自杀热线

森森大军影评人 讲师 编剧

自杀热线

回答影迷提出的以下问题

1 本片到底表达什么主题思想，片中最大的亮点和艺术在哪里？为什么老人的家布置为白色，有何象征？

2 瓶装水，电话线，台灯……有何隐喻？老人尸体被移走，老太太进屋……这样的剧情设置有何意义？

3 片头那本书如何解读？为什么是翻看到半本书……片尾男女主角在一起，如何解读？

奥斯卡金像奖(2015；第87届) 获奖：1

获奖·奥斯卡奖-最佳真人短片

奥斯卡最佳真人短片《自杀热线》v.youku.com

点击链接 看完再聊

男：这短片我看过了，要是这女的可不漂亮！

恩，典型的社工模样，人家心灵美啊！何况接电话，关键在于声音要好听……

男：我发现在西方国家，在人文关怀这方面服务真的是比咱们强很多……

对，一直是所谓义工，社工在从事这方面工作，他们都有一颗金子般的心。片中提到，打来求助电话的老人的妻子也曾是义工……

男：是，可惜后来得癌症死去了，老人伤痛欲绝，最终也随他而去……

本片虽然短小，但是有很多让人回味的，具有艺术亮点的东西需要挖掘……

男：您这可夸张了，假如给我一个这样的故事，我一样能拍……

就凭你？人家可是奥斯卡……

男：奥斯卡怎么了，我也是导演啊，您知道我在影视圈也混多少年了，什么场面，什么高人没见过？我的朋友圈一致认为，奥斯卡不过如此……？您看我这手机里的电话，多少导演，明星，还有学术界的教授……你看这人认识不？

