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剧情介绍
长篇影评
1 ) Jed 一位了不起的演员
2 ) 南极考察站收留了一只哈士奇，结果很快死到只剩两人 | 邪典录像厅05
「邪典录像厅」是赵大爷的观影笔记
精选影史经典cult片进行解读
帮大家了解其故事和背后的文化
1982年，南极某美国考察站。
科考员们发现了一件怪事。
一架直升机为了追杀一只哈士奇，不惜动用各种武器，甚至误伤了科考人员。
无奈之下，科考员们击毙了直升机上的人，并收留了可怜的哈士奇。
随后，他们检查了死者尸体，认出对方是附近挪威考察站的，就乘着直升机去看了看。
谁知，挪威考察站一片狼藉，工作人员死状惨烈。
更诡异的是，一具扭曲变形、面目撕裂的人体，被烧焦了扔在雪地里。
科考员们把这具人体带回考察站，观察研究，却迎来接二连三的恐怖事件。
当晚，狗笼发生骚乱。
新收留的哈士奇忽然变成怪物，吞食了其他狗，并融合它们，长成为一只体型巨大的怪物。
幸亏科考人员用火烧死了它，才没有造成更大危害。
第二天，科考员们通过挪威人的影像资料，发现附近有一处飞碟残骸。
结合实验室的研究结果，断定这是种外星生物，拥有模仿其他生物的能力。
而挪威考察站，就是被它团灭的。
就这样，80年代经典科幻恐怖片《怪形》开始了。
（下文有剧透）
为了揪出这个外星人，科考员们互相猜疑，拔枪相向，还把一位因恐惧发狂的老博士关了禁闭。
可冷静下来后，大家决定理性应对。
利用外星人怕高温这一特性，拿烧红的铁丝一个个检测科考人员的血，终于揪出了这个外星人。
可想彻底消灭外星人却不容易，因为它身体的每一部分，都可以长成一个新个体。
想真正消灭它，必须是把所有部分聚在一起。
科考员们克服了恐慌心理，继续检测，却发现被关禁闭的博士逃走了。
不仅如此，他还在地窖里打造宇宙飞船。
无疑，博士已经被外星人取代。
于是，幸存的科考员动用了炸药，决定与外星人一决雌雄。
在这个过程中，外星人神出鬼没，把科考员一个个杀死。
但最终，机智勇猛的主角成功引爆了炸药，把科考站炸成了火海，把外星人炸成了渣子。
废墟中，幸存的主角坐下来喘口气，这时，另一位幸存者却突然出现了……
《怪形》上映于1982年，是“B级片之王”约翰•卡朋特最富盛名的作品。
当年刚上映，因为被《异形》（1979年）抢了风头，评价并不高。
可后来，它狂野的想象力和硬核气质，越来越被影迷青睐，并逐渐成为小众疯狂喜爱的cult片。
2003年，两位铁粉前往南极，寻找影片的拍摄地，犹如朝圣。
粉丝团还约定，2022年要去南极为电影开40周年庆典。
此外，《怪形》还成了南极洲文化的一部分，每年隆冬节（6月21日），所有英国科考站，都会在庆祝活动上播放这部影片。
事实上，《怪形》今天看来仍让人震惊。
震惊之一，是外星人形态的恐怖：
并无实体，却能模仿其他生物，模仿未完成，或受到刺激时，外表那简直叫“肆无忌惮”。
比如人长着怪物的爪子。
狗的身体和人的脑袋长出蜘蛛的腿。
还有人的肚子张开大口（过于恶心，不放图了）。
这种身体变异的恐怖，影响了后来的《寄生兽》《生化危机》《寄生前夜》《鱼》（伊藤润二）等作品。
无论是80年代还是今天，都相当重口且前卫。
震惊之二，在于内容硬核，完全不迎合商业。
片中没有一个女性角色，也听不到一声尖叫，只有库尔特·拉塞尔（《银河护卫队2》星爵父亲）这种不刮胡子的硬汉。
科考人员的智商也很正常，没有恐怖片常见的送死情节，所有人都在努力求生，只怪对手太强。
而电影最硬核的当属结尾。
没有劫后余生的舒心，只有两个男人在火海里疲惫地干瞪眼，要么被外星人杀死，要么被冻死。
