满城尽带黄金甲（国语版）

就像冯小刚说的：拍这种大片并没什么难度，他拍《夜宴》就是证明这点，他也明说《夜宴》也就是为了赚钱。在这点上他比张艺谋实在，什么“圆自己的武侠梦”，就这么毫无新意的剧情，骗鬼。相隔三个月，就弄出两个差不多的片子来，和《夜宴》一样都是皇室，都是皇后和太子乱伦，搞下毒，兄妹也不干净，最后几乎死光光。这么安排原因很简单，剧本好编，凑个基本说的过去的故事，能把大场面、烧钱戏安排进去，就行了。皇帝家里嘛，进出总是要前呼后拥的，打仗也是要千军万马的。

片子里面的人物都和刘备似的，哭来哭去，但是我完全没动情；成千上万的花花兵像热锅蚂蚁似的打来打去也没有震撼的感觉，因为他们没有灵魂，我还记得在电影院里看《指环王3》的最后白城一站，我都掉泪了，因为PJ是用心拍的，而《满》就根本没有诚意。

为什么中国的大片一个接一个，而且就只拍古装武侠的呢？就一个原因：海外市场好卖。拍大片光靠国内市场根本收不回成本，就像张艺谋说的，即使把巩俐、章子怡、周润发、成龙、李连杰……都叫来拍一部文艺片，卖到海外市场，人家本来给你50万，现在就给你10万，因为海外观众只认中国的武侠片。而且拍武侠大片稳赚不赔，就连《无极》都能收回成本，其他都是赚得满钵。

《满城尽带黄金甲》注定会创造某项国内票房记录，全城大电影院只放一部片，周末还是圣诞节，可以保持连续两周末的高票房。真是黄金档期，一片独享。想看《三峡好人》？电影院都没听说过这片儿。周杰伦也充分体现了他唯一的作用，周五的早场竟然坐了一半人，有一半儿都是成帮结伙的小姑娘，周董“以一当千”地耍大刀，让她们尖叫不已。

片子还有另一大特点，你决不会忽视，这也是上映之前的一大炒作点，就是“波涛汹涌”啊，看完有一种看softcore的感觉，才发觉为什么章子怡没来演——Cup不够。

《满城尽带黄金甲》就是一个快餐，一个三亿块钱的超级快餐，好做，没品位，但是能吃饱。

文/亦桉 http://blog.sina.com.cn/u/54f0c266010007qs

昨天用了整个下午的时间泡在电影院里。连着看《满城尽带黄金甲》和《伤城》。
周二的半价票。加上随票副赠的可乐。影院里上座率极高。
先看的是《满城尽带黄金甲》。就先说它吧。《伤城》明天再写。

先有《英雄》与《十面埋伏》。后有陈凯歌《无极》。冯小刚《夜宴》。
中国这三位最大牌的导演依次动用越来越高额的人力物力财力。为电影铺造了华丽的缎面和空洞的内容。
但说起张艺谋。我一直情有独钟。陈凯歌和冯小刚。绝对比不上他。
从《英雄》开始到《无极》。对于这几部的态度。我还是能做到客观和宽容的。
一直到《夜宴》。实在忍无可忍。
说实话。在走进影院之前。我对于《满》。做好了场面之辉煌和内容之无趣更上新台阶的思想准备。
然而。走出影院的时候。我承认。这片可谓是带来了惊喜的。

光是看电影的名字。便是一出斩钉截铁的造反。
待到秋来九月八。我花开后百花杀。
冲天香阵透长安。满城尽带黄金甲。

唐末。五代十国。历史上混乱的一个时期。
正因为它的混乱。所以容易带来联想。容易编成故事。
《夜宴》也把历史背景放在这一段。但是背景只不过成了背景。与情节毫无瓜葛。
而《满》却把这一段历史时期融合进了宫廷政乱。由宫闱内的混乱带动政局的混乱。配以唐末起义将领黄巢《菊花》一诗末句命名。可谓相得益彰。

