德尔苏·乌扎拉1975

第15届#法罗岛电影节#主竞赛单元第5个放映日为大家带来《德尔苏·乌扎拉》，下面请看前线自然之人们拥抱原始的评价了！

米米：

自然法则，文明规则。

果树：

自然的伟大，与原始征服的魅力。

RIVER：

喜欢第一部分，第二部分看得人郁闷啊。

大钊：

返璞归真，人与自然，简单到不像黑泽明。

我们敏熙：

探险感刻画得挺好，城市生活部分不多，但对角色的毒害足够严重。

松野空松：

作为奥斯卡最佳外语，期待过高了，这部感觉相当平庸，尤其是第二部分，黑泽明还是和苏联水土不服。

SONGMJ23：

人与自然的关系占据了影片的核心，凌驾于这部作品一切背后的东西。也只有黑泽明可以拍出这样随心所欲、自由起舞的影像。

三岛行于海上：

红日、解冻河流、森林隔景足够伟大，戴上耳机，风便从身后吹过。虽名为德尔苏·乌扎拉，他却并没有那么特别，隐匿在生态主义与异域感的背后，被审视的感觉太过丰厚。

莫扎特仑苏：

这是一部看到开头就令人伤感的电影，德尔苏作为一个长相憨厚，内心纯洁善良的老人一出场就击中了我内心最柔软的地方。整部电影都让我有想哭的欲望，但缺乏一个爆发点，最终还是没让我流下泪来。

子夜无人：

并没有想象中水土不服的问题出现，反而比我目前看过并不多的几部黑泽明的日语片都要好。对于异域文化的洞察居然可以全程都如此清醒，既没有时时竖起一身猎奇和入侵的刺，就像片中德尔苏在自然环境中一直游刃有余却始终保持敬畏之心的虔诚；也没有假装自己真的有立场可以完全融入，可以类比电影里两种文明状态之间无法消除的隔膜感，哪怕当主场与客场的身份在后来发生轮转，矛盾却只是更进一步无法逾越。 当不惧猛虎的猎人真正开枪打死了猎物，也就破除了他内心原本坚固不催的那道屏障；当他从前形影不离的那把猎枪成为了他人递过来、施与他才能使用的馈赠，他也就终于认清，他与这位异国友人身上的空气靠得再近、走得再久、依赖得再深，他也永远只是城市里的客人、现代文明的外宾，他的主场只能回到被大雪埋葬的草原上去，不论还能活着，抑或直接死去。

DAY5的主竞赛场刊将在稍后释出，请大家拭目以待了。

拍摄《德尔苏》是我三十年来的梦想(摘译)

黑泽明

决定把《德尔苏》搬上银幕的过程

三十年前我就考虑过把《德尔苏·乌扎拉》拍成电影。我还担任助理导演的时候，由于喜欢探险记，就读了《德尔苏·乌扎拉》原著，非常喜欢德尔苏这个人物。我很想把它拍成电影。我记得一九五一年拍完《白痴》之后，就跟久板荣二郎商量过，请他写了电影剧本。当然，那时连想都没想过要在苏联拍摄，所以背景和人都换成日本的，写成的电影剧本却不大对头。总之，在日本拍是搞不好的。

以后，一九七一年二月，苏联导演谢尔盖·格拉西莫夫访日的时候，曾问我想不想在苏联拍一部影片。接着，我带着这一年莫斯科电影节的特邀影片《我要坐电车》到苏联去了，对方又旧话重提。······我在莫斯科郊区的一家餐厅遇见曾经访问过日本的导演列夫·库利扎诺夫，跟他谈话时我提到想拍《德尔苏·乌扎拉》。他一听，吃惊地说：“原来你也知道《德尔苏·马扎拉》呀。”我说：“是的，三十年来我一直有这个愿望。” 他说："那末就这样办岂不好吗?其实苏联已经拍摄过一部《德尔苏·乌扎拉》，不过那是一部非常枯涩乏味的影片。由黑泽先生来拍，那一定会拍成完全不同的电影吧。好极啦。”拍摄《德尔苏·乌扎拉》的事就这样决定下来了。

关于阿尔谢尼耶夫

阿尔谢尼耶夫是曾经请德尔苏当向导的探险队长，他所写的滨海地区探险记，分别记载了一九〇二年到一九〇三年以及一九〇六年到一九〇七年的探险经过，此外，还写了若干本书。一九〇七年的那一本，书名叫《德尔苏·乌扎拉》，发行得比较广泛；一九〇二年的，当时在日本只有上野图书馆收藏了一册——就是我读过的那本。