这个绝望的结尾，令人泄气。
可从另一个角度看，它却更现实，更不妥协。
这种不迎合主流商业的做法，正是粉丝眼中最酷、最real的东西。
而归根结底，《怪形》表达的仍是苏美冷战时期对苏联间谍的恐惧。
那种“敌人就在我们中间”“每个人都可能敌人”的感觉，曾是美国一代人的噩梦。
而作为一个普通观众，看完《怪形》感受最强的，是对复杂人性中不确定性的敬畏。
简单地说，就是不要轻易相信别人，因为每个人心里，可能都潜伏着一只怪形。
3 ) 《怪形》：画虎画皮难画骨
与《异形》弥漫着的科技风和对「性」的隐喻不同，《怪形》主打的「变异」题材略显廉价，在很长一段时间里，往往用几只变异的怪物和几个冒失的男女就能打造一部三流的恐怖片。然而，《怪形》之所以能从一大堆类似的B级片中脱颖而出，与其具有普世价值的内核以及各方面的精心打磨有着密不可分的关系。这一点，单从影片聘请的两位宗师级人物便足以可见一斑，斯坦·温斯顿（「终结者」系列特效师）为此片制作了上万个特效和模型，而埃尼奥·莫利康内（《西部往事》、《美国往事》、《天堂电影院》等原创音乐）则为压抑诡异的氛围贡献了高质量的配乐。
《怪形》的故事本身并不复杂，南极科考队员在冰层中发现了奇诡的事物，以致相继被不明生物「传染附体」，最终险遭团灭。有趣的是，在倪匡的「卫斯理」系列小说中有个名为《犀照》的故事也有着类似的起因：科学家在南极冰层下发现许多奇形怪状的生物遗骸。虽然其他情节大相径庭，但从《犀照》的写作时间看（1984年1至5月连载于《明报》），或许倪匡是在《怪形》中找到的灵感。
依照生理学来讲，我们的恐惧都是源于大脑中杏仁体的作祟，这个被称为「恐惧中枢」的地方掌管着人类的恐惧情绪，通过调动记忆或经验来使我们感到害怕。不过归根结底，人类最大的恐惧都是源于未知，我们没有对死亡的经验，也不知道死后究竟是何感受，因此在潜意识中便将死亡视为异常痛苦的事情。久而久之，这种不明形状的痛苦就在我们反复的臆想中把恐惧推至巅峰。在《怪形》中，尽管人体（包括狗体）的各种变异骇人至极，可是让影片里的角色和银幕前的观众感到恐惧的，终究不是变异后的模样，而是变异本身的无法预测对心理层面的巨大冲击。
早在上世纪五十年代，有一部叫做《天外魔花》的电影就已经带有了相似的色彩。影片讲述了美国小镇上突然出现的一种神秘大豆荚，凡是靠近它的人都会被其控制，弄得镇上的居民人心惶惶，邻居家人是敌是友也真假难辨。这种由「信任危机」引起的恐慌亦被约翰·卡朋特带到了《怪形》之中，科考队员们虽是同事，然而在生命受到威胁的关头也不得不怀疑起别人。在验血测试的段落里，相互敌视、人人自危的气氛达到顶点，着实令人屏息。
看过《圣斗士》的人应该能够记得有一位名叫「隆奈迪斯」的海斗士，专门依靠变身为对手亲人朋友的方法来骗取信任并杀死对方，与《怪形》中外星生物的行为方式有着异曲同工之处，而其原型则是希腊神话中善仿人形人声的水怪。由此可见，自古以来「信任」这样东西便是令人捉摸不透的双刃剑，既能成为人与人之间沟通合作的桥梁，也可以变作人与人猜忌虞诈的根源。
本文的标题是「画虎画皮难画骨」，它的后半句可能更为著名——知人知面不知心。人是相当复杂难明的动物，即便是自己也不一定了解自己，何况他人。影片中外星生物的模仿能力虽然可怖，但与之相比人类本身的虚情假意、欺瞒谎骗要可怕得多。信任一个人殊为不易，而看清一个人更是难上加难了！
4 ) 千万别以为这剧本简单
优点如下：
1、封闭和开放的环境转化很有特点，让你一会儿紧张，一会儿放松，通篇看下来让你觉得一切发生的太快，还没来得及反应和品味就已经一损俱损了，相当高能。
