秋喜

     “你的眼神里有了内容，我喜欢！”
   “其实我也很纯洁……”

     ……

    不要以为这是某个当代小说里有关灵与肉的肉麻对白，这是《秋喜》里的两句台词，而且堪称整部影片的核心台词。你要觉得这还不算够劲的话，那如果我要再告诉你，这话是源自两个男人之间的心灵交融——想象一下胡子拉碴彪悍粗犷的孙淳眯着眼睛把这些话说给眼神清澈皮肤白净的郭晓冬听，如果你还是不能察觉到一点什么，我只能说你的口味实在太太太重了。

    是的，我就是那么想的。看完《秋喜》以后，我满脑子里出现的都是一部电影以及一个女主角的名字——《色·戒》，王佳芝。只不过，《秋喜》完全是颠倒的，性别颠倒了，受害者颠倒了，敌我身份也颠倒了——孙淳扮演的国民党特务头子夏惠民，是王佳芝；郭晓冬扮演潜伏在国民党内部的中共地下工作者晏海清，则是易先生。

    夏和晏在工作上是上下级关系，在生活中则“亦兄亦友”，夏会把自己内心最脆弱的部分向晏坦露，甚至会在晏面前惨惨戚戚地落下男儿泪；而晏承受着其他间谍片主角们同样的痛苦挣扎，面对夏的坦诚相待，他面临着道德、人性、以及信仰上的三重挑战。他一次一次地解救夏于危难之中，并编织各种各样的借口赢得组织的信任。但夏还是对他产生了怀疑，可那种怀疑夹杂着理性与感性上的矛盾，让夏对他无从下狠心。而他在半真半假的刑讯现场真假参半的表演，终于让他赢得了那个男人的绝对信任。

    夏决定带他去台湾，在离开之前，夏干掉了他内心深处的女人，也干掉了自己深爱的女人，他希望他们能了无牵挂。可是当晚到了码头之后，他却没能发现晏海清的身影。涌向船舱的人流中，他终于扭转了脚步。战争的火光在城市上空闪烁，身后的桥梁在爆炸中坍塌，他没有回头。

    那座空城里，他们那么顺利地就见面了。没有人知道他是不是知道他一定会在那里等待；而他又是不是深信他一定会回来。一个眼睛交织着泪水、痛恨、与纠结；一个眼睛里是顿悟、无奈、与释然。晏的枪声响了，在招展蔓延，而又空旷寂静的红色中，夏的身体缓慢地倒下，他似乎有点不敢相信那个男人会真的对他连开数枪，直到最后一瞬，才用劲力气射出一发子弹……

    这不是《色·戒》是什么？

    不过我说《秋喜》就是《色·戒》，没有半点揶揄《秋喜》的意思。与近期另一部谍战片《风声》相比，《秋喜》没有那么冰冷和直接，里面有很多柔软的东西，这柔软中又充满了伤痕。而《秋喜》讲故事的方式也和《风声》截然不同，它节奏没那么快，更注重铺垫，用传统的叙事方式打底，启程转折都很扎实。可以这样说，如果说《风声》是一部商业计算精准的谍战大片，那么《秋喜》就是一部充满了人文关怀的谍战大片

   《秋喜》是可以称得上是谍战大片的，即便它的演员阵容没那么强大。我甚至想过，《秋喜》的投资未必会比打着“投资无上限”口号的《风声》少。《秋喜》中的室内室外的场景非常多（《风声》几乎是部室内戏），而且每个景致的美术都极为精细，一点都不含糊。片中多次出现民国时期广州街头和码头的镜头，人气和韵味都很到位，尤其令人赞叹。

    片名确实给这部电影造成了一些宣传上的困难，《秋喜》这个名字给人的直接印象似乎就是一温婉的农村姑娘。其实也不是误导观众，因为片中的秋喜本来就一农村姑娘，只是这个姑娘并不是故事的对象，她的戏份远在郭晓冬和孙淳之下，只是故事的形象代言人。据说片方多次向孙周提议改片名，但都遭到了孙周的拒绝。看过影片以后，我特理解孙周的坚持，因为这个名字，确实寄托了整部影片所要传达的感情，换成一些商业味道的名字，确实会影响很大。站在资方的角度，孙周的做法虽然不算通人情，但作为一个创作者，这种可爱的行为还是挺值得尊敬。

