从光线,红色以及配乐就在不断营造气氛,开头苏西从美国到达,雨夜,逃走的佩特被杀,没有牙的丑陋的侍者,人们冷漠无情只要钱,寄宿的欧嘉把她赶走,然后学习的时候身体突然不舒服,吃的食物有奇怪的血一样的红酒,每晚昏昏欲睡,突然蛆虫到处掉落,帘子后面校长诡异的打鼾,盲人钢琴家温顺的狼狗咬了长相怪异的女人带的侄子,晚上突然发疯然后咬死盲人,所有人走了只剩下苏西在,等等怪事接连,莎拉越来越害怕,告诉苏西这是女巫学校,想要夜里逃走结果被杀。苏西为了查明真相去找她唯一朋友,才知道是个精神科医生,也了解了女巫的真实存在以及杀死女王就能解决问题。她倒掉毒害她的食物,去按照脚步声走入禁区,想起打开秘密门的方法,发现老师们正在诅咒自己,丑陋侍者发现有动静出来,结果她躲进校长的卧室打碎东西吵醒了她,女巫马寇斯。她能隐形,想要用莎拉尸体杀了她,结果闪电现了她的轮廓,苏西杀了她,一具腐尸。一切爆裂燃烧,女巫们死去,她逃走了。氛围和视觉上无可挑剔,一开始以为是连环杀人片,怪事连连但女巫还没揭开也让人害怕,后面莎拉谈起女巫突然点醒了一切,红绿光线,悲剧重演,最后的神秘感也令人害怕。
日他奶奶滴那个熊!!!这部意大利原版《阴风阵阵》,平心而论,其恐怖程度,和他马滴那个《罗斯玛丽的婴儿》有一拼!!!但是,他马滴那个“狗日的配乐”,真他妈的,“让人难以忍受”!!!草!!!!!!
声音,还大!!!还,他马滴,“乱”!!!没有,他马滴,一点美感可言!!!真是他妈的“一坨屎”!!!!!!马滴那个秃驴!!!!!!
《罗斯玛丽的婴儿》,它的恐惧,是“不寒而栗”的“真恐怖”!!!!!!是一种“邪教组织的恐怖”!!!!!!人家的配乐,很简单,也很安静!!!!!!在这种安静之中,所带来的“恐惧的戏剧张力”,尤其明显和大!!!!!!
而,这部意大利的“恐惧,有点烂”的片子,如果,不是导演的“运镜稳定”和“画面构图,很严谨”!!!!!!以及,“大色块,大色调的大量铺染和渲染”!!!!!!就靠“让人耳朵都他马滴受不了”的狗———逼—配乐,就够让人恶心的啦!!!!!!
另外,这部意大利的“有点烂的片”,还有诸多“剧情逻辑上的bug”!!!!!!
比如,“女巫”———“海莲娜•玛库斯”,它,为什么,专挑电影开头的那个“穿棕色雨衣”的女人,“下手”??????女巫,杀人的动机,是什么??????杀人,是为了什么??????为什么,这所“舞蹈学院”,开学那么久,为什么,别的女人,都没事,偏偏,女主,一来,就他马滴,有事??????为什么,别的女人,都没事??????除了,芭蕾学院的几个“女领导”,是女巫头子“海莲娜玛库斯”的“信徒”以外,别的女学员,都和他马滴,“女巫的事”,没有屌毛关系??????草!!!!!!
还有,女巫杀人,是通过什么方式,杀人??????是“借尸还魂”??????还是“亲自动手”———“以幽灵的方式进行”??????但是,镜头,明明特写“那是一个拿着刀的,长毛的杀人的胳膊”!!!!!!草!!!!!!
本片,除了,镜头的“处处都能看到的导演用心良苦的精致构图”和“无所不用其极的大色块,彩色颜料的大量运用”!!!!!!让人,看着,还能看下去,还能舒服一些!!!!!!以外,
其余的,配乐,剧情,都是一坨屎!!!!!!
还有一点,人物的说话方式,可能是意大利语,我不懂,但是,语调,语气,我还是可以看出来的吧!!!“女巫的信徒”,说话,“阴阳怪气”的,还可以理解!!!!!!但是,那个“瞎子弹钢琴者”,为什么,“如此激动”??????说话,那么“大声”??????好像,这个世界,都欠他钱不还,一样!!!!!!马滴,真几把烂!!!!!!草!!!!!!
