误杀

首先，二号白天肖央去罗统出差，他订了二号晚上的酒店，打算在那里睡一晚上，然后他晚上出去看拳赛去了，那天晚上看的就是黑马拳手打老拳王（划重点！），他比赛前取了次钱（为了买票），而且被取钱处的监控镜头拍到了，取完钱后肖央来到了拳场看拳击比赛，拳击比赛进行得如火如荼，仓库里平平母女与素察也在激烈搏斗，镜头开始来回切换，拳击手被打倒吞舌时素察也被击晕吞舌短暂失去呼吸了，谭卓探了口气发现素察没气了，以为他死了，于是决定把尸体运出去，大女儿平平也想把手机砸烂，与此同时，肖央看完了比赛出来在外面打电话给家里，可母女二人在忙着处理尸体，根本来不及接电话，后来在酒店里又打了个电话，如果这两个电话能接到，凭借肖央的经验应该是知道素察是吞舌了的，素察也不会被活埋了。

接着，谭卓把素察尸体用独轮车运出去，遇到了一根水管，车倒了，素察尸体也震动了一下随着车倒了掉下来了，这时舌头就吐出来了，恢复呼吸了，但由于被重击还苏醒不过来，从掉下来时给手的特写可知，谭卓紧接着把车扶起来继续就把素察尸体放进了棺材里，这一切都被小女儿看在眼里（划重点！），处理完了后谭卓与大女儿由于恐惧躲在了房间里蜷缩在一起，与此同时，李维杰（肖央）在酒店里睡不着，因为家里没接他电话，放心不下，打了辆车赶回了家，看到了蜷缩在房间里的妻子和大女儿！小女儿此时已在床上熟睡了过去。 肖央回来后看到了蜷缩在房间里的母女二人，之后开始了解事情的发生经过，还特意问了一句“有血吗”，母女二人回答没有，然后肖央去了坟地那里了解尸体安放地点，当然，此时母女二人不敢过来了（她们杀的人，肯定后怕），肖央一个人到了那，发现了素察还没死，听到了在挠棺材板的声音（后面小女儿用叉子无意划桌面时只有肖央出言制止了她暗示了这一点，因为那个声音和挠棺材的声音很像），他抽了口烟，开始思索该不该把素察救出来，可他毕竟伤害了自己的家人，而且救他出来他肯定会把这事告诉他父母，他父母是什么人啊，李维杰边抽烟边想，那我们全家哪还有好果子吃，把烟头一扔，不救了，素察就被这样活活闷死在了棺材里，可这些母女都是不知道的，母女甚至不知道素察在棺材里醒了过来，她们只看到了李维杰在那抽烟。 肖央这时开始思索了起来如何洗脱嫌疑，制造完美犯罪，他首先是在3号早上把素察的车开到了工地（还被警察看到了），把素察的手机开机扔到了运载车里（这里想到了《白日焰火》），让运载车把手机带到了各地，造成素察到处玩的假象，然后把车开进了湖里。 