高岭之花

重看高岭。

实时追剧的时候，很多地方都看的一知半解，通过这次重看又加深了我对高岭这部神剧的理解。

プーさん（男主）是一位让我产生了强烈的崇敬之情的角色。全程看下来，随着剧情的逐渐深入，越发觉得プーさん（男主）的境界实在太高，但他同时又很接地气，脚踏实地且实在。不由感叹怎么会有这么通透，这么包容，这么聪明的人。他既有着真正的温柔，也有一颗非常强大的心。另一个我感叹的点在于，プーさん（男主）到底读了多少书！！他对心理学知识的了解和运用我真的只有仰视。但他并非一个纸上谈兵空有理论的人，他是个知行合一的人，既能说出治愈人心，颇有深度的话语，也能将他的想法、思想付诸实践，为所爱之人努力。他是最懂もも（小桃）的，最后二人相知相惜的感情真是太美了。我还是要重申第一遍看的时候的评价，和他在一起，就算是患有重度抑郁的人，也能被治好吧。

说到もも（小桃），我并不认为她是悪い女（恶女）。看到一段b站的评论说的特别好，和我的理解基本是一致的。评论原话是【艺术家需要情绪，作品就是情绪的发泄，所以艺术家是懂得利用情绪来发泄的生物。不同的艺术需要的情绪不一样，但是很难界定什么情绪是真的有效的，所以当发现一种有效的情绪就会理所当然认为是必须的，这也是艺术家容易偏执的原因。家主所说的罪恶感，大概是他在感受到之后能给在他的艺术上有所增进的情绪，所以也就教给了女主。真正的艺术家是疯狂的，因为不存在常人的伦理道德。他们只渴望表达，不管任何方式。艺术家的感官是非常发达的，他们的知觉都是不断放大的。从同样一个东西里面，他们往往能觉察的更多。同样也造成他们纤细敏感的特点。能感受到10倍的快乐也能感受到10倍的痛苦（cr：枫一夜）】这样的疯狂在もも（小桃）身上体现的淋漓尽致。而在プーさん（男主）眼里，もも的那些所谓的“作天作地”，都是她在努力生活的表现。在看剧过程中我也深深感受到了这点，确实如此，もも（小桃）对很多人和事都很认真，会尽自己的全力。看至后半甚至出现了もも（小桃）配不上プーさん（男主）的评论，我以为，这是男女主人公之间的事，プーさん（男主）都说了「それでも愛します」（即使如此我也依然爱你）

再说妹妹与龙一。初看时总觉奈々（奈奈）和龙一的部分略显牵强，这次细细的看了，觉得是很好的一条线。龙一在奈々（奈奈）面前的虚张声势也罢，对奈々（奈奈）“肆意伤害”也罢，其实还是因为他强烈的自卑心理作祟吧。奈々（奈奈）肯为他放弃一切，也相当于给他们俩的新开始做了铺垫，打了第一层地基。当然，为对方放弃一切也是有可能会出现反效果的，对方也可能会觉得过于沉重而逃开。在本剧中，龙一最后选择了奈々（奈奈）当然还是奈々（奈奈）的天使性和没有一丝掺假的包容性治愈了他。就像もも（小桃）说过，自己的爱太过美好，美好到反而会伤到别人，所以她爱过的人不是被逼到崩溃，就是在感受到这份爱之后落荒而逃，其实奈々（奈奈）又何尝不是，所以龙一逃走过，一次又一次，但终归龙一也是聪明人，知道真心的可贵和难得，所以最后两人走到了一起。めでたしめでたし（可喜可贺）👏

关于家元（家主）我没有很多想说的，只是这次看的时候更深的感受到了他的孤独感和悲伤。他这样一位真正的艺术家在看到もも（小桃）在成立新流派申请会上展示的作品后，大概感触比谁都深，理解也更深一层吧。他看似是“大boss”、“老狐狸”，其实从他是一位严格老父和孤独者的视角看，也并没有那么可恶。有人说他作恶那么多，也没付出什么代价，我是不同意的。如果两个女儿都离开了门派还不算的代价的话，失去了最爱的第一任妻子不算代价的话，被拓真攻击最后伤重进医院不算代价的话，是否有些过于苛责了吧。更何况剧里被他伤害过的人，也用了各种方式报复过了他，最后也分别谅解了他，个人觉得，就可以了。