有人用模仿《雷雨》来指责张艺谋。这虽算得上有理由。但也算不上有道理。
正因为依照雷雨的情节。因此没有胡编乱造的可笑场面。不至于漏洞百出。引发前几部大片放映后。全民怀疑编剧头脑与智商的情况。
相反。跌宕的情节很紧凑饱满。即使没有看过雷雨。也会觉得有故事性。
雷雨本就是描写大家族的表面风光与实质丑恶。而《满》将一个家族内的丑陋放进皇室内部。把家族的纷乱放到了政权的纷乱。
大环境反而让这个故事更有张力。更厚实。
相反看《夜宴》。一样是模仿《哈姆雷特》的剧情。却不伦不类。别扭生硬。

王是定规矩的人。
他说。天圆地方。便是规矩。有病吃药。也是规矩。
我给你的。你才能要。我不给。你不能抢。
一切看起来理所当然。但他定规矩的权力。也是抢来的。
即使菊花台方。用膳桌圆。即使满朝文武面前执王后手共题“忠义伦常”。
也因为一开始规矩来得就不规矩。所以到后来。所有人都没了规矩。
皇后与大王子乱伦。二王子率兵攻城。三王子杀大哥欲夺王位。
王是根源。王后是导火索。
历来乱世之中。总有一个推动着事情发展的女人。
她们太过寂寞。但是不甘心。苦苦挣扎。所以搅得惊天动地。

巩俐演得到位。
朝野上头戴凤冠时的贵气。忍耐时眼神的凌厉与表情的隐忍。面对王时脸上的敬与眼中的恨。将大王子与蒋婵捉奸时心中的怒与眼里的泪。看着二王子时的慈母之心。
不多一分。也不少一分。
就这一点。章子怡已是远远及不了的。
当她披散着头发。嘴角露一抹惨淡的笑。说。菊花都绣好了。总得开一回。
居于后宫。寂寞深重却不可言说。明知可能没有结果。但别无选择。眼里流露出绝望的一丝希望。这样的一个女人。就如此呈现在荧幕之上。
再到后来。二王子惨败。她站在菊花台下与他相望。
心疼。欣慰。辛酸。全部化成两行清泪。仿佛在说。菊花开过。再败。也是值得的了。
用入木三分。远不足以形容演技之炉火纯青。

周润发更是了得。
普通话是越发标准。字正腔圆。
缓慢而略微带着些许港腔的句子从他口中说出。掷地有声。非常有力。
他笑的时候。看起来就是笑。即使是假笑。也慈眉善目。
他怒的时候。威严凌厉。王者风范。举手投足都充满霸气。
对自己最疼爱的大儿子。即使他与自己妻子通奸。他看他的眼神依旧有怜爱。
对背叛了自己的王后。他面上相敬。眼中轻蔑。
对着前妻画像时面有愧色。但对本人毫不留情。赶尽杀绝。
当三王子杀了太子逼他让权的时候。他颤抖着喊。他是你的哥哥呀。那种带着不可置信。悲怆万分却又来不及愤怒的心情。淋漓尽致。
再看看葛优在《夜宴》中的王。实在不忍再评。

周杰伦是最大的惊喜。这是发自内心的赞许。
看过《头文字D》里面他最本色的演绎。再看《满》。实在让我不得不赞一声。
他把对父亲的敬。对母亲的爱。对叛乱起初的犹豫到后来的坚决。演得极好。
最出彩的绝对是最后一幕的长镜头。
他坐着。头发凌乱。面容上有残留的血迹。王叫他劝说王后服药。
王后已经意冷心灰。他看着自己的母亲。将内心隐藏得一丝不露。
他的表情。他的眼睛。在那漫长的镜头里面。看不出丝毫端倪。
我心里一直在想。他到底劝是不劝。我真的一点都猜不出来。
一个知道情节。知道应该念什么台词的人。在演的时候可以在特写镜头里做到如此。我实在很佩服。
在开口的那个瞬间。他的眼中突然有了坚决。是那种毅然决然的。义无反顾的坚决。
就在那个瞬间。我知道了结局。我又一次对周董感到佩服。
从毫无端倪到瞬间的决断。如此短的时间。如此迅速的转换。却又如此到位。
我只能说。张艺谋能挖掘出周杰伦演戏的潜力。当真厉害。