接着带一家人坐8点半的早班车去他出差那里玩去了，车上遇到了和他们一家很熟售票员大叔，李维杰聊到他们今天要去看黑马拳手对阵老拳王的比赛（其实是昨天2号打的），售票员大叔对老拳王很喜欢，只是他已经不太关注了，后来他们又在车上遇到了一次，李维杰特意和售票员大叔提到了2号拳赛的事，加深了他对那天的印象，所以回答那天是2号；到达后他们一家人去餐厅吃了奶油蛋糕，和店主聊了两句，后来又来买了一次奶油蛋糕和店主提到了那天一家人来店里的情况，并和店主强调那天是2号，这样，店主给出的时间也是2号了；去酒店办退房还和前台服务员吵了起来（目的是为了加深服务员对他们一家人3号退房的印象），他昨天给酒店维修了电路，他这时找了个借口（昨天没修完）去监控室把2号以及3号早上的录像全部删掉，这样他一个人2号在酒店里的记录以及他编造的他们一家人3号早上出来的记录都没了，有人会问那酒店工作人员怎么会不记得肖央二号入住的事呢？首先，过了那么长时间，每天入住那么多人，你是酒店服务生你记得哪天入住了谁吗？当然记不得了，他们只记得三号中午肖央一家人因为退房和他们吵起来了，也有录像证明。 然后他们一家人去电影院看了电影，逛了市场（室内都有监控可以证明），最后一家人来到了拳击赛场看拳击赛，肖央故意把卖爆米花小哥给别人送的爆米花撞翻，引起了小哥的不满，肖央给他赔不是，表示赔钱给他顺便买爆米花和热狗给女儿吃，假装自己钱不够，出去取钱，实际上他根本没有取钱，只是转了一圈又回来了（划重点），所以取钱那里的监控也就没有拍到他三号取钱的画面了。这里得再说一句，爆米花小哥同样每天很忙，要送很多爆米花，他过了那么久他也记不得是几号了，只记得肖央撞翻了他爆米花，然后取钱，买东西给他一家人吃，后来肖央也回来跟他交流了一番，说了“你不记得我了吗？二号那天我撞翻了你的爆米花，还出去取了钱”，警方的监控录像也显示他取钱是二号，爆米花小哥就更确认是二号了。 肖央带着一家人回来后，第二天，他受雇主所托去新警察局一起勘察线路情况，看到了室内那个凹陷的大坑，思索了一阵决定把尸体转移到这，又在门口故意和警察桑坤动手产生了矛盾，给围观的民众看他和桑坤间的矛盾，桑坤开枪把羊打死，这里又给了羊一个特写，肖央沉思了一下，想到了替换尸体的东西—死羊，于是那天晚上，肖央把棺材打开，看到了双目睁大的素察和有血手印的棺材板，把羊放了进去，尸体移到了那个凹坑里，至于为什么要放头死羊，因为如果是空的话这个坟墓被动过无法解释，放头羊那就是我的自由了，到这里，蒙太奇时间彻底结束，电池电耗完后父母开始寻找儿子，故事就有了后续的情节发展。 如果你能看到这里，说明你真的很有耐心，也真的对这电影很感兴趣，有很多问题想弄懂，那恭喜你，你找到了一种相对来说比较合理的时间梳理线，这样的解释对于后面肖央自首也就解释得通了，后来肖央与素察父母沟通时也说道“事情发生的第一时间我没有挡在家人面前保护他们，我不会容许这样的事情再次发生”，以及路上遇僧人不接受他的施舍也暗示了肖央有罪；后来母女二人也选择了自首，因为她们觉得她们害死了素察。

