《祈祷落幕时》是东野圭吾创作的“加贺恭一郎系列”的第十本小说。
2010年,由东野圭吾同名小说改编的日剧《新参者》开播,是以加贺恭一郎(阿部宽 饰)为主角的推理剧。
2011年、2012年、2014年、2018年又接连推出了四部《新参者》剧场版电影,而《祈祷落幕时》正是该系列的完结篇。
以下是电影的正序剧情:
作为原著党,得知《祈祷落幕时》要拍电影的时候我还是有些惊讶的。毕竟在我看来,这部小说真的算不上出色。这是加贺恭一郎系列的第十部作品,也号称是完结之作——而只要你哪怕只读过《祈祷落幕时》的前面两部作品《新参者》和《麒麟之翼》,恐怕你就立马能明白为什么这是完结之作。东野圭吾近些年的名头不可谓不盛,《解忧杂货店》出中文版之后大受欢迎不说,连剧场版都中日一边一个拍出了俩。但在加贺恭一郎这个系列上,他似乎真的是没什么想法了。《祈祷落幕时》的核心是亲情,或者用日语的说法,叫做“亲心”,然而回头翻翻前作,《新参者》和《麒麟之翼》甚至包括《红手指》也都一样。此外情节的大致走向也没法让人感到眼前一亮,读过《白夜行》的大概都知道我在说什么。
而偏偏,《白夜行》是东野圭吾名气最大的作品。这么比起来,单就小说而言,《祈祷落幕时》确实难孚众望。
即便如此,我却还是很希望看到这部小说改成的电影。非常幸运的是,东野推理小说中两种不同风格的作品在影视化的过程中却都找到了极其合适的代表人物,无论是福山雅治之于汤川学,还是阿部宽之于加贺恭一郎。有别于以高智商犯罪案件为主,情节要点都着落在犯案手法上的神探伽利略系列,加贺恭一郎系列基本上是一个社会派的路子,比起犯案手法更关注世道人心。宽叔饰演的这么个身材高大面相威严话不多却面冷心热东京刑警加贺杵在人形町的街上,颇像一只令人敬畏的守护兽,充满力量却又十分温和。
加贺恭一郎系列十部作品,《新参者》改编成了日剧,《红手指》《麒麟之翼》《沉睡的森林》和《祈祷落幕时》改成了电影。至于剩下的,《谁杀了她》和《我杀了她》是开放式结局,不好影视化。《恶意》早年拍过日剧(不过不是阿部宽演的),估计也就没有再拍的打算(毕竟日剧化常有而《白色巨塔》不常有)。《只差一个谎言》是短篇集,似乎也不太改。至于系列的第一部作品《毕业》则是这系列里少有的非社会派的作品,和系列其他作品的调性非常不一样。而且《毕业》描述的是加贺恭一郎大学时期的故事,你让阿部宽这快60的人演大学生就实在是不像话了。
当然了,《毕业》如果能找到一些合适的演员,比如让神木隆之介演加贺,让西内哥演金井波香的话,我还是肯定会看的。
掰扯了这一大段,我主要想要表达的是,从2010年的《新参者》开始,8年间,这个系列中影像化了的作品也足以成为一个系列,并拥有让粉丝们津津乐道的各种美好回忆了。当宽叔又一次行走在人形町的街道上的时候,我不禁回想起了当初《新参者》中他刚调任到日本桥警署时在人形町和小传马町附近茫然地闲逛,排队买鲷鱼烧而屡屡失败,对着署里的前辈谦逊地说着“对于这片街来说,我是个初来乍到的新参者”的样子。随着不变的那句「人は嘘をつく」和律动强烈的主题曲响起,电影版的《祈祷落幕时》还是瞬间消灭了我事先的疑虑,带来了熟悉的加贺恭一郎系列的感觉。
总的说来,影片的前半段比较失态。比起张驰有度的小说中的前半段剧情,影片的前半段非常匆忙,远景跳接远景,甚至有大片的文字直接打在画面上——这可是《小时代》都不屑于用的叙事手法。此外,前半段剧情里宽叔饰演的加贺也似乎没有了过去几部剧场版里那样从容而敏锐的气质,在日本桥头抓着淳平小天使大声质问的景象让我一瞬间怀疑自己是不是回到了东京中央银行的会议室。剧情中段,加贺一个人在搜查本部里大段独白的桥段也让我不由得生出了一种“这是在搞咩啊“的感觉。
