋门的巨蟒。”

最狠十八禁：手撕敌人，血浆四溅，密恐患者慎入
血腥暴力成分较多，不适合儿童观看

“全世界的动画公司都弥漫着一股巧克力味儿，比如皮克斯、梦工厂。之前在所有的海报和宣传中，我们都强调了‘十八禁’，因为这部电影确实不适合18岁以下儿童观看。”易立坚持了影片的暴力风格，称“十八禁”绝非炒作噱头，看完片就会知道。

观影过程中小浪也是忍不住频频捂脸，因为画面实在是刺激非常——犹如抗日神剧一般的“手撕敌人”效果，群战单战回锅战，血浆四溅画面常见。何况，还有很多连成年人看了都会做噩梦的特效镜头，比如一条胳膊上长出密密麻麻的手同时又以3D效果向银幕外的你魅惑地伸来，想想都觉得后背发凉……不过，从动作效果和场景氛围来看，《一万年以后》在国产动画中的确属于上乘品质，能给你置身于真实宏大战争场面的感觉。

导演易立称，他也明白目前国内动画电影的主体观众都是少年儿童，但发展成年动画市场，就得有电影人前仆后继一个一个往前走，最终才会走出一条路来。《一万年以后》能通过审查已经是个小小的奇迹，尽管被要求从115分钟“精简”到了96分钟。

最疯狂致敬：从贝多芬、库布里克到卡梅隆
从古典音乐和好莱坞大片汲取营养

《一万年以后》频频致敬经典好莱坞影片和古典乐曲，这也可以视为一大观影乐趣。比如影片一上来就是库布里克《2001：太空漫游》的经典调调，几个音符便气势磅礴；片中任务紧迫关头，远处竟然传来了贝多芬。“当然，我们是付过版权费的”，导演补充道。

影迷热衷于从浮光掠影中找出某一瞬间与它们相似的好莱坞大片：《复仇者联盟》《指环王》《盗梦空间》《诸神之怒》《阿凡达》《V字仇杀队》《僵尸世界大战》……易立称并没刻意去致敬什么电影，片中大部分设计都是团队七年间一点点磨出来的。“悬浮山并不是《阿凡达》首创，我们去审批时，《阿凡达》还没出来呢”，易立说，“不过我确实会看好莱坞的电影，就像川菜师傅也要向粤菜师傅学习刀工和手法一样，技术最终是为故事服务的。”

《一万年以后》讲述人类文明毁灭一万年以后，“上古魔法”欲卷土重来的故事。至于为何将我们现有的最高技术文明黑化成一万年后邪恶的“上古魔法”呢？“文明把我们变成了上古众神”，导演易立说，“想象一下，现在我们的远距离通话，要是放到古代送给唐太宗和成吉思汗，他们难道不会奉我们为神吗？”所以，导演的脑洞真的很大。

最牛技术宅：耗时七年，百分百自主研发特效
“有手有脑”，不甘心只给好莱坞打工

“《一万年以后》的特效，百分百都是中国人做的”，易立对小浪说，语气里有点小得意呢。“我们是用99年时间，研究怎么用1年的时间来盖好一座房子。尽管这部用了七年，时间有点长，但以后再拍第二部第三部，相信就会容易得多，这叫磨刀不误砍柴工。”

导演易立是学美术出身的，94年开始在深圳参与二维动画制作。“那时候是做动画的黄金时段，大家都能赚到钱，因为深圳有很多国外动画的加工基地。悲哀的是，我们有手却丢了脑，都是给外国人打工，真正的技术他们不告诉我们，因为害怕中国山寨能力太强。所以我们决定自己研发技术。中国电影市场的大门就快完全打开了，我们的功夫片、警匪片、爱情片都不缺，最缺的就是动画片。”

据易立讲，他的团队从最初十几人，到最后完成时已经达到三百人。“原本以为就是拍一部电影，结果发现是在创造一个世界”，从片中一砖一瓦的设计建造，到幕后相应软件技术的研发，都在七年的漫长时间里慢慢摸索着。

感谢网络，让易立的团队能随时跟全世界的技术研发人员搭上茬。老外不肯泄露技术机密，易立就找到了对方团队中的一个德籍台湾人，通过他跟对方不断沟通。最后的解决办法是，易立团队免费担任了外国技术人员的“小白鼠”，与他们一同进行技术实验，一合作就是三年。三年后，双方才在香港第一次见了面，这时双方已经成为平等的合作伙伴。

近两年来国产动画制作水准飞速提升，《龙之谷》《秦时明月》《魁拔3》等都令人刮目相看。《一万年以后》又刷出了国产动画电影效果的新高度，无论是投影墙里的立体丛林，还是在森林上方游曳的大鱼，还是漫天星辰下的孔明灯，还是一望无际的雪域高原，都美得让人深吸一口气。好吧，尽管这部电影是一朵奇葩，但奇葩也可以很美呢！

