和平使者第一季

要对《和平使者》与《堂吉诃德》进行互文的理解，指出其中相似的内核，有必要对这两部作品先做一个介绍。

塞万提斯的《堂吉诃德》，文学史上的不朽丰碑，最伟大的文学作品之一，通常被认为是西方历史上第一部现代小说。全书分为两部，第一部于1605年出版，第二部于1615年出版。

《堂吉诃德》何以伟大？可以从两个最基本的方面对此有所窥探。

首先是这部小说创造了一个特别经典的文学形象，就是那位理想主义的愁容骑士，堂吉诃德。堂吉诃德原本是一位乡绅，过着富足安逸的生活，然而他却沉迷于当时泛滥的骑士小说，最后竟读的发了疯，幻想自己要去成为一位世界上最伟大的骑士。而实际上，当时骑士早已绝迹了上百年。

带着这股疯劲，堂吉诃德开始了他荒唐滑稽的冒险。他把瘦马当作神驹，把隔壁村妇当成公主，把旅店视为城堡，把风车看作巨人，把羊群想成军队……半疯的骑士带着他半傻的侍从桑丘·潘沙，一心想要锄强扶弱、行侠仗义。然而，那些传说中的骑士总是威风凛凛，他却只有瘦马破矛，别的骑士意气风发，他却始终哭丧着脸，愁容满面。

值得注意的是，1605年塞万提斯完成第一部《堂吉诃德》的时候，似乎这本书还只是一部纯粹的讽刺小说。塞万提斯意在讽刺当时泛滥过度的骑士小说，所以创造了堂吉诃德这样一个疯癫可笑的骑士形象。但十年后出版的第二部《堂吉诃德》中，这位发了疯的愁容骑士慢慢就变得不再可笑了。他的疯癫似有似无，他也清楚地意识到自己在别人眼里只是一个可笑的疯子，但他依然坚定地要捍卫他的骑士理想，他要在这个骑士早已绝迹的世界里，恢复骑士精神的荣光。某种程度上，在创作的过程中，堂吉诃德逐渐征服了他的作者塞万提斯，自然也征服了从那以后无数的读者。

除了小说主角堂吉诃德的形象足够闪耀文学史，《堂吉诃德》的伟大更体现在它的创作手法和理念上面。《堂吉诃德》被公认为世界上第一部现代小说，从那以后直到今天，所有的现代小说创作手法几乎都可以从中看到雏形。而这其中最使得《堂吉诃德》独一无二的一点在于，它是一部“元小说”，换句话说，是一部“关于小说的小说”，一部“关于阅读和写作”的小说，也是一部“自我阅读”的小说。

在1605年出版的第一部《堂吉诃德》中，已经能够看到塞万提斯在故事之中嵌套故事的尝试。除了主线堂吉诃德的冒险经历以外，书中穿插了许多与主线毫不相干的故事。堂吉诃德在冒险途中遇上的人们，往往会讲述自己的经历故事，于是堂吉诃德的故事，和书中角色讲的故事，共同构成了这部作品。这些角色讲故事的方式也千奇百怪，有的故事要求堂吉诃德本人的参与，如果堂吉诃德忘了故事里的细节，那这个故事就戛然而止，不再讲下去了。有的故事则要求堂吉诃德绝不能干扰打断，堂吉诃德一旦插话，故事就不再能够进行下去。这里面已经体现了对故事叙述者和听众之间的关系的探讨。