直到我突然意识到,这个案子的核心并不是两宗离奇的死亡,而是关于加贺自己二十几年来的一个巨大的心结,关于他挚爱的母亲。这个心结过往仅仅散见于他自己轻描淡写的回忆,和他与他父亲那生硬的关系与诡异的约定当中。在此之前我们似乎很少见到加贺失态,《红手指》里最后面对熊孩子的时候算一个(仅限于原作,剧场版里把那段删了),《沉睡的森林》最后抱着因为已经完全失聪而精神崩溃的石原洒脱咪算一个(从原作来看加贺在全系列里唯一真正喜欢过的人应该就是十元演的浅冈未绪,虽然后来十元走出了失聪的阴影,成为了全日本的美妆女神并甚至用自己的魅力征服了宗教界人士……),但也就仅此而已了。对于他自己的事情,他确实一点都不坦承,无论是对表弟,还是对照顾自己父亲到最后一刻的护士金森登纪子。少年时母亲出走,再见时已阴阳两隔,这样的经历不可谓不沉重。但哪怕是在核心剧情就关乎母子之情的《新参者》里,加贺也依然云淡风轻,乃至让人觉得也许他真的就已经不再在乎那几乎没在他的成长经历里出现过的母亲了。
不过,「人は嘘をつく」,人总在说谎。终于,在《祈祷落幕时》里,我们见到了加贺真正压抑着的澎湃的情感。也见到了他那顽石一般的父亲内心里最柔软的角落,无论是他觉得愧对的妻子,还是他恐怕也早就想要在情感上给予补偿的儿子。加贺系列花了十部作品的篇幅遍历人情冷暖,最终还是着落到了主角自己的身上。如加贺所说,“我是不是忘了‘我’?”这轮回如此富有美感,一如电影中浅居父女最后见面的日本桥——天下道路之原点,即天下游子之归处。
另外,作为系列的最终作,《祈祷落幕时》的一个重要任务就是通过案件把加贺身世的这个大坑填上。于是乎最终展现出的,就是这么一幅地跨滋贺东京仙台,绵延近三十年时间的大传奇。如此一来自然就多了不少质疑的声音,比如说我在豆瓣上就看到有不少人质疑说人怎么可能清楚地记得三十多年前一个自己并不熟识的人的样子,而且还能在三十年后只凭一张画像就认准这个人等等。
这部分质疑当然也有一定道理,但对于一部重头并不放在案件手法和细节上的作品,我倒是更愿意为这向系列自身致敬而陡然增大的格局而鼓掌。正如我上文所说,从2010年《新参者》到现在,时间走过八年,影像化的加贺系列也终于成长成了拥有一部日剧(而且是日九剧)和四部剧场版的系列,拥有了能让粉丝津津乐道的内容。巨兽一般的宽叔依然在日本桥附近的街道上有目的地闲逛着,带着搜查一课时期和芭蕾舞者苦恋的回忆和练马西署时期的曾经有过的激愤。他那顽石一般的父亲最终离开人世,在天上注视着他。他的表弟,《新参者》时期还青涩得不行的淳平小天使也不知不觉间开始有了油腻大叔化的倾向,早已不再是《BOSS》里那个元气满满,时常被天海女王S,被玉山铁二无视,被户田·饺子女·惠梨香嫌弃的小鲜肉花形了。
有这油腻大叔化趋势的还不光沟端淳平,不知为什么我觉得这一部里田中丽奈,也就是金森护士的样子也非常显老,而且好像还黑了不少,不知是不是得罪了化妆师,当然也不知道加贺看着这个样子的她会不会想起当年相亲一起看芭蕾舞剧时被他气走的仲间由纪惠了。本片最显年轻的我觉得倒是小日向文世,反正在我印象中,我初学日语那会儿他就是那个长相,我过N1的时候他也是那个长相,我拿到学位回国的时候他还是那个长相……这电影里跟他演对手戏,扮演14岁的浅居博美的樱田日和可是个00后,这跟小日向大叔一对戏,生生得把祖孙演成父女,也实在是不容易了。最后本片女主,一代人的女神松岛菜菜子,也活脱就是一个阿姨的形象了。我好歹也是看过《GTO》的人,这么想想还真是有些唏嘘,又不由得开始佩服起我妈来——她老人家当年在我玩秋之回忆的时候就曾经语重心长地告诫过我:“不要迷恋萝莉。任何一个萝莉,其归宿,都不过只是某个熊孩子的妈。”
电影的最后,依然在日本桥附近游荡的加贺在水天宫见到了《新参者》里的钟表店的伙计米冈先生,他依然牵着师父的那条柴犬带着它在散步,不知他的师父是否还健在,但就算还在,也许身体已经不允许他亲自出来遛狗了。之后加贺来到《新参者》第一话里的那家煎饼店,渡边杏扮演的店老板的女儿和香川照之扮演的保险公司业务员正在店里,两人与加贺寒暄的一幕真的让我惊喜万分。而剧里的设定,渡边杏的角色在《新参者》的故事之后就将去法国学习美发,但家里却希望她继承煎饼店。在《新参者》里她扮演的女儿是个挺叛逆的姑娘,直到人形町居委会主任加贺以查案为契机介入了她们家事,化解了她和奶奶之间的矛盾。眼下也许她也已经学成归来,至于她是放弃了美发的事业专心作为三代目经营煎饼店还是继续把美发变成主业偶尔回来帮忙我们不得而知,但显然,逝去的年月也同样在她身上留下了印记,无论是戏里还是戏外。《新参者》已经是2010年的旧事,在那之后,渡边杏主演了2013年秋季晨间剧《多谢款待》,再之后与东出昌大结婚,也算是事业爱情双丰收了。至于香川叔,我觉得大概没有人能在看过《半泽直树》和《罗斯福游戏》之后还能记得《新参者》里那个小保险业务员了吧。