最后一集我第一次看时也觉得不太好，好像是在强行把剧情扯回大团圆方向似的。这次看觉得整部剧主旨还是很连贯统一的，尤其是关于太阳和花的关系。我也实在觉得男主就是太阳，他确实是这样一个人。我以为，もも（小桃）的新门派和月岛流的关系就是“爱与恨”的关系。如果说感情都是复杂的，爱恨始终在其中交织的话。那么月岛流就是更倾向于表现出“恨”的一面，或者把关注点更多放在了“恨”的一面；而もも（小桃）的新流派，就如她所说，是把内心的爱升华到极致。未到极致的爱也罢，恨也罢（欸我怎么唱起了天涯）都不足以成气候，但升华到极致了就是艺术。家元让女儿们去经历各种非人的心理折磨，也是为了让她们把“憎恨”或者类似的负面感情去放大到极致吧。不过最终两个女儿都选择了“我即是花”的道路，也就是把内心的爱放大到了极致。家元之所以能把月岛流发扬成一个强有力的流派，正是因为他把“恨”放大到了极致。他经历过突然失去才能、嫉妒妻子的才华、被妻子背叛、有血缘关系的女儿反而不够成器、被孤独感和挫败感折磨等一系列打击，所以他艺术的表达上也偏向阴郁，孤傲，显出一种排他的精致。而もも（小桃）在遇到プーさん（男主）之后，心里的伤痕逐渐被爱抚平，最终没有办法发挥出极致的恨意（其实もも（小桃）本身也并非一个擅长把恨意发挥到极致的人，包括她被前男友逃婚后，一直插不好花，也是因为不能把恨发挥到极致，她没有办法去真正的憎恨拓真，因为“她是个有爱的好女人”）所以在跟妹妹竞选下任家主的比赛里，她的作品体现不出极致的恨，而失去了月岛流的精髓，而那次奈々（奈奈）的作品之所以能胜出，并不是因为家主偏向于有血缘的她，而是因为她的作品展现出了她强烈的恨意，和月岛流的精髓是相通的，所以才是一个更符合月岛流理念的继承人。还有一个我认为的伏笔，是もも（小桃）曾经哭着说「わたしだって素直になりたいよ」（我也想变得更坦诚一点啊）而在最后一集もも（小桃）插花的戏中可以看出，她确实变得更坦诚了，她能够坦率的表达出自己对プーさん（男主）的欣赏和爱，表达出自己的所思所想和自己的花道哲学，这与之前总因各种原因而选择隐藏自己本心的もも（小桃）有了很大的不同与转变，所以我并不认为最后一集是烂尾，反而有了这集才能完整阐释出，为何月岛流的两位女继承人都选择了离开月岛流，为何もも（小桃）执意要离开月岛流去创建新门派，她创建的新门派与月岛流到底有何不同，还有新门派到底是怎样一个门派，为何有实力被花道大家一致认同。

温柔的人总会得到回报，真心总能被珍惜，仅凭爱的力量也能创造出美妙的艺术，我认为，能在一部剧的结尾传达出这些理念，那这一定称不上是一部烂剧。这也是我认为的野岛很多作品的内核所在。在野岛的作品里，爱的美妙无与伦比，人与人之间的羁绊令人动容。每次看高岭我都会默默流泪，最后看完眼睛都是肿的，因为有太多直击人心的时刻。

不论他人如何评判，仅代表我自己，我爱高岭，十分期待再遇到这样一部我眼里的绝妙好剧，让我有机会去沉浸，去思考，去共感，去被治愈。

没说的那么不堪吧。不要和unnatural比，这是治愈系走向的。吐槽不像大小姐的，高岭之花又不是高冷之花。台下和台上本身就是不同的，专业束缚了性格中热情、自由的部分，才会在巨大打击后出现各种性格串场。大小姐家里布置和气氛就是高冷，大小姐真的是因为被悔婚失去味觉？说几个片段吧。大小姐见父亲先叫师傅，父亲开恩似的说我首先是你的父亲，可是我们都知道，越是强调的，就越是缺少的，看看后面都发生了什么吧。宗师作为父亲为女儿婚姻不幸所提出的解决方案，简直是精致的利己主义的典型写照。小酒馆里男主安慰女主的话，跟踪偷听的司机情不自禁出门后为之鼓掌，大小姐家大概是从没有这样温暖的话吧。父亲在强敌环伺之下，为了门派的生存，女儿的婚姻可以用来做交易，无论是哪一个女儿。继母只关心大小姐你这样疯疯癫癫，家里的脸都丢光了。妹妹纯真善良，应该学习花道时间也不短了，何以在台上，惊惶失措？你可看见作为一派宗师的父亲，正冷冷的看着自己女儿，这一刻只有成败荣辱，除了姐姐救场外，没有亲情关爱。正所谓人如果切开了剥了皮都是一团肉，这个大小姐之家解剖开来，并不怎么高光。男主的颜正好衬托出人设的温柔和女主家庭的冷漠。

所以桃一到平民家中，听个铃声也治愈，随便吃个早餐，立刻吃嘛嘛香，一到小酒馆，喝酒喝到烂醉，唱歌唱到麦霸。谁说大小姐就一定要走宗派和父亲圈定的人设？所以一旦跳出来了，就再也走不回去了。说到底，台上是月岛，台下才是自己。活出自我，这才是高岭之花。

==多图杀流量，请注意==

1.感谢所有字幕组。如何你不是日语通，请找3个以上不同字幕组的版本，然后对比一下，找出适合自己的字幕组。这是最最最重要的准备工作，翻译的水平会直接决定观看体验。

本人常选的字幕组（排名不分先后）：猪猪，人人，日菁。

2.远离低质量公共号。为了吸引眼球炒作花边的，有碍于对作品的欣赏。

3.夹带大量本人私货，而且绝大多数是脑洞。

首先来破题——高岭之花，日语词，如同 “民主” ，“主义“ 等，对于我们来说是外来词。

本意是 够不着、达不到的东西，常用来形容昂贵的东西和美人。

所以，高岭之花是相对性的，针对个人而言的。比如，在大陆，未婚女明星对于观影大众来说都是高岭之花，对于王思聪就不一定了。

one-chance是一次机会，高岭之花就是完全没可能。

那么，外貌、气质、才华、家世、财力无不出类拔萃的月岛桃出现在低颜值生活水平一般的风间直人面前，绝对就是毫无可能了。

1.开始的曲子是《Burning Love》，猫王的。

奔放的节奏，加上石原狂热的呼吸声，绝配。

隧道这里很有意思，

遇到巡逻警用摩托，女主心虚停下了，然后音乐也静音了。

这里跳过的歌词是：

”My brain is flaming

我脑中跳动着火焰

I don't know which way to go

我不知道该往哪儿去“。

真的是不知道去哪里吗？

女主为什么会骑着自行车，为什么会知道前夫在公园，为什么前夫会对她出现在公园表示惊讶，为什么一出现就被逮捕？？

如果前夫妻子用前夫手机发一条”我想见你“。

只要知道对方在哪，不管路途多么远有多少艰难，不管被下达的尾随禁令（无法调用家里的车子），一定会第一时间跑过去，然后对他说：”我还爱着你啊！“

Burning love！

2分30秒内第一幕结束，不精彩吗？

2.