    最后二十分钟，孙周终于“周渔”上身，片子开始进入癫狂状态。所以对于那些一提《周渔的火车》就头晕目眩的观众来说，这二十分钟可能会再次让他们头晕目眩。

http://ent.163.com/09/1016/23/5LPKMS0L00033P43.html

     （还是写了……）

《色·戒》上映时，网上对它“用个人情感消解民族大义”的批判铺天盖地，现在出现了一个《秋喜》，却没有人提这件事了。我倒觉得，如果这真算是一种错的话，《秋喜》错得更甚。

首先，这绝不是个谍战片，更加不是个主旋律电影，这个故事背景换成《无间道》的一样成立，那个历史是及其虚化的，更是无足轻重的。影片关注的是两个男人的成长。在创作者眼里，孙淳和郭晓东是硬币的两面（“你不是我的镜子！”），而在我眼里，我只看到了两个遇到了成长危机的男人。

在影片中，这两个男人都有自己的一套行为规则，孙淳用“宁可错杀一千，绝不放过一个”的观念给自己催眠，让自己可以正当杀人，而郭晓冬则老老实实当自己的卧底。影片没有告诉我们他们是怎么走上各自的道路的，貌似就是自然而然走上去了，就像《色戒》中的王佳芝也是自然而然走上了间谍的道路一样。大环境的改变使两个人都面临了成长危机：从前的行为方式不管用了，而又不知道新的是什么。

首先陷入困境的是孙淳，从前，为党国效忠的旗号与自己往上爬的行为并不矛盾，而现在，去台湾毫无前途，他无所适从了。心中的郁结无法释怀，他就要发泄到郭晓冬的身上，让这个手无缚鸡之力的书生变成杀人不眨眼的“男人”莫名其妙得成了他给自己定下的任务，于是一场施虐与受虐的大戏开演（跟这个比起来，《风声》中的虐简直不值一提），不要提什么查内鬼的由头，那都是虚的，把郭晓冬改造成“男人”才是孙淳的理想。

面对忽然发飙的老大哥，郭晓冬基本上毫无反抗之力，只能搞搞一哭二闹三上吊的小把戏，同时在背地里嗑药来舒缓心情。可以想象当郭晓冬在戏院中闹着要开枪自杀时，孙淳老大哥对这个不求上进的小弟是多么的失望，当然老大哥就是有老大哥的办法，杀掉“纯洁”象征的秋喜正是杀掉郭晓冬的纯洁的一剂猛药。最终，就像人们常说的，“杀掉了纯洁，你就成熟了”。你看郭晓东最后杀孙淳杀得多蛋腚，孙淳这时心中一定在暗喜。

两个男人，一个健康宝宝，一个叛逆宝宝，当健康与叛逆都无法吃得开时，成长的阵痛就不可避免了。而影片无法令人接受的是，女人成了阵痛的牺牲品。江一燕饰演的秋喜本来一直都很正常的，可她忽然就热情似火得要脱衣让郭晓冬开心了！晴天霹雳呀！中国中年导演的性饥渴就这么毫无先兆得忽然降临了！这是继《麦田》之后的国庆第二雷！杯具啊！在郭晓冬一边装着正人君子一边对她又搂又抱之后，导演还不满意，还要再来个雨中全裸特写，甚至在片尾人家死了之后还要解人家的扣子！江一燕在《南京南京》被群奸得还不够吗？而江一燕的死，正成就了郭晓冬，一个男人再次践行了“一将功成万骨枯”的神话，作为一个主动脱衣服的女人，江一燕算是死得其所了。与之相对，秦海璐就死得有些冤了，叛逆宝宝始终拧不过弯儿来，人生只剩下发泄了，先杀人，再炸桥，宁可自断后路，也要留下来亲眼看看自己炸桥的成果，这是一种多么强大的人生爆发力啊！

截止到这里，这两个男人的成长故事我已经说完了，请看看，这不是“用个人情感消解民族大义”又是什么？导演孙周就是披着一个宏大的历史背景，讲了一个可能颇具个人历史色彩的小男人成长史。

好了，抛掉那个愚蠢的“用个人情感消解民族大义”吧，电影本来拍的就是私人情感，站在表达私人情感的角度上，《秋喜》实在比不上《色戒》。《色戒》关注了一个女人，《秋喜》关注了两个男人；《色戒》中的女人用爱情溶解了信仰（如果这个信仰真的存在过的话），《秋喜》中的男人做了什么呢？他们满口信仰却没有信仰，他们为了解开自己的心结而牺牲了爱着他们的女人，而他们概念中的成长也就是开枪杀人的时候手不要抖而已；《色戒》中的酷刑对易先生的心理伤害是看得见的，《秋喜》中的酷刑只是一种成长的仪式，还是一个失败了的仪式。

