三个出生工人阶级家庭的英国小镇青年,不愿走父辈们的老路对于自身未来举棋不定。经过一系列 balabala 的思想斗争终于决定放弃一切,出发去远方看看更广阔的世界。 像这样关于青春的电影多少会看到自己的影子,平淡的生活里一颗年少轻狂的心。
朱莉的老爹已经有整整九年没对老婆为他端茶送水说声谢谢,要不是弗雷迪朱莉可能也不会发现自己的未婚夫的反应与父亲一模一样。这个细微的举动瞬间坚定与弗雷迪一同逃亡的决心,即使以后自己人老珠黄也不后悔当初曾经勇敢的冲动与爱人坐火车前往远方。
旅行前的狂欢,布鲁斯「又」过了头。在夜店里与一名黑人女子跳舞的布鲁斯身材消瘦,喇叭裤、粗皮带那是专属于七十年代的颓废美感。最后他把那个「种族歧视」的男狠揍一拳「又」进了警察局。通过警长的「教育」大彻大悟找回了父爱的温情。
弗雷迪和朱莉看着墙上朱莉表妹寄来世界各地的风景照片,顿时发现世界好大。最近我也一直在看各种旅行随笔,真正的旅行不仅仅是去邻近的地方走走,而是漫无目的去远方找寻那个还未被发掘的自我。从陵园路口出发看遍了世界,这是一个起点,也会是一个终点。
英国编剧兼导演瑞奇•热维斯和斯戴芬•莫昌特哥俩儿算是合作默契的老搭档了,当年,一部《办公室的故事》从英国火到美国,还让瑞奇•热维斯拿下了2004年的金球奖喜剧或音乐类最佳电视剧男演员大奖。而随着事业的红火,两人的岁数也随之增长,而岁数增长到一定时候,人的心中难免涌起一种叫做怀旧的情绪。于是,两人来到热维斯在1970年代成长的地方,献上了这部英伦风格浓郁的青春电影《陵园路口》,与其说这部电影是青春片,不如说是“后青春片”,它讲述了几个人已经进入社会,在告别青春期的关键节点上的选择,有人离开,有人留下,不变的是青春的挫折与雄心,还有一时被年少轻狂的人们忽视的近在眼前的家庭生活的美好。
弗雷迪、布鲁斯和斯诺克,三个狐朋狗友已经都各自有了一份蓝领工作,属于正走入社会,但是尚未褪去青春的青涩和胡闹的阶段。这个阶段往往是暗藏变数的阶段,从一起玩闹没什么不同的玩伴,到开始从事不同的工作,开始承担起更多不同的责任,他们必定要走向分野,去做出各自的抉择。弗雷迪充满了雄心,他试图不再将太多精力投入到看起来没有价值的喝酒、打架、泡妞上去,油光粉亮的要当一个保险推销员。布鲁斯是一个典型的蓝领工人,同时却依然带着青春期的那份魅力,他玩世不恭般的生活状态下,其实埋藏于心底的是一颗怨恨的心。斯诺克可以说是三个人中最可爱的,色大胆小,不会说话,经常几句话把正与三人聊的兴起的少女吓跑,其玩命展示身上低俗纹身的样子更是让人感到无语,他显得最失败,但是却又带着最率性的快乐。本来,三人过着倒也无忧无虑的生活,然后不同的抉择之下,路径的选择必定也要在他们身上产生冲突。
弗雷迪选择走上一条主流的奋斗之路,和很多年轻人一样,他有自己的励志偶像,镇上的成功保险企业家,同时也有意模仿着他们的行事方式。甚至,他要渐渐尝试融入本与自己当前生活状态格格不入的圈子,去尝试接受那让他本能感觉不适的价值观。在这个过程中,他渐渐开始褪去身上的单纯,和生活的蓝领背景,说白了,他显得“忘了本”,而这也造成了他与布鲁斯之间的冲突。布鲁斯率性的生活,对上流社会有着一丝鄙夷与不屑,而弗雷迪张开双臂要迎接他所鄙夷的圈子时,矛盾产生了。友情产生的基础常常是基于彼此间的共同点,很多时候,人们是因为一个共同点,比如社会基础、价值取向而结成友情,但是之后,实际上更多的共同点让彼此的友情更加牢靠坚实。但是,当其中一个共同点一旦产生分歧时,双方却往往无视其它更多依然存在的友情纽带,去为这一个点争执不休,从而导致分歧不断产生,最终摧毁一段友情。弗雷迪与布鲁斯正是出现了这样的状况,职业选择的不同,让他们不断争吵,直到在一场保险公司的聚会上,这种矛盾在布鲁斯、斯诺克与主流社会的格格不入中爆发。