我,甚至,觉得,这位意大利导演,的,政治立场,和《索马里120天》的帕索里尼,一个他马滴,“重口味”!!!!!!都是“极右反动的”!!!!!!
片中,快结束的时候,借着女主的疑惑,用“研究女巫历史的教授的口”,竟然说出来了,“这个世界上,魔法和女巫是无处不在的”这种“傻逼之言”!!!!!!我觉得,导演,真的,可以去吃屎去了!!!!!!吃屎去吧!!!!!!这位意大利傻逼导演!!!!!!他马滴,让我恶心!!!!!!
看到评论里有人说影片中的视觉风格是巴洛克,这是错误的。 影片中的建筑、家具、摆设、墙绘,工艺精美、风格纤细柔美,都与阴柔的女巫特质相符。而巴洛克风格是雄伟、庄严的,是完全相悖的。应该是新艺术风格,与深受新艺术影响的装饰艺术风格和更早的工艺美术的影子。
一些图例:
再说一下片中比较明显的2点元素隐喻。
1.女主找到通向女巫巢穴的门,转动了蓝色的鸢尾花。
鸢尾花的名字取自希腊神话的彩虹女神伊里斯。她是众神与凡人的桥梁与信使,因此古希腊人会在挚爱的坟前种植鸢尾花,以祈求女神带其离开冥府去往极乐。 因此在通往地狱的女巫巢穴的大门上,鸢尾花作为锁出现在这段情节中。
2.女主杀死女巫的首领,用的是孔雀羽毛造型的钢针。
因为孔雀的羽毛上有很多眼睛,埃及人将其与智慧和能明察秋毫的视力联系在一起。 罗马诗人奥维德的《变形记》中关于孔雀的由来:宙斯将情人伊娥变成一头牛,想瞒过妻子赫拉(婚姻与生育女神,拥有洞察一切的眼睛)。赫拉发现后,将牛夺去并派百眼怪阿尔戈斯看守。宙斯指使赫尔墨斯去偷回伊娥,赫尔墨斯用音乐令阿尔戈斯沉睡,并杀了他。于是,赫拉将阿尔戈斯的眼珠装点在爱鸟的羽毛上,变成孔雀。 所以,在这一情节中,女主是用孔雀羽毛造型的钢针杀死了女巫的首领,即使女巫隐形了,仍然可以准确的一招毙命。
[本文内含剧透信息,请观影后再读!] (1)《阴风阵阵》的开场极端可怖,哥布林(Goblin)乐队的电子乐搭配穿透耳膜的骇人音效,强迫你直接跟随主角进入到这梦幻妖艳的异色世界中。出租车内,苏西脸上闪过不断变幻的彩色光影;幽暗密林里,神秘女子惶恐失措,试图逃脱黑暗魔爪;暴风雨夜晚的音乐学院宿舍中,一宗极具形式感的谋杀案正在进行......有人说,能熬过前十四分钟,看完这部电影就无大阻碍了,也有人说,影片开场能量惊人,但此后即沦为虎头蛇尾的平庸之作。我在三年多前第一次慕名而来观看本片后也有同感的,但今天重温,方觉此为杰作。 (2)本片值得多次观赏,虽然情节不算新奇,甚至能细挑出不少瑕疵,叙事上也不甚完美,但视听感受迥异于任何其他的恐怖片——哥特风十足的电声配乐、浓烈鲜艳的色彩、奇诡先锋的打光和巴洛克式的布景都让人欲罢不能,如此风格化的恐怖电影,怎能不使着迷于激烈感官体验的恐怖片影迷们大呼过瘾? (3)影片在色彩运用上,以红黄蓝绿四种基本色为主色调,在大部分场景中均混合或交替出现,强烈的色差对比和超现实的布光给人如坠梦乡之感。每一帧都美到极致,如果你对故事本身不满意,直接当作欣赏一幅幅表现主义画作也不错。 (4)红蓝色光出现频率最高,为重中之重,毕竟红与蓝是暖色与冷色的两极,带给我们的视觉冲击最大。红色作为整座学院建筑的底色,也是鲜血的颜色,总让人联想到激情、暴力和死亡,而学生们集体铺床夜宿于红色幕布包围的礼堂中的场景,令人印象深刻。蓝色偏重于夜景,尤以莎拉被追杀一段为甚。在片头的魔幻凶杀、莎拉与苏西共处一室以及片尾刺杀女巫等场景中,红与蓝同时出现,有层次地混合在一起,艳丽夺目,或可解读为两种对立势力的矛盾冲突也说不定。 绿色主要作为点缀,曾出现在学院、酒吧和舞厅的壁画及彩色玻璃上。另有一处场景是莎拉在苏西卧室里,瘆人的绿色背光照射在六神无主的莎拉身上,预示着莎拉凶险的命运。熄灯后的卧室俯拍镜头一片惨绿,如同透过夜视仪拍摄的画面一般,莎拉开门后,走廊内的红色光团透入室内,与绿色光团分列于另一扇门两侧,交相辉映。 