“国产、翻拍、犯罪”，近几年贴着这些标签的电影屡见不鲜，卖相看着都不错，但到最后，没有谁真能博得一个叫好叫座的结果。

《误杀》算是突破了这层无形“界限”，它或许不如原版《误杀瞒天计》那样精巧、凌厉、畅快，但它在原故事基础上做了许多富有成效的加法，譬如人性挣扎、譬如社会缩影。

更令我印象深刻的是，初次执导长片的柯汶利，居然能使用那么多技法去实现那么多想法，且不说完成度有多少，光是此能力就足以另眼相看了——比如让观众绝对无法忽略的“羊”。

能做到这一切，都离不开那份对“电影”的热爱，而“热爱电影”恰恰也是《误杀》的看点之一……于观众们而言，这样用心的创作者越多越好。

【友情提示：下文会有剧透。】

关于剧情和悬疑部分我就不再赘述了，看过影片的人都明白，也没啥难懂的，下文重点我会放在人物和设定上。

故事发生在有些“架空”意味的泰国村镇，男主角李维杰是个不算移民的移民，父母早年死于暴乱，他从小以孤儿的身份长大，成家立业后守着妻子阿玉和两个女儿，过着清贫拮据、知足常乐的小日子。

李维杰和万千男人一样，有着大同小异的“中年危机”，尤其是上高中的女儿平平与自己日渐疏远，他察觉到了这份生疏，却总是无可奈何，无法改变。

此外，李维杰还是个妙人，力所能及惠利旁人之余，平时没什么不良嗜好，唯独酷爱看电影，小学都没毕业的他，通过多年观影延展了自己灵魂的宽度和深度——近一年观影量达800多部，李维杰绝对是超级资深影迷。

对喜爱电影的观众来说，这是个能拉近距离的亲切设定，那句“当你看过1000部以上的电影，这世界上压根就没有什么离奇的事情！”成了许多人最喜欢《误杀》的台词，而拉韫那句“给我查他一年的观影记录！”更是让我情不自禁笑了好久……

然而，李维杰又是“听过许多道理，却依旧过不好这一生”的典范，他自认没什么本事，最后能做的，就是依靠自己仅有的“经验”挡在妻女面前。

和李维杰棋逢对手的警察局长拉韫，一定程度上与他有许多相似之处，同样信奉破过上千个案件的经验，同样会为了孩子不顾一切，又同样在愤怒、仇恨、愧疚中迷失。

《误杀》把“麦高芬”（指电影中推展剧情的物件、人物或目标）玩到了极致，据我统计，电影中先后出现了8次与羊相关的场景或线索，把它们贯串起来，也就理解了主题和角色。

影片的英文名叫《Sheep Without a Shepherd》，直译为“没有牧羊人的羊群”，意译为“群龙无首，乌合之众”，刚开场就是黑暗中的一声羊叫，这也为整部片子打下了基调。

第二次出现羊，是李维杰去寺庙里祈福布施——李维杰信佛，在自己能力范围内乐善好施，僧人背后的羊意喻着他良善的本性。

第三次出现羊，则是在李维杰沉车灭迹的时候——羊群和牧羊人意味着目击者，李维杰恐惧地躲避，象征着他本性的抽离。

第四次更明显，李维杰正盘算换地抛尸，碰上了恶警桑坤前来报复生意伙伴，一番争执后，暴怒的桑坤打死了身边的羊，李维杰也借保护妻女之名，彻底踏入了“恶”的领域。

第五次是老师在课堂上讲解，“羊是种群居动物，视力极差，当它们单独行动时，很容易被肉食动物捕食。”此时李维杰已经千叮万嘱，确保家人们别在警察审讯时成为“独羊”。

接下去有一段插曲，虽然没有出现羊，但性质同样重要——素察被埋时并没有死（和倒地拳手一样都是闭气假死），李维杰意识到了这一点，但为了永绝后患，他默许让素察闷死在了棺材里，之后还用羊尸调了包——恐惧、内疚的李维杰再次去寺庙布施，被僧人拒绝了。

因为僧人说只接受“无相布施”：先前李维杰没有欲望和诉求的“善”才称得上无相，而此时他与许多追求名利、渴望卸下负罪感的俗人一样着了相，自然无法成行。这场布施完全对标了前一场，僧人背后的羊也不见了。

第六次出现羊就是大雨中开棺查尸的关键戏份，这次更像是对前几次的补充，羊尸曝光、众怒难平、骚乱横生，李维杰作的恶、造的孽，也像那具羊尸一样示于众人且无法控制了。

第七次，李维杰又一次回到了寺庙，此时他已决定向都彭和拉韫坦白，认罪悔过，面对僧人他问心无愧，羊也又一次现身。

第八次，便是牧羊人在结尾接受采访时说，“羊只要能好好吃草，才不会管是谁在褥他们身上的毛呢。”暴乱之后的街道看似正渐渐恢复秩序，但有些东西一直都没有变……

再结合“乌合之众”这个英文片名：羊一直是羊，也始终是羊。

除了花式把玩“羊”这个麦高芬外，《误杀》在许多细节和镜头上，都彰显了自身细致的考量和不俗的技巧。

比如“李维杰看拳赛”和“阿玉平平反击素察”两场戏剪到一起呈现，不光是时间和节奏上的同步，同时也暗示了素察的假死；

比如小女儿安安用叉子划饭桌，让李维杰联想到了素察死前抓棺材板的惨状，强装镇定的他立刻叫停；

又比如安安递上了改过分数的100分考卷，联系到之前一家人看了电影《天才枪手》以及杀人事件的瞒天过海，显然安安有了撒谎和不择手段的苗头，而这也是李维杰决心自首的原因之一……