宾利车上，后妈教训着石原：”身为月岛家的女儿，真是丢脸。“丢脸的不是你这个人哦，是整个家族（包括她）。

石原：你别出门不就行了，交际花。

比石原稍小的妹妹打着圆场。两位年龄相近，怀疑后妈是不是因妻子早亡而情人上位。

3.

把女主家庭剩下的人物介绍了，顺便说明了和前夫的关系。

稍稍的剪刀手比划大概是衣服太重了，石原的气质并没有被白无垢压下去。

结婚当日被退婚了，不禁想起了《悠长假期》里结婚当日新郎没出现的山口智子。

相比《Friends》里被瑞秋逃婚的青梅竹马前夫，《毕业生》里被男主抢婚的新郎，那种情况会更容易接受？？

反正我知道最不能接受的情况——交换戒指宣誓时，新郎说出了台下女人的名字。罗斯就是个大傻X！！！

4.某种因果循环，所以掉河里去了。

5.正常人的正常吐槽。

可是椅子上的不是正常人，对于从小被伺候惯了的大小姐来说，只要开店就是服务业，足控福利~

6.

个人认为很重要的设定——铃铛。

母亲在那一头，儿子在这头，这是母亲对儿子话和教育。

唤醒了茫然无措的石原。

7.

两人的住居环境形成对比。房间装饰也和女主花道家相吻合。

吐槽冰火杀人，想喝咖啡但是住手了，手上第一份报纸是英文的， 最无味的面包。

家族流派面对威胁，需要她，一个打算放弃花道的人。

8.

从门外禀报，到拉上门，最后跪坐，桃的气质第二次展现。

9.

呼应开头的《burning love》。

父亲所说的悲伤传递理论并没有引起桃子兴趣，但是一定程度上是正确的，后面必有验证。

艺术家会选错伴侣。

那么桃的生母是怎么样和父亲认识的，他们的关系是怎样的，谁是这个理论的受害者？

10.

因为羡慕大胸而躁动不安的男人们，真是群笨蛋（非贬义）啊！

11.

one-chan和高岭之花理论，那么对于那个小胖子来说，这位是高岭之花吗？

12.

第三次展现月岛桃的气质，只不过是从侧面，过去学习花道是有门槛的（类似中国学书画）。

父亲绝对离开前看了一眼妻子，而整个谈话妻子说的话不比丈夫少。

验证了妻子喜欢抛头露面，而这个会面很可能是妻子搭桥的。

13.

俩个不想继承家主名号的女儿，而拒绝的理由不同。

因为有一个太完美的兄弟姐妹而精神上压力巨大的角色数不胜数了，默默等完结，看能不能超越。

14.

”明显“的玩笑。

想知道桃小时候是不是胖胖的，爱吃巧克力和薯片，讨厌自己的脸和身体？

”那么愤恨的话，是无法拯救他的。“这会是一个伏笔吗？

个人以为，人只能自救，是无法被别人挽救的，别人只能提供一个自救的契机。

15.

女性对于孩子的敏感度是要比男性高的。葬礼的时候，佳代子（老板娘）就指出过成为5岁小孩父亲是个问题。

讨论完爱和怨恨，镜头就切到桃前夫家，他家夫人真是辛苦，产前有精神问题是正常现象，不带这么黑的。

16.

前川清的《噂の女》，足立梨花有同名电视剧。

后面那首歌是猫王的《Love me tender》。

17.

刚睡醒的女生是最真实漂亮的。

桃睡在母亲的房间，拉响了铃铛。

这个声音让我想起了《幻之光》里的车铃。

失去什么时，遇见新事物是幸运，没有是常态。

他们都是幸运的。

18.

高潮来了，以后要是谁说石原没演技，可以多一段甩脸的片段。

从宿醉状态，到必须装样子吃早饭的无奈。

装着闻下气味，啊，多闻一下，呷一口，味觉也回来 ，眼泪已在眼眶中。

”答应了吗？“

”被拒绝了。“

”什么？“

吃惊了，左手被烫到了，搓一搓。

很好笑，一个丑男，被带5岁孩子的巨乳妈妈拒绝了。

对面也笑了。

真的这么好笑吗，这可是直人难堪的事儿啊。

嗅觉味觉恢复太开心了，一旦因其他事笑出来，就无法停止。

这是个温柔的人。

伸脚撩一下——”one-chance“，悲伤要不要传递啊。

19.

骑车周游日本，想起了《蜂蜜和四叶草》。

自行车出发了，它的原主人也下定决心了。

20.

将棋99级全胜，母亲的抱怨，老师”不可思议“的评价，说明了男主的韬光养晦。

月岛桃第四次气质的展现——优美的吟唱和歌，台下观众的反应，以及妹妹所说凛然的气氛。

关于和歌，有兴趣的可以去看《花牌情缘》，首推漫画，真人版也还不错。

吟唱和歌并不是简单随意的事。

21.