而到了1615年出版第二部《堂吉诃德》的时候，这十年间第一部《堂吉诃德》已经有了较大的影响，甚至出现了有人冒写的第二部《堂吉诃德》。于是在塞万提斯的第二部《堂吉诃德》中，我们能看到堂吉诃德和故事中的人物讨论第一部《堂吉诃德》的故事情节，甚至能看到堂吉诃德和冒写的盗版《堂吉诃德》中的人物的对话。与此同时，作者在作品中声明，这第二部《堂吉诃德》并不是他创作的，而是他翻译一位阿拉伯作家关于堂吉诃德的作品。于是在故事中时不时穿插着这位阿拉伯作家的想法、评论，以及作为翻译者的作者的评论和看法。小说的主人公成为了小说的读者，小说的作者也成为了作品中的人物。整部小说就此不停穿梭于真实与虚构、创作与被创作的边界，阿根廷文豪博尔赫斯一语道出这其中令人深感不安的原因所在：如果虚构作品中的人物能成为读者或观众，反过来说，作为读者或观众的我们就有可能成为虚构的人物。

仅从以上两点，就足以看出《堂吉诃德》这部四百年前的作品何以堪称伟大。归根结底，这是一部关于叙事的小说，堂吉诃德读骑士小说读的发了疯，从此以后就活在了一种关于骑士精神的叙事里，他因此拥有了理想。这部小说时时刻刻在提醒我们，人活于世或许原本就是一个阅读和被阅读、创作和被创作的过程，人与作品无异。我们自以为比堂吉诃德更能看清真实，这何尝不是在虚幻中陷得更深呢？堂吉诃德最后终于从疯癫中解脱了出来，但随后他便死了。

对照堂吉诃德，我们试图从DC的《和平使者》中去发现相似的内核。

首先，《堂吉诃德》是一部反骑士小说的骑士小说，堂吉诃德是一个反骑士的骑士角色。塞万提斯最初在创作堂吉诃德这个角色的时候，是通过对骑士小说中那些经典的形象进行滑稽戏仿，从而产生了讽刺的效果。但同时，堂吉诃德这个角色既是反讽，也是继承，他真心实意地相信骑士精神，因而也成为了骑士绝迹的时代的最后一位骑士。

在这一点上和平使者是类似的，和平使者是一个典型的“反超级英雄”。无论是DC还是漫威，一直都有大量的反超级英雄角色，或是非典型的超级英雄，比如哈莉·奎茵、守望者，漫威的毒液、死侍。这些角色有着他们的局限性，有着人格上的残缺，甚至有阴暗面，但他们依旧会在一些时刻做出英雄的抉择，这使得他们更真实，也更难能可贵。但和平使者与这些角色还不太一样，像死侍这种，对于自己的行为是有着清晰的认知的，而哈莉·奎茵这种，内心则称不上有什么严格的道德观念，往往只是根据个人欲望行事。和平使者和堂吉诃德更类似，他一方面有着严格的道德追求，立誓要不惜一切代价捍卫和平，像超级英雄那样打击犯罪。但另一方面，他却像发了疯的堂吉诃德一样，被一套观念和叙事扭曲了对现实的理解，在《自杀小队2》中，因为服从于某种更高的任务，活成了反派。他的头盔、他的戏服，都成为了对于超级英雄的滑稽戏仿，从这个意义上，他是一个真正堂吉诃德式的人物，而弗莱格上校死前的一句“Peacemaker，what a joke.”则完成了对于他的彻底的反讽。

对于和平使者来说，《自杀小队2》和《和平使者》两部作品的关系就类似于《堂吉诃德》第一部与第二部的关系。在第一部《堂吉诃德》中，堂吉诃德是一个彻底的荒唐可笑的形象，他满怀雄心壮志的外出冒险，最终却狼狈不堪地被绑在牛车上被送回了家乡。《自杀小队2》中的经历同样狠狠打击了和平使者，他是一个失败而愚蠢的反派，是所有人鄙视和嘲笑的对象。到了《和平使者》中，和平使者不得不面对自己理想的动摇，他如何继续坚持自己立下的誓言“为了捍卫和平，不惜杀死任何人”？他以要在武器上刻画和平鸽为借口，掩饰自己的信仰危机——他无法再像以前那样坚决地杀死敌人，捍卫“和平”了。