说到1949那个大历史，碰巧最近龙应台也出版了她对那个年代的私人记录，那段历史充满了关于生命、关于亲情、关于信仰、甚至关于历史本身的悲剧，那个悲剧之沉重，使我们也许还真的只能用《无间道》来消解它了。

    《秋喜》这部影片讲的是1949年10月，全国已大部解放，北京已经升起了五星红旗，广州解放在即。历尽生死的革命者们终于迎来了他们收获的季节，长期潜伏在国民党军统部门的地下党晏海清和他的同志们一样，热烈的期盼着这期望已久的胜利，并开始展望自己的新生活。可就在这时，他接到上级命令，继续潜伏，保护广州免受敌人破坏，并设法前往台湾。

    看到这个开头，我马上想起了《红岩》中的江姐和许云峰，革命胜利了，革命者看到了革命的胜利，却享受不到这胜利的果实，他们最终只能“在烈火中永生”。从叙事技术上讲，影片一开头就为我们树起了一个巨大的悬念：我们的男主角能活下来吗？最终他是去了台湾还是没有去？ 他的结局怎样？电影在什么地方结束？

    和《风声》一样，这部电影的故事非常好看，也是一部靠讲故事取胜的电影。夏惠民是国民党军统部门的处长，专门负责抓捕、审讯、屠杀共产党。他是个残暴，血腥，杀人不眨眼的魔鬼。晏海清是潜伏在夏惠民手下的一个小职员，他书生气十足，表面文弱，内心确十分坚韧。一只温顺的小羊，潜伏在一只专吃小羊的老虎身边，小羊的目的不是一枪干掉这只老虎，而是取得这只老虎的信任，以虎为伴，虎口拔牙。而这只老虎的经验又非常丰富，他和许多羊打过交道，他被羊骗过，被羊暗杀过，他也抓过很多羊，审过很多羊，杀过很多羊，他深知羊的狡猾和不好对付。同时，他从心里也暗暗的佩服羊这个种群，他从一开始就怀疑自己身边的这个气质不凡的书生正是自己天天都在抓捕的羊，但他一直没有证据。整部影片就围绕着这两个人物展开，晏海清想尽一切办法得到夏惠民的信任，夏惠民一次次的想方设法验证自己的猜测。影片一次次的将矛盾堆积，一次次的又将矛盾解决，影片几次让我们感到夏惠民真是欺人太甚了，男主角已经不可能有办法了，他不可能再“忍”了，他只有拔出手枪和夏惠民决一死战了，可影片会突然笔锋一转，以四两拨千斤的方式让男主角轻松的将矛盾化解掉。这是非常考验编导演的智力的，许多段落给我们留下了深刻的印象：那个同志叛变了，大家一起去那个茶馆“钓”区委书记一段；夏惠民来到晏海清家，煮鸽子，抓住秋喜的胳膊，露出本能凶相一段；在戏园子，夏惠民用强迫晏海清亲手杀掉区委书记来验证晏海清身份一段；晏海清几次夜里去夏惠民的办公室窃取情报等段。还有影片中无处不在的夏惠民的一个眼神，一个动作，晏海清的一个眼神，一个动作，都让我们时时刻刻感觉到男主角晏海清的危险，感觉他一句话说错了，脑袋马上就会搬家。整部影片下来，可以说是环环相扣，行云流水，跌宕起伏，扣人心弦。
    
     和《风声》不同的是，这部影片不仅仅将故事集中在敌我双方的智力对决上。他多了许多人性主义的光辉，这使它多了几分文人气质。男主角晏海清不象《红岩》中的江姐和许云峰那样，是个“打死也不说”的具有钢铁般意志的坚毅的共产党员。他文质彬彬，甚至显得有些软弱。在与魔鬼一样的夏惠民的战斗中，他脆弱的内心无法承受这巨大的压力，他几次处于崩溃的边缘，几次又将苦果咽下，投入新的战斗。影片向我们深刻的展现了一个地下党卧底地狱一般的生活，这是一种与魔鬼共舞的生活，一种事先默认自己已经死了的生活。一个人说一句谎话并不难，难的是说一辈子谎话，而且一旦被敌人识破，马上就会死无葬身之地。是什么支持这个文弱的书生以及所有的共产党选择了这种生活呢？夏惠民几次强调他和晏海清“有很多共同之处”，“他曾经也很纯洁”，“如果他当年加入了共产党，现在会是怎样”。但他和晏海清又是多么的不同啊：对待生活的态度，对待（其他）生命的态度，对待自己所爱的女人的态度，对待自己从事了半生的事业的态度。他们的区别在哪儿呢？其实夏惠民自己已经说了：“共产党都有信仰”。

