一半，蓝色

原文发表于“奇遇电影”，原名《 豆瓣9.3的新剧，好看到死、治愈到哭！》，感谢编辑文刀大力润色。

2013年，NHK晨间剧系列第88作《海女》爆红，它将还是新人的能年玲奈推上日剧学院赏最佳女主之位，其话题讨论度，已然是不多见的现象级之作。

尽管NHK依然保持着每年产出2部晨间剧*的量，但是好像自《海女》之后的这5年，却不曾出现可以与之比肩的剧，直到今年4月份开播的一部新剧。

*小科普：晨间小说连续剧是NHK于1961年开始的日本电视剧系列，每集为15分钟。2010年起改为在清晨八点播出，所以通常也俗称作晨间剧（朝ドラ）或连放剧（连ドラ）。

正在追这部剧的朋友都这样评价它

而且执笔这部剧作的编剧，你肯定不陌生，甚至可能还是她的脑残粉，正是写出过《悠长假期》《爱情白皮书》等经典日剧的北川悦吏子。

日剧经典《悠长假期》

停止卖关子。这部杀入人们视野的高分晨间剧，就是——

《一半，蓝色》

《一半，蓝色》

半分、青い。

(2018)

导演: 田中健二 / 土井祥平 / 桥爪绅一郎

编剧: 北川悦吏子

主演: 永野芽郁 / 佐藤健 / 志尊淳 / 泷藤贤一 / 松雪泰子

豆瓣：9.3 / 10

集数：156

单集片长：15分钟

（4月2日开播，目前已经播到60集）

《一半，蓝色》的故事，基本可以概括为「小镇无知少女如何在东京闯出自己的波折人生」。

乍一看，这路数和《海女》非常相似，某种程度上，也可以说是日式的「大女主剧」。但这其实是NHK晨间剧惯常表现的一种类型。

从60年代初期（1961年），NHK制作的第一部晨间剧《我的女儿》开始，到57年后今天的《一半，蓝色》，NHK不停歇地拍了98部晨间剧，这其中大部分都是「大女主剧」，讲述的都是女主人公的奋斗史。

