功夫熊猫2国语

纪念日假期期间，《功夫熊猫》续集在美国各大影院播放，很多家长带着孩子一起去看 。我们去看的时候，发觉即便是我们这个小城，上演的场次都很多。我们去的时候，就分别有10：40和11:00 点两个场次，间隔不过二十分钟。从商业上说，此片看来颇为成功。与此同时，该片也在中国上映。片中诸多“中国元素”，在中国观众和观察者中打翻了五味瓶。有观众为影片中的中国民乐、香港功夫、四川担担面之类元素叫好。但是此片也引起了一些抵制，比如在放映上部《功夫熊猫》就在抵制的赵半狄，此次抵制的团队中又有北大醉侠孔庆东加盟。捧也好，棒打也好，我想大家可能都在反思的一个话题是：从花木兰到熊猫，为什么这些中国的材料，被别人烧成了美味佳肴，反过来又卖给我们来赚钱呢？

关键一点，我们说“文化强势”可能有点模糊，在价值观上的自信才是个秘诀。相对于转型期价值观混乱的中国来说，美国有一个清晰且相对自信的价值观体系支撑，这有助于这类影片的成功。好莱坞擅长利用在老百姓心目当中深入人心的一些价值要素。在拍摄给家庭观看的影片时，这一点表现得更明显。大部分美国人家庭观成长观都比较明确，相关观念社会认同度比较高。例如，在亲子关系上，中国人更看重血缘关系，美国人看重后天培养的亲情，比如有没有花时间在一起（阿宝和爸爸一起下厨），这个时间质量如何等。这些场景看上去很中国，骨子里很美国。导演是在做“美国为体，中国为用”的事，影片其实美国元素更多。其他一些细节处，导演也尽量贴近美国现实，比如熊猫在街上踩着跑的车，颇似美国儿童玩的踏板车，只不过是古装版，更显笨拙滑稽。放映中我听到小孩子笑声不断，说明小孩子很喜欢此片。

此片票房走红，主要是娱乐要素组合得好，未必就是中国元素的功劳，没有必要为此沾沾自喜，也没有必要因此盲目抵制。如果导演开始用的是澳洲袋鼠，而不是功夫熊猫，也一样能拍出这种效果，只不过中国市场更大而已。看完此片，我上网去看了美国影评网站 “烂番茄”和著名影评人Roger Ebert等人的评论，发觉他们很少评论“中国元素”，而是此片作为一部娱乐影片的得失。

不谈中国元素，说明这些元素被天衣无缝地放到影片里了，不再突兀，而成了电影本身的质地与纹路。电影的很多细节，处理得很有匠心，比如被中国观众称赞的“民乐”，融合到了打斗场面和无厘头的幽默一起，美国人能听出来是中国音乐，不知道是什么也不影响其欣赏，但是中国人能听出来曲名，这样大家各取所需，适合不同市场之需，确实精明。我们在对外传播中国文化的时候有时候就太性急，一下子希望对方认识到我这是要讲什么文化，对方反倒会觉得说教意味太浓，有时候会觉得枯燥乏味，有时候觉得是文化侵略。

好莱坞帮我们拓展了我们对于“中国元素”内涵的认知。这些年我观察到，从中国文艺团体到美国的偶尔演出，到孔子学院式的系统文化输出，所要展现的“中国元素”往往思路狭窄，方式呆板。在取材上，局限于泥塑、木雕、武术、国画等被认定为 “文化”的元素。要把文化做活，思路应该开阔。中国这么大的一个国家， “中国元素”太多了，不能只看到几点。这个思路狭隘的问题，国内已有学者注意到。几年前我接触过去我们在西弗吉尼亚小城支教的一位来自华师大的周博士，她是一文化学者，她说的一个现象很值得思考。她去乡下去采风的时候，县市文化干部有时候反倒会跟她去说，那个有什么看头，你看看我们整理的这些。而周教授作为学者，更感兴趣的是去采集那种原生态的，没被文化过滤的“文化”产品。周老师说这些文化干部，只会整理出他们心目中“文化人”的文化，未必就有民间的原汁原味和新鲜丰富。这种被我们视作“正典”的文化，换了一种语境，未必能够继续正点。