另:学院大厅宝石蓝的墙壁和密道口的黛蓝色幕帘也是个人至爱~ (5)除了三基色以外,黄色/金色光在高潮和尾声阶段的密集出场最让我感到惊艳非常。黄色象征着温暖与希望,意味着光明逐渐战胜黑暗;黄色也代表着高贵与辉煌,这与不死女巫“黑暗女王”的身世和领导力相契合;黄色因其高可见性还可作为危险的信号,预示着正反面角色最终较量的到来,也为之前饱尝红蓝色略显审美疲劳的视神经注入全新活力。 苏西与精神科医师通电话时(1小时10分处),身着棕色与肉色相间的外衣,背景是金色雕花饰板,极具古典美,这应该可以看作黄色(金色)大规模来袭的先兆。当苏西倒掉饭菜并清理盥洗池时,我们看到卫生间的墙壁呈橙黄色,而后景的窗户则是金色打底。苏西偷听谈话及刺杀女巫的高潮部分,银幕上一片金碧辉煌,璀璨夺目。女巫毙命后,苏西周身沐浴在金色的光芒中,穿过铬金的长廊跑下楼梯,柠檬黄的闪电划破天际,身后所经之处已被金色的火焰吞噬,黄澄澄的尘土飞扬,跨越百年的邪魔巢穴终于毁于一旦。历经深红与幽蓝的考验,我们和女主角一起迎来了光明的新生。 (6)在红黄蓝绿四色之外,黑与白的肃穆对比也穿插于影片中:片头雨夜密林一景即是黑白对比的精彩展示。宿舍内里身穿白衣的少女象征着纯洁善良,也常常是柔弱无助的。学院工作人员的黑白衬衫、西装和舞蹈课学生的黑/白紧身衣自然无需赘言。黑白喇叭花壁纸(21~24分处)中细密的黑白条纹与斑块足够吸引眼球,也许会让密集恐惧症患者吃不消。 在星星点点散步于片中的黑与白之外,有一个最具吸引力的场景——盲人钢琴师呆立于被古希腊(罗马)样式建筑环绕的广场上,身边的导盲犬逐渐被月圆之夜的神秘黑暗力量所侵蚀,最终将主人撕成碎片。茫茫无际的黑夜与惨白的建筑构成至为鲜明的反差,视觉表现力超群。导演在人、狗的特写与建筑的中近景镜头中切换,并间或插入俯视角的大远景镜头(凸显出钢琴师的孤立无援,强化钢琴师与黑暗的力量对比),还运用了上升镜头和从高空俯冲直扑钢琴师而来的高速运动镜头,投映在建筑表面的憧憧鬼影也加剧了紧张感。黑白颜色对比、灵活生动的运镜、急促的电子乐、刺耳的狗叫声和忽高忽低的诡异话语声,都让钢琴师之死一幕显得代入感十足,独具魅力,成为影片的一个小高潮。 (7)配乐方面,我没有能力详细分析,只说一点。大家可以将本片与阿基多前一部作品《夜深血红》(1975)比较一下,后者的配乐在许多时候都削弱了影片的恐怖感,而本片的配乐绝对不能拿掉或更改,否则魅力大减。《夜深血红》的配乐尽管也是由哥布林乐队创作,但仅是部分合作,大部分配乐都趋于单调,在多样性、旋律与器材的丰富度上远不及《阴风阵阵》。此外,本片在几个关键性场景中(如莎拉夜间逃跑和苏西探寻密室并击杀女巫段落)并没有滥用配乐,一路奏到底,而是在静默与喧闹中切换,间或取消音乐,间或以逼人音效为主声响,间或以配乐控制节奏。 (8)达里奥·阿基多的影片常常是高度形式化的,这点不仅体现在色彩、布景与配乐中,还不能忽略他拿手的镜头运用,我试着截取一小段对话(1:10:35—1:16:28)来简单看看。(为何不抽惊险刺激的恐怖场面分析?呃,因为太恐怖了,所以无暇顾及每一个镜头的运用......) 豆瓣评论不支持表格和图片,有一点尴尬,因为这段对话用拉片表格会比较简明清晰,这里只能用文字来代替表格了。接下来我将依照镜头序号、景别、镜头运动、声音、长度、镜头内容的顺序进行分镜头简析。 1.远景;下摇接变焦推镜头;环境音,风声,对话声; 23秒;这是一个转场后交代环境的定位镜头,镜头先以仰角对准一座高楼顶部,接着下摇至水平正对苏西与身为莎拉前男友的精神科医师(以下简称医师),镜头变焦推进,挡住两人的三名路人向右出画,两人对话,镜头基本固定。 2.