    我觉得这部影片最好的一点就是 “秋喜”这个人物或这个意象的设置。它不仅有效的调节了整部影片的节奏，而且使整部影片所表现的内涵更加深刻。

    “秋喜”，秋天的喜事，很有意境，确带着一丝凉意。秋天是收获的季节，当主人公从收音机中听到毛主席在天安门向全世界宣布中华人民共和国成立的时候，他松了一口气，他觉得他终于可以全身而退了，他可以结束这种生不如死的潜伏生活，开始新的生活了。不料，他接到上级继续潜伏的命令。当别人都在收获的时候，迎接他的将是严冬。这种前提设置，使男主角的命运显出几分悲壮，大有“风潇潇兮，易水寒，壮士一去兮，不复还”的悲凉。

    秋喜是片中的一个人物，她是片中男主角晏海清的仆人，她是纯洁的象征，她也是男主角包括那个杀人魔鬼夏惠民曾经的纯洁的象征，他甚至是我们整个人类纯洁本性的象征。当男主角在外面饱受煎熬回到家里后，是秋喜给了他一丝宁静，一丝温暖。当男主角亲手将秋喜误杀之后，他不再纯洁。不再纯洁的他，不是变成了杀人魔鬼，而是变成了更加成熟的共产党人。影片最后，他干掉了夏惠民，他自己也受了伤，当他将从夏惠民身上拿来的通行证装入被子弹打穿的西服内衣口袋，提起提箱，挺胸阔步的走向新战场的时候，我们看到了一个更加成熟的共产党人，一个将软弱化作坚毅的共产党人，一个将儿女情长压抑在心底的共产党人。与此同时，穿上节日盛装的秋喜在漫天飞舞的彩纸彩带中欢迎解放军的入城，她满脸笑容，她走着，笑着，还是那样天真，那样纯洁。我们多么希望这场战争从来就没发生过，人们都像曾经的秋喜那样快乐、简单、单纯的生活呀。晏海清、夏惠民、区委书记，还有秋喜，都那样快乐、简单、单纯的生活，而不是被扭曲，或被杀害。

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原本想給3顆星的，可是一部一個半小時的電影居然讓我這么強烈地度日如年，實在遭罪。

說什么回歸人性的p話，說什么明爭暗斗的p話，結果就是這樣子一部奇怪的，造作的，矯情的電影。
其實我只是很膚淺地覺得，“誒，四個主演都算長得不錯氣質舒服”而看的。可是！電影里這四個人壓根就被拍得不好看，唯一養眼的男豬腳假結婚的妻子，居然戲份還沒客串的秦海璐多。真是杯具。
好吧，雖然好看的演員們給拍得不好看了，好歹是個斗志斗勇的諜戰故事，宣傳上還用了懸疑之類的字眼，那就看咯。

我不知道是我的問題，還是編劇的問題，我覺得臺詞非常地奇怪，人物的行為模式也很不合常理。上個世紀4、50年代下層人民，還要是別人家的丫鬟，居然有這么強烈的自我意識，還跟主人講什么“有委屈就對我講”的話，還看得懂植物圖鑒要改名，還跟趙敏那種烈女一樣跑去咬心上人一口以期“這樣你就不會忘記我了”……喂，等等，我在看的是劣質小言吧？哪里有諜戰片里該有的情節啊？
難道設置這么個角色只是為了緩沖所謂緊張的氣氛？還是為了表現所謂的男豬腳的人性化？
這樣一個對情節幾乎沒有推動作用的角色，甚至名字做了電影的題目，到底存在的意義是什么？

男豬腳相當的無趣。我不知道大家稱贊郭曉冬演技好的點在哪里。我只看到他的面無表情，在絕大部分的時間里。生硬得我很有把丫臉皮扯下來看是不是面具的沖動。

相比之下，反派孫淳的角色豐富多了。可是，能不能不要那么刻意地一直給他穿白色的西裝。而且那造型顯得他頭大得有些微的滑稽感。。。當然反派的樣子還是很符合一貫的傳統的（攤手）。
我想吐槽的是，他的臺詞。一再地提及“信仰”這種大詞我也就忍了，獻禮片嘛，總要夸下貴黨得民心，一眾黨員信仰堅定如磐石，作為對比的反派自然要信仰動搖。但是“純潔”這種放在小言里都讓人風中凌亂的詞，你讓一個殺人如麻的反派掛在嘴邊，仿佛口頭禪，難道自己就不覺得很穿越嗎？還”我也純潔過“，純潔你個頭啊。還”你的純潔死了“，純潔你個頭啊。