布鲁斯是片中一个青春不稳定状态的缩影,他如同一个随时可能爆炸的定时炸弹,片中,他显得最为迷人,也最为偏执、暴力、怨天尤人,对于母亲离开父亲,他迁怒于父亲的无能与卑微,无视父亲对他的爱与宽容。布鲁斯处于一种危险的状态,他让你感觉他可能明天就会锒铛入狱,或者暴尸街头,或者就这样永远沉沦。这部影片的有趣和温情之处就在于,它让青春的抉择也显得那么不稳定,但是却都导向了充满希望的状态。弗雷迪本打算留在小镇,凭借努力飞黄腾达,但是他终于无法忍受这个所谓上流圈子的虚伪而有了动摇,而他的旧爱,也是老板的女儿朱丽则让他的动摇更加强烈,片中,朱丽的母亲是一个重要的催化剂,无论弗雷迪,还是朱丽都从这个家庭主妇身上看到了令人悲观的上流社会爱情与家庭的未来。而本躁动不安的想要离开小镇的布鲁斯,终于在又一次惹事儿进局子后,在父亲老友痛心疾首的咆哮下,理解了父亲的苦衷,理解了一个富于责任感的男人的憋屈与伟大,他回到家中,拍拍父亲递上一瓶啤酒的场面无声胜有声,屡屡温情与和解尽在其中,于是,他选择留下,在这个小镇继续承担自己的责任。而最令人感到欣喜和意外的还是斯诺克,他的纹身终于有人赏识,他的笑话终于有人倾听,一个女孩让他体验爱情,也得以有了严肃的面对人生的态度。
青春的选择本无定式,而每一个选择从不同角度看又都有不同,选择离开,可以说是雄心壮志,志在千里,也可以说是莽撞无知,逃避现实;选择留下,可以说是务实扎实,心系家庭,也可以说是胸无大志,不知奋进。青春的选择,各有缘由,甘苦自知,至少在这部影片中,本欲留下的选择了离开,本欲离开的选择了留下,而他们的选择背后都有一段对自我和周遭环境的重新认识和成长,而这才是最重要的人生阅历。所以,离开,留下皆青春,不变的是对自我的不断探索和发掘,而人生路上路口还很多,下一个路口,我们也都还有机会再一次的选择:离开,还是留下;继续前进,还是转弯。
http://hi.baidu.com/doglovecat/blog/item/3c00b53e85fd65f5838b13cb.html第一次听Mott the Hopple版本的《All the young dudes》是在《朱诺》的原声碟里,当时并不感冒,也许是和70年代华丽摇滚有代沟吧。而今天去看《Cemetery Junction》,影片末尾响起这首歌的旋律,前奏那一声声悲伤颓然的拨弦,竟真的透露出那所谓“一丝末日的情绪”来。
叫好又叫座的英国电影不多,相比那些剧情模式基本相似的好莱坞爱情片,《Cemetery Junction》的影响力的确相对狭窄,甚至在英国人自己的电影院里,也只能被分配到较小的4号放映厅,且上座率不高。
此片中文翻译为《陵园路口》,我认为并不贴切。常在英国坐火车旅行的人就会发现,这里有许多被命名为某某Junction的小镇,因为太小,太不起眼,人们甚至懒得给它起个正式的名字,干脆就叫它“某某路口”。而Cemetery Junction就是这样一个小镇,临近大城市雷丁,因为附近有陵园而得此名。故事很简单,差不多就是一部积极向上版的《皮囊》,三个困顿的少年,都来自工人阶级家庭,不愿走父辈的老路,对于自身未来举棋不定,经过一系列的思想折磨,终于决定放弃一切出发去远方,看看更广阔的世界。
影片宣扬了三种价值观,一是像小痞子布鲁斯那样,在父辈的工厂当一名普通工人,闲暇时间去泡妞喝酒打群架;二是像弗雷迪那样,一心想脱离工人阶级生活,成为穿西装打领带的保险推销员,最后赚钱买车买房娶老婆;而最后一种,也是电影最终给予肯定的价值观,是像弗雷迪公司老板的女儿朱丽那样,梦想着成为一名女性摄影师,周游世界,体验各处迥异文化与风情。