在加贺的世界里,时间带走了他的父亲,却又最终为他解开了关于亲情的心结。对于浅居父女来说,时间给予了他们苦难,却又因这苦难而使得每个愉悦的瞬间变得光芒无限——哪怕是一月一次在桥上背对背的见面。
日本桥头的麒麟却只是沉默着。它见证了那个因为地处河流入海之地而得名江户的小城日渐成长成世界第二经济强国的心脏,见证了它头顶上架起的遮天蔽日的首都高高架,见证了《麒麟之翼》里从乡下地方抱着对生活的美好期望而来到东京的中原香织们和那个为了替儿子赎罪而在被捅了一刀后还要竭尽全力挪到桥上把带血的纸鹤放进日本桥川的坚强的父亲,见证了最终打开心结的我们的主角,加贺恭一郎。
那个高大的背影最终遁入人群,消失不见。只是我还是会出神地盯着背影消逝的地方,屈起右手的拇指和食指,再眺望一次。
因为我总觉得我能看见些什么,或是听见一个柔和而有些低哑的女声响起,带来那句熟悉的「人は嘘をつく」。
是的,赤西嫂的声音。
电影自己剧透,叫草蛇灰线。我剧透,就叫丧心病狂。
对我们这种搞影评糊口的,“剧透”问题是永远的痛。
你不剧透吧,让人觉得文章没说重点,就在绕圈子蹭人家电影热度。你剧透吧,“剧透,取关了。”
我只好说,“这电影结尾拍得不错。”朋友:“哎哎哎你别剧透啊。”
我:???
天地良心,电影里的墙,都比我剧透得多。
当然,电影自己剧透,叫草蛇灰线。我剧透,就叫丧心病狂。
东野圭吾的[祈祷落幕时],大美妞松岛菜菜子家里那面墙,又草蛇灰线(疯狂剧透)了。
出租屋内一具女尸,屋主则以流浪汉的状态,死于同一个片区。
而警察加贺恭一郎发现,流浪汉,是他出走母亲的情人。
怎么指向的呢?
真不是我要剧透,是墙先动的口。
这面墙,可能被阿部宽和松岛菜菜子的美貌震慑到失去理智,大家原谅它吧。
【我下面要丧心病狂地剧透[祈祷落幕时]的草蛇灰线了,这么刺激的推理奇情片,推荐大家观后阅读剧透。】
浅居博美家里,墙壁全红,刺目,像血,也像火。
面对这充满戾气的图景,浅居还是笑得温柔,轻描淡写地:“我不喜欢白墙,会让我想起以前的福利院。”
但除了白之外,万千种颜色,她偏偏选择了地狱之火,厉鬼之血。
这一片红光之下,她越是冷静温柔,越叫人不寒而栗。
原画,本来都是五彩的浮世绘。可在这件屋子里,什么斑斓的色彩全部去掉。
一幅,是丰原国周的《歌舞伎座小春狂言 大阪阵诸家记录宫内局 暂》,一幅,是葛饰北斋的《富岳三十六景 神奈川冲浪里》。
都有门道。
丰原国周的《歌舞伎座小春狂言 大阪阵诸家记录宫内局 暂》,描绘的是市川团十郎演绎的著名剧目《歌舞伎十八番之内 暂》。
原图中,除了市川团十郎饰演的镰仓景政,右边还有一位女子,名为照叶夫人。
照叶小姐作为邪恶贵族的亲信,却力保被软禁的皇室不死,直到镰仓出手勤王。
她正是[祈祷落幕时]中的照叶。
画中一幕,照叶向镰仓献上武器;而[祈祷落幕时],博美正是那个献上盔甲的人。
浅居的父亲带着她逃亡,为结束女儿的漂泊日子,父亲决意自杀。
而就在这时,博美失手杀了对她意图不轨的猥琐男人。
这成了她递给父亲的盔甲。但披上这副盔甲,父亲就不能摆脱武士的身份,至死方休。
为了不让女儿背负上杀人的过往,顺利进入福利院,正常地长大,父亲以死去男人的身份活了下去。
那个男人则以父亲的身份,被抛下山崖。
但从那个时刻起,武士就踏上不归路了,他只能杀光一切挡在路上的“邪恶贵族”,以保皇室周全。
或者其实是为了保住潜伏在贵族身边的照叶。
歌舞伎剧目中的镰仓,是超人,是英雄,又有谁知道他除了忠义之外的感情呢?