对堂吉诃德而言，第一部的失败已经隐隐将他从疯癫中惊醒，最起码，在第二部中他是清晰地知道，所有人都把他当疯子看待的。但他所做的是对骑士理想的继续坚持，而不顾他人的嘲弄。堂吉诃德似乎看到了在那所有一切背后虚无的底色，即使他活在疯癫之中，那些嘲笑他、拿他寻开心、恶作剧的人们的生活，又何尝不是空洞无意义的呢？与其清醒地堕入这种庸常的生活中，为什么不继续坚持那光明崇高的骑士精神呢？

对于和平使者而言，问题要更加复杂一点。作为替政府执行任务的打手，如果他一度相信的正义只是一场欺骗，如果他执行的任务不是带来和平而是制造悲剧、掩盖丑恶，如果他的信念只是被灌输的一套叙事和话语，那他该如何继续坚持自己的誓言呢？

将和平使者与剧中另一角色义警进行对比能更清楚的看到这种差异。义警作为一个普通的小镇青年，戴上面具见义勇为给他带来的是价值和意义，是让他从庸常的生活中挣脱出来的方式。从这个意义上讲，义警和堂吉诃德有着更大的相似。

但和平使者最大的困境是另外一些东西，在剧中我们能看到，他的所有努力都在试图换取某种承认，来自父亲的承认、政府的承认、大众的承认、队友的承认，在那头盔和制服下遮掩着的，是一个受伤而自卑的男孩，是杀死自己哥哥的深重的罪孽感。和平使者所做的一切都在试图赎罪，同时渴望父亲的原谅。

愁容骑士的底色是虚无，和平使者的底色是罪孽。他们内心深处大概是同样的悲伤。

堂吉诃德通过对骑士精神的坚持，努力为虚无的人生争得意义。和平使者杀死了自己的父亲，直面内心深处的心魔，终于他不再活在某种父权的阴影之下。这种对抗在剧集的结局得到了最高的体现，当外星蝴蝶试图描绘一个失落的种族协助人类从环境危机中获得拯救的光明叙事的时候，和平使者不再接受。或许这是真的，也可能是假的，但这不再重要，重要的是保留选择的权利，并在自主的决断之中去迎接属于自己的命运。

X特遣队中有那么多角色可以用，为啥要拍和平使者，这部系列剧滚导给出了答案。这家伙身上的戏剧冲突太多了，他就是一个满嘴脏话的混球、一个欢乐的2B智障，但他也是一个很真实的人，连逃跑都要带着喜欢的黑胶唱片，嘴上功夫比身手还了得，但是看到蝴蝶小孩也会不忍心下手。

滚导这屎尿屁玩的真6，开播连刷三集的感觉真好。

E04 没啥推进的一集，看大家嘴炮了。结尾曝光穆勒也是只蝴蝶有点惊到我。

E05 蜂蜜加工厂的战斗，十一街孩子们成团，阿德巴约的纠结，以及透视出穆恩是蝴蝶。

E06 蝴蝶高夫转世投胎宋警官，招来大批蝴蝶，攻占警局和监狱。和平使者这粗壮的手弹起琴来竟也动听。

E07 穆恩被杀，和平使者枪杀“钢铁侠”老爹，好在鹰鹰活过来了。再次出发去除乳牛。

E08 决战都不忘搞笑，这群人真是逗逼至极。姗姗来迟的正义联盟遭到了逗逼联盟的无情嘲讽，真是帅的一逼。最后屁屎没磕儿把仅存的蜂蜜给了高夫，他心里真的有自己精准的价值观。

这是唯一一部我不愿跳过片头曲的剧目。

新时代的美国精神。感觉老美慢慢找到了新时代商业片的节奏了。 主线感觉有点像《三体》第一部的内容，大量内容是在讽刺时政，也因这些时政而导致的种种痛苦。因痛苦使得各类人做出各种选择，也就出现了降临派和拯救派，还有被蒙在鼓里的其他人。 不过，最终这结局不就是把试图拯救地球的外星人灭族了么。这算是宇宙地方主义么？ 有大量讽刺种族政治的内容，而且都做得挺幽默的，甚至很好的冲淡了剧里很浓的悲剧底色。 对和平使者的个人故事刻画也是非常不错，相当经典的成长故事。 ps：演警员的安妮张真的越看越好看。

