犬鸣村

期待了大半年终于等到了片源，但真的是期待越多，就越失望。主角们真是不作死就不会死。片尾三人组明明能逃出去，偏要呆呆留在原地看瑜伽表演……还有主角的弟弟，总是关键时刻就拖家人下水，情节老套不知所云。全片只有几个高能亮点，但也只是仅仅几个而已。预告和pv的噱头很足，三吉彩花的颜也拯救不了这部拖沓的烂片。

整个逻辑线应该从隧道来理。

隧道其实是一个特殊地点，能够连接时空。但是只有特定情况下时空才能对接，这也是为什么白天他们去到隧道门口堆了障碍物，但晚上没有的原因。

电话亭的铃声来自过去，意味着时空对接了。所以炮灰路人接起电话回答基本都是“我马上就来”，他们接到的是来自过去的死者的求救电话。而前去营救的他们去到的是过去时空，即犬鸣村快要被淹没的时空。虽然旁人，即观众看来，他们身处现实时空，但实际他们在接起电话的那刻就已去到过去时空（即犬鸣村马上要被淹没的时空），所以一旦犬鸣村被淹，他们就会跟着死。所以路人，明菜，以及女主哥都是溺死。并且明菜死前那句“马上就怎么样怎么样（记不清原话了）”意思是，马上犬鸣村就要被淹了，她知道自己要死，所以选择自杀。

所以其实明菜和女主哥那晚上去到的就是当年的犬鸣村，那些手并不是幽灵而是活着的村民，但两个人因为吓傻了所以没有注意。

健司其实是活人，他只不过穿越了隧道，来到了现实时空而已，这也就解释了为什么后来健司在阻止犬女的时候他会流血也会痛，并且女主能够触碰他。至于为什么他能够穿越时空，是因为隧道本身就是个特殊地点，衔接时空，又因为他是唯一一个在犬鸣村被淹之前还能够在村内自由行动的人，所以他得以来到现实时空求助女主。其他村民都死了，所以穿越隧道的他们都是幽灵形态。

除了验尸官的死，其他路人的死不是因为村民，而是因为碰巧在隧道和电话亭这两个特殊地点所以时空穿越，去到了过去的时空，所以被溺死。幽灵的出现是为了提醒他们水要来了。

只有验尸官目前我看来是因为诅咒而死。因为他在知道了真相（死者是溺亡）后选择保持沉默。而犬鸣村村民想要真相被人发现。但也有可能是因为验尸官也因为好奇去到过犬鸣村隧道，穿越时空，所以被溺死。

犬鸣村另一个诅咒是来自野狗的诅咒。在女主去到过去时空，发现自己外婆的时候，可以看见野狗正在分食人们的尸体。野狗的诅咒使犬鸣村唯一的血脉血统存畸：女主的母亲、女主都露出过像狗一样的形态和行为。而最后女主的祖宗也犬化追魂，可以见得野狗的诅咒在当时就已经具有影响。（其实还有一个猜想是，女主外婆搞不好是狗和人的后代，但信息不充足，看不出来。）

犬鸣村人具有灵力，可以看见鬼魂。血统越正越能看见。这就解释了为何女主的小孩病人能看见妈妈。

女主的小孩病人是犬鸣村后代。但是，那句“照顾好朋友们”的意思是，1隧道这个特殊地点并未关闭，时空仍然是对接状态，幽灵仍有可能来到现实时空，2还有其他的犬鸣村后代要她照顾帮助。

幽灵在全电影中并非负面形象。通过小孩那句“妈妈不恐怖”以及女主外婆那句“那个人不恐怖”可知，幽灵并非邪恶力量。所以我个人还是坚持认为路人之死是因为穿越时空，幽灵出现只是为了提醒他们水要来了，这个说法更恰当。