在衣服上最费劲心思的角色：魔法少女/哥特萝莉/美少女侦探/初音。

因为久生麻美子而看的《奇迹之人》，认识了男主演员峯田和伸，觉得他演技不错。

目前的节奏是青蛙王子， 看了预告，等待下一集。

以上只是个人观点，欢迎讨论。

“十元”(石原里美啦)妹子又演爱情剧集了，只不过嘛……这次男主不是个帅哥。

“十元”妹子还是貌美如花，但男主嘛，不敢置评

这部“美女和野兽”的剧集，就是7月份播出的《高岭之花》，目前已经放出6集。

原本觉得这部剧也就是传说中“癞蛤蟆吃天鹅肉”的俗套戏码。

确切的说是“小姐和流浪汉”模式。（原谅我用迪士尼经典爱情做总结）

很多人因是“爱情剧”，男主也太丑而直接弃剧(据说海内外都无法接受这样的CP)。

但事实却是编剧你丫也太会埋线了，故事到了第五集才爆发，第六集开始高潮。

要真以为这是纯爱剧，你就要错过好戏了！

连发小都觉得男主找到十元是“祖上荣光”了

然这事并没这么简单

①

小姐和流浪汉

首先要声明，这里并没有贬低男主的意思。不过他俩的确符合这个形象。

一位是几百年花道世家的貌美未来女掌门，一位商业街自行车店，长相一般的男店长。身份的“贵贱”、长相的差距，都符合所谓“小姐和流浪汉”模式。

网传男主像知名表情“悲伤蛙”，一对比还真是……

(图是网上的，感谢网友)

其实影史上，男卑女尊的爱情故事不少。像Happy ending的[小姐与流浪汉]；没在一起的[罗马假日]；恶搞的[怪物史莱克]；暴力的[我的野蛮女友]。

当然还有最贴近模式，富家女和流浪汉的[新桥恋人]。

人类社会的阶级属性，从来就没有消失过。那如何让两个阶级不同相恋？

《高岭之花》做了比较全面的回答，也总结了上述电影里的设置。

首先要一个契机。

说白了就是制造和男主相遇的机会。毕竟是两个世界的人嘛。

《高岭之花》还是“老套路”（这是个阴谋，我们稍后说）——失恋。

“十元”门当户对的男友，结婚前劈腿，外遇怀孕，一桩美好婚姻至此成为她的噩梦，留下精神阴影。

生无可恋的大小姐，心理上备受煎熬

生理上也同样有创伤

“十元”和男主的相遇，就因她骑行自行车时，恍惚发生了意外。

那时损坏的自行车就如同枯槁的“十元”

其次是互补。

因为情伤，“十元”消极、悲观，男主老实、温柔，虽有点木讷，但踏实，正好补缺了花心前男友留下的裂缝。

前男友渣到极致，而她身旁的人却默默说“己所不欲，勿施于人

这两点都是双方可以建立好感的前提。

当然更重要的是：收获。

仅靠男主真诚的温柔并不能让“十元”动心，但在男主帮助下，她治愈了伤口；和男主一帮普通人在一起，也将被压抑的一面尽情释放。可以说，她因男主得到了新生和新世界。

平民的生活，没那么不堪。

男主带着她一起打鼓

和朋友侃大山

让她跳出花道紧绷的世界，活得潇洒。

因家教严苛，这辈子只会花道的“十元”从没有打工过。

但在男主朋友误解下，她倒是将计就计做了陪酒女

虽然职业不雅，但起码迈出了自己的一步

开心对于花道世界的“十元”是奢侈的事儿

但在男主的世界却易如反掌

而之前的那些经典，细想想其实也无不是如此。

[小姐与流浪汉]， “小姐因逃跑进城市，“流浪汉”才能英雄救美；两条狗互相依偎、改变，“流浪汉”最终才会因“小姐”而获得名牌。

[我的野蛮女友]， 女友因前男友的死而憔悴，找男主牵牛，是希望在他身上看见前男友的影子，但没曾想用情至深，最终happy ending。

但《高岭之花》的心机编剧当然不会只满足于此。

②

99级“棋圣”和高岭之花

剧集叫《高岭之花》，其实就明确了“十元”角色的最终命运：如悬崖边的“高岭之花”般，威严、冷峻。

所以狗血的爱情只不过是噱头而已。

作为花道家元(类似掌门)首徒头回公开插花，用仰视拍摄

象征在花道世界里，“十元”的高不可攀。

“十元”在插花时，正襟危坐

和家元一样

而作为花道月岛流的天才花道师，家元希望她将天赋发挥到极致，成为花道大师。

所以在她艺术境界瓶颈、背离花道时，家元毫不犹豫破坏婚姻(前男友劈腿是他的功劳)。并嘱咐“十元”找个男人抚平伤口，背叛他，带着罪恶感，孤独地成为大师。

所以，觉得男主如此丑，还能拿下“十元”的，不必痛骂。

因为男主的命运一开始就定下了

月岛流有面对镜子磨炼技艺的方法。

但对于“十元”的角色，面对镜子已然成为折磨

而另一方面，因“十元”是家元妻子外遇的孩子，家元也相当于用这个法子折磨“十元”。

既是艺术上的鞭策，也是生活上的折磨，家元的计策真是666啊。

而当“十元”反抗几乎成功时，家元立马祭出她死去的母亲，“胁迫”她必须成为背叛者。

遂，于公，她被家元“掌控”注定要成为孤独的花道大师。

也就有了第六集的反转：“十元”如前男友般在婚礼当天弃男主而去

(复刻自己的悲伤转嫁给男主，让自己罪恶地活着)