   作为一部国产动画电影，大胆的幻想，狂野的风格，充满异域风情的设计，强调人类文明的预言，不得不说是近几年来国产动画颇为另类又极具创新精神的良心作品，只是电影的画面设计的太过阴冷恐惧，偏向于黑暗的写实，画面的布局也太过杂乱，有一种让人眼花缭乱头晕目眩的感觉，而且画面的设计偏亮色，没有综合考虑观众眼球对于画质感光的接受度，过于刺眼的画面以及过于丑陋的人物设计，让人们对于这部动画作品的喜爱程度极度锐减。这部电影不怎么适合孩子观看，丑陋的人物造型甚至大人们看了都感觉十分不舒服，而且故事讲述的预言故事也过于深奥，夹杂着神鬼传说与科技文明让电影的思维变得混乱不堪，没有了重点。电影表述的寓意太过于悲壮与悲观，导演极度的想要表达自己对人类的绝望以及对未来的绝望，电影里处处闪现着人性的思想，表达出了导演心中的一丝寄托，以及对不被看好的未来的一丝哀愁。电影大胆的采用了女性角色作为电影的核心人物，通过对于角色的描述来展开对整个故事的营造，而且这个人物角色还偏离于主流之外，让一个小女孩承受起拯救世界的重任，也表达出了导演过于叛逆的想法，从电影里我们可以看出导演的思想是混沌的，他想借这个故事告诫世人们收敛自己的罪恶，但又拿不出确切的证据去指责与批判他们，借神鬼传说的由头展开对心灵罪恶的阐述，传递出来了导演心中的一丝无奈。
 
    电影由少数民族开始，过于风情化的电影风格让电影整体给人的感觉十分另类，看惯了主流思想的动画电影，风格突变还真有点让人接受不了，尤其是中国动画电影，颇为极端的另类思想仿佛让我们像看怪胎一样的看待这部电影，尤其是古怪的人物造型，以及跨越度十分大的剧情，天马行空的想象，让人们吃不透电影究竟想要表达甚么意思，看电影最怕遇到故弄玄虚的作品，而这部电影就充满了各种奇奇怪怪的事情，阴阳怪气的各种语境尤其让人受不了，我们不反对电影制造出悬疑的场景，更不反对故事充满天马行空的想象力，可是让人受不了的是电影一味的指责人类的各种不是而且还用神去美化原本不存在的世界，让人感觉不到电影的诚意，更感觉不到电影给人的温暖。整部电影给人感觉冷冰冰的，不但表现在电影的高亮度冷光源的画质亮度处理上，而且还将电影人物设计的过于异类拉开了人们对于电影的距离感，怪里怪气的人物造型不但远远偏离了人们的审美观，甚至有点像恶意丑化人类的形象来发泄自己内心的不满，我们甚至可以怀疑导演心态不正，处于痴颠疯狂的心理边缘，扭曲的世界观创造出来了一个亚健康的电影主题宇宙，让人敬而远之。当然故事也有积极向上的一面，电影也有讲述不同民族之间的兄弟情，兄弟之间的亲情，还有宠物与主人之间的奴仆情，都看的让人感觉十分温暖，尤其是当大家不分你我，共同面对所面临的灾难时所表现出来的团结统一，都让人感觉到世界充满了和平与美好，电影表达出来了一个美好的宏愿，那就是希望世界上各个民族不分你我，没有歧视，和平友好的如同一家人一般的生活在一起。
 
    这部电影是成心为成年人打造的一部动画电影，绝对不适合小孩子们观看，电影里面的镜头十分的残酷与暴力，营造出来的氛围也是极为病态且混乱，整部电影的配音就像是在演鬼片，配合极度丑陋的人物形象，看的人都有点战战兢兢，略有后怕的感觉。电影也是在挑战我们对动画忍耐度的底线，让我们去挑战自己是不是能够接受丑的不能再丑的人物形象设计，颠覆三观的动画人物设计让我们已经无力去吐槽，只有你想不到的，没有电影做不出来的，对于电影里面所塑造出来的人物形象，想想我也是醉了，试问一下敢有哪部动画作品有这部电影的人物设计的更为骇人？我想是没有！
 
    电影是一部预言，更体现出来了导演对于人类世界文明的担忧，他为我们表现出来了可怕的未来世界末日场景，来警告现在的人们对世界保护做的微不足道，也许人类创造的文明是任何一个物种都难以企及的，可是人类对于环境的尊重却是最不负责任的，不遵守自然法则的后果就是灭亡，而我们就紧贴着灭亡的边缘来回徘徊，不管人类科技是如何的发达，也抵不过大自然对我们的猛烈报复。很用心的一部电影，十分有创意也十分有内涵，从这部电影能看出一丝好莱坞模式的影子，也证明了中国动画电影技术在不停的一点点的进步，相信中国动画电影技术会越来越好，有朝一日也能拍摄出流通世界的国际电影。