具体负责文化输出的人，未必认识这个道理。不久前我有机会和国内一文化单位沟通，对方试图发起一个大型展览，展出剪纸、书法、国画、刺绣等中国优秀文化遗产。而美国对口合作单位，则更希望促成该文化单位牵头的校级合作，希望通过中小学生的口，去描述各自所处的文化，他们觉得这才是“真家伙”。在这里，我们看到双方对于文化的内涵，对于文化交流的方式，在认识上都有很大差异。但是这种差异的形成，不是一天两天、一两个人的事，要改变，需要文化群体和个人共同努力。

由于好莱坞没有中国“文化人”对文化理解的思维定势，反而放得开，会出奇制胜发现一些新鲜活泼的要素，给“中国元素”灌注新的内涵。比如《2012》中，在中国面目模糊的民工群体入戏了。《功夫熊猫》续集中，我们看到了街头的担担面和小摊小贩。我甚至从中看到了沈王爷在街头设置的“城管”式的角色，在为难卖饭的小白兔。中国饥荒年间的大炼钢铁，美国不少观众略有认知，也被放到了影片当中来。

由于中国市场很大，在《功夫熊猫》之后，还会有更多的中国元素被好莱坞使用，这个挡不住，也没必要抵挡，就把好莱坞当个文化输出的培训师好了。另外，从别人的眼里看看何为“中国元素”，看看《功夫熊猫》这类电影，看看《寻路中国》这类图书，也算是借鉴一下新鲜视角，拓宽中国文化自强和文化交流的思路。


原载于《东方早报》2011年6月7日

《功夫熊猫2》里依然沿用了很多中国元素：中国人发明的火药被塑造成了烟花与炸药；中国的冶铁技术在影片中得到了夸张的展示；中国人的航海历史呈破坏的力量被展现；中国人的亲情观把握住了整部电影的情感脉络。另外，中国的建筑之美、山水之美、人情之美也在电影中得到了部分展示。如果仅看那些华丽的中国元素和电影中展现的武侠模式，会觉得这是一部中国人自行制作的动画电影。

《功夫熊猫2》里又囊括了中国动画电影很难具备的一些时尚元素：精致多变的画面感，栩栩如生的人物表情，可与真人电影媲美的武打效果，真人电影所无法表现的夸张与跳跃……甚至量身定做的音乐，高度精确的拟声在国产动画中很难见到，这些现代化的特征在《功夫熊猫2》上打下了自己的烙印：梦工厂。

国际一流团队的合作让这部电影的视觉效果达到了接近完美，3D效果的逼真让那些看过了2D电影加点立体字幕变成3D效果的假把戏不攻自破，国语配音更是用尽了“给力”“神马都是浮云”等时尚前沿的网络词汇，增加了电影的新鲜感。梦工厂把古老的中国元素放进熔炉里熔炼出了时尚成分很高的现代产品——正如《功夫熊猫2》中沈先生把铁和火药放进熔炉制成了大炮。只是火炮轰炸时人们到处逃匿，文化炮弹打来时人们越聚越多——在部分人的谩骂和责怪中我们应该有这样的胸襟去接受他人的先进，用“静心”这一招制造出更多好作品才能对得起嗷嗷待哺的国内观众。两部《功夫熊猫》的成功给了我们更多启示：没有人比中国人更懂中国元素，但中国电影中展现的中国元素基本都不伦不类，让人不吐不快。中国元素是好东西，也不能让它披着粗制滥造衣服，掠走观众的期待。中国电影和《功夫熊猫2》中的阿宝一样，需要戒急戒燥，用更加开阔的视野去寻找一些新的模式。如果说两部《功夫熊猫》是打在脸上的巴掌，面对疼痛，我们更需要冷静。

《功夫熊猫2》中还特意加入了一些哲理层面的元素来拔高影片的内涵——就算是大制作的“视觉游戏”也要让你在看完之后有所收获：“静”孕育的“动”力量无穷大，而表象的真假和个人的记忆有时候也会有差错。阿宝的小时候的记忆始终不能与曾经的真相融为一体，但“静“孕育了一切真相，让他成为一个手中掌握真理之人。影片依然延续了《功夫熊猫》中关于信任的话题，《功夫熊猫2》中又加入了关于亲情、友情的深度思考。虽然故事模式难逃俗套，但梦工厂的这种努力很值得国内电影界借鉴和效仿：商业模式也可以有思想，甚至可以让电影主角担任“教导主任”的角色，只要掌握了分寸便可。

“寻根”成了《功夫熊猫2》的全新的主题。阿宝想要知道自己身世的努力符合东方人的思维模式和传统伦理，而阿宝的这一举动恰恰是影片重要的催泪因素。如果看《功夫熊猫2》只能笑，那只看懂了电影的一半，为了鹅爸爸的责任心和无私的爱我们完全可以哭一场——虽然鹅爸爸有时也有只顾小家不顾大家的嫌疑。