为什么很多人看个剧都要有教育意义，社会深刻反思？是你平时反社会反人格反什么什么没干成，非要在剧里面找心理平衡？很多人看了三部蝙蝠侠就高大上的一定要黑暗，深刻自我救赎，拯救灵魂，外在调教社会。

好像这样的英雄剧不深刻教育人，就显不出你们高大上的学历，社会背景与思想深度。一个分级的喜剧尬剧你们非要标榜自己清高，我就想问你们平时天天吃屎自己不够吃，还要我们跟你们一样选择一起吃？

从开头尬舞，到整部剧色情暴力粗口，8集看个乐，高高兴兴嗨嗨皮皮就完了，这就像一群傻逼青年在20岁以前看周星驰电影乐的跟傻子一样，但是在周围人影响下看不起这样的喜剧电影，然后在3-40以后开始标榜喜剧就是悲剧，没人否认周星驰的伟大，但是你们天天唱高调真的跟天天吃屎一样的臭不可闻。

所以漫威本身就是爆米花，在10年中创作了精彩的视觉爆米花，有什么毛病？邻居看卖的好也想学也没什么毛病，至于审美疲劳那是你个人事情。

就像无数人高喊这部剧前作一样，说Dc终于票房正义了，电影好看了，到电视剧就不行了，你们这真是说自己的话让别人都闭嘴啊。我就喜欢看很多朋友高高兴兴的评论，还有认认真真分享里面的音乐，我个人看到第六集都开始听片头曲尬舞了，我想这就是人家的能力，尬舞怎么了，让我欢乐，让我动起来。

剧情我没什么可说的，高兴就完了，也不想深度描写和平使者内心，因为现实中人心比他坏，比他圣母，比他操蛋的人无数，所以看他吐槽打炮杀人高高兴兴就完了。剩下的演员都达到了深度和人物描写，说实话无数人都是那个染发哥，我说的是现实中人，自己懦弱无能，然后也期待偶尔雄起一把，最起码这哥们雄起好几次。

正在循环这一季的所有歌曲，感谢上面大神发帖整理的曲单。期待第二季。这部剧给我带来欢乐那就值满分，何况八集都欢乐。

《和平使者》（Peacemaker）刚出来的时候我就觉得好看，但还没有到想为它写文的程度……

没想到啊没想到，这部剧竟是越看越上瘾，以至于成了我最近这一个多月来每周四必不可少的项目——那还有什么好说的？必须为《和平使者》写一篇长评，哪怕该剧实质上没多少需要大书特书的内容，可就凭它让我如此上头，再困难我都要把它夸出花来！

【友情提示：本文会像剧集那样比较“随性奔放”，全面剧透，请愉快阅读。】

为什么《和平使者》莫名其妙地令人上头？别的不说，光是片头曲《Do Ya Wanna Taste It?》就足够洗脑了，我每一集都舍不得跳OP，甚至还找机会反复听、反复看。

这当然不是因为这群人跳得“好”，而是片头的这支群舞“尬”得恰到好处——从“赵喜娜”（约翰·塞纳）一登场的类似于猩猩的动作开始，就是朝着“猛男劲舞”的方向在一本正经地搞怪，而其他所有配角无论形象、身材、着装好不好，都遵照着同样的原则翩翩起舞，搭配着朗朗上头的BGM，又热闹又欢乐，等最后一群人略带气喘地站定谢幕时，我真想往舞台上扔几张钞票大喊“Bravo!”

