宁静咖啡馆之歌

昨天,世界读书日,铺天盖地的宣传标语:春天正是读书天,走向户外,到广袤中去。

我利用难得闲暇且完整的一天，借着难得平静的心态、清醒的头脑、舒适稳定的情绪，连看了三部日本电影。

《佐藤先生和我的父亲》《宁静咖啡馆之歌》和《幸福的彼端》

三部电影都已经在我的“想看”列表里躺了很久，这次一次性大饱眼福，心灵极为舒畅。

佐藤先生是知名演员中川雅也饰演，看完一部电影对这个中年大叔生出了兴趣，在后一部《幸福的彼端》中又重逢，才认真翻看了他的履历。原来是一名画家、作家兼演员。08年在自己的处男作《幸福的彼端》中饰演男一号，一举成名，但演技明显稚嫩，被女演员木村多江夺了风采。

三部电影节奏都异常舒缓，是我寻找的风味。

佐藤先生比女友山中彩大了二十岁。一个是三十三岁仍在书店作者兼职的大龄未婚女青年，一个是五十四岁离异无孩、在学校食堂作帮工的中年大叔。这个组合换个语境，真的不敢想象。但就是这样两个人，感情却异常稳定，没有原以为可以写出一整部又长又臭连续剧的狗血情节，甚至没有任何世俗眼中的矛盾，全局围绕的矛盾点始终都是儿子、女儿与父亲的矛盾。

父亲和佐藤先生反倒相处的格外融洽。这就是平淡而令人舒缓的讲述。

镜头下，聚焦的仍是那个最古老的矛盾。父母子女一场，到头来也不过是一方目送另一方的背影，看着他渐行渐远。无奈而生活即是无奈。最后女儿在伊藤先生温柔而委婉的点拨下，终于迈开脚步奔向远去的父亲。

《宁静咖啡馆之歌》片如其名，吉田岬被律师告知，父亲失踪、所欠债款转移到女儿身上，但30多年未见父亲的女儿对父亲的印象仅停留在四岁。回到父亲唯一留下的遗产——船屋，吉田岬开了一家夜鹰咖啡馆，在这里边工作边等待父亲回来。也因此结识了邻居单亲母亲一家。三个女性都在经历自我成长，吉田岬在等候父亲的过程中疗愈自己自幼缺失父爱的伤痛，单亲妈妈在认清自己情人（客人）的真面目后，也弃妓从良，认真经营民宿；女儿在吉田岬帮助和关爱下，逐渐找回信心，收获了一个美好的童年。

《幸福的彼端》叙事时间线和调子最为缓慢，讲述了近十年间翔子夫妻的情感发展。伴随两夫妻的事业、家庭生活不断发生转变，但最终也是越变越好，最后妻子走出抑郁，丈夫也稳定下来，不再撩妹，身边的人对生活都有了更成熟的认知，对自我也更为包容。