阿宝的亲生父亲在电影的最后一幕出现，且只说了一句话。别小看这句话，或许这句话将会成为《功夫熊猫3》的第一句话。而这期间手握“中国元素”王牌的中国电影需要做什么？这是我们看完电影应该“静心”思考的问题。

几天前，在下随爱人在影院观看了《功夫熊猫2》，除了大声地笑，无声地流泪，更多的是思考——思考该片对于“中国文化”四字的诠释。为什么美国人演绎的中国故事，其内涵比中国人自己理解得还要深刻？为什么如此俗套的情节，却能得到我们绝大多数人的认同？

钱锺书的《围城》有过这样的描述，一些中文专业的国人，大学毕业后出国留洋读硕或是读博，专业依旧是中文。——为什么中国人要去别国学中文。这段描述在小说中有些调侃讽刺的味道。当然，讽刺是钱老的习惯了，学问做得越久、越深，就越发得看不起其他人在其领域所犯的错误。好比圆周率——当你研究到3.14时，对于认为π等于3的人或许还不介意；当你研究到3. 1415926时，态度可能就有了变化；随着你研究到小数点后100多位，突然有个人站在广场大喊“我终于推算出π就等于消费者权益保护日了”，你会如何？（当然，我并不是想说中国传统文化对比其他国家就如此优越，但至少曾经无愧“世界文明古国”这一称号。）

现在的我们，整日寻找、挖掘别国身上有关中国文化的影子，把韩国文化、日本文化当作中华五千年文明的分支，嘲笑欧洲文明茹毛饮血，嘲笑美国历史沉淀单薄。最后，在文化推动上视自己为宗主并乐此不疲的自以为是，认为小数点后的数字能无限拓展下去，永远体现我们的优越性。但不知何时，当我们回顾中国历史这辆马车时，多少人装作一副颇为惊讶的表情，小声地议论着——那些我们引以为傲，让我们藐视世界的“中华文明”，竟然随着车轮，一路被我们有组织、有纪律地抛弃着。——最后，我们居然无耻地用一个词来为之搪塞——融合。

好吧，我们讲究融合，文化不例外。无论是看待外族文化或是外来文化，有个短句叫“取其精华、去其糟粕”。那么，在我们“取精”的同时，难道一定要“去糟”吗？好吧，去吧！但为什么我们去“外”的“糟”，却连并我们自己的“糟”也一同阉割了？深究下去，什么叫精华？什么叫糟粕？谁来定义文化的精与糟？我们无限筛选好与坏的结果，就是让这辆马车负载的量越来越少，然后继续越来越少！那些我们保留了的精华，难道真的是精华吗，郭德纲有句话——“传统相声总共有1000多段儿，经过我们演员这些年不断地努力吧，到现在，剩下200多段儿”。如果钱老还活在当下，还会嘲笑那些出国学习中国文化的学子们吗？

原本，在下想写篇轻松一些的影评，秉承娱乐至死的原则，跟大家讨论下笑料啊，八卦下熊虎恋啊，推测下浣熊师傅究竟跟流星鳄与风暴牛说了啥让他们重拾信心的等等。但是关于“文化”的思考让在下一直耿耿于怀、不吐不快。好吧，鉴于在下对于“中国文化”某些微不足道领域的一知半解，借《功夫熊猫1、2》、《盖世五侠的秘密》、《感恩节特辑》，让我们浅浅的去翻腾下这一沉重的话题！

人物介绍：
Po 熊猫阿宝，在下文中用“阿宝”
Ping 鹅平，阿宝养父，在下文中用“鹅爸”
Master Shifu 浣熊师父
Master Wugui 乌龟大师，在下文中用“龟仙人”
Tigress 悍娇虎，在下文中用“虎妞”
Monkey 猴王
Mantis 快螳螂，在下文中用“螳螂”
Viper 俏小龙，（话说上影的翻译中在下最喜欢这个名称，中国人自古就称呼蛇为小龙），在下文中用“小龙”
Crane 灵鹤
Tailang 大龙（太郎），在下文中用“太郎”
Lord Shen 沈王爷，在下文中用“白孔雀”
Soothsayer 羊仙姑




一、 关于理念



1、 子欲避之，反促遇之，子欲求之，反疏之远也


在下寻求过这句话的典，未能如愿。 “它”极有可能是美国人理解的——含有“中国文化”的理念。从字面上看类似“混沌理论”，意为结局不可更改，但在下觉得，这句话不是“宿命”说。