NHK制作的第一部晨间剧《我的女儿》

但这种「大女主」，并不是那种所有人都捧着、宠着、惯着的类型，她更不需要被抬高到家国天下的程度。相反，剧中的女主人公没有任何光环围绕，就是一个普通女生。

在群像角色间，讲述她如何逐渐找到自己的位置，在各种建议和帮助下明晰自己最想要和能争取的事物，每个阶段性的成功都有微小但坚定的欢呼，每段坎坷也都有擦拭泪水的努力。

《一半，蓝色》的女主是榆野铃爱（永野芽郁 饰）即是如此，小镇出身，家境普通，爸妈和爷爷、奶奶一同经营着一家「榆野食堂」。

故事从零开始讲起，也就是铃爱出生的1970年代，正是日本经济高速发展的阶段。

随着一周5集的推进，播到三分之一（60多集）的「现在」已经是上世纪90年代，日本的泡沫经济时期，前途光明的幻梦使得每个年轻人都充满朝气。

刚出生的铃爱（左）和律（右）在第一时间便相遇了

这个时期的铃爱，正带着她少女时期的漫画梦，在东京的大漫画家秋风羽织工作室里奋斗，而她的青梅竹马萩尾律（佐藤健 饰）则开始在大学生活中，关注起机器人领域的研究。

长大后的铃爱和律

近20年的跨度，从两位男女主角的出生，到孩童时期，再到青少年时期。而这才只是这部晨间剧的三分之一内容。

童年时期的铃爱和律

铃爱的生活也谈不上顺遂，她在幼年时便因疾病失去了一只耳朵的听力，也曾因成绩落后而迷茫于未来。

但当铃爱决心去往东京后，无论是爸爸打的书柜、弟弟画的灯，还是妈妈特意到东京来为她打扫和做饭，这些最平常但最暖人的细节，都令人近乎忘记了童年的困厄。

甚至一度想穿越到剧中，成为她身边的一份子，去帮助她。

除了两位主演，这部剧的群像描写很出色。

接生过铃爱和律的医生，也像家人一般一直关怀着两个孩子；

已经去世的奶奶一直以画外音出现，温暖细腻的音色常常令人微笑又鼻酸；

而料理达人爷爷仙吉平时悠哉风趣，但在被孙子、孙女问起年轻往事时又缄口不言，因为他年轻时去曾去满洲当兵。

于是100多集的晨间剧之所以常常令人觉得「短」，除了因为每集都只有十几分钟的小体量之外，最重要的正是这种细腻感。

它让人觉得是创作者曾经生命历程的真正感悟，整个作品血肉丰满近乎自成王国，观众当然非常喜欢被它陪伴的时光。

有日剧「恋爱之神」美称的编剧女王北川悦吏子，她的作品曾5度荣获日剧学院奖最佳剧本

《一半，蓝色》是北川悦吏子首次接触的晨间剧，但其实她已经「蓄谋已久」。

几年前的她就构思了这个故事，更坚持认为这个横跨半个世纪的故事非晨间剧莫属，于是便向NHK自荐。

昭和尾声开始进入编剧届的她，笔下的故事联通着日本近几十年社会生活史的变幻，与不同阶层个体的奋斗与思考。

不论是日剧风靡亚洲的黄金时代，还是提起日本影像总会联想起优雅精致的如今，她笔下的情感故事都一次又一次戳中人们的笑点与泪腺，甚至连不需要交待得太明白的不言不语，都那样动人和诗意。

这次的《一半，蓝色》亦是如此，颇具时代感的故事真实而强烈。而真实感的部分也来自于选角的成功。

正当龄的永野芽郁和始终少年感的佐藤健，目测能从十几岁演到几十岁的元气演技，造就了这部剧青春感满分的原因。

1999年出生的新人永野芽郁，而NHK的晨间剧是推新人的绝佳平台，比如出演了《海女》后的能年玲奈

其实永野芽郁也不是第一次走进大家视野了，此前她在中国国内上映过的《恋爱回旋》中演过反派性质的女二小笠原爱莉，但那个角色只是为了烘托新垣结衣的感情线而存在，始终显得扁平化。

但这次《一半，蓝色》中，一多半的时间都是她的主线，她可以将少女的成长历程淋漓尽致地表达出来，这位准00后少女有了更多展示潜力的可能。

而佐藤健则在「王子般的少年」模式中创造出了新的自我，在漫画般的颜之下，他对萩尾律这个角色的多层次理解也很到位。

青梅竹马与现任女友之间的平衡；被人期许但无法回馈的曲折；想要突破自我但有某些隐忧的犹豫。

从十年前出道时的花样少年到现在能够把一个角色细细切割，佐藤健在《一半，蓝色》里的表现还是不俗的。

剧里的秋风羽织老师是一个非常可爱的怪咖，他的角色类似但又不同于《海女》里的荒卷太一，是以循循善诱而非训导的方式教育后辈。

而他自己身上贪吃、淘气、计较小钱以及拥有一个羞耻感的真实姓名等细节，也堆叠起了这个强力牵引女主进步的重要配角。

加上在东京的日子里有多位性格各异的伙伴的环绕，其中还有此前在《女子的生活》里有亮眼表现的志尊淳饰演的「同志」藤堂诚。

以及在多部热门剧里多次露脸，这次饰演「渣男」朝井正人的中村伦也，其实最后都以各自特别的方式在促使铃爱认清自己究竟想追求和想坚持的。

所有这些经历和感情，最终都不会白白浪费。

说实话，我已经非常厌倦「女子图鉴」这四个词了。

这些带着地域的，戏谑的，刻板的又四不像的各类「女子图鉴」，到底都只是蹭热度的快餐剧，哪一部真的讲出了一个女孩子，从呱呱坠地到完成自立成熟的过程呢？

这种过程，不但要求表达出一个女性如何求学、求职、求爱，更要着墨她在面对这些目标时所流露的真实情绪和决断，这不是穷帅哥和丑王子的选择题，更不是编剧金手指就平步青云的悬浮感。