而故事情節，松散。并且拖沓。雖然不排除是我自己開始犯困才看得不耐煩。我沒有感覺到應該有的緊張感，只不斷地覺得自己穿越了——這電影是在干嘛？

最后！我最討厭的是電影里那些毫無必要的激情戲和裸露鏡頭。比如這電影里秋喜洗澡的裸背。完全沒有任何出現的必要。就是硬塞進去的一個鏡頭，純屬減分。

很多人不明白为什么片名是“秋喜”，其实“秋喜”就是夏惠民，杨立仁，也是瞿恩。
秋喜与船上的姐妹、与女佣人都无太多关联，她们只是影射。广东人喜欢这个名字，所以很多女孩都取这个名。无论你今后是“纯洁”的，或是“不纯洁”的，都可以是这个名字。

不纯洁的秋喜
夏惠民说今晚我带兄弟们去逛窑子，找船上的一个名叫“秋喜”的雏。

纯洁的秋喜
夏惠民到晏海清的家里吃饭，见到了一位名叫“秋喜”的女佣。夏惠民心想，我前几天还找了一个叫秋喜的雏，今天就遇到一个圣洁般的秋喜。所以他感慨万千：秋喜原本是纯洁的，为什么会变得不纯洁呢？所以那晚夏惠民痛哭流涕，我曾经“也是纯洁的”，怎么会变成今天这个样子？

一个人遇到挫折，难免回头望望来时的路。夏惠民觉得老蒋完蛋了，想想自己的将来、现在、过去。
“将来”是没指望了，台湾弹丸之地，龙虎都要受憋屈，何况他呢？
“现在”是彷徨的，从他感慨“纯洁”之意就看得出这个人悔意。所以最后他在撤离广州之前撕毁了那张名单。你会问那是晏海清说“不杀”，但你要注意夏惠民最后说“所以我还是有共同点的”，他的意思是我们都是纯洁的，至少我夏惠民曾经是。所以夏惠民保留了这份纯洁，撕毁了那张名单。
“过去”是朦胧的，他也是有信仰的，为了党国，佛挡杀佛，神当杀神。可是成王败寇，他并不后悔当初的执着。
夏惠民想到这些，想到自己现在的面目，所以他会说：其实我也不想杀人的。他的内心还有一句台词是；其实我根本不愿意杀人，可是我已经走到这一步了。这就像《人间正道是沧桑》的杨立仁一样，无法挽回，却又满腹憋屈，无处述说。夏惠民早就知道手下的这个晏海清有问题，但还是与他谈人生，谈信仰，这是因为夏惠民实在是没有人可以倾述，他希望能在晏海清那里得到安慰，可是晏海清却认为夏惠民是魔鬼，而且最后夏惠民还是死在晏海清枪下。夏惠民心想：我早就不想活了。夏惠民早就开始质疑人生、质疑信仰，他已经失去了活下去的动力。
夏惠民还有一个心理要挖掘一下：上船那天早上，女明星似乎不打算跟随夏惠民离开广州去台湾。且她之前说：我去台湾唱粤剧给谁听？她留在广州也可以啊。可是夏惠民不能啊，他已是过了河的卒，不可能回头。好吧，就随你的便。所以他留下的通行证和船票，无可奈何的走了。可是在他关门时，还是杀了女明星，这是一种什么心理？这难道就是“霸王别姬”的心态吗？

至于最后为什么夏惠民稀里糊涂的没有上船，稀里糊涂的找到了夏惠民，这些都已不重要。（据说被剪切了，也就原谅这些硬伤。）重要的是，夏惠民得到了解脱。

其实我想给三星半的，因为说这片子“还行”有点儿委屈它，可是说推荐又不是适合大多数人口味的一个片子。

两个人喝得半醉了在路上唱着黄埔军校的歌那一段，很有感触。
不管是哪个阵营的，当初也是一样的一腔热情投入革命，当初也是一样的书生意气，年少轻狂，你可以怀疑他们的信仰终将湮灭在时代的大潮中，可是你又怎么能怀疑他们也同样是“主义真”？

郭晓冬穿着蓝色的西装大步走过镜头的时候，真的很妖娆。

最后的慢镜头华丽丽的，红色的幕布飘散，血把白色的西装染红，到这里方才知道逃难一般的日子里他为何要穿一件惹眼的白西装。
如果他活着去了台湾或者回了北平，那么这片子里就似乎还欠点什么东西。于是，当他把护照塞进上衣口袋的时候，结局揭晓了。
这一场较量中没有胜者，夏晏两个人都败了。败于感情。儿女情长的人注定英雄气短，无法笑到最后是一个宿命的结局。