演前妻的陈瑾。是不得不提的。
戏份并不算多。但场场精彩。名气并不算大。但演技精湛。
背负着不堪回首的过往。脸上刻着永远不可磨灭的罪字。如同心底不曾减退的恨。
当她骑着马。目睹蒋太医以身挡箭惨死的时候。她是必须快马加鞭的。但夫君枉死。她在马背上频频回首。
那一声“亦儒”。叫得伤心断肠。有天人永隔的荒凉。
而在宫中蒋婵近乎疯癫地狂奔出去。被将士杀死后。她一路追。一路撕心裂肺地叫。
那一刻对亲生子女乱了伦常的无助。对丈夫与至亲女儿双亡的悲痛。都发挥到了极致。

演三王子的秦俊杰和演蒋婵的李曼分别只有十五岁和十七岁。
但前者将三王子在人前的天真纯然和背过身去脸上阴沉冷漠的表情拿捏得相当不错。
后者的戏份不多不少。演得无功无过。对一个十七岁的女孩子而言。已属不易。
反而倒是刘烨。这位影帝级的人物。令人感觉逊色不少。
无论是《拿什么拯救你。我的爱人》还是《蓝宇》。他都很适合那种压抑的角色。
当然。太子一角。也不是不适合的。
但始终觉得。全片他是在演。演得成分过了头。压抑也过了头。爆发也过了头。
而他的脸。感觉更适合现代戏。

场面和色彩。在张艺谋的电影里。实在是不能不说的。
黄金。琉璃。极尽奢华。
也只有在如此奢华到了极致的宫殿里。人性。权力。欲望才能纠缠到极致。
当然我承认。即使不用真金。不用真琉璃。也不是不能达到如此效果。
这些财力物力是浪费。中国老百姓并不是很富裕的。这是事实。

没有看电影之前。看到过无数拿片中女子的胸部作标题的所谓评论。
先不说这样的穿衣打扮模式是唐朝时期风俗。
而媒体宣传是干什么的。大家都明白。不抓人眼球的不会去写。
但无数人一窝蜂地拿胸部做文章。赶着潮流地拿胸部说事。美其名曰。批判。
难道全片一百多分钟就只看到里面女人的胸部？
更有人咋呼着骂着说这分明是一部色情片。敢情他没看过夜宴。
如果看完全片眼光只停留在这些层面。那么这只能说明。他们的眼光也就在这层面罢了。
当然我也承认。如果那些胸部只露三分之一。而不是露一半。我会觉得更有美感。

我同样承认。在片末重阳子时。烟花绽放的时候。从高空拍摄下去的宫殿和人潮。让我的确想到了零八奥运会开幕式。
但这一场的瑕疵。并不会影响我对张艺谋把握色彩与场面的肯定。
就是叛军惨败那一幕。遍地黄衫的士兵尸体。横倒在大片菊花之上。
血流成河。从高处俯瞰下去。如同满地被血浸染的金色菊花。残败了一地。
那种凄艳的美。浓烈到极致的视觉效果。是张艺谋最最最擅长。
谁的江山。马蹄声狂乱。
我一身的戎装。呼啸沧桑。
天微微亮。你轻声的叹。
一夜惆怅。如此委婉。
大片清水瞬间清洗了满地的血迹。大片盛放的菊花瞬间取代了残败一地的碎瓣。
子时钟声敲过。一切就如同新铺上的地毯一样。盖住了过去。
烟花盛放。景象繁华。人人表情平静。如同什么都没有发生。
这样的大场面大气势。冯小刚是驾驭不了的。

