赤子英雄1

《痞子英雄》证明任何电影的口碑都具有相对性：几个看了首映的朋友曾告诫我，这玩意儿处处模仿《24小时》，言下之意并不值得一看。但这负面评价在笔者眼里倒成了进影院的源动力，你若像我一样看过完整八季《24小时》，而且是两遍，估计也会有冲动想见识下类似的故事如何演绎成台湾版。

电影？电视剧？

由于事先有了心理准备，笔者看片时多留了个心眼观察《痞子》向《24》的取经痕迹，后来发现压根多此一举，随便在片中截取几段，把主角换成美国脸孔，对白改成英文，估计就能哄骗一批粗心的观众相信这是《24》最新一季。通篇来看，两者大致在四大块基因上“沾亲带故”：一是不计代价、勇往直前、与体制划清界限的孤单英雄，周旋在黑白两道艰难取证，但一定会在体制内有秘密而可靠的自己人；二是如蛛网般错综复杂的势力关系，《24》的恐怖分子局中有局，政府各部门也会多方角力，本片则是“一次军方假演戏引发的连环血案”，掐指一算最起码有六波人马互为敌友，SIS接管警局酷似《24》的国土安全局控制CTU，高层将军策划阴谋失控也颇似《24》某位白宫高官的遭遇，至于角色的忠奸转换，叛徒的身份揭晓，幕后主使的亮相，鲍小强的剧迷们定会熟口熟面；三是频繁逆转的情节波折，卯足了劲制造悬念，《24》每集留出四段广告时间供观众目瞪口呆的回神，本片也不示弱，除了那些大段的动作场面，编剧恨不得每隔十分钟就让你拍一次大腿，当然效果优劣值得商榷。四是军事化的背景和战斗，武装直升机追逐、电脑房逃生和大厅枪战三场纯然是华语片罕见的规模。噱头方面，神经毒气？核弹头？俱往矣。本片祭出反物质大杀器，还玩了一把致敬《终结者2》的梦境末世，你《24》有枪击刀刺拷打照样生龙活虎的超级特工，我就有爆炸子弹拳脚浑不怕，最后还化身台湾蜘蛛侠迫降飞机的痞子刑警。

其实，三年前的《痞子英雄》电视剧已有不少《24》的舶来元素，且本土化的相当成功，毕竟东西方的军政公检机构在很多方面的运作不乏共通之处，在影视中可以用雷同的桥段铺陈情节和悬念。但同样的手法可以为电视剧提供灵光一现，却未必能成为电影的锦囊妙计，原因在于两者最大的分水岭：篇幅。多股势力的明争暗斗可以通过20多集剧集的容量娓娓道来，但要塞进两个半小时的电影，又要面面俱到，就难上加难，何况打斗戏在电影中要占去更多的比例，若缺乏极强的剧情编织能力，结果就是眼下这个样子。其实本片在塑造人物方面做的并不差，每组人马的立场，角色的身份和性格，互相算计、结盟、火并的前因后果都做了交代，连小角色都令人印象深刻，但为了赶时间，圆结局，剧本并不太关心他们的一致性，黑道小弟临死“一秒变小清新“就是一例。影片有不少多余对白，SIS探员阐明行动组性质，杨颖回溯武器阴谋，“将军”电话道出计划失败的疑问，大反派将来龙去脉和盘托出的大段独白，对当事人来说都无必要，完全可以通过更微妙的电影视觉手段来展示（参照《24》是如何处理的），但无奈时间紧迫，只能选择这种“故意说给观众听”的省力办法。

什么才是好动作？

前面说过，本片的动作规模大有执华语片牛耳之势，年初看《逆战》惊觉港片火爆潮流回归，谁知不出半年就被台湾这上天入地的阵仗比了下去。但笔者在看《痞子》火力全开时，并没有《逆战》那份手心捏汗、心提到嗓子眼的紧张，反而有一种隔岸观火、事不关已的看秀心态，仿佛那不是生死一线的搏杀，只是一场用足了烟火和子弹的大型视觉表演。普通动作片中的大场面只要花钱就能堆出，但也只能供人看个热闹，优秀的动作片能将观众召唤进剧情，与主角同步心跳，为其受挫揪心，为其胜利鼓舞，大量的资金支持固然不可少，更不可或缺的是主创的匠心独具。