我算领教你们这些人了，无知者无畏！……真特么浮躁之极！这么办，就这么个五分钟短片，我分析完之后，我让你们这些人走大街上再不敢说自己是导演是教授……你信不信？

男；哇，您这是要灭我吗？

就是这个意思，你不是嘚瑟吗？

男：不敢不敢！我知道您是镜头语言方面的大师，行，我不跟您争，赶快给我讲评一下，本片除了故事感人，还有哪些有意思的艺术的东东？

哈，那我给你说说，片头，女主抱着一本书，有木有？你认为如何解读……？

男：恩，说明女主爱看书，很有学识，也热爱生活……

要根据女主的工作来分析，我们常说，人生就像一本书对不对？

男：哦，对对，开窍了！女主的工作就是在翻阅人生，为求助者打开一线生机……

那我再问，这本书翻到中间是怎么回事？

男：这个这个……？

哼，就你们这些人，都是这半本书，一瓶子不满，半瓶子晃悠……

男；哦，原来是这个意思！

屁啊，哎呦，气死我了……我最后再给你解释

继续往下看，之后就是长镜头，随着镜头推移，看到绿色的桌面和电话机，一支笔一个本，同时在忙碌，女子进来后，带着瓶水，之后这瓶水就在电话机前面了，还有一盏台灯……

男：我学过导演，我能说出几个。绿色的桌面和电话机，是不是隐喻生命？水和台灯也是这个意思吧？

说得好！注意，女主在一边接电话一边记录，尽可能和求助者保持通话状态，寻求机会与他面谈。

男 ：可惜这老头吃药了，没救了！木已成舟，本子上也写了……

老人谈到音乐，注意，音乐在电影中出现，几乎每次都代表隽永，永恒之意……

男：恩，音乐是上帝给人类的最美的礼物，总能引发我们最美好的记忆和片段。

女主盯着钟表，手里的表，牢牢抓在手心里：

隐喻自杀者将生命在最后一刻完全交付给社工，仿佛女主此时紧握着电话另一端的老人的手……

这种信任确实令人感动，女主不断地流泪……他们的谈话令人动情，此时感受到生命的可贵与美好！

女主拖着长长的电话线走到书架翻找记录，却没有发现老人的名字，因为老人之前电话用的是假名……

男：这些都是隐喻吧，说明我在用电话追踪你，寻找你……她热爱自己的职业，有敬业精神！

这些都是社会工作者，义工，而且接听自杀热线这项工作承受的压力有多大你知道吗？支持他们做下去的可不仅仅是敬业……

男：那还能有啥？

非常关键，我后面会告诉你……

本片每一句对白，每一个动作都是铺垫，都有指向性！

男：我有个问题，老人的家布置为白色，还有白色的门……有何目的？

白色的钟，旁边是可爱的天使……隐喻天堂！

男：可是老人当时并没有死啊……

但木已成舟啊！你知道吗，这里隐喻自杀者已经进入天堂了，后来他的妻子回来，尸体被人带出去……我现在强调：只是尸体被带走，导演想说明一件事：

说明在最后的这段时间，老人的灵魂留在的家中，他也就可以永远和妻子相依相伴……

哦，原来是这个意思！尸体已被转移出门，灵魂在家里……那也就是说，他打的求助电话意义不大了？

对，没错！木已成舟！这个地方很关键，我后面还要继续解读……

我们先思考这个自杀热线的设置目的！自杀这种事情，在当代人类社会已经比较普遍，国家出于人文关怀的目的来增设这样的配套服务，除了挽救自杀者，将他们带出生死线，更重要的是，分担和减轻精神患者此时的痛苦……

男：我记得老人说过，妻子患癌症三年，痛苦死去……这对白有何目的？

木已成舟，药物无法治疗很多疾病，到了某个地步和阶段，我们能提供的帮助只能是理解并尽可能让一些救助者在平静的毫无痛苦的幸福的告别人世……

所以你看，老人在回忆自己与音乐的交集的时候，那种自豪之情溢于言表……

男：我也能看出老人很善良，愿意与人交朋友……

对啊！所以你发现了没？本片突出自杀热线的这一个重要作用，除救助外，更多的是让求助者体味到曾经的人间的幸福，这就是人文关怀……

男：那您说老人为什么没有出现镜头画面？

这是心与心的交流，灵魂的托付，明白吗？

以下我提示你思考一个问题，我们看：老人死去，老太太回家，刚说过，这个剧情设计很关键，说明在老人的观念中，他并没有走出这个门，此时，老人好像对老伴说：我一直在等你啊，怎么才回来……？

关键是，导演搞这些想表达什么思想……？

男：让我想想，老人的灵魂留在家里，等待早已经故去的老伴……为什么呢？

因为爱就在这里啊……有家有爱，这里就是最美的天堂！

思考题来了：

人间与天堂的区别是什么，真的是生与死吗？不是的，人间与天堂是完全可以划等号的，但需要一个条件，一个字，爱！

总结本片主题：

倘若有爱，人间就是天堂！

男：没有爱的地方，人间即是地狱！

家是温暖的，有爱在，家就在，人间与天堂有什么区别？房子涂成白色，就代表天堂了呗，看那个座钟，天使的摆件，与办公室显示着同步的时间……

看，一条电话线，将天堂与人间联系起来了，那这条电话线象征什么？

爱啊！

片尾：男女主角在一起，酒吧，这里是人间吧？两人接吻，这是爱吧？

男：哦，果然是您说的那些思想，导演最后又再提示：人间和天堂一样，都充满了爱……

有爱的人，善良的人终究会在一起，他们绝不会孤独的，这对情侣也一定会幸福，那是来自上天的祝福……

男：哈，无论天堂和人间，都是成双成对的，都有爱，现在我更看出这种对应关系了……有爱的地方都是天堂！

现在明白为什么老人接电话的时候，镜头来回切换，房间与接听室，还有同步的时间……？

男 ：绝！您要不说主题思想，我就是再怎么扯，也说不到点子上……

恩，所以以后千万别不要我嘚瑟，不要在我面前说你是导演，你跟我的水平，一个天上一个地下……

男：那是那是！以后我再也不嘚瑟了，就听您一人嘚瑟……

我们发现，本片为了营造这个思想主题，强调自杀热线这种临终关怀的作用，而非急救!其实我们看，真实的情况也是如此，打进自杀热线的求助电话，其中有很多根本就是无法挽救的情况，所谓木已成舟……