平遥国际电影展已开幕多日，今年最热闹的，除了张艺谋导演的大师班之外，还让影迷们感受到节日狂欢氛围的，应该就是清水崇导演的恐怖片新作《犬鸣村》。

这不仅仅是国内第一次同时有1500名影迷一同露天观看日本恐怖片，同时也是电影《犬鸣村》的全球首映。比起要等到明年2月才能在电影院看到成片的日本影迷而言，这简直是送给国内恐怖片影迷的超级福利。

美中不足的是，在首映当天发生了盗录事件，该观众不仅在首映现场盗录影片，甚至拿着手机到导演跟前向其展示“个人最爱片段”。清水崇导演在第二天的大师班提及此事时，笑称“小心犬鸣村的女鬼跟着你回家哦”。

影迷能看到自己喜欢的电影当然是幸福的，但是尊重创作者的版权和利益，也是影迷们应尽的义务和责任哦~

平遥电影展第一时间发出“杜绝摄屏与盗版行为的声明”

虽说这场盗录事件多少让人觉得遗憾，但与此同时，因为国内电影圈对此事的热炒，让原本只是在平遥电影展期间热闹一番的《犬鸣村》瞬间烧出圈儿，很多人又开始讨论起清水崇和日式恐怖片的话题，或许倒也不算太坏。

毕竟，在很多影迷心目中，对清水崇导演印象最深的作品还是他早期的《咒怨》系列。至于麦浚龙那部《僵尸》虽然由其监制，但毕竟不是他自己作品，当然在名声上对其意义不大。余下的，则尽是一些“假到让人笑出猪叫”的B级恐怖片。

《咒怨》

尽管如此，清水崇对于笔者而言，依然还是值得期待的恐怖片导演。不是因为《咒怨》，也不是因为《僵尸》，而是因为某部短片。2006年，为了纪念夏目漱石作品《梦十夜》面世100周年，11位日本名导联合操刀，以夏目漱石原著为蓝本，共同拍摄了一部同名短片集《梦十夜》。

《梦十夜》

其中的第三部短片《孩子》便出自清水崇之手。平心而论，其完整度哪怕是紧挨着市川昆、实相寺召雄这样的大导演，也完全不逊色。如果说，《咒怨》系列就算看完了也不一定会记得导演是谁，那么《梦十夜》则着实让“清水崇”这个名字深深印在观众心底。

第三夜《孩子》

事实上，最早把清水崇带入电影世界的是科幻片。在大师班现场，导演谈及小时候最早将他吸引住的电影便是斯皮尔伯格的科幻片。14岁时，他还一直觉得拍恐怖片是件很可笑的事。直到后来进入电影行业，被前辈（黑泽清）发掘出拍恐怖片的导演潜能，就这么一直做了下来。

纵观恐怖惊悚类型片的发展史，从德国表现主义电影，到意大利铅黄电影，再到美国的血腥电影，往往都是以外在的恐怖为噱头。通过生理感官刺激，通过大量的血浆、杀戮和jumpscare去吓人，都是特别直接的方式，更具雄性气质，同时也更为暴力。

而东亚文化熏陶下的恐怖片，其实更偏属于心理恐惧，往往都需要漫长的心理铺垫，才能到达那个情绪的惊恐点。日本的大部分恐怖片，都需要借助于介质去间接地引发观众对于未知的恐惧，需要靠观众自身的想象力去将恐惧最大化。

打个比方，日式恐怖片里的照镜子、隧道、阴暗的厕所、阁楼、水滴声等等元素，既是生活中的日常可见，也是日式恐怖中典型的符号。当这些符号与恐怖情绪融合后，就能依靠观众自身的想象力让恐怖发挥出余力。

观众在看完电影回到家时，基于被刺激后的敏感度，就会对家里的镜子、水滴声、开门声、电视机等日常元素产生恐惧。这便是日式恐怖的魔力，让人在影片结束后也能长时间处于恐惧的幽森之中。