先说说这部片子对于“宿命”的态度。在《1》中，鹅爸与阿宝谈论“面条梦”，鹅爸的父亲经营面馆，鹅爸理所当然的子承父业，对于自己的梦想，鹅爸说：“当我年轻时，曾经疯狂地想去学做豆腐” 但当阿宝问鹅爸为什么放弃，鹅爸流露出悲伤的表情，并掩饰道：“你能想象我做豆腐时的样子吗？人各有宿命”。然后在《2》中，我们就知道了，面馆的招牌菜有了豆腐。主题很明显反宿命，那怎么去解读这句话？

听到龟仙人的预言，浣熊师父派人去告之狱卒加强防守，那一片羽毛却帮助了太郎越狱；听到羊仙姑的寓言，白孔雀洗劫熊猫村，却促成了与阿宝的相遇。观影时，在下看到这些情节，首先认为——“预言”都是倒霉催的，这是宿命，不可避免。但随后，在下深入去思考这个问题，这些个“果”，都是“预言”的“因”吗？不是，“因”是之后的“做为”，没有这些“做为”，“果”未必。也就是说，解读这句话应该是这么个意思——你想规避某个事件，但由于你选择了错误的行为，反而更早的促成了事件的发生。

我们用“塞翁失马”去解释这句话得到的是“福祸不可预知”——当我们盲目追求事物的某个结果，可能会得到另一个结果。那么，难道意思是让我们什么都不做，坐着等吗？龟仙人给了我们答案——作好我们能预知的——“种下桃核，长成桃树”。这一点类似马克思《资本论》中的——“透过现象看本质”。怎么分辨事物中我们能预知的部分？龟仙人又告诉我们——保持“内心的平静”。


2、 内心的平静


和白居易的“心如止水”一个意思。首先说明这条理论不是我国独有的，道教的“清静”与佛教的“平静”都是追求自身不被世俗影响。两者都是公元前6世纪创立学说，很难说谁影响了谁。

保持内心的平静，也就是保持冷静的情绪，不被任何事物影响分析，从而得出正确的结论，然后付诸于行动，它才是上述“子欲避之，反促遇之”的解答。只有当我们看清事物的真相，才能分析出解决事物的方法，才能避免“反促遇之”。

这条理论几乎贯穿了《2》整部影片，它的意义也不单单是回答“塞翁失马”，如果说《1》的主题是“励志”，那《2》的内心平静宣扬的是“博爱”。阿宝面对灭族之仇，也没有对白孔雀泄私愤，恰恰是因为他做到了“平静”，没有被仇恨影响情绪，也能说明这是一部不宣扬复仇的片子，与墨子“大爱”的思想吻合。当然了，把墨子硬拖出来比较牵强，美国人信奉基督教居多，其教义也是宣扬“博爱”主义，主张宽恕。（反正别提孔丘大人的“以德报怨”，这断章取义了，人家夫子后面还有半句，叫“何以报德？”）

继续我们的平静之旅——学武是为了什么？按照古人的理念，学武应该是修身养性。修身自然是强化身体机能，养性指得就是追求“内心的平静”。《不射之射》中的纪昌学艺的故事，讲的也是这个道理。——纪昌学艺后，成为天下第一神射手，但却秉性大改。在人们眼中，他温和慈祥、与世无争，再也无心在众人面前炫耀 ，甚至已经不认识弓为何物。

我们批判过老子的无为，认为古人骨子里缺乏竞争意识，过于与世无争——这是事实不假，但我们不能武断的只看结果，要分析造成这个结果的原因。

在下的观点——错的不是古人，错的是现在的我们。

曾经，社会普遍的人生观就是提高自身修养。无论是学武、学箭、学音乐、学美术，这些武、箭、音乐、美术等等仅仅是达到认识自己、认识事物的跳板，它不是目的，真正的目的就是我们曾经宣扬的内心平静、于世无争。——你看重梅兰芳的艺术造诣还是他的艺德、他的为人？——就是这个道理。

