嗝嗝老师（普通话）

前几天，去看了《嗝嗝老师》的提前点映，这部电影并不是一部悲情电影，甚至可以说是一部轻松喜剧，却再次拉低了我的泪点——印象里这是第一部刚开场就开始让我哗啦啦掉眼泪的影片。

一直想为这部影片写点什么，却又仿佛有千言万语，不知从何说起。思索再三，决定写下这篇不算影评的影评，记录下这部电影带给我的感动与思考。

《嗝嗝老师》这部印度电影充满温情励志。影片讲述了患有图雷特综合症（又称：抽动秽语综合症）的女主人公奈娜，经过无数次面试失败后，终于找到理想的工作，成为了一名中学老师，然而她被指派的班级学生却是全校最顽劣的学生。

老师奈娜和她所教授的9F班都是天生被有色目光看待的弱势群体，生活中遭遇着种种不公平对待，比起简单的师生关系，他们更像是互相取暖，照亮彼此的人生轨迹。

女主奈娜因疾病影响不断发出像狗叫一样的声音，她无法控制自己，情急时，便一下下狠狠地抽打自己的脸颊，但越是激动、越是想控制自己，这种疾病所带来的应激反应反而会来得越来越频繁激烈。

当我坐在影院里，看到奈娜自童年起就因疾病被同学嘲笑、被老师训斥，甚至被亲生父亲嫌弃，脑海中闪现出了我老伯的经历，忍不住泪如雨下……

我父亲兄弟姐妹6人，老伯是最小的一个。小的时候，他突然高烧不退，病好后留下了小儿麻痹后遗症，不仅肢体上留有残疾，语言能力也受到了影响，不再能说出完整的句子。 听我姑姑说，我老伯小时候是上过一阵小学的，但是他的右手残疾，拿不了笔，只能用左手写字，话说不清、走路也跛得厉害，每天上学都被同学嘲笑欺负，因为成绩不好，老师也不喜欢他……没过几天，老伯就再也不想去学校了。

我从小和奶奶、姑姑、老伯生活在一起，但很遗憾，小的时候，我并不懂事，也曾为有这样一个连话都说不清的老伯而感到丢人。 有一件事我至今想起来都心存愧疚。 我上小学的时候，有一天下雨没有带伞，放学的时候走出校门，看到我老伯拿着伞在学校门口等我。他一看到我就高兴地挥着雨伞叫我的名字：“圆！圆！”但当时我身边有其他同学，怕同学笑话我有个残疾老伯，我宁愿淋雨也不愿接他递过来的伞。 记得我当时低着头一路往前走，我老伯就在后面拿着伞追着我，他腿有残疾，自然没有我走得快，我和同学在前面一边走一边若无其事地聊天，就像不认识他一样…… 现在想想，还是很想抽自己一个耳光啊

老伯病后虽留有残疾，但智力并未受到影响，虽然没怎么上过学，却特别能干。 记得小时候奶奶家冰箱坏了、灯泡的开关坏了，我老伯都能修，他还会做饭、缝补衣服，他是一个很聪明的人。

但因为生病，他的语言能力受到影响，即使再费劲，也只能吐出单音。因为说不清话，很多人都觉得他是傻子——他的残疾证上写的也不是“肢体残疾”，而是“智力残疾”。

老伯年轻时长相并不差，甚至可以说长得很俊朗，他本来是能结婚的。

当年他在专门雇用残疾人的劳保工厂上班，他们厂的领导曾带着一个姑娘来我奶奶家说媒。 当时我下学回来，看到有个小阿姨羞涩地坐在奶奶家的客厅，和我老伯一边笑一边喝着汽水——她也是残疾人，眼睛有些残疾。

可惜，这段婚事并没得到我奶奶的同意，我奶奶的意思是：家里已经有了一个残疾人，再来一个，以后谁照顾谁呢？

从那以后，就再也没人提起过我老伯的婚事，老伯今年已经五十多岁了，一直单身。

有时候我会想，如果我老伯那时候结婚了，有了自己的孩子，现在或许会很幸福吧？ 很多事，小的时候并不懂，待我也人至中年、有了一些人生经历后，才体会到其中或许隐藏着巨大的心酸与痛苦。

《嗝嗝老师》影片中奈娜的经历，像一个开关，激活了我心中一块柔软而隐秘的情感。

看到影片中女主奈娜因为身患残疾童年遭遇不公，仿佛看到了我不曾见证的我老伯的童年，不经思索地，瞬间泪如雨下。

当然，影片中的奈娜比我老伯要幸运得多。她有幸遇到了一位好校长，改变了她的人生，更有爱她且坚定地理解她、支持她的母亲和兄弟。在家人的鼓励下，她最终获得了双学历和硕士学位，并未如大多数残疾人一样终生活在疾病的阴影里，也正因为童年的这份经历，即使受挫多年，她仍然希望能够成为一名老师，像她的老师那样，去点亮更多人的人生。