观众要不断敲打追问的是：到底女性在五岁，十五岁，二十五岁，三十五岁……面对这些问题的时候当下的反应是剧集里呈现的这样吗？

当铃爱用铅笔一个一个画网点时，想起《暗之伴走者》的科普：

早期没有网点纸的时候，就是这样笨拙耐心地画下去的，在无人开蒙的时候，很多少女们就是这样用最原始的方式接近梦想的，譬如写作的屡屡投稿被拒，但越挫越勇；譬如学缝纫的没有机器就用碎布乱拼。

在十几岁时朦胧知道了自己向往的所在，就这样做了最蒙昧的尝试。

之前看袁泉在《朗读者》说自己十一岁离家去北京学京剧的故事，听得鼻头发酸，一个小孩子，到底懂不懂眼前的这一天与未来的关系呢，但倒退一步，她懂不懂，重要吗？

好像每个人的每一步都决定过某段人生，可只要稍微拉长一些看，有些错好像也没那么错，而曾以为的灿烂，好像也就那么回事，人生说到底倏忽而逝，不经意间便十年二十年了。

现在《一半，蓝色》的剧情已经走到六十多集，我们这些吃瓜观众也渐渐不再执着于男女主究竟会不会在一起。

情爱也从来不是晨间剧最重要的线，这部剧的未来走向据说会一直演到铃爱的中年甚至晚年。

就一生的长度来看，青春是非常短暂的，后面的剧情似乎有更多波折的状况出现，甚至会有颠覆性的事件发生，但我们也不着急不迫切，就像观察平行世界一样，每天一集集看着，陪着他们成长。

如果一部剧可以成为漫漫夏季清晨的一杯草莓奶昔或紫苏薄荷水，那它是你今年的不二之选。

玄幻秋风老师，慈祥爷爷，萌萌哒奶奶，甜蜜蜜爸爸，母爱永恒小晴。温柔小城，甜心裕子。

骑士律君，幼稚铃爱。

站了四十年的CP竹马终于在一起，那一刻是放心的。好在兜兜转转还是你，好在不是别人。

我们的生活是否可以如此？等到你只剩一人，余生能否请你指教？

相知相伴，又小心翼翼。

最后终于体会到请以你的名字呼唤我中名字这一最佳告白。此生有你，白马过隙。此生无你，淡若白水。

挺好的，追的前半截是铃爱最快乐的时光罢。铃爱真的很幸福呢。

感恩！！

晨间剧就这点好，开头就点题。一半，铃爱的失聪后只能清楚的听清左边的真实写照。蓝色 生活中有喜有悲，如同天气。剧结尾在他们40岁的生日那天。我想如果人的一生有80年的，这是不是也算是铃爱和律半辈子的牵绊呢？

春节在家带娃的日子是累的，但也有乐趣。偷空看看每集15分钟的晨间剧起到了很好的调节作用，上一部晨间剧是 怪怪怪妻子 了。时间过的真快，如同我在一个月里就陪铃爱和律一同走过了40个年头（笑）

小小 感悟

1.整个剧有一个大的时代背景，铃爱和律从小青梅竹马，但在成年后为了各自的梦想，选择了分开。如果没分开的这几年历练，他们也不能成为更好的自己。不知道彼此的牵绊有多深，也不能更坚信彼此就是对的那个人。

2.努力是成功的必要非充分条件。

3.风扇事件很好将之前所的人、事、物联系起来。提醒你从不同的角度看待人、事、物。凡事不是非白即黑。人生就是不完美的。接受现实，真心相待，达成目标。

4.父母（长辈）对儿女的爱是永恒的，无私的。

5.律的爱开始只有自己知道，不擅于表达。在不断的失去后，不断的的去学习如何爱人，如何表达。铃爱的热烈的、包容的。彼此的性格也很是互补。（人设成功）

放弃：剧中所有的人都在选择 放弃

爷爷：选择平实的生活，在战争中倍受伤害的精神在选择的平静得以安慰。在他看来，活着就有希望

爸爸：选择继承家族食堂，保证一家温饱的生活。小小的追求，大大的幸福 妈妈：一生劳累，最后也放弃了环球世界的梦想，帮助铃爱继子五平饼的梦想。

弟弟：特长就是手艺特别好。实现了梦想也照顾了大家 （放弃了出去混）

裕子：在认识到自己的不足的时候，即时调整了自己的人生方向。放弃了当漫画家的梦想，结婚生子。弥补了自己家庭不幸福的遗憾。等孩子大了。又因为童年的感动，有了当护理师的梦想，并坚持到最后。