《误杀》中的慢镜头让人过目难忘，特别是大雨里开棺的的高潮戏，几乎全程使用慢镜头，进一步放大了浓郁的戏剧张力。

所有角色都汇聚在了这个看似宽阔实则狭小的空间里，焦虑、急迫、跋扈、愤怒、恐惧、惊惶、悲怆等无数心绪都混杂在湿润的空气中，配合高曝光度的灰暗画面和循序渐进的音乐渲染，众生百态轮番出现，情绪叙事一气呵成。

此外，肖央和陈冲两位主演的演技也值得吹一下：

年近40的肖央在展现中年小男人“油腻感”方面，算是有得天独厚的优势，在此基础上，他懂得情绪上的“收”，更显出了李维杰的小心谨慎和口是心非；陈冲抓住了母亲“老来得子”的溺爱心态，用拉韫专业干练的一面，反哺她关心则乱、冲动盲目的另一面，使这个角色成为“误杀”中的补充注解。

相比之下，谭卓的阿玉就没太多发挥，像是又一个典型的“谭氏人妻”，许文姗的平平就更一言难尽了，反倒是小女孩安安看着很有灵气。

值得一提的是，《误杀》还加入了许多罪案之外的元素和思辨（前文中的“羊”其实也有这方面的意思）。

倘若父亲都彭不疏于管教素察，母亲拉韫不过分溺爱素察，倘若李维杰平时不乐于助人，没给大家留下个好印象，倘若桑坤平时不欺压平民，没惹得街坊邻居怨声载道……故事不会走到最终一步。

正片结束前的最后一个镜头，是秦沛饰演的颂恩大叔接受采访，他面带笑意即将开口，观众却没能听到他对李维杰的看法……

这番留白，以及上述所有影片的成绩，无不彰显着《误杀》监制陈思诚以及导演柯汶利的野心。

对陈思诚来说，《误杀》是他在“唐探系列”外的又一次豪赌，对柯汶利来说，《误杀》是他走向更远的敲门砖。

虽然前面说了很多优点，但此片终归还是差了口气：柯汶利像是一个刷题无数的小学霸，熟悉并抓住了所有得分点，可在最终卷面上，仍然缺乏一些“浑然天成”的顺畅和从容，这是“好学生”与“优等生”之间的距离，也是《误杀》距离优秀电影之间的距离。