《嗝嗝老师》改编自身患疾病的美国教师布莱德·柯恩的真实经历，如果你对影片原型的经历感兴趣，同时推荐你一部由他的经历改编的另一部高分电影《叫我第一名》。

虽然源自同一原型的真实经历，两部影片却有很大的不同之处。《嗝嗝老师》具有浓郁的印度特色，有赏心悦目的印度歌舞，更有令人思考的现实国情。

《嗝嗝老师》中的奈娜也比故事的原型布莱德老师面临着更大的挑战：布莱德老师教授的是一二年级纯真可爱、不问世事的孩子，因为布莱德老师的可爱与阳光，孩子们很快接受了他的疾病。而奈娜老师被指派的班级学生则是全校最顽劣的“异类”————出身贫寒、经历过太多歧视与嘲讽、内心敏感压抑、正处于青春期的一群叛逆少年。

在我看来，这部影片最大的感人之处，在于身患残疾的奈娜通过自身的努力改变命运的同时，坚定地想把自己的信念传递给更多与她有着类似经历的人。

她所教授的孩子或许不像她一样身患残疾，但由于贫穷所带来的歧视与嘲讽，对于内心脆弱的孩子来说，所带来的伤害或许并不比残疾来得少——如果他们无法得到正确的引导与帮助，他们终生或许都会被这份伤害桎梏影响。

即使一再被学生质疑、戏弄，她仍不放弃，坚定地告诉他们：“如果你们只顾着自怨自艾，最终的结果只会在泥沼里越陷越深，只有正视自己的恐惧，才能改变现状。”

教育平权引发的社会问题曾在印度电影中被多次提起，除了这部《嗝嗝老师》，还有前一阵上映的《起跑线》也曾以此为主题。

看完这两部电影，我对印度的教育制度产生了好奇，上网搜索了一些资料。

截止至今，印度仍是一个文盲人口最多的国家，为此，印度想尽一切办法提高国民素质。

印度政府为保证儿童的受教育权利，规定“每个6-14岁儿童都有权利在临近学校接受免费义务教育，直至完成初等教育。学校不得要求儿童支付可能防止他接受和完成初等教育的任何形式的学费、杂费或费用。”

说句题外话，印度的国民医疗也是免费的。

无论是感冒牙痛还是心脏病，国民都可以在医院接受免费治疗，治疗期间还有标准为10美元/日的营养补贴，也就是说住院期间的饮食支出也是全免的。

虽然执行中肯定也会存在很多问题，但初衷总是好的。相比较而言，我们那些提出要将“教育”、“医疗”、“养老”作为拉动我国经济发展三驾马车的某些学者砖家真应该为此感到脸红。

2009年，在全印度范围内，共有274731所小学，却有超过2亿的适龄儿童。平均说来，一个老师得教70个学生。同时，基础设施的落后十分严重，公立学校学生缺少文具，教室简陋是常见的问题。

除了教育免费，印度政府还提出了教育平权制度。

该制度对私立学校提供免费义务教育的学额比例作了刚性规定：受补助学校（民办公助）须提供最低限度25%的免费学额。不受补助学校（完全私立学校）须从一年级开始至少招收25%的临近地区属于低收入家庭和处境不利群体家庭儿童就学，提供免费义务教育直至完成学业。

但是，正如《嗝嗝老师》、《起跑线》等印度影片中所描绘的那样，由于师资、贫富差距问题的严重，这类以公平公正为初心的教育制度在执行中也引发了各种不容忽视的社会问题，并未对印度的国民教育起到太大成效。

2010年，印度人均接受教育年限仅为4.4年，印度高小（小学的四年级和五年级）入学率不足60%，辍学率非常之高。

印度所有的公立学校都是免费的，任何人希望享受公立制教育，都可以把孩子送进公立学校就读。公立学校的午餐也免费，很多贫民窟的父母把孩子送到这里来，并不是因为他们希望孩子得到教育， 而是想让家里省掉一顿午饭的费用。这些家庭没有固定收入，家庭月收入大概相当于300-400元人民币左右。

令人感慨感动的是，我们看到的发行至海外的印度电影，并未对这些看似惠利于穷人的制度歌功颂德，也并未一边倒地否定抨击，而是理智判断、针砭时弊，积极地让政府、公众正视这些不容忽视的社会问题，在载歌载舞之间，用一种轻松愉悦的方式引发大众对一些沉重问题的思考与讨论。

提起印度，我们总是乐于戏说这个国家的贫穷落后，却不得不承认，从近几年极具国际影响力的几部印度电影来看，无论是《三傻大闹宝莱坞》、《摔跤吧爸爸》、《小萝莉的猴神大叔》、《神秘巨星》、《起跑线》，还是最近几天正在上映的这部《嗝嗝老师》，每一部都蕴含着对社会、民族的深深思考。

印度电影人，似乎比我们国内的很多电影人更自由、更乐于探讨社会责任与问题。

曾经，我们乐于嘲讽韩国是“棒子民族”，认为他们不知天高地厚、常常自以为是，可韩国电影人却拍出了《熔炉》、《出租车》、《辩护人》、《素媛》等令我们感到深深震撼的影片。

