恶之华

《恶之花》是19世纪法国最著名的象征派诗人波德莱尔的代表作。波德莱尔在19世纪末期处在资本主义矛盾持续激化的时期，深谙法国当下整个社会早已在精神上压抑不堪，在现实中奢靡沉沦。他对资产阶级生活的轻蔑与先天的忧郁孤傲，给他的作品赋予了既有浪漫主义和象征主义的消极、悲观与颓废，又有现实主义的罪恶与讽刺。

日本这部《恶之华》，借用了波德莱尔诗歌的原名，旨在探索日本初高中尚处在青春期的学生们内心心理的浮躁与性的萌动。男主伊春日高男，迷恋法国著名诗人的《恶之花》，能在诗中深刻理解和体会波德莱尔的忧郁与痛苦，更能在自己的每日普通的生活中与其产生共鸣。

春日在发现和肯定自己变态猎奇的内心之前，他还是一个普通人。有着自己默默喜欢的女神，迷恋作品《恶之花》，过着普通的生活。然而同样内心痛苦与孤独的同班同学仲村，在碰到了潜意识里和自己一样病态的春日后，更加奋力追寻着自己内心想要达到的“彼岸”。春日与仲村，在春日偶然偷走自己女神的内衣恰巧被仲村看到之后，二人逐渐从接触到认识再到交心的过程中逐渐发现自我、认识自我、肯定自我。

慢慢正视并接纳了真实的自己的春日，体验到了前所未有的内心充实感。他在仲村和曾经喜欢的女神面前，最终选择了灵魂相似的仲村，想和她一起前往心灵的“彼岸”。在这段青春的挣扎之中，恶之花的种子在二人心中悄然埋下，最终在枝繁叶茂时黑色花蕾盛然绽放。

童年一场闹剧在时过境迁之后，往事如烟屡屡消散。虽然罪恶之花的枯枝也已被深深埋藏，但对春日来说，往事却仍然如鲠在喉，只有回到过去直面过去，才能将这朵已然凋落的花瓣彻底放下。

最终春日找到了仲村，春日和仲村在海边嬉戏中打开心结放下过往。最后春日和象征未来的常磐一起，随着电车徐徐前进，消失在恶之花绽放的伊甸园。

开悟是放下包袱，开悟后继续好好生活

春日 与 仲村两个初中生 这么年轻就意识到 大人、同学和自己言行不一致的人格分裂问题了，而且认为这是个大问题，特别让自己不舒服。对大多数中国的孩子来说，言行不一致这是成熟的标志，“见人说人话，见鬼说鬼话，”大人会觉得孩子长大了。普通人通过轻微的人格分裂来保护自己的大脑，免得钻牛角尖。人格分裂可见《九品芝麻官》在名妓卧室的桥段，对自己是“喊破喉咙也没用” ，看到别人这样就是“禽兽” 。这两个初中生为此搞得整个镇都鸡犬不宁，还伤害了天使 佐伯奈奈子 。

春日 喜欢读书，不知道有没有看过尼采的这段话“你们中的一等贤者，也不过是草木和幻影两者杂糅、混而不和的产物，可是我又何尝要你们成为单纯的幻影，又何尝要你们成为单纯的草木”

又或者 波斯诗人鲁米的诗

客栈

作者/鲁米

人就像一所客栈，

每个早晨都有新的旅客光临。

“欢愉”“沮丧”“卑鄙”这些不速之客，

随时都有可能会登门，

欢迎，并且礼遇他们！

即使他们

是一群惹人厌的家伙

即使他们

横扫过你的客栈

搬光你的家具

仍然，仍然要善待他们

因为他们每一个

都有可能为你除旧布新

带进新的欢乐

不管来者是“恶毒”、“羞愧”还是“怨怼”

你都当站在门口

笑脸相迎

邀他们入内

对任何来客都要心存感念

因为他们每一个人

都是另一个世界

派来指引你的向导

我们成长到一定阶段会注意到自己的问题，不满自己，学习接纳自己，同时慢慢地改进自己。等到遇到懂你的人，接纳你不堪的人，然后与她或他一起好好活下去，通过爱别人来爱自己，通过爱别人来成就更好的自己 ”

“总之，生存之所以十分吃力，也许只是因为我们花费了九牛二虎之力，使自己在二十年、四十年乃至更长的时间里过着理智的生活，而不是保持自己的本色，及邪恶、残忍和荒诞。我们生来就是猥琐人，却从早到晚把超人作为普遍理想，真是一场恶梦”《长夜行》法 塞利纳 法国作家都比较敢于写出黑暗的现实。

“ 心中有两头狼， 一只代表黑暗与绝望，一只代表光明与希望 ？你喂哪个，哪个就会赢“(Tomorrow Land") 。日剧和电影比较励志，所以要喂代表光明和希望的那头，最后春日 与 仲村与自己与过去和解了，春日还找到了灵魂伴侣。