而现在的我们错了，或者说现在的中国错了，多少人像太郎一样在盲目追求着本应为跳板的事物，而忽略了真正的目的。为了所谓的“目的”不择手段、不择方法，在追逐的过程中痛苦煎熬，在到得后又茫然若失。为什么会痛苦？为什么会茫然？——因为追求错了，我们这群白痴。龟仙人为什么没有认同太郎，他认为太郎对神龙卷轴充满了执念，而忘却了目的。“我要得到神龙卷轴。”“为什么？”“没有为什么！”“去你大爷的。”龟仙人为什么没有将神龙大侠指定给盖世五侠？他认为浣熊师父也错了，在浣熊师父尚未明白什么是“内心的平静”前，所教导出的五位武功高手，和太郎没有质的区别。“我们要得到神龙卷轴”“为什么？”“为了阻止太郎”。“去太郎他大爷的”。

浣熊师父从什么时候认为阿宝可以出师了？——阿宝说“我不饿”。关于浣熊师父的教育方法我们后面讨论，这里单单解释下这句点睛之笔——“我不饿”。别人学武的跳板大多都是“武”本身，而阿宝学武的跳板却是食物——为了能吃上饭。况且，这个“为了能吃上饭”，在他刚开始接触“武”时，还不是跳板，而是目的；当他把包子扔给浣熊师父手中时，他已经不把食物当作习武的目的了，虽然离“内心的平静”还很远，但至少他明白了他的“目的”仅仅是“跳板”。

(当我们挣钱不再是为了防老，防病，防子女上学、结婚、生子，防没有住所等等，相信我们会追求内心平静的。那么就请某组织解决下老无所依、病无钱医、学费贵、结婚要房、要车的习俗、房屋70年所得等等社会问题。)


3、 相信自己


没有秘密配方，汤也美味无比，人的潜能都是从自我肯定上挖掘的。神龙卷轴其实就是一面镜子而已，只有自信的人会明白，这个小伎俩类似你追求一个女孩，问她“想不想看一下我喜欢的人照片”——然后你递给她神龙卷轴。影片使用这个手法，也能说明——除了内心平静，一切目的皆为跳板。

回头想想《1》中的至尊招式——无虚指。说其至尊，因为影片中没有这一招的画面，我们仅仅看到阿宝和太郎对这一招显露出的惊恐的表情。在下的理解中，根本没有无虚指，和秘密配方的面汤是一样的。太郎在看到神龙卷轴后，被自信的阿宝，单单用语言的震慑，就吓晕了。高手对决，精神上强势的一方决定胜局。



二、关于教育
——影片狠狠的讽刺了中国教育的种种弊端。


1、 因才施教


关于中国现在的教育体系和教育方法我们不用讨论了，路人皆知。“因才施教”一直是我们的理论，到现在全世界都是这么个做法，我们却摒弃了。

浣熊师父训练盖世五侠的激励手法，和他训练太郎的手法是一样——神龙卷轴。当他听从了乌龟大师的遗训，但对于阿宝苦于无从下手时，他发现了阿宝的潜能，改变了激励手法，以食物为饵。对于在孤儿院的虎妞，浣熊师父却教育她学会“收敛”——自如的运用自身的力量。从这两个成功的例子，我们可以看出，当一名好老师要——先了解你的学生，才能做到因才施教。这句话送给天下同行共勉之。


2、成功不用复制


灵蛇一族都是依靠毒牙作为保卫村落的武器，俏小龙却没长牙齿，小龙的父亲为此伤心欲绝。当坚硬的盔甲阻挡了灵蛇大师的毒牙，救父心切的小龙利用灵活柔软的舞蹈战胜了敌人时，灵蛇大师发现了他的错误。

这描写的正是全中国的父母，一直都以自身的“经验”去告戒子女，以自身的优点去要求子女，希望子女继承衣钵。鹅爸继承他父亲，鹅爸父亲继承鹅爸爷爷，世世代代做着面条梦，鹅爸的豆腐梦也被他父亲的淳淳教导磨灭了。

影片的观点是：1、不要过分依靠自身的优势。2、你的成功不一定适合别人，所以不必强制别人走你的道路。


3、关于成功的捷径


成功没有捷径——这是美国人普遍的观点，踏踏实实走好每一步，该来的总会来的。

回头看看阿宝的经历——短时间就成为神龙大侠了，盖世五侠十几年都不如阿宝几个月？影片想表达什么？

如果说影片是为了迎合现在中国人普遍具有的“捷径”情节，在下对梦工厂这个做法不赞同。在时下中国这个浮躁的环境，我们确确实实都有着“捷径”情节，各行各业都存在，一切为了“目的”不择的“手段”都是所谓的捷径，不细数了。