于私，她貌美、自信，本就是鹤立鸡群的女子，落入凡尘，只是时机不对，就像织女终回天庭一样。这一点男主早已心知肚明。

对，其实男主并不是中二深情男。从第一集埋下99级将棋大师的伏笔开始，男主就一直大智若愚。直到第六集显现。

善于下棋，所以早料到一切

所以才会在第六集说出“做好最坏打算”的话语

老师和男主老妈的话语也间接说明，他不是一般人。

老师支支吾吾地说他是位“不可思议的人”

——如何不可思议？等待填坑。

老妈也说他是“藏了爪的鹰”，“有实现理想的能力”

So，这部所谓披着“小姐和流浪汉”外衣的爱情剧，其实是各种人、各种利益勾心的阴谋剧。

不幸的是，我们可爱的女主“十元”处在旋涡的中心，身边两个最重要的男人还都是下棋高手，隐藏着自己的最终目的。

③

家元和店主

第六集播出后，“十元”对男主所做，正是前男友对她所做(逃婚)。

这在剧情上形成了一种对仗。

可以说前五集是“十元”的大女主戏，她独挑大梁，男主只是顺她意、和她疯、带她耍的“次角”。

但第六集男主的“意外之举”，直接让后五集，成为大男主戏。

前文所讲，十元被迫接受家元的提议，背叛男主，带着罪恶感而活，但在“十元”跑出教堂的一刻，男主并没有悲伤，而是露了一个微笑，这就让十元的计划竹篮打水(连带家元的)。

只有伤害了男主，“十元”才能背负罪恶而活，但男主居然笑了

剧情在此也就大转折。

这后5集也就要把男主的线带出来，讲明白了。对仗前四集，男主的逆袭也就开始了。

想想男主的隐线——改造叛逆的学生小胖子，似乎能明白他的“不可思议”。

问题少年小胖子暴力，戾气十足，但就在男主的鼓励下，出游日本，磨砺心性。

暴力小胖，一口一个“乔妮马”

一边骑行奔驰，逐渐平和

男主也只是用一辆自行车，和天天的短信交流，便做到了小胖亲人都做不了的事。

这恰恰也是他对“十元”的“改造”。他明白十元始终是“高岭之花”，自己只是个店主，但他为了治愈“十元”，对她百依百顺，陪她哭，陪她笑，溺爱着她也治愈着她。

纵然有千万种不搭，但“十元”确实在男主这儿获得了花道世界收获不到的幸福和快乐

但！这情节不就是癞蛤蟆吃到天鹅肉了吗(的确吃了)，编剧野岛伸司怎能甘心如此。

他的作品就已以“变态”、不走寻常路著称。想想《人间失格：假如我死的话》。

这部戏的转折，自然是第六集那一抹"不可思议"的笑容。

婚礼前，“十元”妹妹已经找到男主，向他坦白姐姐的无耻计划，男主竟说，我知道！

我会以最悲伤的神情助她成大师，但教堂你微笑是什么意思？！

陪“十元”疯是将计就计的话，那么教堂微笑就是反戈一击，但男主真正的目的是什么呢？

纯情的小编，更倾向于他希望用不同于家元残忍的方式，助“十元”成为月岛流，新的家元。

毕竟他娘的家元只将“十元”当做他亲生女儿的踏脚石

(就是妹妹了)

而且第七集预告，居然连亲女儿也要摧残，这就有点过分了

(这位是妹妹了，陷入阴谋漩涡中，可怜)

当然邪恶一点说，男主只是觊觎“十元”的美貌和肉体……

这个时候，快结尾，怎么能不刺激下，来看，人生赢家

不过前期那么甜的男主，还是希望这人设别崩吧。

但亦如第四集剪辑的穿插，代表了“十元”这棵“高岭之花”，注定不是一般人能承受的

小胖够不到野外的“高岭之花”，男主也……

也许这后四集可以看着是男主围绕“十元”和家元“排兵布阵”的对决(假如能看这么远的话)，不管怎样，剧集渐入佳境，阴谋和残忍跑不了， 但希望和光明始终相伴。

第七集暴露，男主有意让“十元”成为“高岭之花”，但不走家元的邪路子，难道有更好方法？

其实回看《高岭之花》，这小姐与流浪汉的爱情模式，多像直男YY。

千金小姐知书识礼，才貌双全，偏偏交代给了粗头乱服的犀利哥。

但剧集里，浪漫生活却让人信服。

所谓小姐与流浪汉，也许只是两人各自在某个方面缺了一个口，却刚好卡在了一起。

那个方面，可能是地位，可能是财富，可能是颜值。

但在灵魂的其他方面，他们却旗鼓相当。

“十元”和“男主”便是如此。

王小波说李银河，是我抛出去的球，她接住了，还能打回来。

我就且看男主怎么打回十元妹子的球。

外人看上去再不登对的爱情啊，若是天长地久，必是棋逢对手。流浪汉怎么了，流浪汉是个运筹帷幄的棋圣啊。

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文：logo李

文章源自微信公众号：电影解毒

一支鲜花……后面怎么接呢。需要绿叶衬托，或者，插在牛粪上。

野岛伸司的脚本总是怀有美好的愿景，习惯于在爱情故事主线中加入对于社会问题的思考和批判成分。对现实常用鲜烈笔调描绘出深度，却时常带有浪漫主义的故事编排尽管令人钦佩，笼统地被归结为直男视角也未尝不可。