每个民族都有其值得尊敬之处，无论贫穷富有。

而我们作为具有五千年悠久历史的文明古国，除了经济发展，很多方面，或许本可以做得更好。 最后，附上一份关于我国残疾人口的统计数据，希望本应得到更多关爱与尊重的他们能够获得更多的关注与保障。

“据中国残联最新统计的数据显示，目前，中国各类残疾人总数已达8500万，其中仍有1500万以上残疾人生活在国家级贫困线以下，占贫困人口总数的12%以上。而2018年1月20日上午，国家统计局数据显示：2017年末，中国大陆总人口136782万人，同比增710万人。其中男性人口70079万人，女性人口66703万人。男性人口比女性人口多3376万人。两相比较可看出，中国各类残疾人总数约占中国总人口的比例的6.21%。”

向你推荐这部充满温情的《嗝嗝老师》，在你被剧情打动、忍不住落泪的同时，可能也会如我一样，联想到一些被我们忽视已久的人与事，产生更多的思考——而这些思考，对于我们自己、甚至是对于我们的社会而言，或许都是非常重要的。

工作日的中午，影院里只有我和两位神情严肃的中年女性，观影体验良好。

《嗝嗝老师》的内核仍然是我们常见的一名与众不同的老师遇到了一群与众不同的问题生，并最后在感化了他们的同时也改变了自己的故事。

老套但有效。

作为一部印度电影，少见的没有一言不合就跳舞，使得电影的叙事和观众情感的代入显得非常流畅。

《贫民窟百万富翁》跳舞桥段

到了观影的后半段。仅有三人的影厅里也渐渐传来了微弱的抽泣声。

没错是我。作为唯一一名男性竟看的虎目含泪，使得本来就安静的影厅里气氛一度有些尴尬。

其实在观影前我并没有对该影片有太大的期待。毕竟同类型的影视剧作品内地的观众或多或少都已经看过了。早些年有名声在外的《GTO》和《放牛班的春天》，近些年也有些小而美的励志电影如《垫底辣妹》。经常看日剧的观众可能会看过更多。如果把一部换汤不换药的作品放到今天来看会显得有些过时和乏味。想要在同样的内核上拍出好看的作品，就必须要在影片的立意和代表人物的选取上有所出彩。

《嗝嗝老师》做到了，电影中老师的角色选取的是一个“妥瑞氏症患者”，相信很多观众跟我一样通过这部电影才第一次了解这个病症。学生则是来自贫民窟的孩子。双方都是社会上的边缘人物，弱势群体。这样人物的选取可以看的出这部电影的野心很大。想要表达的东西很多，虽然内核依然是成长的过程，但电影更多想传递的却是印度贫富差距的现状以及人们对弱势群体的不理解所体现出的愚昧。

01

先谈谈缺点。虽然影片的野心很大但在呈现程度上却显得有些剥离。因为前面说过影片的内核仍然是一个学生老师共同成长的过程。在这个过程中要揉入这么多比较大的话题显然是一部电影很难做到的。

在表达贫富差距的问题上。影片特意安排了一个F班，作为一群来自贫民窟的孩子他们是独立在整个学校之外的，受到的是老师和学生共同的抵触和排挤。他们的自卑转化成了他们的叛逆从而成为了一群桀骜不驯一直做恶作剧赶走老师的问题生。

《嗝嗝老师》剧照

他们的不自信和自卑源于别人的白眼和嘲笑。他们急于证明自己，但所有的表现只体现在无关痛痒的恶作剧和与优等生的各种对抗上。而作为对立面的A班，优等生表现出来的是高傲和鄙视，以将F班赶出学校为己任。

这样的表现作为一部电影来说没问题但却显得有些流于表面。真正了解贫困生的人会知道他们的自卑往往不会来源于别人的恶意。相反的至少在学生阶段，我们最多传递的是对贫困学生的关爱和同情，我们被教育的是一个人人平等的社会。虽然事实不是如此，但所有人都会努力在行动上给予贫困生帮助和关爱。

没有人也没有老师会对贫困学生表示敌视或嘲讽，更不会将他们孤立起来。因为我们都知道那样是不光彩的。

贫困生的自卑来源于他们接触社会的那一刹那。他们走进正常学校的那一刹那。他们在环境和教育资源极度匮乏的地方野蛮生长。他们的谈吐和经历无一不在告诉他们，那些获取着良好教育资源的学生和他们之间的差距有多么的巨大。自卑来源于他们身上的每一个细胞，却往往不会来源于类似电影中A班师生那样刻意表露出来的恶意。

在贫困地区的学生还在为了高考改变命运死命读书的时候。受着优良教育的孩子可能早早的已经为出国深造做起了打算，德智体美劳全面发展。许多孩子可能小小年纪就已经跟着上层社会的父母参加各种饭局，学习着在这个社会上主流成功人士的谈吐和认识。在别人还在学着ABC的时候就已经半只脚踏入了社会。