清水崇导演笑称，这些便是日式恐怖片“送给观众带回家里的礼物”。而且现在的清水导演甚至染上了“恐怖片”职业病，拍片的时候最喜欢看工作人员被吓到的表情，想到好的桥段时甚至会因为脑补观众被惊吓的神情，而不自然地嘴角上扬。

在笔者看来，真正将灵异、妖精、恶鬼当做艺术母题来对待的只有日本人。从古典文学到近代电影，可以看到许多日本艺术家痴迷于这一题材的表达。日本的恐怖片，绝不仅仅像欧美电影那样为吓人而吓人，从文学过继到电影的传统价值，更造就许多早期经典的“怪谈”电影。

比如沟口健二的《雨月物语》、中村信夫的《东海道四谷怪谈》、小林正树的《怪谈》、筱田正浩的《樱之森之满开天下》等等。日本传统怪谈电影都带有教化意味，导人向善，以鬼怪来恐吓人们，断绝贪嗔痴和不仁不义。

《雨月物语》

《东海道四谷怪谈》

《怪谈》

《樱之森之满开天下》

但到了90年代后期，日本恐怖电影慢慢走向以恐怖形式为主体，通过光影手段来实现心理极端消极情绪的具象化，最典型的表现就是恐怖的无差别传染。

以《咒怨》和《午夜凶铃》为例，无论录像带还是鬼屋，都属于谁碰着谁倒霉，会不会被鬼缠上本质上没有逻辑关系。早期的创作者们正是通过营造这种无差别的具有社会广泛传播性的恐惧，来表现深埋在日本社会深处的消极症结。

《咒怨》

《午夜凶铃》

但进入21世纪后，除了创作题材的枯竭，以及泰国、韩国鬼片的兴起，再加上日本国内电影产业日渐式微等多个因素，日本恐怖惊悚电影早就被很多影迷戏称为“有鬼的喜剧片”，常常都是难看到让人哭笑不得。

正因如此，影片《犬鸣村》重新以审慎的态度打造剧本，在整体结构设计上可以看得出花了不少心思，这让恐怖片影迷们对日式恐怖又多了一份期待。

*以下内容涉及剧透，敬请留意。

影片从一对年轻情侣的探险开始，悠真与明菜来到日本非常出名的灵异探险地——犬鸣村。按照网上的攻略，需要凌晨两点在红色电话亭旁等一个未知来电。接到电话后，悠真和明菜按指示走过长长的隧道，来到一个破落荒芜的无人村庄。

影片中始终手持的主观拍摄视角，让人想到韩国去年大热的恐怖片《昆池岩》，则是以直播的角度让银幕外的观众更有身临其境的观感。

《昆池岩》

清水崇导演按照其一贯的恐怖片拍摄模式，并没有做过多的铺垫，而是单刀直入直接交代出恐怖所在——犬鸣村的恶鬼。明菜从犬鸣村回来就被恶鬼缠上，失禁，吟唱古老的歌谣，从电线塔上高空坠落。

影片切换至女主人公森田奏（三吉彩花饰）的主视角叙事，不仅明菜被恶鬼缠身，奏的哥哥悠真和弟弟在探寻犬鸣村的秘密时一起失踪，奏的妈妈在儿子失踪后也开始出现灵异现象。

整个故事便是以女主角森田奏的探寻作为叙事主线，以其医治的自闭症儿童良太郎和鬼妈妈的关系为复线。全片故意做旧的胶片柔光质感画面，让人仿佛一下回到了日本恐怖片的黄金时代。除了电影开篇时的主观拍摄镜头外，大部分叙事功能的镜头都是以中景拍摄，强调叙事感。

对于熟悉清水崇的影迷们来说，被恶鬼缠上后的肢体扭曲、怨灵恶鬼的动作设计，甚至是突然惊吓点的特写等等，都是清水崇作品中最为典型的恐怖标志。无论是《咒怨》系列，还麦浚龙的《僵尸》中，都可以看到类似的恶鬼形象，而有别于那些传统的缥缈轻幽的鬼魂。