好的动作场面有起伏，有层次，有内在节奏，甚至会担当一部分叙事功能，绝不是生硬的堆砌破坏和搏斗。为什么《终结者2》的动作桥段叫人百看不厌，而《终结者3》却叫人抱怨审美疲劳？试比较，《终结者2》中康纳第一次躲过金属人追杀：游戏厅中两位终结者同时寻人开始，康纳受警告后逃跑，突遇T-800的错愕，两位机器人以枪械和拳脚搏斗，停车场中徒步追赶摩托车，两位终结者各自驾车摆脱路障，康纳第二次遭遇金属人，卡车与摩托车追逐中穿插T-800赶来救援，卡车损毁而金属人不死，T-800开枪攻击卡车，T-800飞下公路与卡车比拼，T-800惊险超越卡车救出康纳，T-800开枪击毁卡车，最后金属人浴火走出变身——这整个过程充满奇观、悬念和一流的节奏掌控，还兼交代了康纳的性格，两位机器人的战斗技能和风格，令人目不暇接。而《终结者3》开篇不久也有一场大规模追车，但完全可以用“大车追逐，毁掉车辆和建筑无数”来概括，对刻画人物更是毫无建树。这就是一流天才导演卡梅隆和二流工匠导演莫斯托的区别。

《痞子英雄》在动作方面就像一部缩小版的《终结者3》，火力不可谓不强大，爆炸不可谓不炫目，角色不可谓不死硬，武器细节也不可谓不专业，但几乎每一场都缺乏一点层层递进的心理节奏。最佳反面教材是码头的武装直升机遭遇战，疲于奔命的追逐被处理的没有一点起伏，枪弹始终如一的密集，主角毫无悬念不会中弹，也没有使出任何小聪明给飞机制造点麻烦，追与逃、强与弱的局面纹丝不变，本可以调剂一警一匪化学反应的机会也被白白浪费，即使作为防弹、防撞、防火箭的汽车广告，也未免太冗长了点。出场后笔者翻看了一些观众填写的观影表，很多人认为高潮处的飞机迫降最引人，我深表认同：它有悬念——劫机电影有一定套路，但观众猜不到它会用哪一种；它有笑料——中年工程师实在是冷面笑匠，黄渤也时不时幽上一默；它有奇观——飞机爆炸失控，撞击大楼，赵又廷的高空“蹦极”；它是多线叙事——赵又廷搏斗恐怖分子与驾驶室并行推进，而黄渤穿梭在两者间；他还有叙事作用——双雄的情义得到发展，反派的动机得以阐明。总之，动作，灾难，谐趣，以及若隐若现的基情在此共冶一炉，总算让影片一扫前面两小时的颓势，有了个较出色的收局。若说不足，就是赵又廷对付三个反派都用肉搏，实在看得乏力，虽然动作设计不差，但我认为都不如黄渤暴打黑帮杀手那一段来的酣畅淋漓，打斗再精彩，还是要有情绪依托才耐看嘛。

对不起，我不是专业的嘛

在笔者看来，《痞子英雄》最大的亮点是敢于自嘲的精神，编导知道赵又廷演戏面无表情，就让黄渤说出“他脸部肌肉有毛病”的台词，他们清楚情节头绪纷杂，就给黄渤安排一个扳手指数“几派人马”的镜头。导演蔡岳勋此前混迹电视圈，有《流星花园》，《白色巨塔》等知名作品，首次执导大制作电影，像极了片中被迫上阵开飞机的半调子工程师，心知拍的不尽人意，所以借后者之口表达个歉意：对不起，拍电视剧我很专业，可拍电影，我不是专业的嘛，不满意尽请多多包涵。

虽然电影本身差强人意，但综观时下影视圈，拍了人人唾骂的烂片却依然毫无自知之明的电影人不在少数，能放低姿态者寥寥无几。冲着蔡导这诚恳的态度，如果有《痞子英雄2》，我还是会支持。