阿尔谢尼耶夫这个人是陆军初级军官学校毕业的，原来就是军人。童年时代就对动物学、植物学、地理学、地质学有很大兴趣。他以青年军官身分被派到远东，起初是出于军队的战略研究需要开始探险的，可是不久就从事正式的西伯利亚学术调查了。后来，他在哈巴罗夫斯克博物馆担任过八年馆长。与其说他是军人、探险家，不如说是地理学家、文学家。他至今备受尊敬，哈巴罗夫斯克自不待言，连他去世的地方符拉迪沃斯托克也竖有他的大铜像。苏联还有一个城市是以他的名字命名的，这次拍摄工作就以阿尔谢尼耶夫市为据点。……

大森林之子——德尔苏的魅力

阿尔谢尼耶夫和德尔苏是在一九〇六年（译注：原文如此。据阿尔谢尼耶夫原作，他们是在1902年探险的时候第一次相遇的。）探险的时候相遇的。我读了原著，非常喜欢他。德尔苏是赫哲族人，跟乌德海族、鄂伦春族一样，是居住在乌苏里地区的东方少数民族。比方说，他对天体的想法也是非常朴素的，而且没有那股子哲理味。阿尔谢尼耶夫问他：“太阳是什么?”德尔苏手指太阳说：“你、没见过?看看吧。”这种地方，我非常喜欢。它纯朴地表现了一个独自在西伯利亚大森林中生活过来的人的智慧，而又多么坚强。德尔苏的特性，我想按原著来刻划。·····

……然而，我感到这个山里人死得悲惨。靠打猎为生的人，眼睛看不见了，再也活不下去了。

我觉得，象德尔苏那样孤零零地生活在大自然当中，因此极其爱护、尊敬并且畏惧大自然的人，他这种态度正是现今全世界的人最应当学习的地方。……

电影剧本以我写的第一稿为主，经过苏联方面的尤利·纳吉宾加工，我重新改写了一遍，两个人又进一步研究了一些细致的地方。……

人道主义、和平与友好

这次，难办的事情之一是对中国人的处理方法。从写剧本的时候起，这就已经成了问题。只要读一下原作和电影剧本就能知道，阿尔谢尼耶夫探险的那个时期，乌苏里是和中国的国境没有划清的地区。除少数土著人外，以中国人为主，还有朝鲜人和日本人也来到这里。然而现在，中苏问题与其说是微妙的，毋宁说已经是极其严重的，因而对中国人的处理方法，在电影剧本里就成了问题。

我自认为写得公平，对方却说我过于出力地描写好的中国人了。

我反驳道，不论俄国人或中国人都有好有坏。首先，这是一九〇二年到一九〇七年的事情，当时和现在的形势不同，把当前的政治现实搬进电影里，不是错误的吗?再说，作为国际电影工作者，我们是站在莫斯科电影节的口号“为了电影艺术里的人道主义和国与国之间的和平友好“”这个立场上来拍摄这部影片的。我坚决表示不愿把政治搬进影片中去。对中国人的处理方法是(苏联)国家电影委员会也非常关切的。在编电影剧本的期间，这是最困难的问题。……

(万兰译)

本文原文刊载于日本《电影旬报》

(1974年5月7增刊)

巨大的城市危机是自然危机的另一面——卡尔维诺《看不见的城市》

本片改编自俄国地理学家阿尔谢尼耶夫的游记《在乌苏里的莽林中》

据说，将这部书拍摄成电影是黑泽明长久以来的愿望。

这是一副城市吞噬森林、工业文明蚕食自然文明的图景，在影片中，德尔苏和阿尔谢尼耶夫两人是分别代表着自然文明与工业文明，影片的核心的是这两个价值体系、符号体系的碰撞，背后则道出的是人的现状与困境。

黑泽明借德尔苏意外死亡这一结局，叹出自己深沉而忧虑的哲思：城市的人杀死了自然的德尔苏，城市杀死了自然，不仅如此，工业化的人类也傲慢而愚蠢地杀死了对自然淳朴赤诚的崇敬，取而代之的是一个自以为精明的人类中心的世界观，在他们眼中，连泉水在内的一切都是可以被标上价格的手中之物。

黑泽明丝毫不加矫饰，以朴素却真诚的眼睛捕捉下了自然富有表现力的一面。

长日将尽、日薄湖面、寒风瑟瑟、阿尔谢尼耶夫、蒲草堆

日月交辉

蓊郁杂生的林木中依旧能拍出精妙的构图，枝叶若走廊般将焦点引向远方的德尔苏

林间相拥

群戏的构图依旧精妙

隔开了军官一家与德尔苏，框出了他的孤独

即便一一摸遍了这个世界的起伏，我对这个世界的了解也并不因此而多一分。——《西西弗神话》加缪

卡尔维诺在《看不见的城市》中写过这样的一个城市与眼睛的故事，

它名叫瓦尔德拉达，临湖而建。城市中的每一个细节都会倒映在这个湖泊上，湖面成了一个镜子。而瓦尔德拉达的市民们知道自己的一举一动会成为镜中的影像，具有特别的尊严，于是对自己的行为格外注意，力求完美。