近景;固定镜头;环境音,风声,对话声;42秒;双人镜头,两人坐在花坛边相对而视,背景是大楼底层的玻璃门墙,轻风吹动树苗与头发,两人对话交代了莎拉与医师的关系。 3.特写;固定镜头;同上;4秒;正侧面医师面部特写(脸朝画面右侧),低位仰拍,背景为蓝天白云,医师开始道出莎拉发现的学院秘密背景,特写仰拍拉近了观众与医师的距离,观众处于受威胁的被动地位,为谜团的揭开作铺垫。 4.特写;固定镜头;同上;4秒;正侧面的苏西面部特写(脸朝画面左侧),低位仰拍,背景为蓝天白云,苏西正专注倾听,镜头作用同上。镜头3与4构成两人对话的正反打。 5.特写;固定镜头;同上;3秒;医师继续揭示真相。 6.特写;固定镜头;同上;7秒;又一组正反拍,医师说,当地人认为学院创始人海莲娜是女巫。 7.特写;固定镜头;同上;不足2秒;医师说:“我猜你知道这件事了?” 8.特写;固定镜头;同上;15秒;苏西认为自己听过类似的事情,但不记得了,此为第三组正反拍。 9.全景;固定镜头;同上;5秒;坐在花坛上的两人处于前景的画面右侧,大景深,后景的画面左方有7~8人正围在一起交谈,医师继续交代女巫前史。 10.近景;固定镜头;同上;5秒;双人镜头,苏西位于画面靠右,正侧面对镜头,医师靠左,背侧面,医师说,“她似乎做过一些事才使得教徒迫害她。” 11.近景;固定镜头;同上;7秒;双人镜头,医师居左,正侧面对镜头,苏西在右,背侧面,医师说,她写过一本书叫“黑暗女王”,这两个双人镜头实质上也可视为一对正反打镜头,因为镜头焦点是展露正脸的那个人物,接下来也在不断重复使用这两个机位。 12.近景;固定镜头;同上;7秒;机位同10,医师说,女巫定居于此后成为许多流言的主角。 13.近景;固定镜头;同上;10秒;机位同11,医师说,女巫设法筹得资金建立了塔姆学院,起先以教授舞蹈与神秘学为主。 14.近景;固定镜头;同上;16秒;机位同10,医师说,1905年,女巫年满一百岁时死于大火,之后学院由她的学生接管,取消了神秘学课程。 15.近景;固定镜头;同上;不足7秒;机位同11,医师交代此处在不久后成为著名舞蹈学院。 16.近景;固定镜头;同上;7秒;机位同10,苏西问女巫究竟是什么。 17.近景;固定镜头;同上;3秒;机位同11。 18.近景;固定镜头;同上;12秒;机位同10,医师认为,对神秘学与魔法的信仰和传播是精神病的一部分。 19.近景;固定镜头;同上;2秒;机位同11,医师口吐哲理,坏运气不是摔破一面镜子带来的,而是坏心情带来的。 20.近景;固定镜头;同上;4秒;机位同10,医师起身,呼唤米辽斯教授(以下简称教授)。 21.近景;固定镜头;同上;5秒;三人谈话,教授转身答应,向摄影机方向走来。 22.大远景;固定镜头;同上;5秒;鸟瞰镜头,摄影机应该是在高楼顶部楼层伸出某扇窗户外拍摄,倾斜构图,画面被左侧的大楼局部与右侧的广场地面景物一分为二,注意花坛的形状,多个圆形阵列令人想起神秘的远古图腾,这一镜头景别与机位都同之前的一系列镜头大相径庭,拥有强烈视觉冲击力,可视作节奏变换,近似“上帝视角”的位置也给人冥冥之中自有神灵在俯瞰着凡人的感觉,突出了人物的渺小和无助。 23.中景-近景;移镜头-推镜头;同上;55秒;一个缓慢运动的长镜头,教授(左1)与医师(左2)呈站姿,苏西仍坐于花坛上,三人处于三角形的三个顶点上。医师向教授介绍苏西,之后医师向左出画,镜头在此期间始终缓缓向左前方移动,靠近教授。教授在花坛上坐下并开始与苏西交谈,镜头框准两人并逐渐前推至固定机位。此前的镜头基本保持静止不动,长度均在16秒以下,以4~7秒为主。动静与长短上的变化既丰富了镜头形式,也给观众带来新鲜感,不至于因为较长的对话而感到厌烦,毕竟这是恐怖片,而且到目前为止,这段对话场景中,哥布林的电子配乐都不见踪影,更需要形式上的调整才能抓住观众的注意力。 