《僵尸》

但新作《犬鸣村》中依然有不少让人惊喜的镜头。比如悠真带着朋友们靠近犬鸣村时，两个朋友被怨气缠上，在红色电话亭里被水鬼包围时的全景渲染；比如森田奏以为自己逃出了犬鸣村，半空中却突然砸下明菜尸体等等。清水崇在《犬鸣村》中依然表现出对恐怖节奏及场面渲染的极高掌控力。

最让人眼前一亮的当属森田奏在解开谜底时，胶片放映机所投射出的影像与森田得知真相后痛苦扭曲的肢体及面容相互重叠。真相的肮脏与森田从祖先处遗传下的怨恨，通过光影彼此交融，异化、流动、扭曲，铅黄色滤镜下的怨念异常渗人。再加上平遥十月夜里的凉风打在背上，很难不起一身鸡皮疙瘩。

相比于之前的《咒怨》，《犬鸣村》在逻辑上与《僵尸》会更加靠近，同样设置了清晰的因果关系。但是《犬鸣村》在社会指向上要更加明显和尖锐。影片中的那座犬鸣村之所以如此怨气冲天，正是因为当权者利欲熏心，为了盖大坝修电厂而不惜灭村，蓄意抹黑村庄，并将整座村庄长埋于水坝之下。

影片特意设定女主角在通过犬鸣隧道后，将时空错位，让森田奏回到大坝淹村前的时间点，去经历灭村后的人间炼狱，时空的重叠让观众重新体会了一遍时间没法倒流的心理错位感。通过血缘关系延续下来的历史冤屈也在时空重叠下，加倍地作用在森田奏身上。而正是因为这种命定的怨念，冥冥中促使森田回到过去，将婴儿时的奶奶救出，解开怨念的枷锁。

清水崇导演在翌日的大师班上也跟大家解释道，“随着年龄的增长，人生经验的丰富，生命中会发生很多并非偶然的事，这些必然的事情终究会重新解封。也是由于我自己的一些人生经历，所以这一次在《犬鸣村》的时空重叠的处理上，是特地进行这样设定的。”

当然了，清水崇秉承着爱搞怪的宗旨，并不会这么轻易地就放过观众。当所有人都以为怨念被解开后就可以松一口气时，影片的结尾却不紧不慢地又将恐怖抛到观众面前。也许这就是清水导演所说的，“送给观众们带回家的礼物”。

作者| 猪事丁；公号| 看电影看到死

编辑| 骑屋顶少年；转载请注明出处

很久不看恐怖片，好不容易冲着清水崇看一个，没想到还是有点失望的

一旦牵扯到了几代人的恩怨，导演惯用的时空错位的手法就非常容易让整个片子显得单薄而缺乏调理。平心而论，导演对于时空穿插叙事的方式还是有能力的，所以电影的脉络还是比较清晰，不会显得特别混乱和劣质，但是纵观整个故事线，有太多内容没有补充完整，诸如【犬人】血脉的来源，导致【犬人】觉醒和暴走的原因，以及【被诅咒的电话亭】究竟是怎么回事等等内容，让整个剧情的推进显得非常刻意，人物没有所作所为的前因后果，电影的篇幅和叙事的手法，显然是无法在这个体量中把这些恐怖元素的来龙去脉讲出来的，而让我失望的是，导演居然连让我猜想这些内容的线索都没有给到。

首先，【犬人】血脉，肯定和摩耶有关系，按照剧情里的说法，她是第一个有这个血脉的人，但是她在建司的纪录片结尾里是个人畜无害的明媚姑娘，那么很显然，【人犬杂交】生下犬人的逻辑肯定是有问题的，但是导演又故意安排了一个将摩耶和一只狗养在一个笼子里的场景，想要向观众传达【人犬杂交】的传言可能是真的，那么还可以推断出一个可能，那就是摩耶本来是普通人，因为和犬关在一起进行【人犬杂交】之后，成为了第一代【犬人】，并且很快生出了第二代，这个孩子在剧情里没有明说是和建司生的，还是和狗生的，我更偏向是她和建司生的，因为电影里两次强调了明菜和悠真有个孩子，一直到最后坟墓前也是将建司和摩耶合葬，所以我更偏向于孩子是人生的，只是身体里有了摩耶的【犬人】血脉。