镰仓景政只需怒目以视,就能驱散贵族的随从。但这个血红色的镰仓,连瞳孔也模糊。
其实早就失去姓名,失去力量,不过是在为女儿苦撑。
而另一幅画更为著名。
在葛饰北斋创作《富岳三十六景》之初,还是特意用了外国进口的颜料,普鲁士蓝。
原本开阔的景象,生出几分邪恶。
据说,夏末秋初清晨,晴朗的天气离,日光照在富士山上,就会出现这样的“红富士”。
但《神奈川冲浪里》,只看惊涛骇浪,就断不可能晴朗。
如这些年父女二人掩饰真相,看似度过了平静几十年,但无风无浪都是假的。
《富岳三十六景》中,富士山占据画面篇幅各不相同,但始终无声,看人类与自然无谓地搏斗。
而无论何时,富士山始终静静俯视。它看穿一切,但不试图改变任何东西。
而博美占据了富士山的位置。
她确实是知道一切真相的人。
她知道这桩双杀案要追溯到很久之前,她和父亲的往事;知道双杀案的凶手究竟是谁。
但她始终不是富士山,她只是占据了那个能看清一切的位置,却没有无言凝视的力量。
在人与命的搏斗中,富士山是选择不行动,而博美,不过也是神奈川浪花里,一个随时会溺水的人。
[祈祷落幕时],是东野圭吾“加贺系列”的完结篇。
在东野宇宙里,警察加贺恭一郎,和汤川学的地位几乎不相伯仲。
作为这位重量级侦探的落幕之作,原著在出版时,就成绩斐然:
获得吉川英治文学奖;
上市后第一周即登上纪伊国屋书店销售榜第一名;
读者盛赞“又找回了东野圭吾之魂”。
这些当然是电影成功的基础。它在日本上映时,蝉联两周票房冠军,上映首日满意度第一。
但这两幅加入的浮世绘,又让电影有了更华彩的篇章。
推理电影,因此有了悲剧的内核:
人在与天斗,与命斗,但始终枉然。
阴错阳差,最懦弱的好人,走到最绝望的地步,成为双手沾满鲜血的恶魔。
而爱一个人,是在同TA从地狱返程的途中,克制住想回头看TA一眼的冲动,带TA全身而退,返回人间。哪怕自己万劫不复。
最后我想说:
好辛苦才憋住了最大的剧透
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文:姜不停
文章源自微信公众号:电影解毒
转载需授权
今天因为《网络谜踪》的推文被抄袭,举报维权时想到《祈祷落幕时》这部片子,觉得还是可以聊一聊。
这个因果关系可能有朋友不理解,为什么会因为《网络谜踪》而联想到《祈祷落幕时》?
因为一个很神奇的日子:2017年5月12日。
如果仔细看过这两部电影的话会发现,在《网络谜踪》中,大卫的女儿最后出现的时间是2017年5月12日;而《祈祷落幕时》这部电影中,牵扯出所有故事的押谷道子也是在2017年5月12日当天决定去东京。
不知道2017年5月12日犯了什么冲,但这个日期成功地引起了我的注意(其实今年还有一部片子提到了2017年5月12日,先按下不表)。
如果是东野圭吾的粉丝的话,对《祈祷落幕时》这部电影应该并不陌生。小说原著是加贺恭一郞(阿恭哥)系列的终结篇。
这个系列不另行介绍。值得一提的是,虽然《祈祷落幕时》与这个系列的前作有不少照应的地方,但影片的处理比较成功,不了解前作和背景对欣赏本片并无障碍。
应该说,相对于这个系列的其他作品,《祈祷落幕时》的故事架构是比较复杂的。
影片一开始就是1983年加贺恭一郞的母亲百合子离开丈夫和10岁的阿恭哥去了仙台,这个背景作为整个系列中对阿恭哥身世的介绍贯穿全片。
另一方面,押谷道子的死和被并案侦查的流浪汉之死作为全片的主线也一直扑朔迷离,而由此牵扯出来的押谷道子的同学浅居博美也穿插其中。
相对而言,导演对这三条主线的处理非常成功,在多数时候,这三条主线相互之间既没有相互干扰也没有造成叙事上的顾此失彼。
《祈祷落幕时》的叙事其实是非常聪明而且成功的。在复杂的故事架构下,导演以倒叙的方式先把阿恭哥的母亲百合子提出来,再由押谷道子的死切入,层层推进抽丝剥茧,没有故弄玄虚也没有强行联系,而是随着阿恭哥和他的表弟松宫警官对案情的梳理和追查一步步行进。
另一方面,《祈祷落幕时》应该并不能算是一部纯粹的侦查推理片。跟这个系列很多作品一样,本片的重心并不在于对犯罪手法和侦查推理过程的描述(虽然这种描述也并不少),而是更关注于在案件中折射出来的人性、情感(亲情)等内心世界的发掘。
毫无疑问,这是东野圭吾在创作过程中有意识地对作品主旨进行拓展的结果。这一方面固然可能使得作品的深度获得了提升,但另一方面,如果犯罪和推理的过程不够扣人心弦、人性与情感的发掘不够自然生动和深刻,“鸡汤”的批评也就在所难免了。
所以《祈祷落幕时》虽然获得了大量的好评,但“煽情过度”的指责也并不少见。
当然,在我看来,这部影片的煽情桥段固然略显过度,但整体还算自然,远还不到尴尬或者生硬的程度,泪腺发达的朋友估计若干片段看得泣不成声也是有的。
但即便如此,《祈祷落幕时》也只能算是一部平庸之作,其中的问题并不在于煽情过度或者“亲情与牺牲”的主题植入过于生硬之类,而是在于全片无处不在的逻辑漏洞,试作分析如下:
(以下内容深度剧透,介意的朋友请谨慎食用。)
一、阿恭哥的母亲因为被家人歧视而患上抑郁症,害怕伤害到少年阿恭哥,所以选择离家出走。这个逻辑或许是成立的,但离家出走之后完全断绝联系有必要吗?