但在下想，影片并不倡导“捷径”，——看了《2》之后，在下更加确定了这个想法。在《2》中，阿宝并不比虎妞强，可以说完全不是对手，那为什么《1》中阿宝能打败太郎呢？要知道五侠一起上也不是太郎的对手啊！

龟仙人打败太郎时用的是“点穴”，（没注意的同学重新看看电影），太郎打败盖世五侠时候用的也是“点穴”，但这一手法太郎用在阿宝身上却是给阿宝挠痒痒。阿宝是太郎的克星，或者是“点穴”手法的克星——太胖了，导致无法准确找到穴位。（螳螂在给阿宝点穴时就说明了）从另一角度上讲，羊仙姑的造诣比太郎和螳螂要高明的多。

另外，龟仙人选择神龙大侠时，从天而降的阿宝摔到龟仙人面前，仙人曰“太有意思了”。龟仙人啥意思？——从那么高地方摔下来，还没什么大碍，这是一不可多得的肉盾啊，对于硬派功夫的太郎来说，削弱其攻击力，点穴还下不去手。不选他选谁啊？

在下的理解中，阿宝的成功不是捷径，也不是巧合，阿宝也付出了惊人的努力——能从浣熊师父手里抢过个包子！


4、父母是孩子的第一个老师


太郎的悲剧是谁造成的？——浣熊师父。白孔雀的悲剧是谁造成的？——他父母。同样是被领养，为什么太郎的性格和阿宝的性格截然相反。

什么是溺爱，1、过于袒护孩子，认为孩子永远没有错误。2、即便发现孩子的错误，没有纠正。3、发现孩子的问题，不纠正反而纵容他越走越远。（药家鑫，下次投胎谨慎点。）

早期的浣熊师父发现了太郎的问题，没有去纠正，导致太郎认为学武就是为了神龙卷轴，当他得不到神龙卷轴时，反过来怨恨浣熊师父没有帮助他达成目标。我们从太郎怨恨的角度来分析——怨恨父亲没有帮他，那么说明之前浣熊师父一直在帮他，一直在满足他的各种需求。（道理很简单，当你看到某个墙角写着——此处不得倒垃圾，那么说明以前这里一直有垃圾。）也可以说明，太郎从来没有经历过失败，也不会处理失败后的情绪。

再看白孔雀，当他父母看到白孔雀整日研究烟火，打算运用到武器上面，逐渐显露出征服欲时，他父母怎么做的？——放逐。真想替白孔雀抽他爹妈，什么叫放逐？放逐就是推卸责任啊！我们当今多少父母发现孩子调皮捣蛋也是用的这种方法啊，把他放逐到学校，希望借助老师、环境的力量去纠正孩子的错误，你们这也是推卸责任啊。你们都不管孩子，还希望有人替你们管，出了问题抨击下学校、抨击下环境、甚至抨击社会，扪心自问你们自己的责任尽付了没？

在下的观点——太郎没错，错在浣熊师父。白孔雀也没错，错在他爹妈！


三、 关于家庭


“我喂你，然后给你洗澡，然后再喂你，然后不停的喂你”——鹅爸看阿宝的小眼神，充满温情。当阿宝亲妈把幼儿阿宝放入菜篓中，那个不舍的眼神，还有阿宝叫的那声——“恩妈”（在下太佩服梦工厂这个细节了，在下也是初为人父，孩子小时候叫妈不是“妈妈”而是“啊妈”或者“恩妈”）——梦工厂的小细节让人感动不已。

如果说这些描写可世界通用的话，那么鹅爸给阿宝准备的远行行李，各种物品，甚至还有鹅爸和阿宝的“照片”。——这就活脱脱中国特色了！这正是在下小时候春游、中学远足、上大学、刚上班出差时，爹妈给在下准备的东西——琐碎繁重里全是关心！

梦工厂为这部片子狠狠研究了一把中国，连中国父母过分保护孩子这一特征都放进了电影。当然，过分保护不代表溺爱，有关溺爱的定义请参考上文。当鹅爸说道“他为什么要去拯救中国，他只不过是我儿子啊”——全场泪奔！

在阿宝回忆起儿时后，疑惑“我是谁”，羊仙姑对他说“重要的不是你曾经失去过什么，而是你今后的选择！”阿宝回忆起他跟鹅爸在一起的时光，然后说“我是阿宝，我需要一顶新帽子。”——一瞬间解决了亲生父母跟养父的关系，两者不冲突，不要在意“父亲母亲”这个称呼，要在意谁为你付出了爱。在下在观影前曾跟妻子讨论过这个事情，如果儿子在医院抱错了，不用追究什么，他就是我们的亲儿子。——所以观影的时候对这一点有着极强的共鸣。