最后辽太郎和他的生母也同样是【犬人】，所以辽太郎能看到鬼魂，并且最后还和奏透露了世界上还有其他【犬人】的事实，所以我更偏向于【犬人】是犬鸣村最早出现，或者直接就是在犬鸣村产生并流传下去的血脉。

而且值得一提的是，【犬人】的血脉似乎可以无视犬鸣村的诅咒， 并且穿越到过去的时间线中去。那说明犬鸣村要不然是所有人都有【犬人】血脉，要不然就是对【犬人】血脉怀抱敬畏，按道理一个村子不可能对被迫【人狗杂交】产生的东西存在敬畏，那么基本也就坐实【犬人】血脉在犬鸣村是普遍存在的这个道理。

第二，关于【被诅咒的电话亭】这个东西似乎和整个电影关系都不大，所以，联想到犬鸣村最早的杀狗的风俗以及电力公司对于它们自主，我更偏向于这个电话亭是电力公司最早的犬鸣村安置的，除此之外那个不受宪法管制的牌子也是，它们代表了电力公司的欺骗，所以村名都很恨它们，将诅咒延伸到了电话亭，而且电话亭是一个穿越到大坝建起前时间线的连接点，需要在半夜两点接一个电话如奏和明菜那样才能打开通往过去犬鸣村的大门，那是一个类似日本文化里【境界】的位置，它在大坝和桥的旁边，但是如果是没有【犬人】血脉的人误入了，就会被村民的诅咒杀死。

第三，建司的身份。首先，建司肯定不是村里人，但他出现的时间是在村子被大水淹没之前，他用电影的方式向奏揭示了犬鸣村当年的事件，并且电影里有一段他自己和村里人欢乐的画面，以及一部分摩耶的单独画面，加上他的装束，他应该是电力公司派去村里的人，因为爱上了摩耶并且有了孩子，所以最后要求有【犬人】血脉的奏把孩子运出去的人，按照电影里的设定，似乎要歇斯底里的时候才会背动觉醒【犬人】血脉（如奏的妈妈），或者在了解事情真相之后主动觉醒（如奏和辽太郎），这个事情奏的外婆是知道的，所以她才会指着奏的额头说“你应该也有”。建司全程清醒到了最后，所以很显然不是【犬人】，悠真最后拼命去维护奏，也没有觉醒【犬人】，说明他也没有血脉，但是辽太郎有，那很显然，这个血脉是无选择性遗传的，和性别以及身份没有必然关系。

可惜一直到最后也无法分析出全部的真相，这也许也是这个电影的失败之处把。

犬鸣村，大度给个2.5分吧，算是心疼演员化妆和全力表演！（莫不是要拍续集？那就油麦看）那一个遗地孽种的梗，实在是不好评价了，十年前就烂了！加入的新元素，原则上我愿意多加一分，不管是官方还是艺术，终于有点干货了，那一脉狗种，那一些接受狗血脉的往事，那一个狗种最后还是发扬光大了（还好编剧没在我天朝搞这一出），怎是一句荡气回肠了的，哈哈哈哈！具体剧情理解纯属个人理解，切莫对号入座！

*以如下影评为基础拓展而成的6k字影视评论《硬核分析|《犬鸣村》为什么不如《咒怨》？清水崇这回到底犯了哪10个错？》已发B站//www.bilibili.com/video/BV1s54y127po/，希望大家前去支持