在1983年的日本,离开之后保持电话联系我觉得并没有什么毛病。只要不告诉对方地址、打电话时多换几个地方,彼此相互不见,既能保持对阿恭哥成长的关注也能避免对双方的伤害,有必要玩消失玩蒸发折磨孩子也折磨自己吗?
更进一步而言,抑郁症而已,只要对丈夫和家人说清楚,药物控制和治疗总不是难事,这既非绝症也并不见得有多强的暴力倾向,为什么连丈夫都不愿明说并尝试解决而是直接一走了之?
在这个逻辑上的问题明显地能看出来东野圭吾为了填上阿恭哥身世之谜,匆忙而草率地编了这么一个故事,但一方面失之刻意和生硬,另一方面也未免太缺乏可信度。
二、阿恭哥为了更多地了解母亲百合子,花了十六年时间追寻她的恋人绵部俊一的下落,甚至一直不升职只为了在挂历上的十二座桥附近工作。这样的剧情设定要多牵强有多牵强。
以正常的逻辑去想,就算是能找到绵部俊一那又如何呢?能了解到多少信息?对阿恭哥而言有多大的意义?
有这工夫多找百合子打工的小店老板娘宫本女士聊聊,恐怕连百合子生前每天穿的衣服能弄清楚了,更何况既然要找绵部俊一,为什么不向宫本女士询问并直接画出绵部俊一的画像,而是等到十六年后才拿着画像去给宫本老太认?
至于不升迁什么的,交通这么发达的现代社会,莫非就一定得死死钉在十二座桥附近才能找人?
三、浅居博美的父亲浅居忠雄既然连替换牙刷梳子毛巾避免DNA检测这种招都想到了,为什么独独没有想到换床单这样的大件物品?而且既然做了这么周全的准备,为什么又如此笃定警方会查到他而着急忙慌地自杀?
综观全片会发现,最令人啼笑皆非的是,浅居忠雄为了不被警方发现自己而决定自杀,但恰恰是因为他离奇的死亡才被警方并案侦查最终水落石出“害”了浅野博美。
当然,按照影片中的逻辑,浅野忠雄想死是因为“已经厌倦了这种躲躲藏藏的生活”,为此而全然不顾女儿的感受,甚至都不愿意去想一个更容易接受的死法从而避免女儿掐死父亲的人伦惨剧。
所以死的人是死了,活着的人每想到这一幕又如何能够安然幸福?在这样逻辑下,其实影片所谓的“以爱的名义牺牲”,底色不过是更残忍的自私。
事实上,东野圭吾千方百计安排的“父亲为了女儿隐姓埋名、女儿为了父亲亲手掐死了他”这样的狗血剧情,想以此凸显亲情和牺牲的主题,在我看来其实刻意生硬甚至于搞笑了。
四、浅野忠雄冒充横山一俊的身分或者使用绵部俊一的假名时,浅野博美是与他保持有联系的,两人甚至还时有见面——杀苗村老师时父女两人就有会面而且彼时浅野忠雄和百合子已经在一起。
所以如果博美想知道父亲过得怎么样、想知道父亲的恋人百合子是个什么样的人,为什么不直接向浅野忠雄询问判断或者干脆直接去拜访百合子?