当然，首次执导电影长片的柯汶利能有如此成绩已经非常棒了，像这样踏实又有想法的新导演，希望今后能越来越多。

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说实话，在看片之前，我对“误杀”并未报太高期待。

这几年在内地市场上，忽然涌现了一批“翻拍电影”，它们大多中小成本，买下一些韩国商业片剧本进行本土改编，再请几位知名演员在大银幕上重现。

然而它们几乎都是些质量中下水平的作品，究其原因，一个是水土不服，将他国故事移植过来未必符合中国语境，二来更是借着原作的名号而对故事不上心，照本宣科且编写敷衍。

有些惊喜是，《误杀》却并非这类三流制作，不但有做出了不少有新意的改编，甚至在一些方面还胜出了原版《瞒天误杀记》。

剧情与原版大体相同，男主李维杰是一名架空国度的华人，他有着妻子和两个女儿，日子虽不富裕却也安定。

一件意外却打破了平静，督察长拉韫的儿子素察在夏令营时，迷奸了女儿平平，并拍下视频威胁。妻子小玉本想带着安安和其理论，却失手杀掉了他。

犯下命案的两人惊慌不已，小玉想要自首，李维杰却心生一计，阻止了她。一场惊人的瞒天过海行动就这样开始……

电影首先做的最大改动就是戏剧张力上的，原版秉承了印度电影的一贯尿性，时长近三个小时，大量不必要的生活刻画拖垮了节奏，不得不说是个遗憾。

反观《误杀》直接砍掉了五十分钟的戏份，并且用了更加“有力”的开场方式将观众代入剧情，一场“肖申克救赎”时的梦中逃狱奠定了电影的犯罪悬疑基调，而以一件短小精干的案件侦破来引出拉韫，也比原版平淡的直接出场来的有趣。

之后的部分，就是经典的“二号去听经，晚上住旅店，三号去餐厅，然后看电影”，李维杰通过虚构事实+强化记忆的方式，伪造了一系列完美的不在场证明。对于原版故事中最精髓的作案部分，《误杀》基本没有改动，并且因为时长缩短节奏加快的原因，紧张程度甚至更强了。

不止如此，原版虽然故事颇具创意，但在视听语言上较为普通。而《误杀》导演柯汶利却设计了很多特别手法去处理情节。像是素察被袭击的部分，他将李维杰看地下拳赛的场景与其剪辑在一起，素察被偷袭，倒下，拳手也跟着被人打趴下。另一场掘墓戏更是惊艳，，缓慢的摄影机推拉，慢镜头下的雨滴，相比原版多了种凝重肃杀的仪式感，竟看到一丝《杀人回忆》的风范。

不过要说最特别的，还是本片所选择的最终情绪落点，导演为这个相反的结局找到了足够信服的动机，那便是“身为人父”。

前半段的李维杰，实际上是一个非常窝囊又爱面子的男人，他挣钱不多，连别人葬礼都要犹豫随不随礼，他地位低下，连小警察都以欺负他为乐。他爱看电影，也是因为把电影当做了逃避现实的途径，在虚构的世界里，他总能成为梦想中的英雄。

他实际上在家庭中是没有收到太多尊敬的，虽然着墨不多，我们仍可以看出平平和父亲的关系并不好，而小玉虽不说什么，但李维杰说出那句“我是个没用的男人”时，也戳破了两人之间摇摇欲坠的夫妻关系，阿玉不说，也只是不说罢了。

但就是这么一个男人，在家庭遇到前所未有的危机前，他出人意料的扛了下来，并展露出了令人料想不到的理智与冷静，他把拉韫夫妇逼到走投无路，最终甚至丢掉了自己的工作和地位，如果故事停在这，便是一篇逆转爽文，可导演不想止步于此。

所以他为李维杰这个人设置了“信佛”的特点，如果你细心便会发现，他在电影里向僧人布施了两次，第二次被拒绝了，这便是在暗示他那时便已是罪恶之身。全片也一直偶有细节展现他犯案后的良心不安，但真正促使他做出决定的，是佛统塔上与拉韫的见面。

拉韫哭着祈求他，只希望听到一个答案，知道儿子是死是活。李维杰因他们的痛苦感到同情和可悲，因为他知道，这苦果完全是他们所酿出来的，拉韫的骄纵溺爱，都彭的漠不关心，他们更习惯了利用自己权力行使方便，这也养成了素察的肆无忌惮，是父母的失败教育让素察遭到命运的惩罚。

可和他们相比，李维杰何尝不也是一个“坏榜样”？他利用自己的聪明逃脱了法律制裁，没错，这次可以说是素察罪有应得。但用不正义捍卫的正义，又真的是正义吗？他的行为会给两个女儿带来怎样的影响，当她们相信只要投机取巧就能逃脱制裁后，她们会不会成为下一个素察？