目前尚不清楚是台词会在未来递增难度还是后续将出现反转，只是王子与灰姑娘或者富家女与穷小子的故事多的不计其数，单纯以身份落差作为情感卖点略显老套。

认为在狗血剧情上加点佐料就能做出美味佳肴来。倘若是刻意为之，必须要佩服大编的自信和勇气，也许石原采访中所说的挑战性也意味如此。

看清楚，我给的是三星啊！不是五星！

先说结论。

个人观点是，这部剧一般，但是不至于被这么痛骂吧。

那些给了差评的主流观点们，给差评当然可以呀，但是你们逻辑之感人，才真的是槽点遍地啊。

考虑到十元的号召力，首播11.1%的成绩只能说是还可以。此外，明显可以看出非日剧粉鼓破众人捶的丑恶嘴脸，同样遭遇欠佳剧本，某女星一个微笑就值五星好评，某女星就是卖萌有理，到十元就大谈理智和客观，可以说非常双标了。

感觉在为十元辩解么，并没有。换个立场考虑问题，其实脑残粉言论也挺可笑。

说十元演不出名门之女气质的，得出的结论难道不该是剧组选角失误么，为什么都是十元不该接这种戏之类呢。

还有嫌男主丑的，卧槽人家这部剧不就想说美女配丑男么，不找个又丑又搓心灵美的难不成还得找个大帅逼来演么。

也是服了。这都什么跟什么。

至于题材和设定，决定这部剧不会有太高的上限，但是及格是有的啊，作为今次站在困惑队的成员之一，我也始终没明白为什么会突如其来这么多差评，不至于吧。

没有一出场就一通插花炫技展示，月岛桃神乎其神的插花技艺目前还只存在于脑补层面；渣男出轨一笔带过，没有增添多余的喜剧因素带偏本剧气质；都宫龙一与月岛家的纠葛肯定远不止花道，后面戏份不用说也会增加，并且内容也容易猜。

由于各部分设定之间尚未完全建立联系，导致剧情流畅性没能从始至终延续，但就本剧题材来说，也没啥难以理解的高科技概念和复杂三观，种种细节明显说明，这就是本剧在刻意控制节奏并且相当沉稳呀，怎么会得出剪辑混乱的结论呢。

好尴尬啊。

此外还有些脑回路清奇的评论使人不禁好奇，这是因为放暑假闲的淡疼的学生多，来给角色上思想道德课么。

质疑人设和情节合理性十分能理解，不能理解的是，这都2018年了再过几年机器猫就出来了居然还有人代入电视剧去质疑人物的三观呢，道德制高点都站到二次元去了。但凡有男性角色，但凡这个人有缺点那就是渣男，直男癌，您还会说别的么。

这部剧跟直男癌这个词儿有半毛钱关系嘛。

男性身上发生的一切事情都可以归结到直男癌，也是被迫害妄想症晚期了，也许真的是成千上万直男紧盯着您，想要占便宜吧。

可以负责任的说，但凡是个人类，就一定有缺点。推理可知，所有活着的男人也都一定有缺点。按照您的理解，男人的缺点那一定就是直男癌，所以结论是，但凡是个男人，那必定是直男癌。

手动笑哭表情。

人家就这么设定的呀，不然怎么继续讲故事。一个电视剧里非得一个坏人都不能有，每个角色非得一丁点缺点和性格缺陷也不能有，三观都得在您的道德底线以内，还看啥日剧啊，看抗日剧多好，最后坏人都给打死了，好人都胜利了。

《世界上最难的恋爱》和《富贵男与贫穷女》（这部刚好也是十元），男女地位完全倒过来，相信您啥也看不明白，还是只会说一句直男癌。您要是看《约会~恋爱究竟是什么呢~》或者《伊藤君A to E》这种剧不得冲进屏幕撕了男主啊，可您看《昼颜》怎么没这么大反应呢。

现实中，生活在您身边的，一定都是十全十美的人吧。

讲道理，您不要动不动就以“讲道理”、“不吹不黑”、“平心而论”开头往下写，首先，您压根不懂看剧这件事。其次，心是平不了的，您最多平胸。最后，您也根本没搞懂过多少道理。

就别讲道理了。

最后说回这部剧，本就预期不高，也谈不上失望。只是，人云亦云的批判和异口同声的赞颂一样有失公允。

这部剧绝不是一集弃的水准，要弃至少也要看完第二集。

解析告一段落，个人能力所限，仅指出部分纰漏及涉及的花道知识。有兴趣可以自行按照关键词找资料，日语不行的，可以谷歌繁体资料。 以下分为『背景介绍』、『客观事实』、『个人观点』。

本剧的花道监制大谷美香，是草月流一级师范理事，是资格认定的最高等级。 本剧生花作品相册：//www.ntv.co.jp/takanenohana/gallery/

第2话

『背景介绍』

背向插花，是草月流独创的生花技法。通常插花时，都是与作品面对面的。草月流为了更好展示生花过程，开创了背向插花的技法。背向插花自然是要对作品整体的形态有更好的把控，才能做出不弱于正向的作品。剧中提到的另一个自己，即是技巧精熟到，宛如有另一个自己在对面看着作品，判断如何继续创作，这是现实中草月流客观存在的部分。 背向插花通常需要极大的专注力，并在这种专注力下经常练习，才能体会到不同花枝在不同定位时会呈现怎样的效果。但也要看作品的形式，并非所有作品都适合或能够背向。