讲到这里，我一定要说，滚导的歌！品！实！在！是！太！好！了！

早在《银河护卫队》时期，我就被詹姆斯·古恩挑选的“时代金曲”狠狠惊艳过，还听了好久相应的歌单……到了《和平使者》时期同样如此，已有不少热心观众把剧集里的歌单整理出来了~可以说，滚导的选曲、用曲大大拉升了本剧的观赏性。

比如第五集主角一行捣毁了食品工厂后，回程里放着欢快轻盈的《11th Street Kids》，这首歌完全是夏日午后一群年轻人没心没肺瞎胡闹穷开心的英伦轻摇滚调调，非常搭此时他们的情绪氛围，成功地拉近了整个团队的距离。

第六集更是高光时刻频现，搭配着一首有力的“重口味”热曲《Monster》，附身宋警官的高夫，带着蝴蝶大军团灭警局，同时还伴随着一群白人至上主义者簇拥着奥古斯都穿上白龙战服，视听冲击力一流。

而且你会发现，歌词、画面以及前后剧情的联系高度一致，除了在明面上指出外星蝴蝶夺舍人类造就的怪物以及种族主义者异化的怪物外，还别出心裁地让警局全员露出怪异惊悚的笑容，来暗指“人前与人后”都是怪物的荒诞现实。

结尾前，我们还惊喜地看到了赵喜娜脱下手套，静静地坐在木质钢琴前，弹奏了一曲舒缓又深情的《Home Sweet Home》。

在《和平使者》充斥着各种劲爆摇滚曲的主基调之下，这首安静的钢琴曲一反常态，贡献了最具音乐性、抒情味和仪式感的一刻，当真有了字面意义上“心有猛虎，细嗅蔷薇”的美感，“和平使者”克里斯也有铁汉柔情的一面嘛。

还有在第八集大结局时，片头曲《Do Ya Wanna Taste It?》又带着大家体验了一把过瘾的英雄无双！

Get it on get it on top， Make a move extreme， Make a pose， Shortcut to your dreams， A float straight to the stars……听着词能达意的美曲，看着和平使者、义警和哈考特大杀特杀外星人，那叫一个爽快！（哈考特倒地时，还很贴切地给曲子降了调）！

当然了，听歌、品歌、评歌这方面我不专业，但这丝毫不影响我为《和平使者》的配乐打满分，相信许多观众都有同样的感觉。

毕竟…摇滚不死！摇滚不必看场合！抓住一切机会都要high起来！

此外，《和平使者》层出不穷的百味笑点也是它博得人心的杀手锏。

比如经常出现的种族主义笑话，可谓是怎么政治不正确就怎么来。

第一集刚登场时，克里斯就和清洁工贾米尔产生了一场关于“和平使者是否为种族主义者”的争论，克里斯那个冤呐：谁说我专杀有色人种的？我也杀了不少白人啊，杀什么人我哪儿控制得了啊？……简直一步一踩雷。

关于亚裔的种族歧视性语言也不断花样翻新，奥古斯都一见到宋警官，什么“芙蓉蛋””、“刘玉玲”那是一句一个准儿。

尤其是出狱时，他还蹦出了Ching Chong等连续四个C开头的专属侮辱性词汇，真可谓是骂人艺术的集大成者了。

可以说，《和平使者》中充斥着各种各样的“冒犯性”笑点，不光是种族主义啊，许多日常生活里的无礼与丧病也会被搬上来。

像是第一集里，“素”了好几年的克里斯想和哈考特发生“性的碰撞”，并很礼貌地表明只限于腰部以下的接触，然后又悔改成颈部以下……不知道该说直白到恶心呢，还是率真到可爱呢？