在《感恩节特辑》中，在下仅仅关注了两点：1、鹅爸具有职业操守，为了不能回家过节的人们继续营业。2、阿宝放弃了重要的武林聚会，选择跟鹅爸一起过节。





——在下实在是看不出来美帝国主义用这些能麻痹中国青少年哪根神经？全片一点美国影子都看不出来，用的是中国的场景，中国的理念，甚至融入中国人情世故，讲述的是我们早就熟知的道理。在下从来没把《花木兰》当作中国题材的动画片，虽然它也是梦工厂出品。在下大学时期的毕业论文《浅谈中国动画的现状与发展方向》中，引用过《花木兰》的例子。在下当时的态度就是——这不是中国电影，仅仅是披着中国的皮讲了个美国大兵的故事。记得答辩时候，导师问在下“在你的理解中，中国的动画片应该是什么样子？”——在下回答“不单单是中国的场景、中国人模样的人设就是中国动画，它应该是有着中国的文化理念，用中国人的思考方式，讲述中国人熟知的道理。”——《功夫熊猫》系列完完全全符合当时在下对于中国动画的定义。

当美国人用中国的文化理念，用中国人的思考方式，讲述中国人熟知的道理时，我们反而将其作视为资本主义的文化侵略。侵略？——这明明是美国老师在教中国人学正规的汉字。好吧，如果这真是一种文化侵略的话，在下乐意当这种侵略的汉奸。我们曾经的文化就如——π小数点后100多位——但现在早已荡然无存。如今我们用3，有时候还能用3.15。当美国人拿着3.1415926呈现给中国人的时候，我们还有什么脸提曾经的后100多位呢？





中国，你还记得大明湖畔的3.1415926吗？
    

       看了很多《功夫熊猫2》的影评，说反派lord Shen和它所处的Gongmen City来源是日本，他们说的有道理，但是官方给出的说法，其实Gongmen City的原型是四川成都。这些在网上是可以搜到的。

    P.S 我在美国看的这部电影，所以不知道这些人物地点的中文名，请见谅~~

          1.当时熊猫2开拍的时候，剧组是到成都实地考察了的，在当时的成都还轰动了。GONGMEN CITY的很多街道，都可以看见成都的著名街道的影子，比如锦里，宽巷子和窄巷子，熟悉成都的朋友应该都看得出来。

      2. 在阿宝和狼的追逐戏里，他们用的鸡公车其实在四川地区很常见。

      3. 阿宝和独眼狼在追逐时撞得很多招牌，仔细看会看见“担担面”等招牌，这个刚好又是成都的著名面条。

      4. 而最后lord Shen所处的高塔，原型其实是成都青城山，那里正好又是道教的发源地。

      5. 其实连小阿宝，都是成都熊猫基地某个小熊猫的原型，导演还抱了它，当时还上了成都各大新闻的头条。这些网上都搜得到。

      这次熊猫2的拍摄得到了四川方面的大力支持。其实说白了，阿宝这一回是打回四川老家了。

1、 夸奖“太棒了”

初级：That's cool。

中级：Awesome。

高级：That was pretty hardcore。

【小西Smile】这三个说法在这一集里都有出现哦。其中，cool“太酷了”大家都会说；awesome“很好很强大”在《功夫熊猫》第一部里头已经被阿宝用得频 率非常高了。而这一集里，hardcore这个俚语多次出现，它在影片中有双重的意思。其一，单独作为一个形容词的话，它等同于awesome；其二，如 果说某个人很hardcore，就是说ta很严肃，坚韧不拔，不会轻易放弃，有点“硬汉”的意思。阿宝就多次说悍娇虎是hardcore铁娘子。

2、抱怨“悲剧啊”

It was the worst day of my life. By far nothing else came close. It was the worst, most painful, mind-destroyed, horrible moment I have ever experienced。

这是我生命中最悲催的一天。迄今为止，无事能及。那是我经历过的，最悲惨、最痛苦、最伤脑筋、最恐怖的时刻。

【小西Smile】It was the worst day of my life. 我们平时最多就说到这一层了吧。为了加强语气，你还能加上和过去碰到的事情作比较：无事能及啊。最后再用一串的形容词修饰，简直是悲催得没话讲了。这样的表达，才够给力哦。
　　
3、耍耍嘴皮子

- I found your stupidity mildly amusing。

我觉得你傻得有点儿好玩。

- Thank you, but I found your evilness is extremely annoying。

谢谢哦，不过我觉得你坏得灰常讨厌。

- Who do you think you are, panda?