『客观事实』

本集中，市松在表演结束后，拆掉了以下这件作品的最下枝。

剧中截图

官网图

『个人观点』

花艺作品中，花的角度是非常重要的，花材通常按照点、线、面分为三种形态，最下枝的白菊无疑是属于面/块状花材，它们的特点就是“面”，顶面是最美的，通常以顶面作为焦点。而这件作品，白菊处于最下方的焦点，却没有向观众展现“面”。关于右偏也是觉得有点疑虑的，会跟底部花器的白色撞到一起。所以家元瞪了得意洋洋的桃，最后狠狠抽掉了这支白菊。 虽然角度不对，但是这枝白菊的侧面角度也算是比较好的，正好是有花瓣展开的一个角度。另外一个细节问题是，桃表演的时候插入的是短枝，市松抽出时变成了长枝。 造成这种情况的原因如下： 1.花艺师的视线较高，同时忽略了观众视线。 2.背向增加了作品创作的难度。 这一集的桃是高高在上的，但不是因为花道高高在上，甚至有点小瞧花道的味道，心思全在前夫身上了。 而关于另一个自己，剧中是把这个概念具象化了，搭上了“假想伙伴”的现象，心理学就不扩展开了。

第4话

『背景介绍』

本集中出现的『蓮の姿』，属于草月流生花中的盛花，即使用开口较大的盆器、水、剑山来制作的作品；定结构的三支『役枝』称为『真』『副』『控』；形态上属于『立真型』，『真』即最长的主枝，『立真型』即是主枝直立形态的插花，插入时垂直，之后左倾，控制在10-15的角度内。（非直接引用教材，描述可能不够准确。） 这是源于中国传统插花的形式，是东方传统插花的基本形式，根基是东方『天』『地』『人』的哲学观念。日本池坊流派也有类似的形式，称为生花正风体。 莲是水生植物，自然状态下是生活在深水中的。作为切花很容易脱水，也不会像在水里一样自然开放。 拍摄现场的灯光，尤其是棚内，远比最终电视里看到的要热要亮。

『客观事实』

本集“父女"短短对话过程中，一共出现了两盆不同的『蓮の姿』，作为影视作品来说，是不严谨的。 以下截图按时间轴排序

图1 『蓮の姿』3.0

图2 『蓮の姿』2.0

图3『蓮の姿』2.0

图4 『蓮の姿』2.0

图5『蓮の姿』2.0

可以看出图2-图5的『蓮の姿』，是同一件，而图1的『蓮の姿』是另一件。 实际大谷老师在INS以及本剧主页Gallery中放出的，则又是另一件。 以上，是这一集不严谨的地方，不论锅是大谷老师背还是道具背。

『个人观点』 我不想跟任何人“争”--月岛桃 己所不欲，勿施于人--风间直人

以下分别是3种『蓮の姿』，按照自己的理解排了时间顺序。 首先是大谷老师放到INS的作品： 1.这件作品的结构最为平衡，尤其是『真』的选材（歪头这支），水面的花瓣也放的很细致。推测是在时间很有余裕的情况下完成的。 2.从『副』（即左侧未展开的新叶）延伸的角度来看，其中两件作品都是以这件的结构为基础的，而此件看得出『真』已经有败象了，虽然也有用枯叶或是败势花的情况，但情况太糟糕了可能会导致换花。 3.因为保存问题，花艺师完成作品后的习惯，通常是先拍照，只有这件是大谷美香老师放到INS上的。

大谷美香INS及电视剧官网的『蓮の姿』

其次是这件穿插在桃跟家元对话中的作品： 1.这件作品的叶的结构跟第一件基本是一样的，从花的形态看，『真』换了花，而其他两支莲花也换了位置。根据『真』做相应调整，平衡结构这点是可以理解的。 2.这件作品的『真』，左倾角度偏大，甚至截图3中可以看到明显的后偏，很可能是仓促间完成的。 3.另外截图是按照时间轴排序，但根据图3及图5对比，图3中『真』倾斜角度比起图5中似乎更大，可能是分段拍摄，后期剪切的。

『蓮の姿』2.0

最后就是这件给了特写的作品，是本剧时间轴中“最早出现”的『蓮の姿』： 1.作品的三支花与2.0基本相同，但新叶则完全不在原位了。右侧的较矮的新叶移到了左后，左侧较高的新叶移到了中间。这样变化以后，『副』其实已经不太明显了，或者说没有了，属于第四应用立真型。 2.这件作品给了特写，相信大谷老师对这件作品是有一定信心的。实际我也是更喜欢这件，因为整体更舒展。会有些不符市松人设倒是真的，看到这个作品会对市松有好感的，起先按照市松印象的1.0是很拘谨严苛的。

『蓮の姿』3.0

第8话

『背景介绍』

对决中出现的两件作品，从花器跟剧中演员的表演来看，属于投入花，即使用较深的筒形花器，不使用剑山，而仅仅通过花材间的角度交错，呈现造型。 官网的Gallery中，桃的房间里设置的作品，也是有不少现代架构风格的。 奈奈的作品是现代风格的架构，需要用扎带固定细枝，然后造型。再在其间穿插花材，很费时间。 桃的作品采用了传统风格，选用了比较大型的枝干，通常需要提前去花市找合适的造型及体量。 月岛家的精髓是摇曳的光与影、清与浊、爱与恨。

