明月的暑期日记

夏日的秘密 当夏日的温度越来越高时，心里的温度并不会随着增高。正如影片的色调，虽然是夏日，却用一种极冷的蓝色，犹如人的内心，使人忧郁、压抑。 影片开头是一个女孩背对着镜头朝着江边呐喊，宣泄了所有情绪。这个女孩叫杜明月，初中生。学校如期开学，班长齐作业，却意外齐上了一本带有羽毛封皮的日记本，那的确是明月的日记，却是两本中的一本。当明月得知日记交错了的时候，异常慌张，因为她真正要交的不是这本。 “你放学再过来拿吧”，老师的话使明月陷入了等待，也使影片的讲述开始。影片的时间线正是明月记日记的时间，从暑假的第一天开始。 明月的家是一个船屋，终日住在江上，仿佛那摇晃的内心，也终日漂浮，没有依靠。死因不明的爸爸，傍晚陪酒的妈妈，这一切都另明月不安。她无力去改变，因为小孩子说的话，从来都不重要。她痛恨她的妈妈和那个和爸爸的死有着千丝万缕联系的男人在一起，但她又买了一条因产卵没人要的红色金鱼，并叫她“美美”，说明她对妈妈又有可怜，同情之感。在这个世上，她只有妈妈，所以还是想与她亲近，来到了她工作的地方，她穿梭在人群里，在成年人的世界里，她是那样的无助不安。 导演利用一场梦境来释放明月内心的痛苦、仇恨。她甚至逼真的将那个男人推下水去，而这个男人在明月眼中就是杀死爸爸的凶手，他总是穿着一件条纹短袖，从未有过正脸。因此这个人也许是住在关帝庙的小吴叔叔，也许只是杀了爸爸的明月认为的凶手。男人落入水中，烟花怦然响起。反射了明月内心的恐惧，害怕。 梦境中，明月躲进了衣柜，漂浮在了江水的中央。推开门，这一组全景镜头，明月以一个成熟女人的面容出现，穿着和妈妈一样性感的红裙，意味着成长。以一种极具仪式感的方式，迎来了明月的初潮。从一个女孩变成了实实在在的女人。 梦醒，最怕的事还是发生了，小吴叔叔成为了她的继父。也是第一次出现了明月和小吴叔叔同框的镜头，明月蹲在光中，小吴叔叔站在了阴影里，明月终究没有接受小吴叔叔。 老师窥视明月，体现了一个初中生心里有如此多的秘密想法，令人难以置信。却不知道该说些什么。只能撒谎说没有看日记。老师和明月之间总是隔着一堵墙，而这堵墙，阻隔了两人的内心。 影片的结尾，明月将另一本日记交给老师，翻开后，转换为普通话，内容也截然不同。少了羽毛搬柔软的内心，多了不真实的叙述。她想要一个温暖的家庭，有妈妈的疼爱。这是她想要的假期。 两本日记，两种语言。哪本为真，我们能说她交给老师的那本是假的吗？只不过，一本是她埋藏心底的秘密，一本是她幻想拥有的真正假期。 夏日的温度逐渐升高，我希望所有的孩子，心里也都可以温暖起来。

——评《明月的暑假日记》人物形象塑造

一轮明月从乌云里钻出，投射到浑浊的水面，随即又沉下去。

《明月的暑假日记》是曾赠执导的一部剧情短片，在梦幻的影调和手持式的摄像风格里，沈炼细腻地描摹了一个少女徘徊在摇晃家庭情感和自我成长的路口的个体转变。短片在纪实般的画幅里提炼出诗意的意象表达，让小女孩明月鲜活的形象展开在观众面前，表达了成长也有一种潮汐般的阵痛。

黝黑稚嫩的脸庞和瘦弱的身型，齐肩短发勾勒出女孩的轮廓，眼神的迷惘和怅然表现出明月不同于同龄人的成熟。跟随镜头，观众看到女孩渔船上的家——冰冷，昏沉，江水起伏，船只轰鸣，明月的成长是沉浸在一片冷色调和红黄蓝绿大人里的孤独。市井嘈杂，灯火闪烁，明月沉默的望向成年世界里的迷醉。短片娴熟的将穿着白色衣服的女孩与周围深色调的环境剥离出来，表现出人物和世界的隔膜，而明月由方言念读的日记则作为旁白穿插在短片里承接故事的叙述。小女孩的心事只能讲给自己听，明月一直喊着“爸爸”，流露出一个小孩自小经历丧亲的迷惘和对父爱的渴求。

短片里几次通过镜子、窗户的栏杆缝隙里表现明月，也表现出少女的孤独和内心映射的隐秘情感。导演借用明月的主观视角窥看黄色条纹的男人，看瓷碗里游动的红金鱼，这外化了人物对母亲情感生活的愤怒和妒忌，与人物自己青春的疼痛，对原生家庭的失落迷离的隐喻。关于明月青春隐私的日记透过一个中年男人的窥视视角展开在观众面前，表现了少女成长过程中无法摆脱的被成人的身份裹挟的无奈。观众又透过日记的文字进入明月的内心。无不体现了小小女孩成长的阵痛和隔阂。

“小孩说的话，从来都不重要。”外部世界冰冷且芜杂，明月是投射在江面上的影子，她随潮汐浮沉，在成长的阵痛里感受到孤独，所以她筑起坚硬的外壳把本我蜷缩在一片潮湿的梦境里，向所有陌生的人事高兴的说道：“天晴气爽，万里无云。”两本日记，方言普通话，说尽一个少女成长里未间断的疼痛，看到一个叫明月的女孩对体制的妥协。短片借用物象，自然塑造出这样一个少女。

