宝米恰恰

呆鹅许永平，个头大大的，眼睛小小的，走路目不斜视，穿着白衬衫慢悠悠上楼梯的傻样子，追女孩时的敏感和一根筋，受伤时低头不说话的心碎表情，还有追打优果的执拗，都充满了小男孩的纯真和笨拙。最深情最好玩儿，只有15岁买一个又一个菠萝包的夏天。虽然30岁已经不会砰然心动，依然喜欢瘦削的，头发剪得稀碎的小男孩。他们有旁若无人坐在商场广告牌下唉声叹气或是擦汗傻笑的特权。并且他们距离拖着肚腩鸣笛骂街的光景还远。

        这是在在通勤时间里在手机上看完的电影，还蛮合适紧张的工作前后来放松精神的。
        看了演员表，原来宝妮和米妮是同一个人演啊，一起出现的镜头要怎么办呢。这是一个讲述双胞胎的电影啦，还有初恋，还有初恋之后想要变得独立离开双胞胎身份而更像自己。
        台湾天气真是好啊，这样的青春电影嗅一嗅青春的味道也提神。放学后的路边摊，挥洒汗水的篮球场，不戳破比较好的暗恋，一些秘密和放不开，等等等等。青春没有什么大事，就像青春滋味也浓厚的另一部电影the crazy little thing called love，这些故事大概你我他都有过，大概爸妈有过，将来的小孩也要有。他们之所以crazy和对自己这么珍贵是因为我们因为这些事……发现了自己。
        早上洗漱看到自己有时候会发愣，这个就是我啊，很奇怪的跟印象不太一致。自己是个很多时候都看不到的亲密伙伴，我们大概需要一些事来确定自己是怎样的。
        还有一件事——因为被追而到来的爱情，初恋的话这对被追的人很不公平哎。这个对以米妮为代表的少女们是很容易混淆的时刻，我一贯以为是付出的人在享受着爱情，如果不小心一味接受而养成了爱情里的坏习惯要怪谁去。
        就是这样。
        在培养自己成为话唠的进程中，评了3星的电影也要来吐槽。

每个人心里都非常的明白，作为一个独一无二的生物，她在世间的存在都只是一次，永远都不会有第二次。《宝米恰恰》中的两个女孩儿恰好代表了对独一无二的追求，其中夹杂了一些狗血，一些浪漫，一些戏谑，甚至说一些无厘头，然而这些都不重要，重要的是我们都曾经拥有过转瞬即逝的十七岁。

青春：
青春对任何人来说都是非常美丽的字眼，那年，我十七岁，其实，我并不知道我的十七岁会发生什么，我只知道，生活给予我的是平静和满足。和大多数高中生一样，我等待的是即将到来的高考，除此之外，对周遭的人或事并没有太大的兴趣。我不知道我十七岁的青春是如何来构成和完成的，我唯一知道的事情就是上学和放学。大多数人都和我一样，我们拥有独一无二的灵魂，却没办法拥有独一无二的生活。十七岁的时光，想来却是一种触不到底的怅然若失。十七岁的时候，我追求的并不是自由，因为我一直都拥有着自由。我渴望的是和别人不一样的生活，总是在同一个轨道做着同样的事情，让我觉得生命的苍白和无奈。当然，这些感觉在十七岁的时候并不知道，也不会概括。用一半是明媚一半是忧伤来概括十七岁并不过分，还记得红色的跑道上被拉长的影子，那些影子在夕阳中总是非常的美丽，我知道，那些被称之为美丽的就是我十七岁的青春。

自我：
追求自我并不是一件过分的事情，在成长的过程中，对自我的追求是个人价值的体现，学生时代的我们，说起价值，也只有通过实现自我来完成。我并不是一个叛逆的人，或者说，表面上看起来并不是叛逆的人，事实上也去确实如此。对于自我的追求我并没有刻意，或许这和自己的性格有关，与其盲目的追求，不如执着的等待。在那些标榜自我的年代中，我有意无意的通过文字来阐释自己的观点，很多时候，我扮演的是一个不善言辞的人，因为没有什么可说的。对同龄人的观念表示认同，对成年人的观念表示保留。很多时候我都是这样，安静，碌碌无为。后来才发现，所谓的自我，并没有想象的那么重要，你所认为的自我，在别人看来其实不值一提，然而，在年少的时候，却盲目的为此付出了很大的代价。成长总是伴随着伤痛，也正是因为这些伤痛的存在，所以才有了，因为痛，所以叫青春这句话。

宝米恰恰：
起初，是通过朋友的介绍了解到了这部电影，对这类题材的电影向来没有太大的兴趣，台湾的青春电影可以说大同小异，并没有形成一种独树一帜的风格，所以，很多时候，不过是讲述了一些能引起人回忆的故事而已。偶然间想要看这部电影，是因为最近对台湾电影的关注，还有就是相关历史的了解才记起了这部电影。台湾青春电影可以说是台湾电影的一种标志性的符号，以青春电影为轴心，衍生出了很多相关题材的电影，比如《盛夏光年》，《宝米恰恰》，《海角七号》，《九降风》等等，这些电影在表演风格和艺术形式上都非常的相似。

台湾青春电影没有非常浓郁的商业味道，有的是鲜明的本土特色，长长的海岸线，笑容纯净的少年，干净简单的白衬衣牛仔裤，缤纷旖旎的街边小店等等，这些特殊的视觉符号成功的构建出了一个个性鲜明，独一无二的台湾电影。当代的台湾青春电影在叙事上将成长经验作为推动剧情发展的关键因素，一个是将个体的成长经验上升到对个人价值，追求自我的层面上，另一是将台湾的发展历史和意识形态的变化以成长的方式表现出来。在《宝米恰恰》这部电影中恰好讲述了这两个方面的问题，双胞胎姐妹对自我，独一无二的追求，对身份和归属的认同。