错误 1：吓点老套。

影片以一段时长约8分钟的伪纪录式探险作为开头，但实际设置的吓点，也是全片第一个吓点发生在明菜上完厕所后，发现门外有狗在撞门，然后窗户外有鬼伸手抓住了她。这些模糊的黑影和吓人几乎沾不上边。而后续出现的突然坠亡、掀开被子露出的鬼脸，不过是对《咒怨》中一些经典镜头的再演绎。看得出导演清水崇有意回避欧美电影中的Jump Scare，想继续发掘日式的幽怨阴沉恐怖气氛，但很可惜，影片实际呈现的却是这样镜头缓慢、视效过时的恐怖桥段。

错误 2：解释不清的细节。

影片中有许多细节都缺乏合理的解释。犬鸣村的录像到底是谁录的呢？村民生活原始贫穷也不会有这样的设备。但如果是电力公司的人，那他们为什么要故意留下自己作恶的证明？有人说是成宫健司录的，可成宫健司也出镜了，那拿录像机的人就不应该是他。

这又引出了接下来的问题：这盘录像带到底是保存在什么地方？片中没有任何说明，画面突兀地转到了一个房间，而成宫健司作为一个幽灵就开始像人一样摆弄机器播放录像带。最令我吃惊的是，他甚至还可以给人接生！我不禁开始疑惑他是不是还能炒菜做饭？

错误 3：毫无铺垫的过度跳跃。

这个在车子里撞鬼的朋友逃跑后，也没有和其他人谈论自己的经历，像没事人一样和其他人汇合，到了晚上又不和其他人在一起了？而这胖子朋友之前一直和其他两个朋友一起行动，为什么晚上又会一个人骑摩托在犬鸣村附近的红色大桥抛锚呢？

还有这位家庭医生，葬礼上他不是还好好的吗？为什么过了几天就去世了？他的死亡看上去也与犬鸣村的冤魂有关，可影片中似乎也没有任何细节铺垫他曾介入过犬鸣村当年的悲剧中。这些人意外和死亡，都仿佛只是为了给故事添凑恐怖桥段的工具，缺乏足够的铺垫。

错误 4：不恰当的留白。

奏问成宫健司：“你不是村里的人吧？”，健司确实从穿着上看不像犬鸣村村民那样原始，那他到底是什么人？怎么融入到村民中的？这一点也没有交代。但我们可以大胆猜测他原本是电力公司的人，在接近犬鸣村村民时遇见了摩耶，爱上了她，最后自己也死在了犬鸣村。但这样一个和犬鸣村被掩盖的悲剧直接相关的人物，他在犬鸣村的经历是揭露电力公司恶行的重要线索，却偏偏被沉默带过。而电影里描述电力公司当年的行为，只有一段很模糊的说辞——电力公司的人突然出现帮助村民，其实是为了建水坝才去故意接近。这引起了我的疑问，因为我们看到在放水淹村前，犬鸣村的很多村民被杀了。那如果杀人都这么容易，之前假意接近村民给他们提供帮助又有什么意义呢？除此之外，我们还看见电力公司的人把很多村民关在小木屋里用铁链锁上。那直接关起来让村民等着被淹死就好了，何必还要多费工夫把人先杀了？录像中还出现了用烙铁在村民身上烙印的片段，这种残虐取乐性质的暴行又是为什么呢？

错误 5：缺乏具体的恐惧对象。

我们回想一下所有成功的恐怖电影，他们都塑造了各自经典的可怕形象。比如《午夜凶铃》里的贞子、《咒怨》里的伽椰子、《猛鬼街》里的弗莱迪、《招魂》里的鬼修女瓦拉克。但在《犬鸣村》中，这些鬼影幢幢的村民能吓到人吗？这个着魔宛如舞狮的女鬼能吓到人吗？我没笑出声了已经算是很尊敬导演了。主角及观众恐惧的对象不仅要有恐怖的形象，还应如同阴影般紧跟着主角，随时随地都会威胁到主角的性命，才能制造被恐怖步步逼近的绝望知悉感。但我们再看《犬鸣村》，一个总是站在小孩后面却并没有什么作为的鬼妈妈，一群总是在跑来跑去却并不伤害女主的村民幽灵，降临在母亲身上的犬化诅咒，凌晨两点响起的电话……电影中恐惧对象太分散、混乱，成了一盘恐怖元素的拼凑。凌晨两点响起的电话和犬鸣村被掩藏的悲剧有关系吗？为什么要把这个设计成通往犬鸣村的开关呢？为什么有人接了电话，进入了村子，有人却在电话亭就被直接溺死了呢？