24.近景;推镜头;微弱风声,低声的电影主题曲,谈话声;9秒;教授面对镜头,苏西后脑朝向观众,一头长发占据画面的1/3,镜头由固定转为缓慢前推,教授在介绍女巫的强大能力。主题曲的奏响标志着教授将给苏西与观众提供关于女巫的关键信息,缓缓推进的镜头配合着音乐的节奏,在形式上带领观众一步步逼近幕后真相。 25.近景;推镜头;同上;4秒;苏西面对镜头,教授后脑朝向观众,这是镜头24的反拍(外反拍过肩位),镜头依旧缓慢前推,逼近人物,气氛逐渐紧张起来,伴着呼呼风声,颇有“山雨欲来风满楼”之势。 26.特写;推镜头;同上;4秒;机位同24,但已推进至特写景别,教授说,女巫能改变事物的发展和人的生命,但只会造成危害,反问苏西:“你不相信我吗?” 27.特写;推镜头;同上;9秒;机位同25,摄影机继续前推,教授说,她们的目标是积累个人财富,但只有通过伤害他人来达到。 28.特写;推镜头;同上;3秒;机位同24,由于摄影机的不断进逼,两人的头部已各自占据了画面的一半。 29.特写;推镜头;同上;6秒;机位同25,两人头部已塞满屏幕,教授透露,“她们能引起痛苦、疾病甚至是死亡.....不管谁,不管任何理由,只要触怒她们。” 30.特写;推镜头;同上;5秒;机位同24,此时画面已经容不下两人完整的头部,教授询问苏西对于神秘学的兴趣来自何方。 31.特写;固定镜头;同上;10秒;机位同29,画面极为饱满,紧密,无法再往前推进,故停止运动,苏西回答教授疑问并引出女巫海莲娜的话题。 32.特写;固定镜头;同上;9秒;机位同30,教授对女巫的力量感叹不已。 33.特写;固定镜头;同上;8秒;机位同29,苏西进一步深入探寻女巫的信息,苏西的只露出半边脸和左眼,其余部分被教授头部遮挡,这一构图显得比先前的镜头更为紧实致密,进一步加剧了观影者的紧张与忐忑不安感。 34.近景;推镜头;同上;28秒;特殊形式的“镜像型”双人镜头,一开始,前景中的教授与苏西分居画面左右两侧,在两人之间占据超过画面一半的空隙处是后景处的大楼玻璃门,玻璃门如同一面镜子,映出了两人的身影。摄影机不断以变焦方式前推,玻璃门上的人像逐渐清晰,不断放大。最终,玻璃门投映出的两人影像完全代替了真人的位置,摄影机停止放大后的构图与镜头之初极为相似:两人的镜像分居左右两侧,两人中间是一个矩形黑色区域,显得神秘莫测。此外,两人正好被另一个更大的黑色矩形所包围,而镜子中的两人还产生了重影的效果。镜中人,黑色矩形中的黑色矩形,如此层层嵌套的构图极具视觉魅力,容易使观众着迷,正是在这宛如幻梦的影像中,教授揭示了杀死女巫的方法(见下文)。 35.特写;固定镜头;同上;17秒;教授正侧面的特写(脸朝画面右方),低位仰拍,背景为蓝天白云。教授总结说,魔法无处不在,并已被全世界确认。此为本段对话的最后一个镜头,机位与构图同镜头3,首尾呼应,背景的白云绵密如纱。 综上所述,整段对话由35个镜头组成,可以分为两个部分。与医师的对话由近景和特写的固定镜头构成,没有配乐,背景中的风声较大,此为静的拍法。导演以突然插入的鸟瞰镜头作为节奏变化的标志,与教授的对话全程以运动镜头(尤其是推镜头)为主,哥布林乐队演奏的主题曲贯穿其间,而环境音与风声作了弱化处理,此为动的拍法。动静结合,方使对话场景不那么沉闷单调,不至于丢失观众的注意力。结尾处使用变焦推拉展现镜像中的两人,更是精妙的手法。 (9)有人说,为何女巫被杀后,所有喽啰爪牙和黑暗力量就土崩瓦解了?其实这里并不是影片的缺陷,因为在老教授与苏西对话(1小时15分处)时,已经明确点出女巫集会的弱点:“它的力量取决于领导者,也就是取决于它的头,一个失去领导者的集会就好像一条无头的眼镜蛇......是无害的。” 这里还有个与前文的小呼应,黑衣长发女曾开玩笑说,苏西(Suzy)与莎拉(Sara)名字都以S开头,是蛇(Snake)的名字。 【版权所有,禁止转载!】