文/方聿南

          说的这些大家都知道，也是很表面那些东西，只是作为一名电视剧的脑残粉看到《痞子英雄》的纠葛和艰辛，说出这一路的不容易而已
           清晰记得电影版开机那天，陈意涵拿着一把冲锋枪向对面的一艘轮船一番扫射后，回头用一种娇横的语气对各路媒体记者说：“不要动喔，还有子弹诺."那时周渝民早早确定不出演电影了，而没想到的是这位三联会大小姐电视剧女主角在电影上映的时候，戏份全删了。。。当然这是后话，我会在后面具体解释演员的问题
    《痞子英雄》出自导演蔡岳勋之手，他一直是台湾偶像剧之父。给他这个称号是因为他拍的每部偶像剧都会创造一种新的偶像剧类型，成名作《流星花园》不知被多少而后的言情偶像剧效仿，接着《名扬四海》讲诉六名少年奋斗的故事，《战神》揭露了社会的暴力黑暗，并试图在残酷的青春下探究年轻人复杂的内心，《白色巨塔》由言承旭饰演医生来探讨医界的沉浮，内地的《心术》也从中找了不少灵感，之后就是伟大的《痞子英雄》摆脱过去警匪片的沉重模式，把看起来的黑暗，都隐藏在光明与灿烂之中。周渝民的痞子形象和赵又廷的正义警察已经是经典了。
        对于一名导演从电视到拍电影就好像姚明从CBA到NBA是一个极大的挑战，而且是一如此庞大的故事体系。当黄渤看到《痞子英雄》的电影剧本时也是惊呼：开玩笑吧，这不是好莱坞才会拍的吗！在现在的成片中我们可以看到影片呈现的场面确实震撼，而要完成这样的场面最后的投资需要7500万，而这投资的钱就决定了后来演员的阵容，演员的调整也改变了剧情的走向。
       演员一开始全部阵容全部回归，周渝民，赵又廷，陈意涵，张钧甯四人皆在，后来金钟奖赵又廷爆冷拿了仔仔的最佳男主角闹得流言纷纷，仔仔也无心应付，以档期为由婉拒出演。同时即便导演亲自投资了4千万由于资金缺口，又从中影公司那边吸到了3000多万的资金，但中影的条件是必须有大陆演员担任主演，那么黄渤当时拿了金马影帝自然入选，中影推荐了关颖出演。因为这两个变化，剧本从原来的电视剧续集改为前传，因此张钧甯鉴识官的戏份几乎全删，到了电影里我们可以知道蓝西英这儿角色只有一句台词。就是吴英雄打电话的时候问了句：“请问你贵姓？”对方回答：“姓蓝，蓝鉴识官。”
       接着照顾到香港方面和新增的女特工角色找来了我的女神angelababy，上映之前AB早已火遍内地，加之与赵又廷的《第一次》上映在前，因此影片的宣传全在他两身上。而原本饰演三联会大小姐陈琳的陈意涵因为片长的原因戏份遭导演全删。据说但是蔡岳勋导演剪出来有三个多小时，不得不把做为支线的陈意涵的戏份全部删除。
      当我三年后看到电影，“所有的真相都是胜利者说给你听的故事”剧情应该叫《吴英雄前传》熟悉的关于正义的台词，熟悉的南区分局，熟悉的海港城，熟悉的神经大条吴英雄，没想到用六七千万能仿好莱坞做出这种效果，枪战，车战，空战，142分钟内绝对惊喜不断。至于有人说故事编的太假一直在那抓所谓的逻辑漏洞，我真想他妈问一句，你看《变形金刚》的时候会考虑大黄蜂变成汽车之后怎么都不会加汽油这样的二逼问题吗？
   最后，还是那句，希望原来错过的演员能够回归，拍摄《痞子英雄》未完的故事

     对整部片子最深的印象是赵又廷那辆不管怎么撞连漆都不掉一点的白色SUV和经历了N场枪战和打斗后依然整洁的白色T恤。。。那么多场枪战啊！子弹跟不要钱一样的洒啊！英雄你的白T恤其实是防弹衣么！
   故事想讲的东西太多，结果什么都讲不好。一个个以牛气冲天的开场出现的角色，最后都会以一个莫名其妙的方式死亡，而一直处于弱势的男主连皮都没有擦破一点，只有在影片末尾时，脸上象征性的多了一点淤青。
   两个多小时的电影，导演力图制造重重迷雾，让谜底最后揭开，但是细节的处理太过粗糙和突兀，最后的解释太过生硬，我真心觉得这是一部烂片。唯一的亮点就是黄渤饰演的黑社会上班族，善良又狡诈，透露着人性的各种挣扎。不过在黄渤的小弟快死的时候，用台湾腔说出：老大，要幸福喔。。。我承认在黄渤哭的撕心裂肺时我笑场了，哎。
   总体评价：又长又烂，不值得看。

前天在台北西門町電影街看的...史上最扯的電影之一。
你能想到的所有好萊塢個人英雄主義大片元素幾乎都能找到：無所不能富有最多正義感的條子；暗戀他的同office小女生；惹大麻煩的幫派小人物；忠心耿耿卻死很慘的小跟班；等待被解救的按摩小姐；智慧與美貌並存的名校高材生；城府深厚的酒吧老闆；恐怖襲擊；反物質炸彈；冷兵器虐殺；大家互愛互虐不亦樂乎。最扯的是臨結尾的時候可能還覺得不夠勁連劫機都冒出來了。