可想而知当一个终日只能与修轮胎为伍的贫困学生遇到这么一个光彩夺目自信而又优秀的同龄人时，自卑还不用别人敌视就已经深深根植在他们幼小的心里。

贫富差距的恶性循环更多来源于巨大教育资源和环境的不对等，而不完全是小小学校中人们的恶意，在这点上来说电影的描写有些浅了。

02

再来看看关于问题生成长的表现。

与大多数电影一样问题生的主要表现体现在调皮捣蛋和恶作剧上。这是他们对这个社会小小抗争的表现。

但相信我，一个如电影里所说贫困如洗的学生在面对现实的种种不公时，要么会选择发力读书改变命运（如进入衡水中学这样风格的学校），要么早早的接受现实进入社会打工了。留在学校的问题生并不是个个都等着拯救通过小小的恶作剧来证明自己的存在。他们很多只是单纯的读不进去书了。没有复杂的道理背后也没有更多深层次的原因，只是他们在各个你们看不到的角落选择了放弃。

通过一场感动人心的教师独白而悔过重新作人，并在刚学完牛顿力学和抛物线的情况下，就能熟练掌握爱因斯坦质能方程和普朗克黑体辐射公式这一转变，让这段老套的成长剧情显得更加老套和出戏。

影片中片尾作为反派角色出现的A班老师的五分钟自白却是整部电影在教育方面最出彩的表现，甚至盖过了奈娜作为老师的光环，一个立体的老师形象立了起来。他不再是一个只知道仇视的坏老师形象，而是和大多数老师一样认真而严肃同时又真正的爱着自己的学生。

瓦迪亚先生

问题生不是电影中令人耳目一新的教学方式和泪与哭喊的自白所能改变的。整个过程肯定是艰辛且漫长的。“卓越永远来源于艰苦而不是有趣”作为A班老师的这句话也许才是对于改变问题生这一问题最好的注解。在这点上来说电影的描写也显得有些浅了。

03

诚然剥离的看，仅仅作为一部以教育问题生，老师和学生共同成长的电影来看这部拍的只能算是及格水准，平淡之作。

但作为一部看的我虎目含泪的电影，必然是瑕不掩瑜的。

电影对“妥瑞氏症患者”这一弱势群体的描写在其他内容的衬托下显得尤为细腻和出彩。电影的前十五分钟镜头毫无保留的展现了主角奈娜的种种症状，得益于逼真的表演，相信很多观众开始会和我一样在奈娜反复的抽搐和发出“戛戛”声时会有不适感甚至一丝尴尬。我甚至开始希望接下来奈娜会治好这个病停止这个动作。

同时群演也尤为出彩。他们所表演出来的周围人们的目光是那么的真实而又刺骨。成人已经不像小孩了，早已学会了包容和接受，对于奈娜的病所有人都表示出了理解和宽容。但唯一不会改变的是他人眼神中本能的梳理和不解、是父亲为了不让奈娜难堪同时也不让自己难堪而替她点单这一行为。在观影期间我一直再问我自己，隔着屏幕都感到了不适的我在现实生活中遇到这样的患者能表现出真正的善意么。

答案是不能。

电影让我想起了我大学时一个小小的插曲，感恩于这部电影我终于知道了这个病症的名字。

一天我与往常一样在没人的教室里自习，过了会进来了一批学生是来上课的，这很常见，自习的教室接下来有课。平常我会选择离开换间教室但那次我想留下听听别人在上些什么课。

学生鱼贯而入坐好，我坐在最后一排做自己的事情，最后进来的一个女生坐在了我的前面，周围的学生纷纷远离坐到了远处的位置，只留她坐在那儿，周围除了我们就只有一圈空出的座位。似乎别的同学并没有感觉什么不妥和异样，自顾自的谈笑。

那姑娘在打开书包掏书时显得有些费力，她的脖子总是时不时的往旁边转动，嘴里同样也发出“戛戛“的声音，没有电影里这么强烈但坐在后面的我却听的很清楚。

这样的抽搐一直没有停止，我看她费力的把书放好，脑袋仍在抽动。我记得我当时的第一反应竟是有些好笑。后来才觉得有些怪异，我像是一个没见过世面的孩子一样把这事告诉了室友。分享完后我看着她孤单的坐在我前面时不时的抽动着身体发着怪声上完了整节课，没有人与她说过话，也没有人看过她一眼除了我之外。她像是一团大家不想触碰的空气独自缩在教室的一角。

当时的我和他们一样把视若无睹看作善意，把不作恶不嘲笑就看作善意，把理解但不靠近看作善意，却唯独忽视了冷漠这个最大的恶意。

这段经历本就只是一段转瞬即逝的小插曲，我没有印象深刻，像很多的人一样我习惯了遗忘与自己不相干的小事。但这第二天就抛在了脑后的记忆以及我当时的疏离和冷漠，却在这部电影开场的五分钟，像刀一样突然朝我刺来。