男：对，对，网络直播有这样的情况，有些是抑郁症的患者，他们向网友通话未必是求助，或许只是倾诉和发泄，不想寂寞的死去……

是啊，大多已经服药了，很多自杀者早已厌倦人世，我们再怎样劝说也无法打消那种可怕的念头……

现在明白为什么女主片头翻阅的是半本书了吗？

男：恩，假如说，人生就是一本书，那些自杀者，刚刚活到人生的中段，就是那半本书啊……

这才像个导演水平，对奥斯卡戛纳这些作品，真的要有敬畏精神，明白不？

男：现在发现，就这么个短片，太艺术了！别说拍，这些创意我想都想不到的，看都没看懂呢……嗨，好想自杀的感觉……

一直以来，我为什么总是奉劝影迷们，千万不要小看奥斯卡戛纳这些殿堂级作品，艺术大师的品味和高度很多是常人难以想象，无法逾越的！

假如连这些作品的好坏都看不出来，不知道人家到底凭什么获的奖……想想自己的差距有多大！

不要觉得自己拍个什么片子就是导演了，还差很多啊年轻人！

男：是喽，以后我一定好好跟您学习四维一体理论……太神奇了！

森森大军：《花园派对》本案已经告破zhuanlan.zhihu.com森森大军：重点解读：《火车快飞》片中出现的这只奶牛zhuanlan.zhihu.com森森大军：戛纳三分钟获奖短片《黑洞》，你看懂了吗？zhuanlan.zhihu.com森森大军：三大电影节获奖电影 《索引》zhuanlan.zhihu.com

看完全片，好像又看了一遍《敦刻尔克》

一.

寂静又真实的声音设计将"死亡"前两个人的真实状态完美地展现出来（也有演员演技），有句话说"真正的悲痛是无声的"，这是对本片最好的诠释吧。

1.开头的萨克斯声是对情节的暗示。阳光明媚的一天，女主坐在公交车站看书，她是个普通得不能再普通的人，柔缓的萨克斯将我们带入影片，让我以为这是一部传统抒情片。

但当时间接近死亡时，萨克斯再次响起，不仅是为了贴合情节，也是老人对女主自卑自信心树立的展示。

2.片尾的童声歌曲是主题的点睛之笔。

片尾曲未响起前，本以为这只是一部反映现实生活"自杀"的片子，但童声歌曲的响起配合画面里憧憬的内容，为全片增加了另一个主题——不仅是接线员陪伴了老人人生的最后几分钟，也是老人帮接线员树立了自信。

3.片中的大量篇幅并没有加入音乐来变现接线员内心情感变化，而是安安静静只有两人交谈的声音。像长镜头一样，是为了展现这种环境下两人的最真实状态。

4.钟表未出现前就响起指针的滴答声，声音很小，小到必须仔细听才听得出。导演这样做首先是为了侧面展示接线员内心的急切，其次是不影响之前创造的安静真实的氛围。

二.道具的设计

1.片头女主虽坐在公交车站，但她腚下的椅子是红色的，又细又长，如一条红线一般，暗示了女主接线员的工作——事关生命。

2.女主的帽子是粉色的。可能有人说这都有含义？是的，如果你把帽子换成灰色，那是另外一种意思，压抑。但帽子就是粉色的，一是说明女子力的身份就像一个过度带一般缓冲了由粉向红的转化，二是说明女主尚是一个年轻的女子。