在台湾电影中，青春电影是一个经久不衰的类型，这是因为政治因素，族群意识以及电影市场等多方面的作用，虽然台湾的青春电影在表达上不断的发生变化，但是，这些变化恰好反映除了台湾的身份焦虑，也表现出了一种台湾文化以及意识的态势。

今天是一个值得记录的时刻，尽管是悲伤的。后楼28层一个11岁小男孩跳楼自杀了，脑浆出来身体却没什么损伤，遗书里说上午妈妈骂了自己不是主因，父母总是吵架要离婚是他放弃生命的理由。出去吃饭看到急救车，回来的时候看到110，几个警察散落在事发现场周围，刚好有知道消息的人第一时间传递了事件大致因果。崩溃了的母亲还在寻死阶段，冷静的父亲不知道是不是也是放弃了生的希望。11岁的孩子还在小学，除了课外补习班，学校的课程应该很是轻松，经济条件还不错的父母会为他谋个重点初中，之后才是越来越美丽的人生，或许还会遇到一个相爱的女孩。少年人无惧死亡，因为责怪自己是多余的想法更令人恐惧。

巧了，在郁结难舒的时候看了这部PPTIVE评分偏低的台湾清新电影。一对双胞胎，17岁的花季雨季年龄，开始进入叛逆期。妹妹有了追求的男生，姐姐也有了心动对象，奶茶男说每次把妹妹认对是因为他看得到比表相更深的地方，徐广平弄混了双胞胎是因为他的暗恋中更多地是对自己的情感的宣泄，女主角除了样子别的特质他接触不上。奶茶男和徐广平在双胞胎篮球赛场地里打了一架，奶茶男怒吼道，她有双胞胎姐姐，你弄混了啦！镜头一转，姐妹两个在医院里，眼泪汪汪地互相埋怨。妹妹说，姐姐有了秘密都不告诉自己。姐姐说，为什么我不能独一无二，我就要有秘密，这样可以和你区分开。

这是独生子女可以理解却无法体会的心态。生而独一无二的我们，不懂得分享，好吃的菜是我们的，父母的房子是我们的，我们生而为享受而来，老人围绕在周围辛勤劳动那是太正常不过的事情，责任心、承担感，那是成熟之后的社会人的职责，而不是现在所应负担的进阶项目。其实，我们想要成为的，是独一无二的好的我们。不想与其他人一样，想要走在时代的前端，拥有自己的特色与个性。变态与贱人都成了褒义词，因为最起码那是让我们标识出与众不同的特点。我有这个怪病，我有强迫症，我有拖延症，咳，这些算什么，没个病谁好意思出来交朋友呢现在。

张宝妮是电影里的姐姐，张米妮是电影里的妹妹，她们在爱中长大，也是渴望可以拥有自己的独一无二美好，可以让其他人一眼看出她们不与彼此相同的地方，是对独生子女生活的强烈渴求。直发总是羡慕有羊毛卷的女生，羊毛卷的正在去离子烫的路上；家里一个孩子的渴望多个兄弟姐妹来分享，那么家里双胞胎或多个孩子的在青春期里一定渴望着独立的与众不同的世界。

坠楼的小男孩应该也是渴望拥有一段独一无二的好的生命。只是父母的争执即便让他感受到了分别的爱，也无法让他满足自己是与众不同的心理。或许是与众不同的多余。越来越多人研究心理，从而剖析出一个更完整的自我，查缺补漏，以便让自己走的更远，跳的更高。总想要与众不同，是共性，做的好的人成功了，做的不好的人要么是不勇敢要么是太懒惰。可惜，小朋友年纪太小，无法看到更多的生活中藏起来要靠自身行动来发现的真谛，在另外一个平行时空，一路平安。

后续又知道，小男孩是看多了穿越作品，不害怕死亡。...我也喜欢看穿越，是为了在现实中留给自己一些美好的遐想，这个结果太沉重，一切还是适度吧。

好看。

黃姵嘉演得很好很可愛，這也是一個很小很可愛的故事，可能沒太多的野心，但劇本寫得很細膩自然，於是有了它自己深刻和動人的力量。

黃姵嘉一人分飾兩角的調度是做得很到位的，而且傳達小女生曲折的心思也很糾心。我本來擔心會不會搞不清雙胞胎誰是誰，但敘事和角色寫得很細沒有造成混亂，而且也沒有很廉價誇張地去強調兩人外型和性格上的對比，這邊處理好電影就沒問題了。

比較不足的是攝影上的質感好像不是很好，不知道是不是預算和技術上的問題？不過鏡頭語言的使用很流暢透明，沒什麼炫技但也毫不生硬，有維持住基本的電影感。

劇情可能有時候會嫌瑣碎了點，也少了穿透情節更深層的主題，但就是因為細膩與真誠，反而讓這部片有種氣場出來，這是最近看過的台片少有的。

这是一个关于双胞胎姐妹寻找自我的故事，贯穿青春特有的懵懂和纠结。世上有着另一个人可以和自己心意相通，彼此能感受到对方的想法，这很好，但是每个人都还是会渴望活出独一无二的自己，讨厌被认错、被比较、被模糊，不想成为彼此的“复制品”。既然已有天生相似的外貌，再过相似的生活就太没劲了。正如片尾所写：献给每一个认真对待自己的你。