诚：一时迷茫，放弃了正牌出道。结果走了弯路，但才华有，不放弃。并在最后弥补了遗憾。

律：放弃铃爱选择自我，认清什么对自己最重要，被铃爱拒绝。选择婚姻，婚姻失败。事业上也是以爱好为先，放弃管理。终达梦想。

铃爱：人生不同的阶段有不同的梦想，自己的，孩子 的，家人的。有成功也有失败。但始终热爱生活，

老师：开头就中心思想的自述。人生有很多弯路，但不会白走。总是在你的人生中陪伴里，不经意间帮助到你。（风扇就是完美的结合，连小林都能被设计返场。）

奶奶：放弃出场，只出声 666666666

几句闲言碎语超字数限制了。好久没看得这么入戏过了，说好的晨间励志剧怎么能这么好哭啊救命。北川悦吏子好厉害，涵盖各个人生阶段，有起有落也衔接自然。原来岐阜也是她的故乡，左耳也因病失聪，律的大学就是她的大学，跟清一样也是第一文学部的，不知道其他部分是不是也掺杂了自己的人生故事呢。“玲爱的左耳一直都是晴天。” “无论什么时候，对玲爱而言律是镇定剂。“ “我是为了玲爱而存在的。” 喜欢可爱秋风说的话，“人生虽然有各种各样的事情，但如果那个人认真地生活下去，那就不会有徒劳之事，所有的一切都是相连的。” 正人也是明白人，说 “不要着急，享受迷茫的时光吧，人生不像你想得那么短暂，迷茫正是人生的乐趣。” 玲爱接眼泪的口罩，面对各奔东西，律说找到梦想碎片，失去梦想书签并错过，中年事业走下坡的迷茫，原来是这样的励志和治愈。看到最难受的时候原来不过三分之一多一点，人生会转下去的。希望可以做玲爱一样的妈妈，有小花一样的女儿🦊 主人公40多岁了才发糖，前面一地的玻璃渣子好狠心啊。sparrow rhythm，40岁的恋爱真让人心动，在律的怀里呼唤律（147。喜欢听一个语言各个地区的口音，喜欢青梅竹马的故事，自然而然的，即使离别也知道羁绊很深的感觉真好。我也想要一个能兜住并守护笨拙的律。每一个片尾最后都定格在观众投稿的涂鸦真棒。日文经典/流行歌曲串烧。本来是想开学前看完的，最后还是舍不得把她当任务似地看。

明明还觉得自己是个孩子，却停不下长大成人的脚步。

还只是孩子

剧中的铃爱，给观众的印象就是似乎一直没有长大，从初生、长大至九岁，高中十八岁，漫画家二十四岁...永远青春热忱、神经大条，想哭就哭，爱笑就笑。说实话，这种角色塑造在观众心中容易形成厌烦感，沉浸在自己单纯的世界中，甚至好像看不到任何期待感。

其实铃爱就像一碗治愈系鸡汤，刚开始观众都喜爱它的鲜美，满足于它所带来的治愈感；可是渐渐的，观众发现鸡汤好像也只是鸡汤，而且这碗鸡汤自身的遭遇好像越来越坎坷、越来越惨淡，于是有了后面大家觉得烂尾的地方吧。就算这样，终究还是逃不过铃爱所有的治愈系和少女心带来的触动。因为它，这个八月晨间剧有了清晨时分的一抹阳光；在没有阳光的时候，也会有清晨时分的一场雷雨。其实它只是告诉了我们，每个清晨都该被清晰的感觉和享受。