洛克队长也是个毫无人类同理心的主儿，把警员杀了之后想装哭丧脸却一直忍不住笑，让我一边觉得好笑一边直呼“哪儿来这么恶毒的人”。

更别说存在人格缺陷的反社会分子“义警”亚德里安·蔡斯了，这哥们的没心没肺与变态风范，都足够装册出书了……

《和平使者》的冒犯和不敬可不仅限于常理良俗——它连DC自家的几位牌面人物都没放过！

蝙蝠侠才算英雄？他不杀人？他抓捕后又逃出来的家伙杀的人更多！你这个天真古板、人云亦云的臭老头（傻观众）贱不贱呐？

还有，外星蝴蝶是通过人身上的洞进入人体的，理论上也可能穿过肛门，因此可以推断出，同为外星人的超人也有屎味。

唔……这个逻辑等式关系，听上去好像也没什么毛病啊。

最狠（痛）毒（快）的是第八集决战结束后，来救场的正义联盟姗姗来迟，被克里斯甩了一脸，后者还当着海王的面把那个早已真假难辨的“谣言”丢到了本人脸上：去FUCK鱼吧！

哎，咱滚导就这么骚气，不光要在背地里骂，逮着机会了还要骑脸输出，别说什么“自杀小队”了，就是“正义联盟”，在咱们“蝴蝶计划行动小组”面前，那也就是些来擦屁股的不入流家伙。

不过，可千万别以为《和平使者》只会通过不礼貌和恶趣味搞笑，它正儿八经的无厘头笑点同样全程在线。

像是第二集开头克里斯准备跑路时，在“蝴蝶女”家里搜刮“重要证据”（战利品），扫了一堆唱片不说，看到了一对小熊形状的模具，先吐槽后夸奖接着也扔进了购物袋……大哥你真的有搞清楚状况嘛？

第三集准备行刺高夫前，阿德巴约和伊克诺莫斯还就“小熊故事里的小熊究竟叫啥名”爆发了争执，并成功地把穆恩也拉下了水。

虽然这是一个很知名的都市传说没错了，但你们此时争这个有意义吗？……没意义？还超级碎嘴？那就对了！

《和平使者》里随处可见这样没营养的无厘头插科打诨台词，非常地美式痞子话痨范儿，有时候真的会烦到你，让观众感到又好气又好笑。

突然发现能和蝴蝶形态的高夫交流了，义警一开口最重要的问题，就是反复问她“你最喜欢什么颜色？”……你开心就好。

而当你认为《和平使者》只会单纯地玩段子时，它又会用出色的剧情设置证明自己过硬的编剧力。

还是拿第五集为例，约翰·伊克诺莫斯指明外星蝴蝶可以夺舍所有哺乳动物，假如附身黑猩猩的话，战斗力会成倍增加（伏笔一）。

一行人到达罐头厂后，义警掏出电锯准备进去大开杀戒，却被强行叫停否决（伏笔二）。

这两个伏笔分别指出了存在于理论中却不应该发生的事实：被外形蝴蝶控制的黑猩猩，以及用电锯杀人。

然后你猜怎么着？是最不可能下杀手的“染胡哥”用电锯干掉了真的存在的黑猩猩打手查理！

此幕不光回收了伏笔，还通过厚积薄发的神来反转，迅速实质性地融合了整个团队，堪称水到渠成。

就连心理包袱最重的哈考特，都在这样的气氛中放下了心防，还以一个团队成员的身份拉了聊天群发照片，并得到了大家的积极回应。

如此极度生活化的温馨场景在剧集里自然而然地出现，说不打动人心是假的，因为它就存在于我们每个人身边。

《和平使者》的许多笑点往往不止于笑点，而是结结实实能够起到塑造角色、完成抒情、推动故事发展的神兵利器。

以克里斯给约翰·伊克诺莫斯起的“染胡哥”外号来说，一开始，这个外号只是克里斯注意到对方的胡子后，习惯性的刻薄和毒舌，拿胡子取笑约翰。

等对方把自己老爹作为替罪羊抓进警局后，克里斯正式把“染胡哥”的称呼上升到了痛骂与羞辱的程度，不放过任何能让约翰不爽的机会。

不过，随着大家发现了共同的音乐爱好以及在罐头厂的并肩作战之后，克里斯和约翰之间的过节便算过去了。

就在大家觉得“染胡哥”的称谓不了了之时，谁能想到在大结局里，约翰再次被问起了胡子的问题，情急之下，他把所有实话/心里话说了出来，既在外星人面前展示了人类的可悲，又在朋友们面前袒露了自己的伪装和怯懦。