三.镜头的巧妙运用高度契合了导演想把影片的艺术真实性提高的思想。

1.全片有大量的长镜头。不管是慢推还是固定，时间长度上都非常长。

2.前面说到影片没有用音乐来表现女主内心，那就是导演在镜头语言上下了功夫。每一处特写几乎都是对女主内心状态的展示，从最初的等待到最后的急躁。如女主用手摸手表。

3.不断穿插钟表的镜头也是对整片节奏的把握。越接近死亡，钟表出现时间越长，出现次数越多，指针滴答声越大。

总之，从视听语言的使用就可看出导演扎实的功底，没有一点浪费，每一处都有它的意义，让影片非常充实。

谢邀

高三艺考狗的练笔！轻点喷，溜了溜了。

高亮：完全应试文体！ 伟大的告别 ——评微电影《自杀热线》 曾荣获奥斯卡最佳真人短片的微电影《自杀热线》，讲述了一个关于尊重生命、把握人生的温暖故事。影片的结构并不复杂，整体基调也是平和的，带着淡淡的忧伤，也有令人动容的希望，透露出浓郁的人文主义关怀。死亡并非一切的终结，往往还伴随着新生，而每个人都有权为自己做出正确的决定。这时我们需要做的，便是尊重着生命的抉择。 伴随着安静的配乐，影片伊始用一个长镜头引出女主人公。该电影的背景音乐是一大亮点，它奠定了全片的基调，并将这种感觉贯穿始终，起到了对剧情的推进作用。尤其是在影片末尾，《Take This Dance》的旋律响起，空灵的女声把观众的情绪推向高潮，配合着老人妻子宛如一个天使从纯白的门中出现的画面，二者相得益彰，更好地诠释了影片的内涵。生命除了肆意泼洒、大起大落，也可以有这样安静、淡然的姿态，仿佛是回归本真的平静，令观众们感受到生命最朴实的尊严，对人生产生新的领悟和思考。 作为片中男一号的老人全程都没有形象的表现，我们对他的了解全部源于他和女主的对白。简单勾勒，一个曾经拥有一切又失去了全世界的孤单老人便展现在观众面前。他却是一无所有，惧怕孤独，但他的人生并没有遗憾——这世上已经没有什么值得他留恋的了。于是他选择回到他的妻子身边，那个“天蓝色的彼岸”。这个老人是一个群体的缩影，那些已经圆满走完了这段旅程，等待开启新的篇章的人们。正如那句著名的电影台词所说：“死亡，只是一个开始。”他们已经做出了生命的抉择，也值得被尊重和理解。 影片的场景很简单，无非是接线室和老人的家。接线室整体是偏暖棕的色调，自画面左边斜射入的明亮光线渲染着充满希望的气氛，也象征着重生、新生。而老人的家，乍看满目白色，冰冷肃穆，却又充满了圣洁和纯真，恍若天国的引渡站。最后一幕里热闹、鲜艳的爵士酒吧，仿佛是一个小小的、精彩的人生缩影。在这里，女主勇敢的跨出了迈向新人生的第一步：迎接爱情。 影片针对钟表和电话使用了大量的特写镜头。钟表象征着老人生命的流逝。而电话作为本片的重要线索，一根线牵住了两个原本陌生的人，给予了老人生命最后的陪伴和温暖；这份陌生人间的温情并非单向，如架起一座心灵间的桥梁，女主的灵魂也得到了启示，感悟新的人生百味。 人们对于生与死的理解、对于生命的探索从未停止，作为艺术话题也是经久不衰。对生命的态度构架了社会伦理道德的基础。见过太多如夏花般绚烂的生命，《自杀热线》却如秋叶般静美。但无论是哪种形态的生命都是值得尊敬的。死亡是一场为伟大的告别，愿我们每个人都能遇到一个海瑟，在你向她告别时，她微笑着对你挥挥手，目送你不再回头。