其中影片的高潮部分，丈夫安慰发狂的妻子，拍得极为真实，仿佛看到了生活中的自己。

看完这三部电影，我突然收获到一个感悟：人生就是不断学会接受的过程。

接纳生活，接纳自我。

日本的郊外真的挺美的，好像阿岬女士驱车经过的那段山坡路，两边高高的树林，柏油路上被太阳照耀的发亮，但从车的前窗玻璃看到阳光的闪射是好像有霞光那般炫色而不耀眼，天空也是蓝的一尘不染，郊外停靠的一些车站外观别致实用，背景就是内海和蓝天的映衬，美好的外景。 现今这个世界上，家庭纽带比纸还薄。（阿岬见到父亲欠债的人，听到他说的话） 只要有过一次大家就会这么认为（偷窃就算最后没得手） 那我可以借点吗？ 借钱不是那么简单的。（道出了成人世界的辛酸）嘿，要不要在这工作，如果你干得好，我会付钱给你。 你真的，真的吗？ 但先要通过测试。 在工作时候我们不能大喊大叫（姐姐亚里沙看到弟弟翔太进来咖啡屋就跟之前一样让弟弟别捣乱赶紧回家）（咖啡屋的主人阿岬教孩子挺不错的，然后说到咖啡豆在我们这只是稍作停留最后要送到顾客手中，所以贴标签我们也要确保工作完整完美，把成品完样交给顾客，告诉了孩子工作的意义是为了让顾客满意，而工作本身也是为了小孩自己填补开支） 亚里沙（孩子中的姐姐）问老师，工作开心吗？ 也不能说都是开心的，也很累的，也有失败，要负责任，有时候会想怎么办？（很认真地回答学生的问题）也许这份工作不适合我，有很多事情让你失望。当然，也有开心的，都是值得的。 嗯！（很肯定的哦） 阿岬小姐，你也真是的，她才小学三年级。（老师也确实不太了解孩子们的内心） 但她像个大人似的，好像有很多心事。（咖啡屋主人就把孩子当同等人看待，例如之前对孩子中的弟弟称呼“你”，而不是直呼其名） 我不是说这个，你违反了劳动法。（老师觉得有偿劳动不应该是这个年纪的孩子做，就算是让她学会工作才有报酬也不应该，一开始还怀疑孩子但没有商店的人那么直接侮辱孩子，老师也只是把她当小孩看，做过类似的事就想当然是她做的，就好像亚里沙的母亲也是打了她一巴掌然后给个甜枣，为了孩子才要去那么远的地方工作，就算知道孩子不希望她离家太远，所以她也是觉得孩子犯错在所难免，教育得当就行，却不知孩子究竟有没有错，而是把孩子犯错当成这个年龄一定会经历的过程，是理所当然的，殊不知会对孩子的价值观产生自我怀疑） 然后阿岬女士对老师（这个老师是教亚里沙的小学老师）说，你第一次挣钱买了什么，老师说给爸爸买了领带，给妈妈买了围巾。（让老师理解了亚里沙在商店小饰品区是为了给妈妈买东西，而不是好像妈妈安慰她的你还小还没到带耳环的时候，还没有摘耳洞呢，先别买耳饰，殊不知亚里沙可能是给妈妈买的，在那里看，旁边的女高中生被抓到袋子里有饰品却说是亚里沙放进她袋子的，搞得老师去商店领亚里沙回来，亚里沙被妈妈打了，被老师怀疑） 阿岬女士等待父亲归来的时间里，给予两个孩子缺少母爱的关怀，弥补他们缺失得就好像弥补当初的自己，教他们如何通过工作获得报酬，快乐地玩耍（大人不仅仅是拼命工作却缺乏对孩子的陪伴就是对孩子的爱），如何认识朋友和对待家庭。 其实也不平静，只是不想让这事影响到我。（这里是那个独眼男人意图强暴阿岬，被惠理子发现合力制止并报警后，惠理子问阿岬怎么这么平静） 孩子真的很可爱，为了他们我做什么都心甘情愿。（亚里沙的妈妈惠理子） 失踪船只亲属的聚会 平常他打渔前都是吃一个大福饼的，那天只吃了半个，就说剩下的回来再吃。他的夫人那天都忘了那半个大福饼导致发霉了只能扔掉，在失踪的八年时间里，她早上吃半个，晚上吃半个，就胖成这样了。（虽然亲人的失踪可能会伤痛，但伤痛不能贯穿之后的生活，他们笑谈，即使亲人不知啥时回来但交到这么多朋友也是小小的弥补了） 阿岬听到父亲的消息（部分船只残骸碎片找到，就算失踪船员亲属劝慰让他们离开冰冷的海底迎接到我们等待他们的地方也好，接受结果吧），不愿日夜听到起伏的海浪声，就算是父亲教会的吉他曲也不能平息，于是选择了离开，亚里沙还有弟弟还有妈妈因为她的离去好像失去了点什么，明明不算是亲人，但好像已经是她们生活的一部分了。最终阿岬回来了，她们紧紧地拥抱在了一起。之前是阿岬用自己的关怀给予亚里沙和弟弟缺失的母爱，还有惠理子作为年轻妈妈对孩子的不理解的疏导，也是肩负起责任，惠理子也帮助了阿岬认识了更多朋友，最后大家都成为了不是亲人胜似亲人的一家人，互相都得到了慰藉，各自走进了各自的生活中，失去了之后又得到了，一直好像夜鹰那样燃烧着光，直至永远。 电影节奏安静舒缓，其实如果结尾阿岬没有再回来，或许思考会更深远，虽然可能是阿岬放不下对过去父亲的追忆，但这才是人生的不如意，亚里沙不想再看《夜鹰》，她弟弟独自一人玩玩具，惠理子不断地打开夜鹰咖啡店的立灯又关闭，这一家人的生活好像突然变得茫然，而这才是真实的生活，通过茫然让我们只能依靠自己去走出来，电影是通过再次团圆走出来，不过依然是一部平静如水的好作品。 昨晚梦见了惠理子跟那个独眼男人的关系了，年轻妈妈的缘故，自己外婆也是住院，可能是一次车祸中那个男人是肇事者，从而被判承担一定的义务，但在之后的生活里，原本惠理子一家人是依靠着他，但他似乎颓废了，而且还有强暴阿岬女士的行径，偷拿惠理子工作留给孩子们的钱，反而是他成为了寄生虫。依附他（人）已经不再现实，唯有好像阿岬那样，自力更生才是出路，电影应该想告诉的是这个吧。（挺羡慕在偏郊的咖啡屋，或许附近没啥客人，但有自己在大城市的顾客要寄咖啡店过去这种业务，平日的生活就是好像倒咖啡那样，画个圆那样倒，慢一点，停一下，再倒，而且咖啡屋的布置也不是平常椅子配桌子的茶餐厅式，而是好像家里的样子，有放置咖啡豆供人选择的玻璃缸摆在木架上，有书架，有插花，有沙发，有日式的挂灯，有厨房间的洗漱台，有研磨咖啡的蒸汽机器，有窗帘布和木窗，还有各种放置装饰品或者日用品的嵌墙式木具，都给人一种下班回到家，舒服坐下来，有人为自己冲一杯咖啡的感觉） 以下这一段摘抄很有影片的感觉：一切都是由心不自禁地开始，自然而然地相遇。 我们成长的时候，咖啡树也在发芽。我们过着生活的喜怒哀乐，咖啡树在山间也有四季。我们忙碌，它们晒日光。我们得到又失去，它们开始漂洋过海。我们觉得累了，他们正好变成一杯温暖，在我们手里。 时间是会重叠的，正如人和人的相遇。无论是在人生的哪一个节点遇见，之前错过的都不可惜，因为那些时间都被用来走在见你的路上了。狭路相逢的时候，就能笑着说，很高兴遇见你。 反正有个bug 妈妈惠理子跟那个独眼男人的关系？那个男人还拿走了惠理子留给孩子多一点的钱？原本是个民宿，也能看到民宿的被单很多，但为啥不外租呢？还是说三口子也是暂住？还以为这民宿是那男的，最后这男的是个有车的，但却像个无赖老是找惠理子风尘之事，根据结尾推测就是这个男的虽然事后付钱给惠理子，但惠理子还是得去城市里打工帮补家用（但男的是付钱，为啥要拿惠理子的钱，小偷小摸还是惠理子因为他是无赖养他一部分？），男的欲念一起惠理子不在就去强暴阿岬？反正bug