这番真实坦诚的效果出奇得好，一瞬间完成了对约翰的刻画，连带着完善、涂匀了小队之间的友情色泽，说是升华毫不为过。

还有克里斯与莉奥塔·阿德巴约之间那份简单且温暖的友谊，同样是一波三折又单纯美好。

莉奥塔本性善良也会关心他人，她知道克里斯为人不坏，只是背负的枷锁和束缚太多，她能够真诚开导，给克里斯出主意——对克里斯来说，这是人生中从未有过的、像个正常人类的宝贵经历，两人不成为朋友才怪。

问题在于，莉奥塔的母亲是心狠手辣的阿曼达·华勒，容易犹豫的莉奥塔还是稀里糊涂地把嫁祸克里斯的日记放在了后者家里……

对于如此背叛朋友的行为，莉奥塔事后当然后悔，克里斯也当然生气——可在莉奥塔道歉时，看看克里斯是什么表现？用嘴巴放屁去打断、去呛对方的道歉。

你和义警都是小孩子吗？……好吧，你们的确是小孩子……但这样孩子气的反应，恰恰说明克里斯心里只有气，而没有恨。

闹了一阵别扭后，两人在最终大战里用实际行动重新弥合了友情。眼见克里斯被高夫控制，莉奥塔不惜启动危险的人体鱼雷头盔，以身为箭冲向高夫……

虽然结果很不体面，但这是莉奥塔珍视友情、诚心道歉的表现。

而等到克里斯拒绝高夫的合作邀请时，他又一次启动了人体鱼雷头盔，把莉奥塔射向了“乳牛”……

这回的结果同样很不体面，但却是克里斯接受莉奥塔道歉、同时略施惩罚并重拾友情的表现。

《和平使者》在让观众发笑的同时，不知不觉间就把事儿都办妥了，绝。

最后，来谈谈《和平使者》的主角克里斯多夫·史密斯吧。要聊他，就离不开原生家庭，即他父亲奥古斯都·兰森·史密斯对他的诸多影响。

看到第七集时我们都明白了，克里斯的哥哥基斯意外癫痫发作死亡，实际上是拿两孩子决斗开盘赚钱的奥古斯都的错，但混账老爹却把罪责都甩在了克里斯身上，并让他在负罪感、尖酸恶毒和暴力杀戮中长大。

克里斯是不明白其中的道理吗？不见得。但他习惯于把扭曲的父子关系理解为“爱”——哪怕他从父亲口中听到的永远是辱骂、奚落、污蔑与责难。

全片中父子俩唯一一次开怀大笑，是首集里他们一起取笑“血腥行动”怕老鼠……最讽刺的实事莫过于此：史密斯家里没有爱与包容存在的空间，只有建立在他人窘迫与痛苦之上的畸形欢愉。

克里斯一直是在欺凌别人的教条下成长的，当然别指望他能招人喜欢。

显然，克里斯也知道自己惹人讨厌的性格，可他就是控制不住地要给人起难堪的外号，把所有人都推到对立面（能有鹰鹰以及同样没同情心的义警做朋友，已经是对他最大的仁慈了）。

克里斯无法“解脱”的病根，在于他又惧怕又依赖又痛恨的父亲。

有趣的是，连义警都看出来问题关键所在了，克里斯却还一直在自欺欺人，并且言明自己绝不会杀了老爹。

可真当老爹杀上门来时，克里斯终究是向他开枪了，不仅终结了父子间不断生恶的循环，也实现了父亲“望子成龙”的夙愿。

说弑父就弑父，不嘴炮、不含糊，我就服《和平使者》这样的干脆利落。

与此同时，这也为克里斯的人物转变带来了一个新的问题：他究竟应该是轻装上阵，以更饱满的状态去践行他“维护和平”的誓言，还是抛下一切重头开始，去寻找或者说去重新定义“和平使者”的使命呢？