然而人们实际上对这面镜子一无所知。

他写道：“镜子外面似乎贵重的东西，在镜子中却不一定贵重。这对孪生的城市并不相同，因为在瓦尔德拉达出现发生的一切都不是对称的：每个面孔和姿态，在镜子里都有相对应的面孔和姿态，但是每个点都是颠倒了的。两个瓦尔德拉达，目光相接，却互不相爱。”

自然是一面镜子，照出了人类的无知与傲慢。

所以最好的做法或许就是像德尔苏那样，保持敬畏。

p.s. 黑泽明徽章中的最后一部，庆祝🎉

人对自然的理解只有深入到自然之中，和自然的多样性直面以后，方才有真切的认知。话说早期原始人无疑与自然的依存度相当高，既生于自然的丰茂，又死于自然的残酷，和自然之间是一种渐进的协作关系。不断磨合这种关系使得人类迈向了文明，摆脱了野性，猿人最终成为了人。然如今有多少人理解人与自然相互依存的关系呢？黑泽明在这部电影里通过对长年生活在乌苏里地区山林里的赫哲族老猎手德尔苏·乌扎拉的描述，塑造了一个真正的自然之子。在德苏眼中，大山里各种生物都是有生命的人，他以亲昵的口气呼唤它们，他便是其中平等的一员。他遵崇林中猛虎为山林之王，视其和人类之王一样高贵。他熟知山野、河流、禽兽的秉性如我们熟知我们的近邻。因为这种熟知和尊重，他得以挽救勘探队领队阿尔谢尼耶夫的生命。可见，人和自然拥有平等、互助关系，才有人和自然的共生关系。相反，人对自然过度索取和逼迫则将导致自然对人的厌弃和打击。与自然亲近的德苏一度随阿尔谢尼耶夫到大城市生活，但因无法习惯城市生活回到山野，但他并未如愿归于山野，最后在山野中被贪婪的人杀死。这部反思人与自然关系的电影一些人看了觉得有点闷，我倒觉得黑泽明对之寄托的深意怎么说都不为过。在这个偶然形成的星球上，有了生物之后，各种生物皆要面对相互依存并协调发展的过程，人最终成为智慧生物极其不易。所以人切不可一味自大去驯化自然而造成自然的反抗，那么或许在某个不可预知的未来，地球又将成为荒凉的不毛之地。所以，人类爱自然就是爱自己。这部电影有点像纪录片，很写实，很质朴，自然景观有种野性美，狂风大作的声音使人心头发颤、老虎低啸的警告则让人生畏，而回荡在林间的鸟雀啁啾声又使自然回复到可爱的一面。

很熟悉的讲故事的方式，由一个讲述人先交代主角的命运结局，再娓娓道来这个人物的故事。这种叙事方式与俄罗斯小说的叙事很相似。总让人想起一群人围在篝火旁有一个人在故事的场景。《士兵之歌》叙述与之类似。 很显然，主角是德尔苏，这个人物有点像海上钢琴师1900，1900无法踏上陆地，至死守在邮轮上，德尔苏也是，脱离森林便无法生存，眼睛和猎枪是他的武器，眼睛坏了，长官送的来福枪被抢，他在森林里就失去生存的依靠、真正没有用武之地了。这个人物的讲述是通过友谊来构建的，这也很通俗，没有什么特别之处。德尔苏最后的死，是对尊严和友谊的捍卫。德尔苏认为他在森林里接触感受的一切都是有生命的，风、火、水……他为射杀老虎而心怀愧疚、惴惴不安，有一颗敬畏自然之心，他把世间万物纳入自己可交流范围内，极致的纯粹，真正与森林融为一体。 长官带着一行人来到原始森林，遭遇的恶劣的气候条件、艰难的生存环境与《未寄出的信》值得一比。电影开头就是森林的大航拍大远景就意味着这是一部史诗性的人物传记。全片近景很少，全景远景较多，注意与周围环境的勾连和渲染。

太阳是最重要的人，如果这个人死了，所有人都会死。 赫哲人 阿姆巴(老虎) 坎古是赫哲人膜拜的森林之神。 也许德尔苏所说的阿姆巴，是一位疲惫的老人因为对森林产生恐惧而想象出的幻影。 这个人陪我在森林里闯荡了很多年。 罪犯为了抢夺来复枪就杀了这个人。

德尔苏和长官

伟大的友谊。