2、直观的说就是不像其他恐怖片那样给你铺垫很长，最后就来那么一下，该片的故事始终是在发展中的，由结果推进剧情，而不是由人推进剧情。
说完优点，再来说说缺点，大量未知细节没有解释，前呼后应也较少，给看惯片子的看客有点不精细的感觉
这也就从反面解释了该片给人的感觉就是真实，不像刻意的。也就是部分人推崇的粗粝感。我认为导演就是刻意不展现一些细节，让观众把对本片的热情或者注意力从探究转移到接受并感受这过程上来。从这一点可以看出卡朋特导演确实是花了心思的。
5 ) 《怪形（The Thing）》：宁可错杀一千，不可放过一个（IMDB250 TOP 173）
http://qfmeng.blogbus.com/logs/178988336.html
The Thing (1982)
这是前天看得一部电影。第一次看得时候是在2009年的北京，我的床上，那时候的情形现在依然记得很清楚。可是，电影的具体情节却记不清了，所以重看也是应该的。
电影讲述一个美国南极考察站，被外星生物入侵后所引发的故事。美国南极考察站内，大家都在休息，突然一架直升机降落在站外，并且爆炸了。从直升机中逃出一个挪威人，他拿着枪要射杀一只狗。挪威人没有打中狗，却打中了看热闹的美国人。站内的美国警长一枪将挪威人击毙。将狗放入屋内后，大家研究决定去挪威站一探究竟。男主角和另外两人来到挪威站，发现一卷录像带、一个恐怖的变形尸体和一个溶化的冰砖。三人将尸体和录像运了回来。此时站内，狗刚刚被囚进狗笼，就发生了骚乱。原来狗变成了一个怪物，杀死几只狗。众人赶来后，用喷火器烧死了怪物。这时，医生解剖尸体后，由一个眼镜胖子解释出原因：狗不是狗，是一个会伪装成任意生物的怪物，他确定此时站内已经有被伪装成人的怪物。随后，大家在挪威人的录像中发现怪物是从雪地中挖出来的。男主角与另外两人来到挖掘地点，发现了一个巨大的外星飞船。三人刚刚回来，收拾变形尸体的人就成为了怪物的牺牲品。同时，眼镜胖子通过计算机知道了怪物的危害，毁掉了站内所有的交通和通讯设施，而且发起狂来。众人只得将眼镜胖子单独关在一个独立的屋子内。医生想到用血清分辨人与怪物，随后却发现血清已经被人破坏，使得警长和医生成为了嫌疑人。因此，众人将男主角推为新领袖，男主角命令大家将有嫌疑的人绑了起来。这时，站内突然停电，然后就有人失踪。男主角们在室外发现了失踪人燃烧后的衣服，知道他已经死掉了。接下来，男主角发现一个房间灯自己亮了起来，他带领一人前去检查。几个小时后，与男主角同去的人跑回站内，告诉大家男主角是是怪物。男主角马上闯了进来，并与其他所有人对峙。在激烈的对峙时，站内的一个人突然成为怪物，吃掉了医生的手臂。男主角杀死怪物，洗清了嫌疑，并找出了新的测试方法。但是，看狗人突然袭击男主角，被男主角当场打死。之后，男主角用新方法找到一个怪物，并排除了其他人的嫌疑。众人找眼镜胖子要给他做检查时，发现他不见了，而且站内发电机被破坏。众人还在眼镜胖子房间地下发现了外星飞船。于是，大家毁坏飞船，并开始破坏站内措施，众人想让怪物被火烧死。最后，仅存的四人中，怪物在干掉两人后被男主角炸死。活下来的两人则在静观其变，准备下一步行动。
本片第一次看的时候感觉很震撼，如今再看，依然有这样的感觉。它虽然是一部恐怖片，但是它不是单纯的恐怖片，它是一部讲述“信任”的恐怖片。电影表现了在一个封闭空间内，当人与人之间缺少信任后，所面临的一系列问题。根据电影剧情可以看出，当人们没有信任时，为了满足自己的求生欲望，人们只会自相残杀。那些爱情、友情、亲情以及人性等等艺术作品经常歌颂的东西，在没有信任做基础时，一切都是浮云，它们是没有任何意义的。美国站的遭遇不过是挪威站的重演，这些从已经成为废墟的挪威站就可见一斑。因为在挪威站，人们因为缺少信任而自相残杀！在美国站，看狗人被杀、警长被囚禁，都是其他人为了求生而做出的选择。此时的行为可以说是：宁可错杀一千，不可放过一个！无辜者死了就是死了，无关紧要！这就是电影要表现的主题，这也是这部1982年上映的恐怖片一直口碑良好的主要原因，当然也是它一直出现在IMDB250的原因。