誰能告訴我灰機破那麼大一個洞爲什麽還能迫降這不是嚴重侮辱同學們智商么。人物和故事都沒頭沒尾的，裝逼到這個地步也真不簡單....其他的沒看過電視劇無法比較。

不過總體還是看的很開心，尤其是與高雄那座醜陋的85大樓擦身而過的時候著實幸災樂禍了一下。美麗島捷運站也露了一下臉。夢時代廣場的氣球遊行拍的不夠寫真喔，當時的人哪有這麼少~！雖然有可能當天eason和蘇打綠沒有一起出現的緣故。

作為一個模仿好萊塢的偉大嘗試這兩顆星一顆給編劇....辛苦您布這麼大一盤混亂的棋，我居然沒怎麼看明白前因後果。
另一顆獻給美麗的海港城高雄。煞到你！！

前不久听石述思的一个讲座，简单阐述了文化产业在中国的现状，鄙人基本认同，大意如下：
1、 欧美发达资本主义国家，经济危机背景下内忧外患，但是根本不倒，原因在于有强大的经济增长点——文化产业——国际上比较通行的叫创意产业，在美国叫版权产业，比较直接；
2、 通俗点说，就是卖点子，用我的点子必须给我钱。有的是实业，更多是服务业，从芯片、手机、游戏到电影业，形式多种多样，利润有大有小，但是从未脱离世界主流商业潮流；
3、 这个产业在美国的GDP比值，超过20%，而且随着金融危机深入，还会上升，是总量升，不光是比例升；
4、 在我国，11年文化产业创造效益增速达到9%，跑赢了GDP增速，占我们国民生产总值的比例呢，是2.85%，其中很大一部分是靠侵权的山寨产品；
5、 如果参考到发达资本主义国家的比例，这个行业的潜在能量，让房地产和石油自愧弗如，而且相对于那两个不可再生的产业，文化产业简直是朝阳中的朝阳；
6、 世界第二大经济体的我国会不会有文化产业大发展的一天呢？老石的观点是，肯定有，但是机遇稍纵即逝，就算未来产业缺口有天那么大，你不好好琢磨自主创新，总抄袭，早晚被游戏规则的制定者抛弃，到时不止翻身无望，而且将任人践踏，受尽屈辱；
7、 再有就是老生常谈了。以电影市场为例，中国电影票房前年破百亿，去年就达到了130亿，增速30%，又跑赢了文化产业增速，今年还要突破这个数字；
8、 但是内容就狗血了，本土电影数量上的优势没有换来应有回报，400部本土电影将将打平20部分账片，因为去年是好莱坞的小年。今年到5月份的数据是——《复仇者联盟》单扛内地电影，年底的大败不可避免，再也不会有《失恋33天》这种小兵抗火箭的事了。

好了，说完了这个，讲讲这个电影。对不起，还想从背景讲起。
台湾电影从08年开始，强势回归本土市场，先是强烈本土特色的剧情片，再后来不可避免的走向了类型化，这条不知道该有多正确的复兴之路。
说不知道，是真不知道，因为珠玉在前，成也萧何败也萧何，我指香港。但是香港被做坏有很多因素，并非简单类型化的原因可以概括。
但是目前来看，台湾人什么都不缺。
大师已经老去，经典留下了，年轻人不墨守成规，勇于开拓，而且最重要的，他们很珍惜眼前的机会，不轻言放弃，所以表现出了一股狠劲。
电影这个产业在大陆的盈利模式是这样的，制作、发行和院线三环节分利，比例大致是3:3:4，有些可能根据实操情况，前期要向后期环节让利，更别提江湖传言中影发行的片子，韩三爷抽40%了。所以创作者要想挣钱，先把成本乘三，票房达到了这个数才能拿基本工资。

所有这些搞清楚之后，我们知道《赛德克巴莱》再打破多少记录，也是必亏无疑；而《那些年》真是赚翻了。接下来，我们再来看看《痞子英雄》，看看他们做到了什么。
哇，是灰机啊！看到灰机的时候，我决定无论如何要打4星了，这灰机是什么？是野心，是狠劲，之前所有的瑕疵都可以忘掉，什么打不完的子弹，炸都不掉漆的纳智捷，只能唱出来不能说出口的Alex，多余的AB，娘炮的吴英雄，都忘了啦！
反倒想起它种种的好，美丽的高雄，透明的超级本，火箭炮，直升机，不老的捷哥，黄影帝，戴阿叔，你们都好赞的。还有女神，中年女神才是女神好不啦。。。。。。