正因如此，李维杰选择了自首，从前总是在逃避的他，却接连承担了两次责任，一次是家庭，一次是道德。卑微的小人物在那一刻，闪烁出最让人动容的光辉。在此不得不表扬一下肖央，他打破了我对他“喜剧咖”的印象，将李维杰的懦弱，低姿态，必要时的沉着冷静都表现的恰到好处。

当然，片子也存在一些缺点，我认为在李维杰和家人的关系塑造上，如果编剧能写的更丰满，最后的结局相信也会有更加有力的情感效果。相比之下拉韫一家的形象就比较完整和鲜明，陈冲的表演也因此更加出彩。

总而言之，我认为《误杀》是值得观看的一部，它的娱乐性，可看度，各方面的技术平衡都做的不错，是当下内地最缺少的成熟化类型电影。也希望陈思诚能在《误杀》之后，继续提携有才华的华人电影新人。

随便聊聊。

看了点映，这是一部很聪明的片子，完美地规避了国内zhengzhi元素，选择在泰国拍摄并引入泰国选举作为一部分事件背景，同时做了十分zhengzhi正确求生欲极强的结尾。在音效，剪辑和情感操控上十分成熟，懂得市场与大众会被什么刺激点击中。但为什么我想说这部演员都还不错，相对成熟的商业片并不是一部好的片子呢？

首先我看不到真诚。这是一部非常白话显性的片子，许多台词的存在设置十分不自然。更是一部为了获得好收成而悉心钻研用户洞察用户需求的片子，他是一部翻拍片，同样也是一部没有灵魂的片子。

其次我看不到深度。我其实很高兴能看到陈冲和谭卓，她们都出演过非常多我喜欢的片子，如春风沉醉的夜晚，如双峰。但在这部片子和台词之下，他们的情感宣泄都过于显性，看不到层次，更多的是纯粹的狂暴和简单粗暴的悲恸，甚至有几幕的狂吼让我有一丝尴尬。

最后我看不到思考。一部基于他国国家系统体系下，因权利失衡和社会不公等因素造成的悲剧发生，非常讨巧的以这样的方式逃避审查，制作出一部看似精彩剪辑优良的片子，但这么多年过去了，9102了，我想观众更需要的不再只是画面音效虚假情感的刺激了，这些我们可以通过阿凡达比利林恩纯爱片等去获取，真正能够反映我们所生活的社会，我们所面临的喜怒哀乐和无奈，这里都没有，只是稀疏的铜臭味儿。

最后，我想起前阵子看完酗酒者莫非，演员分享会上，王学兵说的一段话，(记得不清楚了写个大概): “随着时代的变化，越来越多观众需要追求更有精神层次和文学属性的作品，于是陆帕导演和我们一起做了这次尝试”。

这是我想送给这部电影的，他的存在本身没有错，只是我厌倦了。

1）这么长一段路程往返，那个载李维杰回来的出租车司机查不到吗，电影无法完善这个证据链漏洞所以干脆略过不做交待？

2）电影里片段已经说明时间是智能手机时代，而李维杰开网络公司的，全家人一个手机都没有？不合逻辑。

3）开头就铺设了陈冲饰演的女督察是精明能干分分钟破案的角色特点，但是之后的剧情，完全是全盘推翻，把泰警拍成一群SB？

4）是个人都能看出来一家人里审案最好突破的点在谭卓饰演的母亲身上，结果这个点也是直接略过不做交待。

5）暴乱前掘坟挖尸，挖出来的羊尸也不是小型物件，难道没人看到李维杰搬运？

6）片尾补充了一段，说的是李维杰转移尸体时发现素查是被活埋致死并且有挠破手在盖尸布上留下血痕，然而警方在李维杰李维杰家挖尸时同样挖出了这块带血痕的布，证明李维杰没有处理转移，那为什么警方不带回去做DNA？这个也完全没交待。

7）开头李维杰尝试越狱，失败被发现后活埋，片尾彩蛋试图呼应片头，但是！既然最后原本已经可以全家安稳度日的李维杰是抱着赎罪的心态去自首，那为什么要越狱？这点我是极其不理解的。