当然，抛开电影深刻的主题之外，本片还是一部非常优秀的恐怖片。电影的结构是好莱坞恐怖片的惯常套路：一个密闭空间，一个危机，然后众人在危机中一一被杀，直到最后主角成为唯一或者唯二的幸存者。可见电影本身并没有跳脱出这个俗套，但是编导在情节、细节以及悬念上设置颇为用心，使得电影的观赏性非常的高，即使看过两遍的我依然会陶醉在电影中。电影中的精彩之处比比皆是，比如眼镜胖子毁坏站内设施，马上会让人想到怪物是在搞破坏，其实这是眼镜胖子在为人类着想；还比如，看狗人屡次想偷袭男主角，会让人以为他是怪物，其实看狗人只是不想被当成嫌疑人；再比如，两个真正的怪物被当成人类，而且在突如其来的情况下变身，这是电影最大的悬念以及恐怖情节，现在想起来都感觉很吓人。总之，电影基本上达到每隔十分钟左右就会有一个高潮或者剧情转折，使得观众们全身心的投入在电影中。像这样如此吸引人的电影，并不多见，而且它还出现在上个世纪八十年代，更为难能可贵。
除了让人欲罢不能的情节外，电影出色的特效和怪物设计，也让电影成为经典。本片的怪物相当恶心，而且变形起来的样子非常吓人，让人有一种想吐的感觉。可以这样说，怪物、恐怖生物的电影我看过不少，但是像本片这样能让既能吓到我，又能让我看完之后还记忆犹新、印象深刻的怪物，只此一个。什么异形、铁血战士、异种之类的怪胎，都比不上本片中那四处飞溅、任何地方都可以长出脑袋的怪物恶心吓人。在特效还不发达的年代，能想象且制作出这么恶心的东西出来，实在厉害！让我对本片的制作人员佩服得五体投地。
最后再来说电影出色的雪景。没看资料前，以为本片真的是在真实雪景中拍摄的。看过资料后才知道，原来都是摄影棚摄制的。可见，本片场景设置多么逼真！我怎么也想不出，如此真实的雪景、冰天雪地不是在北极或南极拍出来的。难道好莱坞八十年代的假景已经做得如此逼真了？不管如何，像本片这样以极地做故事背景的电影，在世界上少之又少，何况它还是一部科幻恐怖片呢？真实的假景，同样是本片的独特之处。
本片演员中唯一熟识的是男主角Kurt Russell。他很面熟，但不是因为他有多红，而是在很多部水准一般的电影中都能看到他的面孔。不过，他给我印象最深的是他主演的《兵人》，在这部片中他很彪悍。说回本片，Kurt Russell在本片的表演中规中矩，毕竟这是一部恐怖片，不需要高超的演技。况且，他还留着大胡子、穿着厚厚的衣服，这些都影响了他的发挥。至于其他演员，都没有太出彩的表现，而且也不了解他们，不说也罢。
额外说一句，全片没有一个女人，真够可怜的。干巴巴没有女人的电影显得电影比较单调，最起码应该有几个配角嘛！
总的来说，本片是一部经典的科幻恐怖片。它不仅深入的探讨了“信任”的重要性，而且还有着好看的剧情，出色的特效。这样的电影，怎么能不喜欢？
序列：646
The.Thing.1982.x264.720p.DTS.BDRiP-CHD
2011-12-04
6 ) 《怪形》与《异形》
疫情期间在家闲得无聊，重温一遍这部82年经典。
看到上面很多人说这部完爆异形，故表达一下我对两部电影的观点与比较。需要注明的是，《怪形》只有两部，而《异形》其实是一个很长的系列故事，包含四部正传、两部异形大战铁血、《普罗米修斯》以及《异形：契约》，用现在的话来讲是有着异形、铁血战士以及巨人族的一个庞大的“异形宇宙”。用整个系列来比较显然是不妥当的，故在此仅比较各自广受好评的第一部。