一轮明月从乌云里钻出，投射到浑浊的水面，随即又沉下去。

明月是典型的“父亲的女儿”，父亲在她心里的地位是高于母亲的。父亲虽然已经到了另外一个世界，但在明月心里，爸爸依旧在身边，她依恋着已经去世的父亲；母亲虽然就在她的身边，但她很排斥母亲，与母亲之间有一种难以消除的疏离感。她不喜欢母亲的工作，也不喜欢母亲的情人。她认为母亲的情人是害死父亲的人，她想为父亲报仇，于是在梦中杀死了母亲的情人，完成了一种“厄勒克特拉”式的复仇。母亲的话语和欲望在明月的梦中被阉割，明月在梦中彻底完成了从“母亲的女儿”到“父亲的女儿”的转变。

母亲是一个富有生命力、充满魅力的女性。在影片中，她是明月窥探的对象。和大多数电影一样，这类年轻美丽的女性角色往往被用来满足人们的“窥淫欲”，母亲的身体通过少女的视角展现给大家，尤其是夜店那场戏，台词更为直白地告诉大家：美女和啤酒，都是奖品。少女尝试以“父亲的女儿”这一身份进行自我反思，并且带着父权制的偏见去观察母亲，一边压抑自己逐渐形成的欲望，一边充满好奇的捕获母亲的生命力。这种窥探感割裂了母亲与明月间的亲密感。观影过程中，可以深切地感受到，母亲是很爱明月的，她对明月很温柔，也在努力拉近母女之间的距离。但明月很抗拒母亲，即使后来决定对母亲好一点，也依旧没能摆脱“父亲的女儿”这一身份，她和母亲的物理距离与心灵距离之间形成了巨大的反差，这种反差带有浓烈的悲剧氛围。

少女在初潮时做了噩梦，表现出少女对女性身份的恐惧。怀孕的金鱼是被人嫌恶的宠物，在夜店工作的单亲妈妈是遭人排斥的边缘群体。她们因为自己的性别身份而被边缘化。早熟而又敏感的明月似乎已经意识到：从初潮的那一刻起，她就要承担起作为女性的苦难了，她对自己成为女性感到焦虑与不安。就连已经成为女性的母亲在抱住明月对她进行宽慰时，也带有一丝无奈。

这似乎是父权制的传统：女性的苦难是不允许被提及和展现的，她们的声音被残酷地忽略了。老师窥探到了明月的内心世界，却佯装没有看过她的日记。他沉默了。沉默是大多数人的选择。

韶光之际 雪沐似明

———浅析《明月的暑假日记》艺术特色

但我们被迫突然斩断与懵懂时期的联系时， 是感到茫然还是害怕。《明月的暑假日记》是一部以青春期少女为拍摄视角的微电影，讲诉少女明月在面临家庭重组时却踏入青春门槛的故事。曾增导演与主人公同为女性，站在女性的视角上，客观、理性的把故事向观众娓娓道来。增添导演个人浓厚的风格以及导演自己对青春懵懂的隐晦理解和起伏变化的情绪，进一步凸显了人在面对体制时的自我分裂和不断逃避自我，极具现实意义。

导演在影片通过极具象征性的道具承载主题意蕴，成为推动叙事的线索，象征着在不同阶段，明月内心的感情变化以及对成人世界的窥探。当明月面对镜子拿起口红涂时，通过镜子的反射，一个与明月性格相反的“明月”暴露在观众视线中，结尾观众站在“班主任”这一看客的视角上，再一次重读了明月的日记，可内容却让人匪夷所思。导演通过这一细节，不仅暗示着明月心“双面”的一幕，同时也是对明月内心成长的体现，诠释了当我们踏入青春的台阶，一张无形的面具融入在我们身体，彼时那个真实的自己却藏了起来。在影片中的明月，日记从之前的方言到最后的普通话的转变，而影片的镜子在此作为无形的界限，将弱小的自己困在这无边囚笼，明月在心境得到成长的同时，也变得让人琢磨不透，也许这亦是需要观众去不断思考问题。

影片中刻意运用大量的手持摇晃镜头来完成影片主题的视觉外化，凸显了明月的茫然与无助，在面对青春时期的焦虑、挣扎与抉择。当明月因为嫉妒而把母亲的情人“推”下河中这一镜头，导演运用手持镜头和晃动镜头来体现明月此时的内心的波动和无措，再配合落水的声音，给观众造成明月“杀人”的虚景。一直到影片的结尾，明月的镜头一直都是晃动的，模糊的，同时也暗喻这明月未来的不确定性。镜头质朴细腻，没有炫酷的视觉特效，却处处感人肺腑，增强了真实感和观众的心里体验，一起来观众的共鸣。

导演通过细致的人物设置，折射出主人公在面对青春时的懵懂与逃避。明月在影片作为一个失去父亲的孩子，在她得知妈妈和要她认定害死爸爸的人结婚了，明月更多的是表现沉默。而影片中那个黄黑条纹男子从始至终都没有一个完整的镜头，不是背影就是模糊的身影，这也表明明月内心是十分抗拒父母再婚问题，却又无能为力。同时又反映出明月对自我隐私的保护以及对自己臆想出理想生活状态的情形。导演之所以安排，是因为当无论观众带入的是主人公或是一名看客，最终形成了我们“自看”——自我的反思与内省。

影片的最后在明月的注视下，电影屏幕播放明月朗读自己的日记，听者是观众又或是自己。我们可以理解为这是曾增导演的一种诗意画的美好愿景，但这实际上也不过是一份无力挽回的悲歌。