得闲炒饭

多年后重新在一起的两个人
各自怀了孩子
旧时的回忆
诱惑的眼神
激情重燃

在一起是很自然的事情
维持感情是艰难的旅程

美思说
感情分四个阶段
第一阶段 一见钟情
第二阶段 维持一两年 比较容易
第三阶段 维持两年 需要勇气去忍受
第四阶段 靠负起忍受

她自己觉得自己不是一个很能坚持的人

意外的怀了一个男人的孩子

想到朋友因为是Les而被政府拒绝领养孩子

她取舍不定

安妮塔说
美思的朋友个个当她是亲人
自己却没有什么朋友
美思是最最最英明神武的一个人
时常弄的她方寸大乱 迷失方向
但她又时不时让我找到生命的意义
爱情 就是邪教

和美思一起
安妮塔时常困惑
没有给他任何承诺
没有确定要不要孩子
她不能想象这样的未来

安妮塔被单位歧视未婚先孕
美思一心想帮她
拉来朋友搞抗议
时间托很久
安妮塔抱怨


不知道哪里出错了
一向半开玩笑的美思
对待感情认真的安妮塔
似乎都有些疲惫

终于在朋友的点拨下
经历了差点流产的惊吓后
美思终于下了生孩子的决心

之后的就是幸福的生活了

感情最需要的是那份安定感
让对方感受到你的想法 心情
能够体会到你的真切生活
或许才能持久的相处

不是说一定要感天动地的承诺
而是在生活中的细节中倾注进你的那份安心

忽上忽下 忽左忽右的变幻
到底会心力憔悴

    跨年看完，出奇惊喜，是个画面漂亮，看得让人心情舒畅的电影。

    “得闲炒饭”，这片名许鞍华说是王晶给起的，弄得好像在讲述一群以下身作社交网络之人的故事。漫不经心中透露出一丝劲爆卖点，是胖子的拿手好戏。其实看了小半就会知道，电影本身压根没什么情色意图，这圈子离《The L Word》的泛滥拉情很远，也非邱礼涛报告文学式的《蕾丝边者十日谈》。主角们有属于自己的一个小小世界，基调总体是温暖、轻松着，有点接近于《孩子们都很好》，但却又童话得多的多。里面的人物虽然各有缺点，但都谈得上可爱。

    跟《月满轩尼诗》根本不是部相亲片一样，《得闲炒饭》非但不怎么讲炒饭，其实也没放太多比重去讲爱情。吴君如扮演的macy和阿来许多地方很像，人是明白人，有些地方颇讨人喜欢，但对生活的态度却是坚定地逃避着责任。不管伤害着谁人，伤害了多少人，一旦似乎要拿以后的日子负责，就开始退缩。说到底，可能是没有力量握着笔去写“一辈子”这三个字。阿来的成长契机是来自于外部的母亲病倒与被揍一顿，而macy是内部，意外怀孕了。

    这件应该会彻底改变生活的事，或许让她开始反思是该结束晃晃悠悠支离破碎，规划下怎么去过活。片头Party上那些女同志投来的鄙视眼神并非毫无道理，人跟人相处本来就应该是放着些一往无前的筹码在桌上。但在macy这里，双性似乎是留出退让空间。不是不爱你，而是不爱你的性别了，比人格和灵魂还彻底的拒绝。片中快速闪回过万绮雯的割脉画面，切出的是这些人在一起本身就是如此不易。

    但毕竟不是投资，日子是要一天天这样数过来的，并不因为之前的不易，而让后面易了多少。最终团圆的结尾，剧本让macy的妥协或者说成熟出现得太直白点了，只是周围人看穿了她，然后逼迫她。她皮袍下的那个"大"，终于袒露了。但其实谁也不知道，她还会不会跑。当然，有个小孩子，也许能绑得牢了点。这个，跟男女无关。

    片中配角的行为逻辑因为不给空间过多交待，细想终究有点设定过火。缠人的小男生，纠结的小男人，御满的女王以及其更御满的配偶，他们更像为了在macy身边营造出足够的情势而存在的，张兆辉乐滋滋地拎着东西来照顾大肚婆时，影片根本没有暗示观众这是否对他那个为买名牌货舍得一身剐的老婆公平。所以演员自己能带出多少给角色的信息，变得非常重要了。那么在这点上，吴君如有些吃亏，她认真说话的样子，总像在耍冷，她活泼起来，也像在往大笑姑婆模板上靠。尽管她很放松，但是20年来在观众记忆里留下的脑补资料，是轻易洗不掉的。好在片中有许多让人忍俊不禁的小段子，比如张兆辉送项链一节，中远景中吴君如表情变化是亮点。周慧敏略有点僵，但也只是略。在故事中，她就是淡淡地靠着墙，岁月刮过脸，爱人来来去去，无助而已。