电影中女主小时候与可汗校长的一段对白尤为使人动容。

可汗校长

“前面听歌剧的时候大家有没有听到台下有怪声“

“有“

“我也有听到“

“我想请这个发出怪声的人到台上来讲讲你为什么要发出这个声音“

“你喜欢发出怪声么“

“不喜欢“

“那你干嘛要这样“

“因为我有妥瑞氏症“

“这是什么毛病我第一次听说“

“我大脑有问题 会不自觉的发出怪声“

“你可以控制么“

“不能 这是一种病“

“你希望我们怎么做 我指的是学校的每一个人“

“我只希望大家把我当作普通人“

“好我们会会想对待其他学生那样对待你 你回去吧“

平淡但足够有震撼力，他没有刻意将她保护起来相反的他让奈娜自己到台上诉说这个症状，就好像一个孩子说自己感冒和流鼻涕一样正常。言语中没有流露出强烈的同情也没有呼吁大家关怀她。此时的奈娜只是个普通的学生。而这正是她需要的：不被视若无睹和能够进入正常人的生活，这是最简单的道理却总是被我们忽略。

“妥瑞氏症“在电影中后段存在感已经较为淡化，更多的时候只是作为奈娜情绪的一种表现。也许这也是影片希望我们看到的，从刚开始的不适到学会接受它，这个症状并不特殊它只是在人身上突然出现的一个小小的嗝，并没有什么大不了的。

《嗝嗝老师》剧照

尽管有缺陷、尽管很多想要表达的问题依然留在表面。我都要感谢这部电影让我知道了多年前那个姑娘身上的病症，也让我摆脱了愚昧理解了它，就这一点也值得我给它一个好的评价。

我仍然记得那天她一直高高的仰着头，笔直的背影自信的让人心疼。和奈娜一样她需要克服多么大的困难培养出多么强烈的自信，才能和我们坐在同一个教室里，我不得而知。我只希望假如我能回到那天，我会拍拍她，告诉她我衷心希望她未来一切都好。

印度电影已经不止一次刺痛中国人的神经了。马克思确实说得对，意识具有相对独立性，社会存在与社会意识存在不完全同步性和不平衡性，尽管今天的中国在发展上远超过印度，但是在精神层面，几千年的文化根基似乎没有真正普及到所有中国人的素质里，而那些相对落后的国家却总能善于剖析自己的伤疤，直面现实教化子民。电影在他们那不再是玩票而是托付的工具。

在此，纵观整个艺术文明史，一定会有这个规律，因为经济基础决定上层建筑，所以，艺术作为社会意识范畴它必定会反映这个社会的经济神态，所以，我们所审视的艺术，是不是也在审视这个社会经济发展的不均匀呢？

而且，中国如今的娱乐怪圈实在是惨得令人发指，电影院的板报上永远是金钱的喧闹和疯狂的门面吊饰。我们的人民被迫接受一场又一场的垃圾洗礼，这当然有着这样和那样的原因，这也不能把矛头全指向导演们，在我分析，这是这个社会太浮躁，人民的物质欲望急剧膨胀，而且总有那么几个有钱人想动动精神的奶酪捞捞艺术的油水，于是那些饥饿的导演便应运而生，他们成为了一种金钱操纵下的傀儡。

意外的是我们的观众似乎挺能折腾，对于这些粗制滥造的精神污染近乎受之，就在我们欢呼着明星颜值和特效质感时，利益商正准备下一次的视觉骗局，如此的周而复始终于把利益商胃口越蹭越大，影视的制作便直奔观众腰包了。

也许我们真的不合适享用些优秀的作品，因为我们太愚昧太疯狂了，何时能静下心来好好认清下敌我，认清各些厉害。说到这里，我认为中国不缺好影人，不缺好技术，更值得表扬的是，我们现有的好故事多到爆炸，只是待人发掘了，但是，我们缺的是价值观，缺的是对真善美的追从，我们不需要因为某个明星生来美艳而视为标榜，我们不需要因为某个节目盛大奢华而视为优雅，我们需要的是一个又一个谦虚、内华、贴近心灵的寄托。

要想，观众自我更正了，有诚意的作品会少吗？

近年来引进片市场所掀起的“印度热”，似乎在这个秋天开始回归理性。

因《摔跤吧！爸爸》、《神秘巨星》、《小萝莉的猴神大叔》、《起跑线》等高票房印度电影席卷市场所带来的“光环”，并没有在上个月上映的《苏丹》身上奏效——这部感动了阿米尔·汗的摔跤题材作品，在内地的票房却没有突破五千万。

显然，中国观众们对于印度电影的期待与要求，已不再是停留在几年前“嘲讽宝莱坞神剧”的阶段。我们已经将这个标准设立得越来越高，每上映一部新的印度电影，都会将其与上面那几部电影作出对比。

最新上映的这部《嗝嗝老师》，也许就是这个背景下，能顶住检验的一个破冰之作。

这部电影翻拍自美国人布拉德·科恩的真实经历，但由于文化语境和人物性别的转换，产生了不一样的表达效果，故事的主线和重点也全然不同。所以，它更多地让我想到了这些电影的汇总——《死亡诗社》、《起跑线》以及《放牛班的春天》。在轻松幽默的氛围之下，它依旧拥有直击印度现实社会里“歧视”与“阶级疼痛”等阴暗面的表达。