两部电影的故事框架我认为是相似的：封闭的环境（失联的太空船与科考站）、意外发现的废墟（不明星球上的飞船残骸与被毁的挪威科考站）、让人脑洞大开的怪物（异形与怪形）、被杀到只剩一个人后的反杀（蕾普利与记不得名字的男主）。但是，除此之外我认为两个故事有根本的不同。《异形》以异形从异形卵→抱脸虫→破胸者→成年异形的完整生命周期为线索，着力于将一个真正存在的外星生物展现在人类面前。也就是说异形才是真正的主角，几个人类主要起到衬托作用（当然除了雷普利）。创作团队加入了大量的生物学细节（例如异形的强酸血液、重口味的口中齿），给人强烈的“科学感”和“大制作感”。相比之下怪形没有这样细致的“学术”支撑，只有一段计算机模拟吞噬同化细胞的片段，整个故事显然不如异形细腻和有那种“大片感”。凭这一点我就坚决反对那些说怪形故事完爆异形的，但同样我认为后者也不能完爆前者。《怪形》的优势在于其狼人杀式的死亡模式，蕾普利还可以和船员一同抗击（只不过实力太悬殊其他人都被异形秒了），而南极科考站里每个人都被孤立成了个体，你不知道眼前这个人还是不是跟你是同一种生物，恐惧就源于自己身边。总结起来，两个故事各有优势，异形靠的是超凡想象力缔造的完美生物，怪形靠的是经典而好用的“大雪封山，无人生还”，并不存在“完爆”一说。
前后贯穿的鼓声配乐就把心神不定甚至繁乱的气氛强加上来，像是克苏鲁故事中反复彰显的“恐怖”描述。拟态、拷贝、猜疑论、极地封闭环境，拿到现在来也是难以驾驭的“复杂”。难怪这是卡朋特最被大众叫好的一部作品，成就在于制造了一个难以复制的梦魇。
里程碑式的作品
还是小学时候看的，那时只记得狗了。趁万圣节重看又有了些新的体验。猜疑与互不信任始终是幽闭空间惯用冲突的手段。黏液和血总让人想起那种带肉冻的老式罐头。莫里康尼的配音竟然拿到金酸梅的提名，咚咚咚的其实也挺好。
悲剧就是把美好的东西毁灭给人看，B级片就是把活生生的东西剥了皮给人看
極地「暴風雨山莊」，但解謎非重點（可以拉出來看如何調整whodunit或Invasion of the Body Snatchers兩版命題，成為純然恐懼經驗，一如Halloween與Someone's Watching Me之對照）。MacReady的牛仔帽，真愛耍酷啊⋯過薄的牆面？！大量淡出，模糊時間。怪物真的噁，It's about paranoia and despair…登登 登登 登登…純粹的魔物形象，the Thing、the Shape、It、末段持續進化。"You've got to be fucking kidding!"，對於逾越人類知識範圍產物的自我覺察。當年票房不佳，Carpenter首次商業挫敗，他認為跟E.T.上映近有關。比Hawks版本更靠近John W. Campbell, Jr.的原著小說，或者也更像改編自Lovecraft的Mountains of Madness。
南极科考站=封闭空间=母体，所以成为怪物着陆滋生的温床。将等号与“自成一体的社会”挂上钩，这里就变成“非社会”，处于一种例外状态（加上怪物入侵，便是紧急状态）。随之迎来的是社会规则的重新制定，新的法则被发明。这种叙事结构，在漫长的电影史里是多么地常见。
4.0 20180805，重看一遍後必須重新打星了， 只可惜正面交鋒的部分被刻劃的比較簡單，但整體氣氛太好，配樂加分，衝突群戲部分精彩（但除了衝突部分外，人物關係表現都有比較庸，還因為人多對錯號了）怪物感染病變後的look太酷了!!!