自从《英雄》开始。每一部国产大片上映。就引发一轮骂潮。
说实话。可悲得很。
人人都骂。越骂越显得自己有“水平”。不骂就显得自己没智商。
当然。有人会说。我掏钱看了。爱骂爱赞是我的事情。
但骂来骂去。重复的都是这几个骂点。随便往哪里一套。就成了一篇新批判。
却不见多少人骂外国片。外国烂片不是没有。只不过你骂了。也没多少人呼应。体现不出自己的“水平”。
贾樟柯的《三峡好人》是部好片子。但在它获金狮奖之前。多少人关心过呢？
愣是要拿纯文艺片去比商业片。没有太大意义。
就套一句看来的话。贾樟柯的文艺片是好。但票房超不过五千万也是事实。
当然。如果你习惯对每部国产大片从编剧演员导演到故事各骂一遍。请随意。

凭心而论。《满》这一片。是近年来国产大片中最好的一部。张艺谋也超越了《英雄》和《十面》的新高度。
即使它被定义为商业片。但在商业的背后。它依旧是有实质。有内容的。
可谓惊喜。这是我看完《满城尽带黄金甲》之后。最直接的第一反应。

转自作家孙未的博客.
http://blog.sina.com.cn/u/49ed52260100071a

爱你才给你吃药

by 孙未

据说《满城尽带黄金甲》，是张艺谋为了完成1992年与巩俐一起在长城许下的一个愿，让巩俐当一次女皇，所以14年后，这部电影能让我们洞察张艺谋一直以来的心事。

在黄金甲的故事中，周润发扮演的皇帝，不光穷兵黩武，更有一个绝招，给你吃药。这是一个控制欲过强，却又表现得相当艺术的男人。

皇帝给皇后亲自配药，规定按时按量服药，已有十几载。别的夫妇是通过肌肤之亲，相濡以沫来维持感情纽带的，而这位皇帝则是通过给她吃药，来证明他对皇后的所有权。他即便不能在感情上征服她，在床第上亲近她，至少她还需要他开方下药，一日日一个个时辰，不间断地服用下去，而只要皇后还顺从地服药，他就获得了控制的成就感。

正如巩俐可以单飞好莱坞，可以嫁做他人妇，但是她仍然接受了他的片约，这就说明了很多不是？

导演讲故事，逃不出隐藏的第一人称和动机。

张艺谋以往的电影，大多能看出他对人性自由的追求，就连《十面埋伏》里苟合的奸细男女，都拍成了一对英雄儿女，章子怡悲壮地死了一刻钟，金城武幸存而去。

但是《雷雨》原本是打破一个旧世界，奔向一个新世界，结果改成《黄金甲》，其他人一并死绝，最后只剩下皇帝皇后两个人，维持着一个更没有旁人骚扰的旧局面。且全片看不出任何张艺谋一贯的，对追求自由、爱情、新生命力量的赞美之意，刘晔懦弱无力，看见巩俐上来亲热，吓得抖抖嗦嗦，最小的王子荒唐残酷，更被皇帝亲手杀死并鞭尸。导演把第一人称放在哪个人物上，已经很明显了。

十几年后，《黄金甲》与其说是张艺谋还了巩俐一个女皇的承诺，不如说，是还了他自己心中皇帝的梦想。

这些年来，张艺谋早已褪去了昔日的青涩之气，艺术上玩得转，商业上搞得定，有票房撑腰，有政府支持，还有海外市场，中国电影界的帝王之位，恐怕与他争锋的，已少有其人。《黄金甲》处处显出逼人的霸气，铺天盖地的金色，毫不顾忌他人视觉感受，更有令人惊悚的成排巨乳玉腿，情节安排更是一个令人窒息的强权皇朝。在这样风光盖世的时刻，当然少不了一个他心目中的皇后，来证明他的成功。