    自然不是许鞍华作品中多好的一部，但许鞍华能把一些地方拍出别人没有的好，也不用期待，就像是别人嘴里的温暖故事。来了，就听。

    PS:半山电梯，是片中很美的一景

    就像一部薄薄的小说。这就是我喜欢这部电影的原因。这部电影的主线很简单，清晰明了，两位不婚先孕的妈妈的故事，不过与平常不同的是，她们两个是恋人而已。
    这部电影不像让子弹飞，鬼子来了这类的电影，让我严重怀疑自己的智商，而是让我看到了许多社会的另一方面，也提出了许多问题，究竟在现代社会，女性的权益有多大的进步；父权社会，是否对男性百利而无一害；未婚妈妈能得到社会各界人士的谅解吗？关于女同性恋问题，关于双性恋问题。这当然也只是题外话。导演也是提出问题，说出这些现象，并没有明确地告诉我们应该怎么做。
    再说说电影本身吧。它与断臂山都是同性恋题材，走的也是唯美风格，可是表达的方式就有点不一样了。断臂山开篇就是展现加拿大深山壮阔的风景，是属于男人的美。而得闲炒饭，我觉得全部电影最美的地方，就是macy和Anita在长长的自动扶手电梯里，像一对热恋中的小情侣打闹。柔柔的橘黄色的缓慢地铺满了整个情景。顿时让人仿佛回到了初恋的时候，第一次牵手，第一次接吻，那时时间好像停止了，眼里只有对方。
     电影的前一部分就是一个唯美的故事。一对恋人再次遇上，再次擦出爱火花。然后有了别人的介入，恋人之间感情再起波澜。本来爱情故事就是这样。可是结局有点烂尾。变成了大团圆结局。而且还去了阿根廷，我想，应该是向春光乍泄致敬吧。不过总的说来，后半部不行。结局烂尾了。

《得闲炒饭》虽然有所不足，但确实是一盘制作用心的小炒。比方说，在“十八相送”那一段里，ANITA对MACY提到说：“你以前送我的芭蕾舞鞋，我都没舍得穿，一直用画框把它框在家里。”当时MACY很高兴，就想和ANITA一起回去看那双鞋，可由于电梯坏了，只得作罢。其实，这双鞋在电影里真的有出现！只不过是在另一段戏里。

哪一段呢？就是ANITA和迈克一夜情的那段！大家记不记得，ANITA家的床外有一个做得很漂亮的白色移动门，当ANITA打算和迈克共度良霄，伸手准备拖门时，影片的镜头一下移到门左边的墙上，只见上面有个画框，里面框着一双粉红色的芭蕾舞鞋！这里我真的要赞一下剧组的美工团队，虽然电影里没有MACY和ANITA一起看这双鞋的情节，但他们还是把这个陈设给做了出来！

其实仔细看这部戏，我们还可以看到其它一些很有意思的室内陈设，这些陈设使影片有一股文艺范儿，有别于一般的商业片。我记得在MACY办公室的墙上挂着几幅小画，有一幅上是一个女人在展示自己的肱二头肌，旁边写着“WE CAN DO IT”，还有一幅，好象是两个女人在亲密的图案，这些画似乎暗示了办公室主人的性格与私生活；再比方说，MACY和ROBERT一夜情时，墙上的那个男子看裸体女人的画，这也是一种性暗示。

有时候，影片里的陈设不一定有暗示作用，但是会使人物的生活显得更有情调。比方说，ANITA家里的那个镂空式的白色移动门，非常漂亮，偶特别喜欢；还有阿诺家里挂的一组京剧脸谱，也很有意思。另外，ROBERT这个人本身不是很有情调，但是在MACY告诉他自己怀孕时，我们可以看到，ROBERT公司墙上挂的是一幅后现代风格的彩画，让人想起波拉克。总之，《得闲炒饭》细细嚼起来，是很有意思的。虽然对许鞍华的名头熟悉已久，但看完这部戏，我才是真正爱上许导，也觉得VIVIAN的确有眼光，能和这么好的一个团队合作。

你是否期待过一场爱情，像探戈一样，优雅迷醉，性感撩人。

无关其他，只关情爱。

《得闲炒饭》，也许我们可以像影片的风格般随意，将它译为：有空做做爱。这部因为一夜情从而引发一系列乌龙事件的城市轻喜剧，整体风格散漫而舒适，人物性格相对鲜明，加上电吉他、小提琴、探戈舞曲以及钢琴曲的衬托，引人入胜。

陈伟霆在影片中扮演的Mike，就是其中一场一夜情的主要人物，在电影中的特质很奇特。

首先，他相当年轻，至纯至性 。初见Anita，他梳着成熟的发型，穿着合身的西装，迫不及待要尝情欲，却抑制不住单纯的少年心性，他向Anita告白：我单身。再问他，依然只有一句：单身咯。说他是个孩子，还真是一点儿也不为过。他还在念大学，还不到20岁，而这个还不到20岁的年轻人竟然要做爸爸了？这个消息也确确实实吓了Anita一大跳。