面对高夫的劝解及伸出的橄榄枝，克里斯做出了决断——至少，他不再是《X特遣队：全员集结》时像个“笑话”的和平使者了。

事后在医院时，克里斯对莉奥塔说出了选择的理由：他害怕帮助外星蝴蝶后会伤害到自己的朋友。

也就是说，克里斯终于还是卸下了本就不属于他的虚妄的“大义”，转而去爱、去保护真实存在的具体的人。哪怕只有一瞬间的清醒，他都比过去任何时候活得更明白。

《和平使者》始终都谈不上“洗白”，因为事实上，克里斯多夫·史密斯的一生都注定是一团浆糊……看看结尾时他的状态，一个在他脑海里始终阴魂不散的父亲，一只不知能养多久的外星蝴蝶，以及一位总会给他叼来猎物的最好朋友。

理想是绝对谈不上理想的……但那又如何呢？对克里斯而言，这已经比昨天更好了，生活不在于所谓的意义，而在于生活本身，干就完了！

话说，《和平使者》已经官宣续订第二季了，我也没啥多余的期望，只希望滚导能继续全职做好导演和编剧，把他懂娱乐、会来事儿的优良风格保持下去。

是金子在哪儿都能发光，世上能把简单的东西拍好看的人可不多，希望DC把这样的人才守好喽，别再出幺蛾子了……

那么，大家《和平使者》第二季再相会！我继续去“Do ya really wanna Do ya really wanna taste it ？”了~

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我知道华纳打算拍X特遣队的衍生剧剧和平使者的时候，我倒是在想：

What the fuk？ Are you fucking kidding me?

Who gave a fucking shit about peace maker.

Think about it, bro. Peace maker？what a joke.

Nobody cares about the fucking peace maker.

tmd，一个在特遣队里面的神经病角色，干掉了全队唯一的正常人，谁他妈对这样的角色感兴趣？没有人tmd在乎tmd和平使者，和平使者是个什么√8？你告诉我，就这么个角色，在正片里面还没死透，还要拍他的个人剧集？

WTF?Just go fuck yourself，OK？

本来我是这么想的，啊，但是他这片子拍出来我看了之后，我意外的没有觉得很烂，反而越看越上瘾。

不仅是因为滚导戏虐搞怪无厘头的风格，各种荤段子，成人桥段，还有地狱笑话。当然更重要的是他对人物塑造的把握。以及节奏的掌控。

而这里面并没有一个角色让你十分的反感，就比如那个buff叠满了莉奥塔黑妹，你下意识的肯定认为啊这又是现在的欧美电视剧都喜欢搞什么政治正确，我但是又仔细想了想，为什么所有的buff都叠到了他一个人身上？嗯，这会不会是导演对政治正确的一种反串？就比如黑妹在剧中调侃。现在的白人男性说话都得注意点儿，万一什么词用错了就会有麻烦。比如义警在跑去监狱对一群种族主义者大谈特谈黑人对美国文化的贡献让他们破防，怎么说这种情节安排真的是十分的黑色幽默。

其实如何塑造人物的？这种剧并不需要什么深入角色内心，只需要让他们在对的时刻，做一些对的事情，就能让观众喜欢这些角色。比如哈考特和peacemaker用狙击枪执行暗杀任务，哈考特把自己的零食分给peacemaker，一转观众之前对她高冷形的印象。同样在那一集，peacemaker在该动手的时候突然发病，下不去手，但关键时刻义警接手，边跟着小曲边开枪，而且干脆利落。omg，虽然他平时看上去不正常，疯疯癫癫的，没想到干起活儿来这么靠谱。

总之，这虽然不是什么dc神作，但觉得是看着十分过瘾的片子了，对得起“好看”二字

so，season 2, please. Hurry up.