让人匪夷所思的是,浅野博美既没有问父亲也没有尝试从正面或者侧面去直接了解百合子,而是直接去与10岁就和百合子分离的阿恭哥接触,以此来判断“父亲所爱的人一定是个很好的人”。这样的逻辑感觉也是脑洞清奇了。
五、更多的细节上的漏洞和案件侦查过程中的牵强和巧合,不一一例举。
总而言之,不可否认《祈祷落幕时》在制作层面的精致和叙事上的成熟,但全片无处不在的逻辑漏洞,在我看来倒像是为了刻意的“鸡汤”主题而大洒情节上的“狗血”,无论东野圭吾是否“江郎才尽”,这样的作品还是赶紧落幕吧。
P个小S,如果这一切其实都是浅居博美导演策划的,这故事大概会有意思多了吧。hiahiahia。。。
东野圭吾的小说在国内非常受欢迎,《嫌疑人X的献身》、《解忧杂货店》还被改编成国产电影。
其中《嫌疑人X的献身》的男主角汤川学,在日版影视剧中由福山雅治扮演,他被很多粉丝誉为最接近汤川学形象的演员。
不过在东野圭吾笔下,还有一位与汤川学齐名的大侦探,就是《加贺探案集》系列的加贺恭一郎,这个角色在日版影视剧中由阿部宽扮演,同样是兼具颜值与气质的实力派演员。
2018年,加贺恭一郎系列的完结篇《祈祷落幕时》上映,为该系列画上完美的句号,阿部宽也对媒体表示,这将是他最后一次扮演加贺。
阿部宽饰演的加贺,最初于2010年的剧集《新参者》中登场,其后又出演了《红手指》、《麒麟之翼》、《沉睡的森林》等多部剧场版电影。而在原著小说中,加贺恭一郎的诞生可以追溯到1986年的《毕业》,最知名的故事当属系列第四部《恶意》。
加贺恭一郎初登场时,作者只告诉我们,加贺的母亲在他十岁时离家出走,导致加贺与父亲的关系很差,然而母亲离开的原因和去向却一直是个谜。
到了完结篇《祈祷落幕时》,东野圭吾终于把这个挖了30年的大坑填上了。
因为是一个系列的完结篇,《祈祷落幕时》还是有一定的观影门槛,不过相比原著复杂的时间线,电影版已经尽可能的按照时间正序梳理了故事的来龙去脉。
另外可能是阿部宽、松岛菜菜子、小日向文世的演技和魅力加成吧,让我感觉电影比原著还要精彩一些。
(以下内容有剧透)
影片开头,即是导演用正序的时间线,讲述了加贺的母亲百合子从离家出走到病故他乡的故事。
百合子病故后,友人联系到长大成人的加贺恭一郎,让他为母亲举行了葬礼,并且告诉他,百合子生前的情人绵部俊一经常出没在日本桥一带。
年幼时就失去母爱的加贺,对母亲的身世有很深的执念,为了找到绵部俊一,加贺刻意调到日本桥警署任职,多次婉拒升迁的机会,就是为了解开心结。
转眼16年过去,加贺的调查一无所获,直到同为警察的表弟松宫脩平调查一起杀人案,发现死者可能是绵部俊一,终于让调查有了头绪。
很多侦探故事都会给主角安排一个助手,就像福尔摩斯总有华生帮忙一样,松宫也协助加贺办理过很多案子。
《祈祷落幕时》的故事结构是双线交织,一条线是加贺寻找母亲离家出走的线索,另一条线是表弟松宫调查公寓杀人案。随着调查的深入,两起案件因一本挂历联系在一起,于是他们逐渐揭开了两个不幸家庭背后的真相。
在东野圭吾笔下,汤川学和加贺恭一郎是两名性格迥异的角色。
汤川学是一名性格内敛的高智商天才,虽然身边簇拥着一大群粉丝迷妹,却从未对异性表现出明确的好感。相比之下,加贺恭一郎的七情六欲更明显一些,尤其在《祈祷落幕时》中,加贺遇到女性嫌疑人浅居博美(松岛菜菜子 饰)时,由衷的感叹了一句:“(博美)果然美上天了!”