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阴风阵阵这部电影是我最喜欢的恐怖片,画风十分唯美,不过我最喜欢的还是里面的音乐,与恐怖画面配合的很好,这不仅是部恐怖片,也是一部艺术片。把艺术片和恐怖片相结合,一般的这部电影不会烂。很难想象,母亲三部曲出自一人之手,阴风阵阵那么好看,让人百看不厌,而地狱和恶灵之泪那么烂,地狱太无聊,从头到尾都不知道在讲什么,恶灵之泪不仅无聊,还恶心,让人一遍都看不下去。
一个精细结实、色泽极度艳丽的塑料盒子里的无趣奇遇。形容俏丽,肢体夸张,一窝惊群的老鼠。光、液体、固体全是塑料,一开场就断篇,表演过多、高潮堆砌显出故事贫乏。美国人这个身份完全乱入,讲罗马尼亚语才对,片中所提希腊零对应。诈尸吓到人。个人不爱,数影子已经刺激不了我。 两星半。
阿金图的字典里绝对没有“收着”这个词,一准备吓人就把画面整个泼成血红色,一准备杀人就起唯一一句主题曲(其实另一部夜深血红在这方面好像还更夸张一些),这种电影还看啥剧情,跟着导演和粉丝一起high咯,他自己都解释不清楚嘛😂可能也是因为这样结尾才显得有点搞笑。电影里的墙纸好好看
华丽丽的,视听一流
marvelous mise-en-scene. 可惜主演是塊木頭
天花板掉虫子的桥段特适合拍成伊卡璐广告
必须肯定的是,阿基多是铅黄电影十分细腻的一个导演。我们评价一部电影,不管是从技术层面还是精神内涵,都不应该离开时代背景、历史维度。之所以不觉得《阴风阵阵》恐怖,很大原因是因为八十年代后恐怖片进行了技术的尝新,而我们接触到的日本、泰国、欧美的恐怖片大多有鬼,所以对《阴》没有完成共鸣
要能在影院看一定很棒吧。阿金托在这部电影里,很多方面都很过,并以此达到恐怖效果,舞台式的灯光、视觉风格强烈的置景、音效以及配乐、表演等都是如此。
这片子也就卖卖场景,但我要屈尊去买么?笑话。阿金图的灯光打得最恶心,跟他妈舞台剧似的
配乐虽经典,但也吵得我耳朵疼,看完感觉还有种「余音绕梁」的耳鸣感。个人不太喜欢这种表现极端、神经兮兮的作品。铅丝那段设计蛮酷的。
配乐可以说是“精神污染”级别,汉斯季默都会沉默。很适合万圣夜观看。
它的配乐太经典了,配合着舞台化风格的布景,浓烈的色彩构建了一个神秘的危险世界。电影开始的前十几分钟太经典了,以至于结局显得有点蛇尾。我最爱的10部恐怖片之一!★★★★
虽然是阿基多代表作,但以现在看还是有点过时了。过度视觉风格化,剧情扯蛋,女主神烦,结尾早能猜到。不过归根结底,它对后世恐怖片的影响仍存。
不怎么恐怖惊悚,但是在同类片中比较另类出名。导演很好的借鉴了希区柯克的故事模式和库布里克的画面布局,而且很有意大利舞台剧的本土气息。配乐够潮,女主也抢眼,在那个年代算是不错的片子了。
過時,一點也不恐佈,但可看到很多後來B級恐佈電影的技法,故事真是狗屁不通到以為導演和剪接師啪了丸一樣,Dario的裝飾風格,人工化(又簡陋)的場景製造出一個世界可以自建邏輯,Dario 還是保持了一定「電影的魔力」,很懂得戲院空間為何物(想不到為何不在電影院看),電子配樂加持,反正大家進場都是為了聽一眾女角在依嘩鬼叫,要叫得慘無人道觀眾才看得人高高興興,Jessica Harper 拍攝時已經是28歲,但一張與年紀不合的娃娃臉,大眼晴和演出方式,這可能是電影最迷幻之處。作為70年代的午夜場產物,究竟當年放映情況是怎樣,往往我們自以為對過去電影能了解,而忘記了電影身處的時空,觀眾和場域如何生產出來,更好奇電影被「經典化」的過程,寫這麼長不是電影本身沒有什麼好說,就正如你吃四川菜,麻辣得非常妙,但舌頭麻到沒有自覺,多吃會壞肚子呀.