『客观事实』

以下是大谷老师INS上的作品（左）以及剧中奈奈的作品近景截图，可以看出百合的花量是有区别的。

大谷先生“と”ナナの作品

『个人观点』

1.花艺作品从来不是以花的数量取胜的，而是结构的平衡、色彩的和谐、空间的延伸等多方面因素来考虑。以月岛家的精髓为评判标准，两件作品都太拥挤了，给人的感受是很烦躁的。远没有摇曳的光与影、清与浊、爱与恨来的自在、包容及遐想。这是兵马说月岛家完了的原因。不理解的话，可以参考第4话的『蓮の姿』，莲花与莲花间的角度、间隙，『控』的曲线透出的光影变化、交错角度，细弱的『真』跟稳重的『控』之间的对比跟平衡，花瓣的美及掉落无奈。另外官网中月岛家的作品部分也大多是表现了微妙的平衡感，可以参考体会。 2.为了体现奈奈跟桃的差距，大谷老师的作品完成后，又加了很多百合在其中，架构的部分，INS上并没有上传清晰的整体远景，但仔细比对可以发现架构的枝条也是有调整的，拆除了部分，导致作品上方显得很空，穿插出的枝条也更明显，整个作品的体量平衡被破坏了。 3.桃的作品，剧中呈现的与INS上的一致，没有改动，但也是一样比较拥、促，枝干的线条衔接不够流畅。也是同样对应她烦乱的心态，“另一个自己”、感情状态、母亲的遗愿，导致她没有办法做回她自己，没有心力去想要表现什么。后续甚至被家元否定，导致崩溃乱投医，这些压力也是可以体会。 4.开上帝视角可能会觉得作者跟作品很容易对应，而按照设定，桃的家中也有不少现代风格作品，也是架构方面的高手，奈奈也在镜之间做过传统作品，所以评审犹豫也说得通，或者说觉得已经被家元看穿迫于压力也说得通。没很好的表现出这些，让观众去理解，也只能是剧方的锅了，或者说能力所限吧。 5.两件作品色彩上都不那么理想。。。可能也是为了表现无奈跟烦躁的心情吧，个人觉得很遗憾。。 6.关于月岛流的精髓，即是在对比中寻求平衡，其实也是一种人生观。举例子的话，就是家元对原配的爱＋恨=依旧栽培桃，奈奈对龙一的爱＋恨=对龙一慈悲。始终在不平衡中，找到自己所求的那一部分。 7.桃之前被抛弃，但她只有爱，所以家元让她去找一个会恨她的替代品，结果她找到了也是只会爱她的Pooh。

『对决』背

『对决』正

第9话

『个人观点』

看第9话比较晚，结果很明朗了，解释其实有些多余。 1.龙一这边，用了传统结构和技法，花材都是现代式的植物，应该是想融合现代与传统，表现自己的叛逆特色，但局限于技艺的不精，想要加入的元素太多，不懂取舍，反而显得内核很空。 2.相对兵马这边就很明确，开始就直接的表明心意，对应松的大气稳重，恰到好处的角度，不慌不乱的循序渐进，技法也只是为了更好的展现花姿，确实是游刃有余。另外松枝上的果子跟底下探出头的百合，兵马其实是个很自我很好奇的孩子，所以他才会抱着玩的心态接近桃，好奇他跟桃生下来的孩子会怎样。当别人看来高不可攀的技艺，对他来说就是玩一样。。。如果“假想伙伴”对应的是想象力，那兵马的想象力确实值得想象。。(笑) 3.神宫流应该是对应了池坊，从结构看很像『立華正風体』，又糅合了草月流的背向插花。实际操作的话，我觉得是不太可能，立华规矩太多了，不太适合背向。这次对决的细节做的很好，所有花材都是预先准备好摆放在一边，因为立华是有严格的枝条比例和数量的。池坊是日本花道的起源，总部在京都，也称为『華道家元池坊』。

龍一の作品

兵馬の作品

完结

『背景介绍』

草月流的创始人的父亲，勅使河原久次，先后学习过『池坊』、『未生流』等花道流派，组织创立了“日本插花协会”。即便是在当时看来创新开明的父亲，也对勅使河原苍风对花道的理解颇有意见。时值西方工业革命后期，古典主义逐渐被浪漫主义替代，追求个性的解放跟自由，装饰风艺术逐渐兴起。正是在这种氛围下，勅使河原苍风离开了父亲，创立了『草月流』，寓意“草一样亲切，月亮一样明亮”，在『自由花』的基础上发展，提倡“谁都可以感受草月流生花的乐趣，随时、随地、无论用什么素材。” 在学习了基本的花型法以后，便鼓励学员进行自由创作。 『个人观点』

整集桃用到的花材都是比较常见的满天星，非洲菊，各式玫瑰，百合。品种也是普通到在国内随便找家花店都可以买个八九不离十。而那些没有生命的染色花跟架构枯枝才是作品美的根本(对形体、色彩的把控)，用技艺(经历)延续素材(普通人)的美跟意义。 可以看到桃最后是放下了，放下了继承月岛家名声的负担，放下了继承花道风格的负担，放下了偶像包袱。这些其实她片头就放过了，只是最后是找到了只爱她的Pooh，确认了自己放的值得，也是Pooh帮她找回了自己的定位，确认了她的价值与月岛家无关，只是真的没有必要把男主丑化（字面意思）成那样。。。 后半部分的色彩、氛围、情节都比较乌托邦，可能野岛自己都意识到了有多不现实，简单但不现实。毫不怀疑的专一感情，毫无嫉妒的真心祝福，毫发无伤的坎坷旅途，そんなわけないだろう🙊