你觉得你是谁啊，你个死熊猫？

- Who do you think I am, peacock?

你以为我是谁啊，你个臭孔雀？

【小西Smile】用和对方一样的句式回应，把关键的词句替换得巧妙，注意stupidity对应evilness，amusing对应 annoying，mildly就对应程度很深的extremely咯。这段斗嘴大亮诶！被坏人囚禁还能有心情跟人耍嘴皮子的，恐怕也只有阿宝这样心理素 质的神龙大侠了吧？(其实也就是没心没肺而已……)

4、 最棒的一句台词

Your story may not have a such happy begining, but that doesn't make who you are. It is the rest of your story, who you choose to be。

你人生故事的开头也许充满坎坷，不过这并不影响你成为什么样的人。关键看你后来的人生路，你自己选择怎么走下去。

【小西Smile】也许我们还记得《功夫熊猫》第一部中乌龟大师说得那一句：Yesterday is history, tomorrow is a mystery, but today is a gift. That is why it is called the "present"。双关词用的好哇！第二部山羊大师这一句同样打动阿宝、打动观众。


5、小小哲理

- How did you find peace? I took away your parents, everything. I scared you for life。

你是怎么做到内心平和的？我让你父母双亡，无家可归。我给你的人生烙上了抹不掉的伤痕。

- Scars heel。

伤痕是会愈合的。

- No, they don't, wounds heel。

伤痕又不叫愈合，伤口才会愈合啥的。

- Oh, yeah. What Scars do? They fade I guess?

哦，对哦，那伤痕会肿么样？会消退吧？

- I don't care what scars do。

我才不管伤痕会怎么样。

- You should. You gotta let go that stuff from the past, cause it doesn't matter. The only thing it matters, is what you choose to be now。

你应该关心下。过去的事情就让它过去咯，因为其实都无关紧要了。重要的是，现在要选择做什么样的人。

【小西Smile】伤口是总会愈合的，伤痕也会慢慢消退。真是一个非常好非常到位的比喻，你平时用英文表述的时候也要记得这样生动的方法哦。不过更难能可贵的是，为了保持阿宝耍宝的傻傻的个性，就算这一段特别正经的讲道理环节，也还是留了一个包袱给他耍，保持了人物角色统一、

评分：四星

3D效果评价：真3D

推荐观影位置： 前八排中央

推荐观影场所：影院

有片尾彩蛋！！！(阿宝生父出现，有的地区是安排在片尾，有的地区是安排在字幕结束之后。）

少有片子的续集能超脱于第一季。但是《功夫熊猫》是其中的一个例外。第一季中稀松平常的动画场面在第二季中有了质的改善。美轮美奂的场景画面，尤其是3D效果，仿佛让人置身于仙境之中，而且这种仙境是地道的中国式仙境。飘渺的云雾，青翠的峰峦，遥望远方的世外高人，都能让你看到张纪中系列武侠片的影子。那是一种不同于传统香港古装电影的风格，清新明亮的风景展示，让国人对江山如此多娇而自豪。

在城市画面中，却有很强烈的《狄仁杰之通天帝国》的风格。繁华的东方古城，高耸入云的皇宫通天塔，是不是想起了《通天帝国》里的那座耸立的观音像——通天浮屠？没错，就是那样！倘若把塔换成观音像，几乎就是一模一样的古城繁华图。

东风夜放花千树，

更吹落，星如雨。

宝马雕车香满路。

凤箫声动，玉壶光转，

一夜鱼龙舞……

含弘光大的长安城，曼宇疏楹的汴梁城，暖风熏得游人醉的杭州城，交融在一起，就成了影片中的宫门城。大哉，宫门城！

阿宝和虎鹤猴蛇螳螂五侠的形象基本上没有什么变化。我们在这里重点说下大反派沈王爷的的造型设计。

沈王爷是只白色孔雀。身着素白华服。颇有白衣卿相的风采。令人惊艳的是他第一次孔雀开屏的一刹那间，羽毛上鲜红的“眼睛”在一袭白服的衬托下，令人炫目。

这是一场视听盛宴，真人版的武侠片中你绝对看不到如此绚丽的画面。即使是普通的炮弹都被设计出烟花绽放般且美轮美奂的特效。我们还有什么地方可以指责这部影片的画面效果？