孤独和死亡

《自杀热线》这部电影场景很简单，如果要数的话只有五个场景：街道，接线室，老人的房间，房间走廊和酒吧。第一次看这部电影可能会觉得有些枯燥，我甚至还产生了一种昏昏欲睡的感觉。所以第一遍看得我有些莫名其妙，我当时竟里不清楚片中叫约翰的老人到底死没死。第二遍打开电影，我看到眼眶湿润。这部电影能获得奥斯卡最佳短片奖果然不无道理。无论是从人物的塑造还是主题的表达，导演运用细节，镜头以及台词都将其表现的淋漓尽致。本片主题病不是非常复杂，总结成两个词就是”孤独“和”死亡“。孤独不是属于某个人的，我们每个人都患孤寡。自杀有的时候不是一种逃避，而是一种选择。

这部电影里出现的三个人物，海瑟，约翰，男同事，无疑都是孤独的。影片一开始，导演使用了一个摇镜头，从萧瑟的高楼和枯萎的树转到海瑟所在公交站台上看书。首先，镜头对准的是萧瑟的城市一隅，大楼发出暗淡地光泽，条条框框包裹住大楼，给人一种禁锢感。而枯枝败叶，给人一种萧条冷涩的质感。当镜头对准海瑟的时候，海瑟无意中动了动帽子，这个动作从心理学上属于一种”心理上的自救行为“。什么叫自救行为？”当一个人在意识到自己处于危险或者即将处于危险，亦或者出于一种自认为的尴尬的境地的时候，他们会作出一系列保护自己的动作。比如说拉紧衣角把自己包裹的更紧是怕受到伤害，双腿不安地无规律地上下抬动这是想要逃脱。“（龙春华的《行为心理学》）。其次，海瑟的腿部和臀部无意中的挪动，表现出她的不安与想要逃脱这里的潜意识。镜头转为海瑟脸部的特写，我们可以看到海瑟虽然说是在看书，但是她的眼神游离，心思根本没有在看书。”凡作各种状态,必须作眼先引。“（黄幡绰的《梨园原》）这种细节性的表演，导演向我们道出了海瑟的一个性格特点，那就是极度缺乏安感和自信。再看镜头调度，海瑟是坐在镜头的左侧，右侧是十分空旷的，导演这样安排是为了凸显出海瑟在生活的两个重要标签———“边缘”和”孤独“。当镜头调转到接线室内，长镜头划过海瑟工作的桌面上。她的桌面没有任何杂物：一支笔，一本书，一个台灯，一个电话。这些东西全部聚到桌子上的一侧，其他地方都是极其空旷，这让我想起前面女主角在镜头的位置。这种空旷的桌子让我想起精神病学里的一个名词：”广场恐惧症“。当一个人在极度缺乏安全感时，会对空旷的地方产生巨大的恐惧。在我看这个镜头的时候，虽然没有恐惧，但是也有一些微微的不适。我问过同样看过这部电影的人，他们有的人虽然没有这种不适感，可他们对这干净整洁的桌面也没有产生任何感觉。整洁通常给人以舒适感，为何这里，导演用这个长镜头我们会没有一种舒适感呢？我仔细想了一下，发现应该是镜头角度的问题。这个导演无疑是一个玩心理学和镜头的大师。镜头几乎是贴着桌面在滑动，所以略失安全感的人会感到不适，安全感爆棚的人也不会产生舒适感。导演用这种手法无疑只是想表现出海瑟的孤独和安全感的缺失。手法运用如此，不得不让人赞叹。

影片中的男配出现镜头次数较少，男配第一次出现是在一个全景中。空旷的办公室，男配坐在一个角落。导演很喜欢用“角落”这个概念来表现人物的孤独和安全感的缺失。从开头海瑟坐着的位置，海瑟桌面的摆设，以及男配第一次出现在镜头中的站位。喜欢坐在角落里的人是缺乏安全感，是害怕与人交流，害怕孤独的。这在心理学领域是一个基本常识。这一个调度又是一种人物性格体现。无疑，男配也是一个同样害怕孤独，缺失安全感的一个人物。