电影聚焦了一位身患图雷特氏综合症（多发性抽动症，患者会时常打嗝）的女老师奈娜。开篇，就迅速点出了她异于常人之处和影片的几个主要冲突点。身揣教育学学士、理学硕士的她参加一场又一场面试，5年过去了，被18所学校拒绝无数次，光是被自己毕业的母校就拒绝了足足5次——原因，就在于这个时常抽动的病症。

这是一种无法被根治的疾病，患者在紧张时症状就会加重。童年的奈娜因此而受尽了嘲讽，成年后也被不断质疑是否能够成为一名合格的老师。这些，都是她不断碰壁的前史。

终于，母校还是给她送来了橄榄枝，却不料这背后是更大的困境。因为她面对的，不是一群尖子生，也不是一群“普通班”的学生，而是因为土地征用，被并入圣蒂克这个“私立高端学校”的14位“贫民窟问题学生”。圣蒂克的学生和老师们几乎来自于中产或富裕阶层，时不时会对他们流露出歧视的倾向，而F班的这些学生也各有各的家庭问题和性格问题。

所有问题的交加，很快在F班的同学身上化为了叛逆，他们不但荒废学业，还经常恶搞奈娜老师，与A班的学生们发生冲突。如何因材施教，成了“嗝嗝老师”最苦心积虑的事。但大家面对她的善意并不太领情，还一再给她各种打击，她的病情也因此多次严重发作。

至此，影片的几个主题都被摆上了台面。

可以说，《嗝嗝老师》和许多其他国家涉及教育观念的电影们最大的不同点，还是在于它“印度电影”所特有的社会性探讨。

这类电影的最大共同点，就在于——

它们通常能通过各自百转千回的故事、鲜明的人物塑造和严格可控的高潮收尾，传达出对社会问题的探讨和令人感动的人际情感，面向尽可能广的全年龄段受众群，从而在商业价值、社会价值与观众共鸣上做到平衡。在我国的主流商业电影市场上，这类影片一直处于稀缺的状况。

《嗝嗝老师》同样在此处下了功夫，和今年上映的另一部印度电影《起跑线》相似的是，它在充满喜剧类型元素的前提下，让观众收获期待中的欢笑和感动，同时带出了大量社会性上的探讨，事关阶层与教育体制等。

在电影中，有一个如今我们在印度电影里看到，可能都已经会“见怪不怪”的镜头：

在贫民窟眺望时，会发现离这片破败之地最近的，就是高楼林立都市。

随着嗝嗝老师挨家挨户的家访，这部电影再一次地，为我们展现了印度这样典型的“格差社会”。

什么叫“格差社会”？简单而言，就是随着贫富差距加大，社会阶层有了明显的分割，民众间形成了严密的阶层之分。在印度，1%的人拥有全国财富的50%以上，而50%以上的穷人阶层只拥有全国财富的4%。

随之，经济、教育、社会地位差距甚大，阶层区域固定不流动，改变自己的社会地位也是极难的事。很多印度底层人民的生活就处于“再拼命，也无法逾越贫富的鸿沟”的状况，日复一日，代复一代，形成循环。富人坐享丰厚的物质资源，贫民窟里的人却连日常用水都要抢。

但其实，很多被人视而不见的贫穷境遇，和所有人都息息相关。我们国家，何尝不面临着教育资源随阶层倾斜的问题？

F班的孩子们，在日常下课之余，就各自过着在破败的菜市场里卖菜、贫民窟聚众赌博小喽啰、货车司机的子女、修自行车店打工的日子。甚至于，有个同学见到老师，还会因自卑而装作不识。他们的父母，甚至迫于生计，没有一人能来参加家长会。

有个家长对老师说道：“整个世界都在贫民窟外面，而我们仅仅希望孩子能做到自己从未做到过的事情。”

这是底层朴素而真实的愿望，自己的孩子也许并不会出人头地，成长的路上也绝对不会一帆风顺，但还是要寄希望于他们。

在学校里，贫民窟的孩子们被安排到了F班，和他们发生冲突的同学不来自别的班，都是A班。

一方面，这是因为阶层不同、学习成绩差异的摩擦所致。生活对于不同的人而言，仿佛在一个现实中，便能开辟出另一种现实的平行宇宙。学校与社会生活给予了A班的“学霸”以看不起人、趾高气扬的资本，更给予他们更多的关爱、宽容与信任；而这一切，都是F班的孩子们所不曾拥有过的。

但另一方面，电影并没有刻意对F班的孩子们进行洗白，甚至直接指出：产生冲突的更大责任方，是F班。因为这些贫民窟出身的孩子们有着更为自卑、消极的人生态度和青春期的反叛心理。他们责怪自身原生家庭的境遇，因为身份的不同，放弃了和A班的同学进行更好地沟通与结交，反而选择了抽烟、赌博、恶作剧等恶习，企图用这些将内心里向善的自我封闭起来，以满身的獠牙和锐刺示人。