据说这句台词还是阿部宽临时让导演改的,原台词是“果然很美”,而阿部宽觉得松岛菜菜子太漂亮了,台词的气势上应该更强烈一些。
影片的推理部分,还原了原著中的一波三折,不断假设、取证、推翻、重新假设,并且和东野圭吾其他作品一样,烧脑之后,摊开的真相总是令人震撼。
《祈祷落幕时》本质上是在讲母亲/妻子的身份对原生家庭的影响,故事中有两个同样抛弃丈夫和孩子的女人,一个是男主角加贺的母亲,另一个是女主角浅居博美的母亲,她们抛弃家人的原因不同,但同样给家庭造成了毁灭性的影响,给子女留下不可磨灭的阴影。
然而随着真相大白,我们会发现虽然同样是抛弃家人,二者造成的后果却截然相反:一个是默默守护的爱,另一个则是刻骨铭心的恨。
加贺与父亲的关系因母亲出走而陷入冰点,在《加贺探案集》系列多个故事中,都有对加贺父子关系的描写,并且父子二人最终迎来和解。
在《祈祷落幕时》中,重点讲述的则是浅居博美与父亲浅居忠雄(即绵部俊一)被母亲/妻子抛弃后的故事。
当加贺恭一郎与浅居博美最后一次对峙时,背景是一整幅红褐色的壁画,仿佛暗示了浅居父女炼狱一般的人生。
影片的高潮,即是浅居忠雄(小日向文世 饰)在回忆中登场的时刻。
浅居忠雄是一个被无耻女人坑惨了的丈夫,也是一个几乎无法保护女儿的父亲,他和女儿没有做错任何事,却被迫逃亡他乡。
到了山穷水尽的时候,他又选择像背负着诅咒一样在世上苟活,只为了成全女儿的幸福。
此处必须称赞小日向文世的演技,这段苦情戏真的很赚观众的眼泪。
就像《白夜行》、《幻夜》、《嫌疑人X的献身》里的男主角一样,浅居忠雄也是典型的奉献型人格。
他隐姓埋名26年,只能像特务接头一样,偶尔和女儿保持联系。
最后的淡然赴死,不仅体现了父爱的伟大,也是对他残酷人生的一种解脱吧。
相比浅居博美母亲对家庭的伤害,加贺母亲的离开没有那么残酷,反而有一种默默守护的温情,也许正是这份温情,没有让加贺的人格像浅居父女那样扭曲。
故事最后,加贺恭一郎离开了日本桥警署,提拔到警视厅调查一课。
虽然这是加贺系列最后一个故事,但是解开了心结,一定有更好的人生在等着他吧。
本文为《暴走看啥片儿》特约稿件,作者大海里的针。如需授权、转载请联系[email protected]
这是一篇完全带有个人主观感情的评论。
片子的末尾,当加贺恭一郎重新走过日本桥人形町,走访每一家之前破过案子的店铺时,让我回想起的,是从新参者开始,到红手指、麒麟之翼、沉睡的森林,直到这一部祈祷落幕时,一幕一幕重现时,之前看剧、观影时的心绪一阵阵涌上心头,写下的这些文字,代表着我当下的心情。
之前单独写过一篇关于加贺恭一郎的评论(参见加贺恭一郎:一段关于自我的探索经历),那是在读过祈祷落幕时这部小说之后。从小说到影像化的作品,这个系列的作品保持了很高的水准。当然,从选角上看,阿部宽的人物塑造非常成功,几乎就是加贺恭一郎本身的化身;此外,这个系列剧中的男配角们,如中井贵一、香川照之、小日向文世等等,让这个系列的故事精髓得到了完全的释放。这里并非是说女角们不好,而是在加贺恭一郎系列中,女角们的位置相对没有那么“乐观”,她们或是一种羁绊的缔造者,或是参与者,或是受害者,从故事上看没有一种强烈的对决感。
之前自己写过,加贺系列相比其他东野圭吾笔下的侦探/警察/科学家,最大的特点在于“不完美”,加贺是一个很有特点的警察,他并不是一个站在高位审判对手的法官,而是一个生活在寻常巷陌的警察。特别是在日本桥的这一段长期的经历,每天从“美食街”中穿梭,有排不上队的经历,有吃饭判案的经历,也有不受待见的经历,加贺恭一郎并不是超脱的人,他擅长从细微处观察,从蛛丝马迹中寻觅线索,一层一层拨开迷雾,还原故事的真相。
我爱这个系列最重要的原因,也就是因为喜欢这一点。加贺系列的“破案”,并非惊天地、泣鬼神的奇案,也不是需要极端科学的怪案,而是一般“邻里街坊”之间的“闲案”。加贺对于案情的分析,大多来自自身的观察加上逻辑判断,案情揭穿的瞬间,观众会恍然大悟“原来是这样”,而过程在这里就体现的非常重要了。这里不得不说,东野圭吾在这个系列中,注入的心血并不比其他的名篇少,更不用说这个系列的非影像化作品里,还有恶意、谁杀了她、我杀了他这样的精彩之作。况且这个系列,从第一部毕业开始,就留下了这一处加贺恭一郎母亲出走的伏笔,并且加贺从警视厅搜查一课到日本桥警署,本身就一直没有正面交代原因,这一切都为这一部作品打下了基础,所有关于加贺恭一郎自己的谜团,也都在这部影片中一一化解。
如果说,在红手指里面,加贺逐渐懂得了父亲的用意,完成了父子和解的话;这一部祈祷落幕时,则是让加贺彻底放下了家庭的包袱,让他明白了母亲当初出走的含义、父亲的隐忍,以及他对加贺自己的影响。
如果加贺恭一郎系列就此收笔,那么祈祷落幕时已经证明是一个非常棒的句点。
第一眼看阿部宽:咦这不是张鲁一?片尾看阿部宽:啊宽爷好帅!让我沉醉在您深邃的目光中!PS:近期看过的最良心的电影片尾√ 原来彩蛋可以和演职员表浑然天成√
小日向文世的表演已臻化境
菜菜子满分。虽然东野江郎才尽,但加贺这个系列仍旧高水准。
“渡过充满思念的一生,死后方能守在你的身旁 ”—— 一部很有东亚文化背景的作品,悲与喜都是东方人间细碎的彷徨。/ PS: 宽叔的大眼睛太美。
没看原著,预告片剪得好棒完全没剧透。卡司选的是真好,前半的风景片从中盘开始高能,后半全场没人掉链子、配合着菅野祐悟的音乐完全变成催泪片。加賀恭一郎系列从中学时代追到现在,这尾收得不错。
和小说相比,原本平淡的故事竟然出现了众多惊喜。电影前半部分较一般,主要看宽叔搞笑。从中后部开始则是在看这群老戏骨们飙戏,小日向文世的出场很晚,但他那不温不火式的演技不断高能。甚至盖过了主演们。东野的作品果然很适合影视化,故事太适合添加私货了。虽说套路,但电影到了后面很催泪,推荐~
以亲情为主线,环环相扣,讲述了一个沉重悲伤的故事,顺带解开主角的身世之谜。后半极其催泪,堪称准完美的完结篇,没看过TV版也不影响观感。小日向文世在这部里贡献的演技可与《嫌疑人X献身》中的堤真一相媲美。
阿部宽说自己是妈宝男的时候我还是有点心动的,但最后破案过程完全是简单粗暴的“吭吭我要讲个故事”啊 ???松岛菜菜子阿姨老去得赏心悦目...