世界不断地在伪善中进步，一万年前我们人类吃同类是平常事，150年前我们认为奴隶制是不对的，现在各种政治正确，也是在提高我们的道德基准。佐伯奈奈子这种人现实中存在吗？ 如果存在的话，一个人带好4个人，这个社会就会进步得很快。

《恶之华》虽然主打欺凌，但我觉得而更像是在讲一对不同于寻常青春期男孩女孩找到同类而产生出的惺惺相依，跟欺凌实在扯不上过多的关系。再看人物的造型方面，春日高男的一出场，就是一个典型的普通初中男孩形象，穿着学校制服，如果说他有什么过人之处，他的外貌在同类男孩中很出众，阳光帅气，这也是班花佐伯喜欢他的原因之一，他一出场的造型就在课桌下读书，书是《恶之华》，大多数这个年纪的孩子不会选择的书，也在一定程度上说明其实他的内心比一般孩子更成熟也更能认清自己，而电影之所以能发展，就建立在春日偷拿佐伯的运动衣被仲村发现而提出离谱的要求，刚开始的春日只是希望仲村不要将这个秘密说出去怕影响自己在佐伯心中的形象，后来的春日在和仲村的接触中才发觉，自己和仲村实际上属于同一种人，春日被仲村激发了心中的“恶之华”。剧中的节点出现在春日和仲村在教室中用墨汁抒发自己内心的感受，在那一段时间不顾一切失去理智的所作所为，其实也只是抒发了他们内心真正的自我而已。再到三年后春日再次出现，失去仲村后的他头发很长，几乎遮盖了他半张脸，从一个头发的造型就能看出他把自己与外界封闭起来，没有人能走进他的内心，到最终偶遇佐伯知道仲村的现居住地址，和女三号一起去寻找仲村，在海边春日和仲村最终达成了与青春的和解，他们的彼岸其实就在各自的心里，春日跟女三号表白，所有的一切回到正轨，故事围绕春日所展开，和春日的活动息息相关。这部电影更像是讲述了一场关于青春的救赎，过了很多年，不甘于青春的男孩女孩，都选择做一个平凡人，在青春的时候的那些特立独行和独一无二荡然无存，归根究底是时间磨平了身上的棱角，最后的大家都是普通人，回归普通人的生活。

看完了恶之华，给我的第一感触是男主角伊藤健太郎的反差表演，在《我是大哥大》中凭借着沙雕似的表演收获了大批的粉丝后，接演这样一部在2013年的出版的漫画，时隔七年，到底还是有些差别的。

豆瓣有只有5.2的评分（个人见解不同）

在原漫画中，其主题主要是颓废与性，但在这部影片中更多的是青春期少年少女的阴沉与丧。

说实话，电影的开篇有点闷，还有点乱，让人一边理思绪一边疑惑，多少会让人觉得看不进去甚至弃观，但直到在电影的四十五分钟左右或许一个多小时，春日和仲村在教室里一起泼墨汁、在说好一起去山对面的彼岸的雨夜里，其实在这个时候他们或许在这个充满“臭虫”的海洋里得到了一丝的寄托，后来春日高男翻看了仲村的笔记本，其中有一句“我找到了”让我们慢慢的才读懂这个叫仲村佐和的女孩子，他们不是“变态”，只是在青春期里内心扭曲，缺少爱和理解，而渴望寻找找一个与自己类似的另一个人罢了。

在夏日祭，他们俩在高台向人们吐露了自己最想表达喻世的话，于他们是久积内心深处的宣泄。

其实，就在他们要点火自焚但仲村却把春日推下去的时候，他们的内心已经多了爱，已经在慢慢的与自己内心深处的恶魔和解，这也为他们会有如何的结局展开了铺垫。

电影的最后，春日带着他在宇都宫市所结识的女孩子常磐一起去找仲村，三个人在海边虽没有过多的言语最终还是释放了自己的内心，伴随着日落坠海的“湿乎乎”的美，两位少年少女其实都已经愿意打开心扉互相救赎、与世界和解。

而那朵恶之花也最终被深深的埋在泥土中了。

我没有看过原漫画，单就影片来说，我确实觉得某些电影的镜头似乎都能找到些《去他妈的世界》中的影子，编剧想要传达的共鸣有些难懂，但导演的水中画月就有点牵强了。

最后，愿我们都能在这个“湿乎乎”的世界多存一分温柔，时常拥抱自己。

世の中 夜の中 人の中 体の中 心の中 惡の華 咲けば 笑うわ

青春って、迷うこと、失うこと、かっがりすること、むかつくこと、いろんなことで組み合わせたもんだね。絶対空っぽじゃない。いっぱい詰まってるんだからこそ、成長というものが進んでいく。

華ならば花のように咲いていくから。勇敢に自分を正面から殴って。そして殴られることに恐れはしない。

这片基本是一个每秒24帧播放的混乱图集。

图集是因为凌晨与黄昏的蓝氯色调与平铺的运镜；混乱是因为毫无叙述可言的瞎拍。看个图册还是能够揣摩故事情景的。

我是个肤浅的人，就是看女主看的片，话不多说上图

以下为字数补丁

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