有人说，“教育不是一桩优胜劣汰的工程，而应当是依循生命本真的爱。”嗝嗝老师显然身体力行地做到了这一点，她在这方面做了非常多的努力。

她鼓励孩子们直视自己的出身和天赋、缺点，擅用启发式教学，将操场改造成了“另一种教室”，自由发散的思维让学生们产生学习欲。她知道该如何维护孩子们脆弱的自尊，因为自己从小到大就活在周遭的目光里，就连自己的父亲也会区别对待自己。

就是在这样的过程中，F班的同学开始学会积极地处世，而阶级之间的矛盾与差距也在缓慢地弥合与冰释。嗝嗝老师用自己的方式，完成了一次对自我和对群体的双重拯救。

但这些，也许还是不够多。作为一个患病的女性，奈娜一直都在碰壁——她光找上这个无人问津的工作，就花了五年时间；她没有办法让自己的学生在考试前能在学校里学习，而这些学生们也差点就要被集体退学。这不是电影在刻意“卖苦”，社会便是如此，很多时候不是靠“努力味道的鸡汤”就能顺心如意，无可奈何也是常态。

在电影的最后，没想到会是一直戴着反派脸谱的那位A班的老头老师，在台上进行了点睛式的一段演讲。他说道，“二十年前，以为老师的教学难，如今发现原来做学生更难。因为老师教的不好，不会被人批评、不用承担后果；而当学生，则要面对老师的批评、考试升学的压力。”这既是他对自己一贯用“有色眼镜”待人的行为所作的反思，也是对印度社会的教育体制现状的反思。

嗝嗝老师不仅破除教育的教条主义，给我们展示了即便在一个并不理想的社会里，也能拥有的理想化教育环境。同时，她也战胜了自己。即便身患疾病、饱受嘲笑与欺侮，面对再多、再大的质疑，也能坚信心中的善念，并凭此做出自我选择，为人生找到方向。

值得一提的是，这是近年来上映的大批量印度电影中，第二部以“大女主”戏为主的，带有鲜明女性视角的电影。

和上一部《神秘巨星》比，我更倾向于这一部的表达。女性不再是等待救赎的客体，也不再是只有拥有巨大天赋才能成功逃离残暴生活的人，而是真正自由地为自己发声。

也许，在经历了众多印度电影的大卖和《我不是药神》的暑期轰炸之后，这类带有深厚“印度电影印记”的作品，已经没那么让我们的观众感到“新鲜”了。但《嗝嗝老师》依旧有它的优势——它融“春风化雨”的教育理念、战胜自我的平民励志和格差社会的探讨为一炉，显出更广泛的社会性价值。

本文发表于《上海电视》2018年10月某期。如需转载，请一定联系本人、一定注明、一定附上豆瓣链接！

-------------------------------------------------------------------------

印度电影在电影语言上没什么新颖之处，常常出现角色一听到坏消息马上变脸色并配以突然降调的背景音、慢镜头配情歌大特写美女回眸一笑等电视剧手法，他们甚至从未完全放弃歌舞这一典型印度电影模式，但它以流畅纯熟的商业片手法直击印度现实生活各方面的自信和勇气，对中国观众有特殊吸引力。《摔跤吧！爸爸》只是个开头，印度电影再度轰进我国群众的心门。最近的《嗝嗝老师》也颇受欢迎。

本片其实翻拍自根据布拉德•科恩的真实故事改编的美国电影《叫我第一名》，美国人视角下，这是个重在个人奋斗、自我实现的励志故事，患有先天性妥瑞氏症的残疾人，用尽所有力气，只是为了过上普通人的生活，这层意思可叹息，可煽情，可感人，但满足不了生活环境更为复杂艰辛的印度或中国人。《嗝嗝老师》的重点放在了残疾人实现梦想之后的事，即做个普通人只是一生历练之初级阶段，连嗝嗝老师奈娜如愿当上老师的契机，都只是不懈努力之后老天给的意外之喜，在印度，同病同残的人，闯关模式会加难度升级。剧情快速进入奈娜带差班F，这种设计，让单亲家庭、女性身份、残疾阻碍理想等诸多艰难因素塑造的奈娜，与终生撕咬阶级矛盾的贫民窟青少年，站到同一战线，这就从美式励志个体经验打通到世界普遍经验。

这就是为什么《嗝嗝老师》能煽起观众热血。穷苦少年们整蛊老师的戏码，比我们熟悉的港式校园片里的整蛊花样更复杂更有科技感，我们的惊叹情绪直接说明我们跟奈娜同步预知这帮自暴自弃的孩子有多高的智商。以学习为武器的阶级斗争是个持久战，全胜结局多少有点过于戏剧性，太梦幻，尤其奈娜多年后以校长身份退休这一想象性收尾，已渲染得完全失真，削弱、消解了现实力量。