菜菜子真的美,博美又真的很让人心疼。
小说改编,所以整个故事和推理还是比较完整的,阿部宽和小日向世文也都很好,但是煽情煽得over了,特别是音乐不断铺不断铺,有点心烦/ 阿部宽和菜菜子像是巨人国来的,站在人群中比别人高出好多好多…演阿部宽妈妈的女演员迷之像我印象里的严歌苓…
这个故事告诉我们:看见熟人就应该低头玩手机假装不认识对方。
核电站招工那么随意难怪要出事!
非常典型的日本社会派推理,东野圭吾的故事很扎实,悬疑和推理抽丝剥茧,挑不出问题。但实际上经常看社会派作品的朋友也会觉得该片还是相对套路化了,前半段正向推进,后半段逆向解构,小到人性大到社会心理学一应俱全。不过别看套路,内容足够优秀,推理和角色刻画深入人心,正因为这样的方式足够深度且吸引观众,才会屡试不爽不是吗?小日向文世演得真好啊
父亲杀人和自杀的动机都很牵强,仅仅是为维护女儿的生活事业不受影响,便动辄选择杀人灭口,把其它无辜人等的生命视如草芥,这无论如何都说不过去,即便勉强能成立,也不值得歌颂和煽情。3星半。
小日向文世是那种只有1/5戏份也能被当作主角的演员。
前半段悬念铺开部分节奏略慢,不够吸引人,我又睡过去了,觉得从桥洞底下开始好看的。
前半部非常好看,相当抓人,后半部就又是东野圭吾的永恒母题——男人为女人牺牲的一生了,莫名感觉是“韩国人一定会翻拍的故事”
3.5 追这个系列N年,终于到了加贺恭一郎的落幕之时。剧本扎实,布局的巧妙、缜密达到了系列最佳。套上令人震悚的父女情,内核则是重复自己《嫌疑人X的献身》里爱的牺牲与伤害。对这个系列的好感,很大程度上源于阿部宽的存在。猛烈的煽情被强行稳住,转而变得动人,明知廉价却能配合宽叔一起哭上半小时(为什么能哭这么久??)。反正在这样的情况下,再看看小日向文世的表演,电影本身拍的水平到底怎么样是真的无所谓了。。
东野圭吾呀 唉 虽然不是很想承认 但是江郎才尽真的是一件很可怕的事情。杀人桥段和情节全都毫无新意,基本上是个七拼八凑版的《白夜行》和《嫌疑人X的献身》。妇女父女二人的宿命,从那个深夜下的隧道里就开始骤变。像极了《白夜行》里的亮司和雪穗,两个人自此之后无限相近 但是却又永不相交。他为女儿打气:「爸爸的愿望就是你能过得幸福,除此之外的事都无所谓。博美能生活在屋檐下、去上学、找到自己喜欢的东西、然后把兴趣变为工作,你一定要拥有梦想活下去。总有一天找到自己最喜欢的那个人,然后幸福的生活下去。」那个在隧道里泣不成声的追着爸爸的小女孩儿,和20年后自信美丽的走到加贺警官面前的青年女导演重合在了一起。虽然这一路走来的代价可为惨痛,但至少没有辜负年少的每一滴眼泪。
新参者系列真是充满了人情味,满眼都是日常生活,加贺恭一郎也是带着人情味的平民干探,没那么神乎其技不可一世,只是内心细腻,善于从谎言里发现真相,残酷案件里探寻人间真情。这次自己和母亲的关系问题解决了,这个系列剧集也就结束了,还真有些不舍得呢,有多少东野圭吾的粉丝会觉得,这个片儿警就生活在“日本桥”一带,想去看看!