就好比我们写作文，把优美的诗句摘抄到文章里，而自己的逻辑却是狗屁不通，能称之为精彩吗？什么致敬蒙太奇，致敬越狱，致敬肖申克的救赎，致敬七宗罪，致敬完美犯罪......不过就是摘抄优美语句拿来打动观众罢了，指着这些摘抄语句，让观众忘记作品本身。

看完这部片子，像吃了死苍蝇，无法忘记又不能多想，因为越品越恶心。

还不如去看撒贝宁时间 今日说法来的爽

太山寨了。

这是我看完《误杀》的第一感觉，即便其本身就是一部翻拍片。

原因很简单，即便剧情全盘复刻，地域环境架空已经成为国产翻拍片的“传统”，《误杀》这样不走心的盲目嫁接，低级重复的镜头手法，匆匆忙忙拼凑成篇，还是显得廉价、笨拙。

影片设定故事发生在“赛国”，地域上有意做了模糊，但我们都知道，那就是泰国。电影里的街景建筑、风貌人情，十足的东南亚；电影中的人，不论主要角色还是一闪而过的路人甲，每个人口中讲着普通话，嘴里也都掺着泰语、港普、台普和泰普，大家各说各话，不论银幕情节内外，充满着距离感。

这样为了所谓审查合宜设计出来的“移民环境”，实在有些不伦不类，与原作中借由案情深讨社会问题的巧思相比，总归难以契合。

故事借过来了，故事背后的内涵却无法移植存活，这一点并不仅仅指向地域的混乱。想象力归零的文本嫁接，直白粗暴的镜头照搬，是影片单薄而毫无说服力的本质原因。

原作《误杀瞒天记》的脱罪情节，本身就充满了刻意和巧合。影片需要不断制造新的吸引点，用符合观众期望而产生所谓的“爽”，掩盖住文本上的细小错漏——如此便就有了快速的蒙太奇展示，《误杀》亦是如此。

表面上，影片正如行云流水，展开的稳稳当当，其实已是强撑门面，由不得深思。能够回味的，就是其揭示出印度社会的种种问题，强权的凶狠、弱势的反抗，急切需要的进步，等等。再者，满足了观众看个热闹的心理。好人的胜利，比坏人的失败要让人痛快得多。

在《误杀》这一翻拍版本里，虽然抹去了印度版拖沓的赘余情节，影片节奏加快，但也能够明显的感觉到，这一加急的意味当中，多了敷衍和慵懒的笔触。

挑了精彩部分，杂乱堆砌；

剔除掉内涵主题，“标准结局”。

影片最后硬把一个对抗黑恶与强权的精神上升到父爱与人性这样“温和”的结语上，还故作聪明地模仿了一下《嫌疑犯X的献身》和《杀人回忆》，不免显得畏畏缩缩，霸气全无。

如此以来，影片的逻辑，无法成立

此外，最为一部翻拍片，《误杀》也做了很多本土化的常规处理。比如肖央饰演的男主角，总带有些喜剧成分，对于这个角色而言，确实轻松过了头。听到简介就猜出电影，根据观影记录追踪轨迹，继而破案，怎么看都有点小儿科。

那句“调查一年来他所有的观影记录！”

倒也话出主旨——一切皆是玩笑，精心策划到实施，最后也要毅然自首。只是这台词过于中二了。

哦，还有那些影迷梗……也就如此了。

没有创造力的复制，不顾环境契合的粘贴，也能获得大批量的好评。可见我们对国产院线片的质量要求之低，已经是情节让人能够忍受，不半途逃出影院即可。

也是这样毫不费力地口碑收割，造就了某些电影人的对自我能力的盲目认知和影片质量的狂热自恋。

批评似乎都变得毫无意义。

（文章首发于公号MOVIE木卫，欢迎关注。）