影响《寄生兽》的范本！~
1.怪物的造型实在出彩，加分；2.配乐实在惊悚，加分；3.有时候就需要一个给力的领导者用强势的霸权来解决懦弱的人性所带来的恶劣影响。
7.9 卡彭特在拍Halloween时就致敬过51年的原版The Thing From Another World
看着是乱神怪力，其实讲的还是人性那点事，互相猜忌背后捅刀子什么的，可用这么重口味的方式表述出来还真对了我的恶趣味；视角的选取真棒啊，最后还要赞一下莫里康内的配乐，真是和片子本身无缝完美契合。
我说的看见这片里，两个脑袋的那么眼熟呢，原来《怪形前传》里的脑袋合体人创意来自这里。 不敢相信是1982年的片子，那会的怪物制作的好牛逼，好逼真，粘稠的液体、恶心但真实感很强的内脏、情节紧凑的剧情，可以说前传大部分创意还是来源于1982年这部。挪威那帮人太惨了，前传死的惨这部还被人打死了
神作不解释！真正好的剧本不需要什么感情线充时长好吗！卡朋特爱你一万年~
Revisit 重看突然覺得滿可愛。原本對卡本特評價過低，可能因為我喜歡的是人內底的怪物，愈細緻愈好，人和非人之間的spectrum著墨愈有創見愈好，而卡本特的怪物內臟是人、外觀（有時假扮）是人，但其實是不假思索的「非人」。即便是Halloween ，與其說是個戴著面具不言不語的人，不如說人類外皮才是它的面具，它是徹底的空洞，只為恐懼顫慄服務。 卡本特的怪物主題和電影都是這種不假思索當下的感官（「男性的天真」），怪物是誰、誰做了犯行並不重要，而連帶背後他為什麼做也並不重要，人/非人的區分和界線也不重要，只是讓觀眾享受那種即刻的空、即刻的滿。
南极之地酷寒，多怪异乱神，多年前有UFO坠落于此，谓之异形，如变色龙，可模仿地球万物，成其相貌，寄生而存在。除了异形的影子，看到更多的是“杀人游戏”和“谁是卧底”的味道，因为安全感而相互猜忌，互不信任。是危险催化了人与人之间的信任，还是每个人心中的她人即地狱的深处自私
可以作为幽闭空间恐怖症类型的恐怖片范本了，那些来自人与人内心的不信任带来的恐惧比什么都可怕。那些流着粘液的烂血烂肉带来的视觉冲击力太棒了，面对那些恶心的东西，IQ和EQ双双强大的男性角色们开始“准、快、狠”的相互残杀便不足为奇了。万圣节重温这个，太棒了！★★★★
可惜没能孵化出异形这样的系列，不过应该能算木匠大叔的巅峰了吧。
【B+】好带感啊这片，太对我胃口了。相比于前辈《异形》那种精致优雅的机器与性器崇拜的混合艺术设计，这部《怪形》可谓是“粗砺又怪邪”，完全就是用来检验好莱坞道具制作组和美术设计组的个人水准的实验之作。那些异种生物的外观实在是太他妈邪气了，与异形相比完全就是“恶心人”的另一个极端。除了这些，莫里康内的配乐也令我印象深刻。开场几个简简单单的低沉音调就能刻画出电影氛围的大致轮廓，对于气氛的营造真是得心应手。cult片经典之作，个人观感上觉得这部要比《异形》更好。
没有女人的尖叫，也没有装神弄鬼的配乐的经典科幻。
影响了岩明均、伊藤润二、御茶渍海苔等一波恐怖漫画家的神作，对感染者不磨磨叽叽说杀就杀这点太棒了