巩俐当年离开后，张艺谋起用的章子怡酷似巩俐，是人尽皆知的事实，而他对女性的审美，观《黄金甲》中宫女们的身材，似曾相识。如果说，一个男人始终以你为影子，去衡量别的女人美与不美，这或许是件能令你感动的事，但是从另一个角度来分析，一些相似的样貌，就能暂时填补这个男人的内心，让他不去找寻活生生的你，那么，你所认为他仍然思念的你，实际上并非真正的你，而只是他自己心中的一个影像罢了，一个满足他心理需求的“物”，而并非“人”。

这种状况，有点像《雷雨》中周朴元始终供奉着前妻的那张画像，当前妻变成一个老太婆回来时，他却恨不得她赶紧消失。幸而巩俐没有变成一个老太婆。

在《千里走单骑》中，高仓健扮演的父亲，心理救赎的过程如出一辙。这位父亲不善言辞，与儿子长年隔阂，这与张艺谋早年和女儿的关系比较相像。这个故事的情节安排是，父亲远赴云南，去为儿子拍摄一段录影，无意中照看了另一个从小父亲不在身边的男孩，从而弥合了他心中对儿子的亏欠。而这段共处的代价是，他真正的儿子在日本医院，没能等到见他最后一面。瞧瞧，咱们张导的逻辑一直是这样的。

不过张艺谋也许真的非常睿智，因为很多心理治疗方式的原理，就是如此，治疗师进入你的记忆，找到你感情关系中的BUG，然后试图让你重新体验并圆满这种情感。帮助你体验的，也许是治疗师，也许是与你一组的陌生人，这不重要，重要的是，你满足了。

爱也许原本就是一个人的事，谁知道。

所以说，对付一个控制欲过强的人，最好的方法，不是与他始终保持步调一致，而是给他控制的失败感，在他心里留下一个深深的遗憾，然后一回头，你将成为他立志翻越的山峰。就像巩俐，成为谋女郎以后，离开，再回来时，发现有个王位等着她。不是她重要，而是她弄出的伤口很重要。

恭喜巩俐，终于在14年后，得回了一个男人的承诺，女人的一生，能有多少这样的礼物。只是这申奥片一般的《黄金甲》，真不知道是圆了巩俐的女皇梦，还是给她吃了药。

能把一部室内剧拍得这么华丽，也算很不容易啦！看完这部片子，只感觉到浓浓的上一辈人的气息，浓浓的第五代导演的气息和情怀，尤其在看完《伤城》之后，在同一家影院换了一个放映厅看《黄金甲》，就能明确感觉到这是父辈的电影。讲故事的方式，镜头语言，色彩、音乐、演技（真是传统老派的演技啊，巩俐那么明显的悲愤交加的表情，准确得像八十年代电影教科书里的范例），更不要说那些与国产战争电影（比如百团大战、三大战役系列电影什么的）异曲同工的、庞大整齐的攻战画面了。
父辈们讲述的故事嘛，自然说教意味会比较浓，故事也比较老套，世界观也很老，最小的王子长相和性格都像我们童年时代里的班干部，最大的王子淫乱软弱，就像旧社会里万恶的地主，终极boss周润发，则和我们从马克思主义历史观教科书中认知的封建皇权完全相符。父辈们找到我们时代的偶像周杰伦，演出了健康、阳光的体育委员角色。
难怪会有人认为这部电影充满政治隐喻，这是父辈们习惯并深受影响的文艺表达方式，看完资本主义地区拍摄的电影《伤城》，心情沉浸在一种难言的、隐忍的小资产阶级感伤之中，此时正应当踏进《黄金甲》的大放映厅，电影放完，小资情调即荡然无存，是时候重温一遍《在延安文艺座谈会上的讲话》了。
写这个的时候，我老是想到深作欣二的《大逃杀》，和他相比，我国的人民艺术家真是容易显老啊！这几年就是他们晚节不保的几年。