至于约翰这一人物形象导演表现的手法却是变了一种花样，他开始通过台词和道具去体现，而不拘泥于镜头调度和细节表演。有人在探讨为何不把约翰放在镜头画面中，而是一直在画面外。我却是认为，导演只是简单地不想让我们产生镜头调度和细节表演这两个方面的审美疲劳罢了（参照金敏的《千年女优》，典型的让人产生剪辑方面审美疲劳的作品）。约翰打电话给海瑟的时候，他是隐藏自己的姓名的。人为何会在网络聊天的时候隐藏自己的姓名，不愿意公布自己的照片？因为他们无法去面对自己，人害怕自我审视，这就是为什么当人叫自己名字的时候我们总会一惊。（亚当乔伊斯的《网络行为心理学》）。他的这种行为正是道出了他内心最真实的一个想法：我一直在逃避现实。当海瑟问他：“你在害怕什么，是不是害怕做了错误的选择？”后，他连忙说“不，我只是害怕在我生命的最后一刻，我还是一个人。”这句台词很直白，我们听完之后恍然大悟，原来约翰也是一个可怜的孤独的老人。镜头出现在老人的房间里，色调是苍白的，老人依然没有出现在画面中，只是声音变的更厚实了，少了那份电流声。镜头推进壁炉上的摆设，白色 玩偶和中间的钟表。老人房间里的钟表声明显比海瑟的钟表声略显急促，这里也是背景音效的小细节，我们可以从这个音效对比中得出老人的生命即将走向终结这一结论。我想到华生在他的论文里说过：喜欢玩偶的男性无疑有两种解释这种行为，第一种是这个男人就是幼稚的，充满童贞的。第二种就是这个男人极度孤独，孤独的男人往往在寻找依赖。所以他们通常会选择养宠物或者是摆放赏心悦目的植物和玩具。很明显，约翰是属于第二种人。没有儿女，妻子在两年前因为癌症去世，他无疑是孤独的，这种孤独感已经在这两年中慢慢成长，成为一个永远也挥之不去的梦魇。“你能不能待在那里，仅仅和我说说话握握手？”当我看到约翰讲出这一句台词的时候，我的内心一阵心疼。孤独原来是这么可怕，它就像是一个野兽，在小的时候你甚至觉得它可爱，它给我们带来灵感，给我们带来自由，只是随着时间推移，这个野兽慢慢长大，最后终会把你撕裂。

最后，老人还是走向死亡，这里导演用了一个极具魔幻色彩的拍摄手法。老人的老伴从门外走近门内，走廊里本来的冷光慢慢变暖。“你去哪了？”

“我去找你了“

”我睡了一觉，现在你找到我啦“

”我想你了“

”我也想你了“

很暖心的结尾，但是我的内心却抽搐地不像样子。老人自杀了，我们却为他感到高兴，他看到了死去的老伴，他不再孤独了不是吗？而女主被老人的那句：”那就再去一次吧，你还年轻呢！“激励到，勇敢的走了出去，和那名同样害怕孤独的男同事生活到了一起。影片最后，酒吧的桌子横在女主和男配的胸部，这给我造成了一种挤压感。虽然海瑟勇于走出了那一步，但是他们以后真的就会摆脱孤独吗？我又突然想起约翰，约翰也不是单身，只是他的老婆早早离他而去罢了。他最后也是孤独的。看到这个极具挤压感的镜头，导演是不是想告诉我们？人永远也无法摆脱孤独，就像我们永远也没有办法摆脱死亡的命运一样。

一通电话，道出了一个人的一生，道出了我们活着的无奈，孤独和死亡就像是风一样，伴随我们前行。我们都一样，没有人能够逃脱。既然如此，倒不如坦然面对，毕竟我们都患孤寡。