吃拉面不能加面

双倍快乐

这部剧，从最开始的欢乐节奏和美好憧憬，走到后面变成了一系列的确丧情结和生活现实。所有原本想象着应该有的，比如期待铃爱和律的感情线，律最后成为大家一直所期待的科学家，裕子、城和铃爱一直坚持最终广受欢迎成为有名的漫画家...然而其实都没有。或者应该说，梦想是实现的，只是呈现方式比较现实，因为并不完美。但是，这不就是大多数的人生和成长嘛？

小时候怀揣着的大部分憧憬和想象，类似于考上清华大学，成为飞行员，这种憧憬也不是没期待过。渐渐地，成长告诉我们，你小时候可真傻。长大了，知道小时候终归是小时候，愿望变的更实际也更合理，依然会全心去为之努力奋斗，时而求而不得时而轻而易举。大部分人在得到以后，往往又发现好像和自己想要的样子并不那么相同或者说将自己带入另一种困境。

诚如一半蓝色中，九岁的他们能治愈二十几岁的我们，是因为儿时的单纯和美好；可是长大以后的他们却好像让我们也看不到人生希望，确是生活的现实和无奈。

一种境遇一种心态，每段遭遇都是全新起点，人生就总是在事与愿违后重新启动重新出发，在事与愿违中，得到苦痛和伤痕才使其成为成长。

放晴

人生阴天会有很多，时不时都需要重新放晴。

开启疯狂追剧模式日夜颠倒的把它追完了，这部剧里的友情和亲情永远让我感动，永远不会让我失望。在剧里玲爱和律错过的好多时刻，玲爱画漫画灵感喷涌和枯竭的时候，玲爱和朋友们谈心的时候…里面的很多情节都让我觉得时机真的真的很重要，有些话只有在特定场合才能说出口，有些灵感只有特定的启发才能抓得住，有些道理和自己的心意只有特定的时间才能明白。

这部剧好温柔，最先去世的奶奶用着温柔的语气旁白，家人邻居朋友老师都用自己的方式爱着玲爱，就连片尾还有可爱的简笔画小彩蛋。

童年时候玲爱和家人的相处总让我回忆起我的小时候，虽然我的爸爸妈妈不及玲爱的父母温柔，但是他们也是尽自己所能给我最好的陪伴和呵护了。

玲爱童年时的玩伴长大了也没有走散，还遇到了裕子和诚这两个交心的朋友，街坊邻居们也如此的温暖善良，这些让我好羡慕呀。

也有让我想给编剧寄刀片的片段，玲爱来不及说出口的拒绝律求婚原因和好巧不巧刚好到站的夏虫站火车，创作时画不出漫画的无力和痛苦加上律悄无声息结婚给玲爱的双重打击，还有玲爱稀里糊涂未经考量就结婚最后因为软饭男前夫不得不离婚的失败婚姻让我感到非常压抑和难过，甚至想要弃剧。

后期玲爱离婚回到家乡和熟悉的亲人朋友一起的时光终于让我重新感受到了美好也让我感受到现实的残酷，和子阿姨的离世，玲爱重新就业创业和当单亲妈妈的艰辛，玲爱妈妈患癌，裕子因天灾丧生，和律走散四十年终于在一起等等这些让我前期追剧的愤恨也慢慢释怀了。

玲爱的一生虽然幸福但是也很艰辛，像玲爱这么温柔的家庭也会对她说出女人需要结婚为家庭为别人奉献这些话，这让我很难过，这算是一种东亚普遍的社会现象了吧。

中间一些剧情，玲爱完全没有女主光环，失去工作，失去爱人，失去婚姻等等这些将现实完全刻画出来了，很残忍但很真实。

但是这部剧也美化了现实，现实中我们往往没有像玲爱一样如此快乐的童年，没有拥有过像玲爱画出漫画时一样一段意气风发的人生经历，没有这么多好友家人如此理解你支持你帮你度过难关，没有一个像律一样经过漫长岁月仍然爱你所有样子的爱人，我们的人生往往更加艰难啊。

但我们仍然要珍惜我们拥有的，用心对待真心待我们的朋友家人，要有像玲爱一样坚定了目标就不断努力的毅力，要做一个即使失败了也可以释然的勇敢温柔的人。