其次，Mike是一个三观端正，性格没有大缺陷的人。他很执着，很坚定，从他锲而不舍地追求Anita，刻意创造出一个又一个可爱的偶遇就能看出来。他去菜市场，去超市，去奶茶店，在箱子上画桃心，一次又一次地出现在Anita面前，没有任何功利，只是单纯地去“遇见”，这样简单的心意也很是难得。他这种奇特的呆萌属性最后都萌倒了“情敌”Macy，以至于Macy对着Anita说道：你真的不用躲着Mike，这小子是真的可爱啊。

可是光可爱怎么够呢？Mike还是个勇于承担的人。不知道Anita怀孕以前，他说过：我想过打电话给你的，我不是吃完就走的那种人；Anita因为种种原因不接受他，他也真心实意地对Anita表示：你可以将我当做朋友，有什么烦恼尽管对我讲；而知道Anita怀孕以后，他虽有片刻震惊，但很快便调整过来了，在Anita遭到公司不公正待遇的时候，用男人的身份去替她斗争过，也用男人的身份，向她表示过：无论如何，我都是你的朋友，是孩子的亲人。我永远不会遗弃你，永远不会遗弃孩子。

这就是一个不到20岁的小男人做出的庄严承诺。

从刚开始的故作成熟到最后真的成熟，Mike的变化最为明显。其他人在整个过程中也行只是顺应本心，而Mike却是蜕变。知道孩子的事情后，在那短暂的震惊过后，他头脑清晰，行动果敢，所有的一切都让人感到意外。

在这部高调标榜了后现代女性主义崛起的电影中，Mike的存在略显平淡，与影片中事业有成且自由独立的女性角色相比，Mike在年龄，事业以及争取爱情的筹码上都有绝对的劣势。可是他的这种接近一无所有却纯真的本质，更容易让人记住他。如果不纯真，他不会花对自己来说很多的一笔钱，去特地证明自己的“清白”，只因为别人的一句话；如果不纯真，他不会用最纯洁的思想去理顺自己与Anita以及Macy之间的关系；如果不纯真，他不会帮助Anita和Macy追求幸福。而正是因为有了这些纯真，影片最后才能皆大欢喜。Mike在整个过程中是极其重要的纽带。

也许是因为轻喜剧的特质，所以我们很容易忽略Mike在整个事件中受到的伤害。他在影片最后抱着孩子，不由哭泣的时候，实在是让人心酸。可这个时候，他内心的坚定与强大也更好地表现了出来。

所以回头看一看，Mike实在太容易了让人喜欢了。可爱，有担当，有思想，而且坚定执着，甘愿付出。他随身携带的塔罗牌也充满了神秘的色彩，他每个笑容都是发自内心。对于路人，Mike甚至只用“萌物”两个字就可以圈粉了。

而我，在欣赏了优雅而性感的探戈之后，看着Mike，相信了这个世界还有单纯美好的爱。没错，不是看见Anita和Macy，而是看到横冲直撞的可爱的Mike。

陈伟霆在2009年饰演Mike的时候才25岁。这个时候，不算小，但仍是处于一个踏入社会的懵懂状态；既不是小孩子，却也不算一个成熟的社会人；以这个身份去饰演19岁的Mike，想必他也是为难过的。

可是他没有让人失望，他仔细揣摩了少年时期的过往，揣摩了一个少年陷在恋爱里的心情：伸手去握Anita的手，总是去盯她的眼睛，单手支着下巴看她的脸，甚至会抬起下巴撒个娇——回想自己的初恋，再看陈伟霆的Mike，就又会有了自己也在恋爱的错觉。我们随着陈伟霆的脚步，看到了Mike哭，Mike笑，看到Mike靠在楼梯口熟睡，看到Mike一脸严肃对Anita许下誓言。无论是青涩还是成长，Mike的喜怒哀乐都与他紧紧相连，他与Mike融为一体

整部电影在导演的视角下显得温柔而独特，倒叙与插叙的手法充满了故事性，you are the one的清亮女声穿插其中，让画面舒适而惬意，以至于很严肃的关于“同性恋、异性恋、双性恋、男权主义、男女平等、性别歧视”等问题的讨论，都变得诙谐而幽默起来，Mike就曾在无意之中振聋发聩：我不明白为什么大叔可以牵着少女上街，我就不能和姐姐拍拖？

你只要看到这个人，就会会心的笑出来。

只要看一眼，你就会记住这个少年，他站在酒吧，背影陷在黑暗里，脸却朝着阳光。亮亮的光里有淡淡的尘埃，他远远望着Anita，目光仿佛跨越了千山万水，最后终于，缓缓地露出一朵微笑来。