大银幕重看太加分了!开场杀人段落堪值满分,充分开拓空间的利用值,将一扇窗的恐怖效应发挥极致——低处打光,视角从内切到外,特写拉到远景,个体被置于恶魔之手的绝望感不由让人屏息凝神。美术很惊人,工整而繁复的墙壁图景是乱心智的晕眩和内心外化的投射,炫目色块的视觉冲击让眼睛全程处于充血状态,血色氤氲,深蓝冰冷,骇人惨绿,以及略显温暖的橘黄,用色彩打造一座血迷宫;构图奇巧见心思(尤其是钢琴师被杀的俯瞰镜头和暗夜逃生段落),几何图像构成的背景凸显学院内诡谲的气氛,黑暗之屋的设置也算前瞻,毕竟这是1977年的片啊!电子配乐独树一帜,夹有中东的神秘气息和哥特的深重沉郁,与表现主义风格相得益彰——白布和墙上的影子即使手法老套,仍是看不厌。
【3年后重看】阿基多的巅峰之作,个人心目中的恐怖片十佳之一。高度形式化,巴洛克风格的布景,浓烈鲜艳的配色与布光,哥布林电子乐队的精妙配乐,片头的杀人镜头已成恐怖片史上经典段落。导演对镜头运动与构图的把握也十分出色,几乎每帧都能给人强烈的视觉刺激,值得反复观赏的杰作。PS:2021.11.6.大光明 4K修复版重温,依旧是无上震撼的视听体验!(9.5/10)
导演是仆人,一条毛手!
如果以能不能吓到人来评判,这部电影你想给多低分都行。我直接看睡着了……如果抛去这个,去看影片的摄影,音乐,我觉得都很有特色。不过剧情上设置还是觉得略有问题,之前完全不知道有什么好吓人的只见一群人自己吓自己,就会感觉好假,虽然后来解释是巫术的缘故可以补这个窟窿。
尽管有着粗糙的语焉不详,但用光和声效实在太野蛮了,生凿出一片腥风血雨。
四刷,母亲三部曲其一。1.所有热衷于收获惊吓与刺激的恐怖片影迷都不该对《阴风阵阵》抱有任何期望,比之单纯的“恐怖”与血腥暴力呈现,阿基多的创作着点更倾向于“焦虑”和“紧张”的营造及渲染:近乎灼眼的高饱和度色彩运用;前卫实验的哥布林电子配乐;有如奇幻童话的巴洛克建筑群(致敬德国表现主义);狂风/暴雨/尖叫/疾步,繁复且噪耳的音效配乐,皆急且重,以排山倒海的视听轰炸持续鞭挞观者的神经上限。2.标识性的升格镜头与高空俯冲时的高速运动镜头(同《恐怖歌剧》);视角转接作用于叙事和氛围的铺陈及延展。3.在影片三处凶杀场景中,都以置入悬念开场、感官冲击收尾;红蓝灯光混合出现,形喻势力矛盾的两面对立。4.心理疾病、神话双解:学校或为苏西精神结构的具象化,色彩则是跌宕起伏的内在情绪映射。(9.5/10)