绿雾

3.5 比一般性的电影混剪好很多。文本表面依附于《迷魂记》这个舞台，其实是打破和重构的关系。此外还包括有旧金山城市影像的电影档案、删除台词后的影像本体如何连续、媒介自反的点子（尤其25-27/34-37/41-45/47-49/51-最终，这五段中，素材之间看与被看所生发的对话关系比较突出）。但严格来说，素材处理更多只是借用其视听元素，而对其历史感觉、语境的剥离是显而易见的，最终无法形成上述提到的4个方向论题思维的哪怕其一，停留在了影像混合连续体的趣味层面。但也已经很强了。

只有熟看《迷魂记》的观众才能get到它的妙，盖伊.马丁用各种拍于旧金山的影视剧片段“拼贴”出《迷魂记》的主干，为这座城市创造出梦幻般的遐想。并且加入看与被看、监听的关系，仿若《凶线》+《放大》版的《迷魂记》。影迷也能以丰富的阅片量过滤独特的视角。

仅靠想象让你脑中复制出剧情，附带好几处诡异般的喜感，非常奇特的体验 7.7分★★★★

迷魂记粉丝电影，或者说是三藩粉丝电影。把老电影里的三藩拼接起来很酷，长短也刚好。看过其中一些，没想到这么多片子都是那里拍的。的确是一个气质百变的城市，非常喜欢。希区柯克为什么是一个伟大的导演呢，他不仅自己很牛逼，他的粉丝也一个个这么厉害，不服不行哦。。盖马丁这几年都忙着迷影了

混剪很酷，尤其喜欢把所有对话截掉的怪异感。蒙太奇带来的幽默是独属于迷影者。

混剪作品，要说剧情流畅那肯定是假的，不过海量素材剪到这个份上也很厉害了。

B站平均混剪水平。

本片最重要的贡献是通过删除所有传统意义上的有效台词，来探讨影像中动作链接的本质。

盖伊·马丁一贯的恶趣味，以《迷魂记》为“情节”主体，以「绿雾」为视觉核心，另找200余部影片的片段剪辑成新版「迷魂记」，减掉部分台词后形成的跳切感具有恶搞效果；蒙太奇玩得飞起，几乎最大化地利用剪辑拼贴功效。

快让绿雾蔓延，摧毁言语和心智，在男男女女间构筑沟壑，让一切充满歧义，让生活无限坠落；

和《爱情最终剪》有很大共同点，但显然它形而上的东西更多，抽掉台词这个点如果好好去表现，会比现在这样堆砌一大堆流于表面的媒介自反有意思。

哈哈哈哈这个迷影电影太好玩了！！！顺着《迷魂记》的本子一路混剪，101部关于旧金山的电影+电视剧全部给揉了进来（竟然还有哥斯拉我一个爆笑）导演在哈佛大学教电影，纯粹利用假期剪出来的...

删减成10分内的短片可加一星。

正好前阵子刚重看完《迷魂记》，所以这种对应的观感也更清晰

头一天看了最后，第二天又看了后半段，第三次终于从头到尾看了个完整。然而好像没太大的区别，这好像是一部可以无限拼贴下去的故事，无论从哪里都能开始，而怎样结束都是不舍。

剪接功夫了得，把NSYNC剪切进去神了

4.5 你说我的浪漫无可救药

《迷魂记》为X，旧金山为Y，一场关于影像本体论的疯魔数据实验。作品具备了独立思想，无需依靠观者而存在，剪辑是自身的眼睛，将原本飘渺的梦化为了如梦般的现实。

迷影行为对于同样的电影爱好者欺骗迷惑性最大，本片充其量是一个艺术试验品，最大意义在于探讨电影制作的某种超低成本，以及对元类型的解构，从电影工艺范畴上则属于「反电影」，最佳展示场地在于行为艺术现场或课堂，而非电影院。

不仅考验导演对于影像材料的熟悉与敏感程度，更是对再创作能力的一次充分检验，本作的趣味不仅在于通过影像重组了《迷魂记》，反复的切断动作与言语，也赋予影像一种节律感与幽默。