英国人是无比闷骚的种族,连拍个电影也这样,一定得来点儿黄色笑话,拿他们的社会问题和青少年问题说说事,配乐必须得是六,七十年代的摇滚乐,看得人内心萎靡伤感又温情。但《Cemetery Junction》的基调终归是明亮的,并没有像《苏默斯小镇》那样充满了让人内心绞痛的情绪。诚如凯子所言,英国的城市规划十分良好,那存在于1973年的小镇风景,像是街道,邮局,酒馆,火车站,都与如今相差无几,料想摄制组在搭背景时也省了不少钱吧。而影片最令人欢喜的就是有中青二代英伦帅哥拉尔夫.费因斯和马修.古德的亮相,两人各自扮演了保险公司的老板与高层,一副典型的中产阶级嘴脸,看不起不谙世事的年轻人,也不关心自己伴侣的生活与梦想。朱丽的父亲有整整九年没对妻子为他端上的茶水说声谢谢,而朱丽在为自己的未婚夫端茶时,发现他的反应与父亲一模一样,这个细微的举动霎时坚定了她与弗雷迪一同逃亡的决心,不要做温室内的花朵,不要做庸碌一生的家庭主妇,要与爱人一起搭火车到远方,即使最终有可能为现实所伤害,至少也不后悔当初曾经勇敢冲动过。
这便是电影时时给我们灌输的“误导人心”的理想主义价值观。即使知道灰姑娘和王子婚后不会幸福,却还是要义无反顾去接受这样的价值观并对其充满向往。我了解那样的心情,了解弗雷迪和朱丽看着墙上关于欧洲各地的风景照片,忽然发现世界好大,旅行不仅仅是去邻近的康沃尔郡走走,是真正地漫无目的地出发,去远方找寻内心那个还未被发掘的自我。在一个像Cemetery Junction这样的小镇,这样一个连体面的名字都没有的小镇,向往全世界的风光与冒险,是多么浪漫多么欲罢不能的一件事情。那些困顿的青春,只会在房地产广告牌上画猥琐涂鸦,只会在Pub和酒会上四处找小妞儿搭讪,或者只会奉承上级然后向家家户户推销保险的青春,都在这样一种伟大的向往中烟消云散。当你15岁的时候,你可以毫无顾忌地喝酒夜不归宿朝经过的漂亮姑娘吹口哨,可当你25岁的时候还在做类似的事情,就显得有些神经病了。
很喜欢布鲁斯在夜店里与一名黑人女子跳舞的场面,小伙子身材消瘦颀长,喇叭裤和束在外头的粗皮带显露出专属于七十年代的颓废美感,最后他朝那个口不择言的男子狠揍一拳,当时我心里便咯噔一下,想,完了,没happy ending了,三个少年无法像约定的那样出门旅行了。幸好我的猜想错误,三个少年虽然没能一同旅行,但都各自寻到生活的真谛。布鲁斯找回了与父亲的温情,斯诺克找到了正经的恋爱关系,而弗雷迪则与心爱的姑娘一起乘火车上路。这部戏算是导演瑞奇.热维斯的半自传电影,他也来自同一个小镇,果不其然,在查找这位导演的资料时,出生地一栏赫然写着雷丁,而不是Cemetery Junction。我想瑞奇一定也了解那种心情,那种看着贴了满墙的外部世界的风景时欲罢不能的心情。Cemetery Junction是一个起点,也将会是一个终点,你从这里出发,看遍了世界,多年后终于回到家乡,发现寻觅多时的自己已被塑造成完满的形象,站在当年出发的月台上,朝你扬起一抹微笑。
少年的各种选择……故事很类似我的最爱American Griffiti。经常在一起玩的好友渐渐发现各自的不同,他们有不同的问题,自然做出了不同的选择。但是情节台词什么的比American Griffiti丰满微妙得多,背景也现实得多。。。Throw your heart ahead and catch it! 一直不停bickering的家人,被打击对生活非常resigned的长辈。。。稳定的收入光鲜的生活?