咖啡屋的装扮挺棒的

郊外的车站个性化，也兼具实用

开头阿岬驱车前来看到的风景

闪射的光

很美的半岛

这个故事开头是一段四岁孩童的回忆，大海浪声滚滚，爸爸的吉他声温柔的合着海风，“我”在海边玩耍，直到妈妈将我抱走。 紧接着是“我”长大了，阔别父亲三十年，我选择寻找他，我来到了父亲那座没有任何价值的破旧船屋，想要在此定居，继续我的咖啡小店，但它甚至不能住人，于是我走向坡上的名宿，开端并不是那么美好，年轻美丽脾气差劲的名宿主人，和后来超市遇到的“小偷”姐弟，这不开端的美好，却续成了温暖，亲如家人的故事。 这部电影仿佛把咖啡香味拍进了片中，我还记得Misaki烘焙咖啡时，那恬静模样。咖啡总是和光如影随形，不管是清晨的白芒还是午后木色朦胧 或是黄色灯的光晕合着咖啡的温柔气息 深深潜入了漆黑的夜晚。这部影片是简单的，稀松平常的故事，但它是有感情的，就像咖啡一样 它是简单的苦还是简单的酸？你会喜欢它吗。反正我的答案是喜欢，如果有这样一家海边咖啡屋我绝对会光顾的。

整个的节奏都很缓慢，但在娓娓道来中每个人的故事和心境缓缓展开，让人渐入佳境。很喜欢那句话，在破碎中迎来圆满。整部电影的每个角色似乎都围绕这句话展开。 一开始只是想在睡前看一部浪漫的电影，有幸看到了推荐。也许是快节奏生活工作的浮躁，开始的时候心里有个声音在催促影片的节奏，可是到后来，一切都是那么刚刚好，就像贯穿始终的海浪声，不会因为白天的到来而加快节奏，也不会因为夜晚的静谧而变缓。 看完很幸福很温暖的感觉~

也许碍于文化背景，对于两位女主角的冲突化解，并不能理解得很深刻。

但是，片中对于海的热爱，对于咖啡的热爱，对于亲情的渴望，对于生活简朴的期待，却仍然保持了日式治愈系的基调，令人内心安静。

其中，大女儿的懂事和隐忍，相比于大人的不容易，更让人于心不忍，小孩子非常宝贵的生活体验，却脆弱到甚至可以被一句话剥夺，理解和沟通，需要像面对大海一样，不拒绝，常接纳。

另一个，民宿一家融入社区和群体的重要性，不仅仅是经济上的回报，更是感情上的支撑，人之所以为人，总归是要凸显出社会性的一面，除了温饱，更需要内心的安定。

片中许多的细节，令人印象深刻，比全片的情节或者冲突设定，都要更令人入迷。

学习冲泡咖啡。

学习照顾他人的感受。

学习弹吉他。

一个眼神的谅解。

一块削好的苹果。

一个静静无语的海面。。。