好的评价是：我们错怪了陈凯歌和无极,那不是中国最烂的大片。
                整个片子，还真是周董比较靠谱，靠谱的原因是因为戏份比较少。虽然一副孙悟空扮相，还拿着金箍棒。但这些都不能怪他。
坏的评价是：满屏幕上面充盈的都是酥胸，从宫女到王后，挺胸抬头。向好莱坞昭示：中国女性也有好身材。
                见面就打，所有的人都会武功，金光闪闪，金碧辉煌，向全世界昭示：我们中国人富裕了~遍地全是黄金！
                没事就掉眼泪，并且感情来得相当的突兀。最后的大决战，蚂蚁军团大胜蜜蜂军团。密密麻麻，乌秧乌秧的。
                后《英雄》对白，周杰伦一挥刀，士兵们就齐刷刷地喊一声“攻！”，走一会队停了下来齐刷刷地喊一声“止”。还记得《英雄》喊的“大风”和“大王，杀不杀，杀不杀”。想到了这些，再看接下来的画面就顺理成章了：周润发的士兵用铁铸的城墙一样的装备挤死周杰伦的手下的时候，很整齐地喊了一声“迫！”，周杰伦从空中掉下来的时候，他的手下们把他接住的时候同样整齐地喊了一声“承！”，周润发露面的时候，跪下来的士兵一起喊“参！”，起身的时候又一起喊“兴！”。当演员们集体喊“控！”的时候，影院里有两个男同志忍不住不约而同地嘀咕了一声“操！”，于是观众笑做一团。——上段来自老罗
                 看完最后围宫那场戏，我脑子里第一个想到的是我们的2008开幕式，张大导演是不是在为那时候做准备？真希望看到点儿清新的，脱俗的，有创意的，不是现在这样，砸钱的，闹哄哄的，大红大绿大黄的。现在丢丢人也就算了，都是自己家人，我打心眼里还是支持国产电影的，以后有大烂片我没准脑袋发热还是去看的。但奥运会，求求您了，别在世界人民面前这样子了。
              呜呼哀哉，或许其实也许大概并没有那么差，但毕竟看英雄的时候还新鲜，十面埋伏有小金，夜宴我没去电影院。所以对这部地反映及其的强烈。
王小波说，这世界上没有比做价值判断更轻松的事情了。
没错，好或者坏，我喜欢，我不喜欢，脱口而出这是最简单的事儿，不用负一点责任，不用出一点努力。
但我是消费者，我不是买了张盗版碟，擦擦嘴上油惺，上网开始愤青一般开骂：国产电影不行啊，国产电影完蛋了~~
姐姐我在电影院看了无极、如果爱、十面埋伏、英雄……白花花的钞票就这样流进了片商的口袋，
难道我没有权利说说么？我有。我怎么没有？
群众都是可爱的，群众都是愚蠢的，群众都是揭竿而起、对被愚弄后知后觉的……
然而当群众如我，在被愚之后，实在无法保持客观冷静，因为花的是血汗钱，没过着眼瘾，还不让咱过过嘴瘾了？
 
我就是一个无产阶级小俗人，看不了高深莫测的电影，平时观影只求会心一笑和感动一哭。
像《独自等待》夏雨脱衣服那段，自己对这电脑笑了好长时间，
像《我们俩》看到老奶奶孤单的样子也不禁流眼泪。
为什么中国的大片，总有着强烈的小农意识？就是那种感觉咱可算有钱了，可算大投资了，一定全塞在屏幕里，惟恐别人看不到的样子。
所以把金子穿在身上，带在头上，贴在墙上，踩在脚下。
如果一个爆发户这样做且走在大街上，人们一定笑死了，但放在屏幕上，就有人敢把这个叫大制作大艺术了。
真让我迷惑。