另外Tom Hughes太美了!就是那一口牙有点歪,但甚至感觉歪牙给他平添了几分魅力啊。。。前几天听到一位朋友说男人有点缺陷的才更加美丽很对哦><
如果不看Ricky Gervais的名字,温情小品也就算了;都自编自导自演了,那只能说四个字——平庸之作!男一的罗西基脸和五短身材实在撑不起场面,只好靠男二Tom Hughs以Nicholas Hoult和萧敬腾混搭特质撑场了。Felicity Jones还是那么可爱。
"I'm coming home"…about turbulent&striving youths who got troubled in the dilemma-stay/leave?…it's where they born and bred, nothing sucks!
出乎意料的好看,感动的一塌糊涂,特别是第80分钟的All The Young Dudes前奏一出来简直眼泪飙死。tom hughes就是年轻版的Ian Brown,太范儿了!
i know,after all im a utter romanticist inside
海报上的排位为什么是这个次序……别离什么的最讨厌了
关于1974英国青年的人生观,价值观,爱情观,以及他们选择应对社会的方式,酷!
装清纯卖帅哥!★★★
晚上消磨时光的好选择,平平淡淡的很受用,原先是为了看拉叔的,还真没失望。结尾那女孩咖啡色的裙子好漂亮,最后一个镜头也很美,总之没什么期望也没什么失望!
啊,俗且好看,监狱大叔是泪点-。-
音乐与剧情结合完美,演员,尤其是那个个子高高头发卷卷的,一下子就让人回到了70年代。往前走,就算不知道要去哪儿也要往前走,别停下
其实我是要看泡妞的段落的说但是这就是英伦风格的温情小片 很温情 很可爱 人生么 无外乎不是这样
“将你的心往前丢,不论你对什么有热情,不论你渴望什么,想象他在你面前,然后追上他的脚步”无非就是关于青春与成长,拍的却跟关于老男人的《严肃的人》一样无趣,对这种剧情本就很琐碎、技法更是不给力的片子,表示无感。唯一打动我的台词:“1964年,我端茶给你爸,他最后一次跟我说谢谢”
最后Bruce和他爹两个人坐在沙发上默默喝啤酒的时候,忍不住哭了。怨念...为毛Ralph Fiennes老演怪蜀黍呢...
Ricky Gervais你已经死了。男主长得一坨屎一样就拜托不要出来恶心人了,另俩孩子的故事也是程式化的垃圾,但至少演员还算正常可爱……于是此海报就把最漂亮的男二放最前面了么……所谓二枚目就是这个意思吧……
英国电影,个人挺喜欢的,个人认为英国人骨子里有种很酷的个性,绝对不是好莱坞电影那种装酷的酷。“一出充满活力和持久性的戏剧,它包含了雄心、成长、家庭破裂等宏大主题,同时又将趣味性和尖锐性完美的融合。”很喜欢拉尔夫·费因斯,演个混蛋配角也那么出彩,呵呵~~
青春万岁!!Tom Hughes超级70‘s fu~~ damn sexy!!
我老了,这故事太嫩了
最开始看名字我还以为是有关吸血鬼的片子呢。70s那种泛着暗黄的复古调调总是让人着迷,看到最后居然让我觉得相当励志,相当《海盗电台》。配乐很棒,Cum On Feel The Noize一出来的时候我立马就激动了。海报为啥要把Bruce放正中间啊,就因为他名气大么。。。
关于友情、成长、生活和理想的片子。平淡却充满乐趣。颇为励志。里面男主的爸爸和祖母斗嘴也很有意思。
tom hughes长得...把nicholas hoult两颊肉削掉就是他了