最有力量的，是轻蔑穷孩子和残疾老师的起反派功能的老教师，得知A班学霸以天真无邪的喜悦神情向他自白一桩陷害F班的阴谋事件，这对他是一场精神暴击，他主动承担罪责的行径，感叹“做学生最难”的肺腑之言，说明他骨子里是具有强烈精英意识的有良知的教师，并非真反派，嗝嗝老师终于从精神上战胜了代表更高社会阶级文化思维的老教师。另外，从《地球上的星星》里有读写障碍的儿童在贵族学校里受良师调教，到本片对贫民窟青少年的普遍关怀，印度涉及教育的电影，又迈了一小步。

当你面对一群冥顽不固的孩子，你会放弃他们还是坚持不放弃，站在他们的身边呢？

我想大多数人都会放弃吧，我们会以固有思维认为他们无药可救，还怎么让他们成为好孩子。

本周最后一节课，我还在因为无法很好管理学生而惆怅，课堂纪律失控时我很诅丧，我该如何做才能让他们安静，回到正常课堂氛围里，成为了我的难题。

当看到《嗝嗝老师》，我就隐约知道这就是一部老师如何让一群不听话的学生最后变优秀，应该是一部励志片。带着自己的“难题”，看起了这部电影。

儿童发展心理学博士罗静说，没有坏孩子，只有坏父母。

影片里嗝嗝老师认为，没有坏学生，只有坏老师。

所以说，即使面对一群糟糕透顶的学生，我们也不要放弃他们。

不到最后一刻，不放弃任何一个人。

嗝嗝老师是一位德拉图雷特综合症患者，她的身体总是不由自主地抽动，还会时不时发出怪叫声。

小时候，老师们认为她在扰乱课堂秩序，常常责骂她，当得知这是一种病症后，又建议她退学，她辗转过多个学校，甚至连她的爸爸都认为，她该去残障学校。

直到她遇到了一位接纳她的校长，校长让全校师生把她当成正常的小孩看待，而不是一个发出刺耳叫声的怪小孩。校长改变了她的人生轨迹，让她决定做一名老师。

很显然没有学校想要一位会发出怪叫声的老师，即使她是有双学历的高材生。

最后，她的母校再次接纳她，也只是因为迫切需要一位老师。不过，这仅仅是因为一个由学渣们组成的班级根本没有老师愿意教。

他们在嗝嗝老师来上课的第一天就打赌，这位老师挨不过一天。

嗝嗝老师解释了自己的病情后，他们还编了一首RAP，说嗝嗝老师就像老鼠一样，会发出吱吱吱的叫声。

他们给椅子做了手脚，让嗝嗝老师一坐，就摔到了地上；

他们给粉笔里加了料，让嗝嗝老师一写字，就像打火机点了火一样；

他们还利用化学实验搞了个小爆破，把教室的玻璃炸碎了。

校长决定解散这个班，让坏小孩们滚蛋回家，一直被捉弄的嗝嗝老师却说，炸坏玻璃是她上化学课时发生的意外，不是学生们的错。

出现了一位代表我们大多数人的学霸班男老师，他认为并且告诉嗝嗝老师：他们就是烂泥扶不上墙，无论你怎么替他们背锅，他们都不会有任何改变，他们是不可雕的朽木，他们的成绩永远不会及格。

而嗝嗝老师说，从他们的恶作剧里能看到他们的计划和智慧。

她认为，没有差学生，只有差老师。

嗝嗝老师不放弃他们中的任何一个人，就算自己背黑锅被嘲笑，依然为他们争取权利。

当学校的重点项目被毁，校长再次做出让他们退学的决定。

嗝嗝老师依然为他们争取考试的机会。她说：这不仅仅是考试，关乎他们的未来。

能为学生考虑未来的老师，真的是少了。很多老师都是想着眼前，并没有这么长远的眼光。

最后考试机会是争取到了，可是这群孩子没有了踏进学校的机会了。

嗝嗝老师很难过，尽管控制自己的情绪，可依然因疾病影响不断发出像狗叫一样的声。

她无法控制自己，情急时，便一下下狠狠地抽打自己的脸颊，但越是激动、越是想控制自己，这种疾病所带来的应激反应反而会来得越来越频繁激烈。

最后结局也是大家能猜想到的，这群学生通过了考试，还有人成为了尖子生。

好老师不会放弃他的学生，他会激励他们，给他们自信，保护他们的自尊心。

在这里我学到了原来孩子的皮，是他们的保护色，因为不想成为老师或者父母口中那个一无是处的人，他们才会把责骂当作耳边风。

所以人是需要被鼓励，被激励。

幸好那个学霸班的男老师发现是自己骄傲的学生陷害这群捣蛋鬼，发现自己的错误观念导致了骄子来陷害其它同学，是自己的偏见放弃了这群捣蛋鬼。

无论是教书育人，还是作为一个普通人，我们都不该武断地评判并且早早放弃。

不到最后一刻，不放弃任何一个人。

There is a crack in everything，That’s how the light gets in.

（万物皆有裂痕，那是光照进来的地方。）