说实话，香港电影类型化这么多年，从来没大气到这个程度。台湾人有传统，有西学东渐，更有勇气和韧劲。
从漫画起家，电视剧预热，这个片应该是做足了。还有那个纳智捷，直到百度东风裕隆，我才知道台湾还有裕隆这么个牌子，这个模式，韩国人用过，效果很好，也祝台湾人好运。
听说《痞子英雄》成本3亿5新台币，合人民币不到1亿，本土票房1亿新台币。那就是说，大陆又是希望所在，希望你能大卖，再做下一部的探索，因为台湾人，真的不糟蹋钱。

《痞子英雄》的开场，是一片被阳光晒变形了的沙漠，一个伊朗面相儿的孩子狂奔向被绑在沙漠中间的男人，男人被几个长得很像中东恐怖组织的人绑在一颗核弹旁，忽然间一声巨响，蘑菇云腾空，冲击波灼烧了整个沙漠，一切灰飞烟灭。看到这里的时候，我左右两边的观众都嘟囔了一句：“他们确认放的不是《变形金刚》么？”这便是《痞子英雄》给人的第一感受，虽谈不上完美，却很有好莱坞大片的气质。

    台湾电影历来都给人“文艺小清新”的印象，除去史诗大片《赛德克·巴莱》，几乎其它所有的台湾电影都有着相似的文艺气质，无论是火遍两岸的《那些年，我们一起追的女孩》，还是情人节赚足票房的《LOVE》，甚至是“台湾古惑仔”《艋舺》都不约而同的充满着“阳光下草地的味道”。而《痞子英雄》，作为一部以现代都市为背景的影片，则完全脱离了台湾电影小清新、小文艺、小柔情、小男人的传统，影片到处都埋伏着迈克尔·贝一般的狂轰滥炸和飞车枪战，你几乎可以在这部影片中找到好莱坞英雄主义动作片的所有的常用元素：手无寸铁却无所不能的假正经小警察、在黑社会上班混的不怎么样却惹了大麻烦的帮派分子、年轻貌美还特懂高科技的长腿大妞儿、内心渴望正常家庭生活的夜总会头牌、杀人不眨眼的凹造型冷血杀手、神秘的军方大反派、核弹、反物质技术、恐怖组织、飞车、跑酷、战斗机、重型枪械等等，种种好莱坞动作大片必备元素混做一团，让影片无论从军事化程度、爆破指数、抑或是秀高科技水平上说，都有了好莱坞动作大片的霸气与火爆，而影片的在特效制作和场面设计上，更为台湾电影树立起了动作大片的新里程碑。

     演员方面，黄渤与赵又廷的搭配比起电视剧版周渝民与赵又廷的搭配更多了一些笑料。影片中，赵又廷扮演了一个充满正义和热血，装腔作势、不顾上级反对执着于查办大案要案的小警察，而黄渤则是一个在黑社会上班的“三联会三级干部”，两人阴差阳错的搅合到了一起，在有限的36小时内，共同对抗着有神秘军方背景的大反派。有人说这样的情节设置是借鉴了著名美剧《24小时》，其实这种故事曾经出现在很多部好莱坞大片中，但就是这个有点烂俗的警察与坏蛋的故事，却被一直操着青岛普通话的黄渤赋予了不可被复制的魅力，长了一张天生适合被欺负脸的黄渤，在这部影片中一边感叹自己是在黑社会打工的上班族，一边在姑娘面前标榜自己是“三联会三级干部”，一边埋怨赵又廷对自己太狠毒，一边又上演着“好基友，一辈子”的动人故事。极端性格的人物设置和幽默的情节设计，让影片的剧情更多了一分好莱坞电影的色彩。

    美中不足的是，《痞子英雄》的导演蔡岳勋作为一个拍电视剧出身的导演，依然没能摆脱电视剧惯有的缓慢节奏。比起有些电影的言之无物，《痞子英雄》的特点则是想拍的太多，摊子铺的太大，最后又全部都不舍得剪，导致影片拖了足足两个多小时，而前一个小时精彩动作戏所能博得的好感，也很容易被后一个小时的拖沓所盖过，让人无力吐槽。比如说戴立忍在破了大洞的飞机上做着垂死挣扎，在掉下飞机的前一秒钟，还对赵又廷大喊：“世-界-不-是-你-想-象-的-那--样！”毫无意义的说教戏和缓慢的节奏，让影片的综合水平大打折扣，最终也让难得有了好莱坞大片气质的《痞子英雄》只能得到三颗星。(文/宋小卡)

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