错误 6：模糊不清的规则

我们随便举几个恐怖片的例子，来回忆一下恐怖片是怎么设定规则的。比如《午夜凶铃》，它的恐怖模式非常明确，看了录像带7天之内会死。比如《死寂》，整个小镇都受到恶灵报复死去，连离开的人都无法逃脱。比如《咒怨》，进了这间房子的人都会被咒怨杀死，甚至沾染上咒怨也会感染身边人。但是《犬鸣村》设定了规则，甚至不止一个规则，却又不遵守。设定了迫害犬鸣村的人及其后代都会受到诅咒离奇溺死，但这几位和犬鸣村无冤无仇的人也溺死了。设定了凌晨两点响起的电话打开通往犬鸣村的通路，但大白天翻个墙其实也能进去见鬼。电影安排了繁杂的设定，却又前后矛盾，令人费解。

错误 7：显而易见的真相。

这是电影剧情构建上最大的问题。大家想想这个电影的主线是什么？不正是女主角自己和身边人的各种遭遇一步步推动她去探寻、揭露犬鸣村消失的真相吗？但最终这个被揭露出来的真相却十分单薄。也许是因为犬鸣隧道真实的历史和相关怪谈早已为人所知，所以在看到电影21分钟，医生透露森田家往上两代人都死于离奇溺水时，我们就已经可以猜到这个家族与犬鸣村有关，并且村民们当年也是被淹死的了。女主角认识到真相的时间远远晚于观众看出真相的时间，使得电影在给观众带来“真相大白”感这一点上是完全失败的。如果进一步梳理一下，我们可以发现按照时间顺序，女主角挖掘到的真相是这样的：犬鸣村被淹在水下→自己的外婆来自犬鸣村→①贫困原始的村民因屠杀野狗而被被称为杀狗魔，②是村民受到电力公司的欺骗和种种非人对待→摩耶生下了自己的外婆。女主角并不是递进式地发现真相，而是在最早看出的“村子被淹在水坝之下”这一层上，发现了自己与村子的联系，之后又增加了两点村庄的细节，最后再深化了自己与村庄的联系。这个构思与《寂静岭》有相似之处，但在叙事顺序上却极为糟糕。

而且，杀狗魔这一层真相更像是一个细节设定，而没有与故事建立足够的因果联系，导演用这来引出女主角的血脉让观众十分困惑。一边是父亲家族中世代离奇的溺亡者，一边又是被母系一脉继承的杀狗魔血统，这两条线存在明显的割裂感，而女主角以一种在这两条剧情线间反复横跳的方式完成真相的探索。

问题8：主题表达不清。

主线剧情推进方向的不明确带来的直接后果就是主题不清楚。摩耶、母亲、奏、医院男孩的犬化，到底犬是对犬鸣村的诅咒？还是 村民自身怨念化作的力量？

如果是前者——即犬化是犬对犬鸣村的诅咒，村民生前杀狗食肉，使得犬的诅咒因此一直在村民的血脉中延续，才会有宛如退化成狗一般的行径。但如果导演想要表达的是个，似乎就没必要把含冤沉水的犬鸣村作为受害者放在故事中心了，简单地讲一个偏僻的杀狗村被犬灵诅咒的故事就好了。

那么如果是后者——即犬化是村民自身怨念化作的力量，死前被人当做野狗一样对待、死后又被野狗啃食尸体，这种命运及悲惨又讽刺，怨恨让村子的后代可以变成犬一般的恶鬼。但是，村民怨恨的对象都被施以溺亡的惩罚，以犬的形式表现出来的怨恨没有起到任何实际作用，最早表现出犬化的摩耶唯一杀死的反而是佑真这个自己的后代，这条逻辑似乎又没办法自洽。

溺亡冤魂的诅咒、犬鬼的诅咒混杂在一起，使得这个故事的主题非常纠结。事实上，我不太明白为何导演要将

问题 9：过于平安无事的主角。

哥哥的女朋友离奇死亡，哥哥和弟弟进入隧道失踪，三个朋友溺死，母亲在隧道口着魔如犬，真正被卷进犬鸣村这片不祥之地并深受其害的都是女主角的身边人，而女主角……她只是能看到鬼而已。在医院看到女鬼、看到一群鬼、看到医生变成鬼、看到男鬼、看到鬼坐在自己车里……而且这些鬼都没有伤害她，甚至还在不停地给她线索。女主角身上发生的种种都缺乏真实的紧迫感、危险感。

问题 10：主角身份的神奇转变。

相信所有观众在看到结尾女主角露出尖牙和邪恶表情时，感到的不再是恐惧，而是困惑。一个恐怖片，如果拍成HE，则应该是主角战胜了邪恶；如果拍成BE，则是主角败给了邪恶；或者是开放式的表达，主角虽然活了下来，但是邪恶并没有被消灭。可在《犬鸣村》里，主角从受害者变成了……继承犬鬼血脉的非人生物？我也说不清女主角最后到底成了什么东西，但看起来还挺厉害的。可是，在一部恐怖电影里，主角变成了似乎比鬼更强大的存在，超越了之前威胁她性命的东西，我们还会感到恐怖吗？

虽然我认为《犬鸣村》存在以上问题，但我也必须承认，这些问题中有一半都是基于把《犬鸣村》作为一部恐怖片观赏。但清水崇导演这一次可能并不甘愿仅限于此，如果一定要定义的话，《犬鸣村》更像是一部具有社会批判元素的悬疑风格恐怖电影。可惜，社会批判元素在剧情中以相对生硬的方式呈现，悬疑解密的过程缺乏设计，恐怖气氛也相对不足。虽然问题很多，但清水崇也在这部电影中引入了一些巧妙的构思，值得我们品味。比如我们可以从影片的很多细节中看出导演对日本父权社会的批判。父亲总是高高在上，母亲却永远顺从谦卑，奏问父亲为什么一直厌恶母亲，父亲明明恐惧犬鸣村的报复会降临到自己身上，却还要责怪母亲和奏身上流着低贱的血。

再比如，整部电影通过发掘犬鸣村的真相这一主线反映了导演对历史记忆的反思。犬鸣村村民传唱的歌谣既暗示了他们因物资匮乏而难以维系的生活，又毫不留情地指出了人们总是因为种种理由而去掩盖真相的行为。犬鸣村是如此：没有食物，村人死去只能埋葬，养不起孩子，出生了也只能任其随水流飘走；电力公司也是如此，犯下了屠村的恶行，以为只要将一切罪证沉没水下便能不留痕迹。

但只要血脉还存续，记忆与真相就不会消失。电影中有一段的表现手法令人印象深刻，录像投影在穿着白衬衫的女主角身上，往昔与今时交叠，形成历史的回响，不灭的记忆如同不散的冤魂，在人心和人间作祟。这一时期，目睹了真实过去的女主角痛苦地请求健司不要再放了，但健司说你必须亲眼看看。我想导演特意设定女主角同时背负着受害者与加害者血脉的意义就在于此。在不考虑时空穿越闭环严谨度的情况下，女主角背负着父系先辈的罪孽仍坚持寻找真相，从而完成了母系血脉的延续和自身存在的拯救。