黄金宝藏

揭了块伤疤

电影揭的这块疤，不是简单的“重男轻女”观念，而是不止于此的“愚”。只因对手一句负气的话，就硬生生将女的说成男的，将好人打成哑巴，还私设地牢，把女人贬的一无是处……“愚”的程度可见一斑。

说到“重男轻女”，有其社会成因。游牧与农耕类似，也依赖力量型劳动力，并且在社会关系中，有力的拳头是重要的社交优势，这些都决定了男人在家庭中的地位，财产继承上的顺位，进而形成了日常的男女观念。

主角泰平的父亲作为冠军摔角手，自己享受着男性优势带给他的各种荣耀，自然而然地，他向往一个男性继承人，继承他的荣耀，增加他的荣耀。到后来，“变态”到认为如果没有这样一个，就会失去自身的荣耀和地位，甚至受辱，而这种侮辱是不可忍受的。

恰逢这时到来的第四个女儿，就成为他这种愚昧思想牺牲品，明明是一颗“珍珠”，却非要说成是“金子”。他自己心里顺不过来的气儿，胸中转不过来的船，都迁怒于身边人。他像个疯子一样强制家人跟他一起保守这个秘密，并且无下限地否定女性价值，为自己的疯狂行为树立依据。他“疯了”，此时的他“愚不可奈”！

这种“愚昧”来自哪里？电影留了个白，没直说。会去向哪里？还是有着落的。

“自己的命运，自己掌控”

电影宣传海报点的题是“自己的命运，自己掌控”，显然是落在了更积极的价值观上。父亲一切蠢且坏的行为，恰恰反衬出泰平勇敢/坚定/善良等美好品质。正是这种不服命运捉弄的勇气和魄力，看得人热血沸腾。

命运的转折，来自生命的成长和生发。从孩子成为少女，追求美和自由的血液在身体里奔腾。也恰恰在此时，爱情生根发芽。生命和爱情赐予了她巨大的力量，本真的自己发出了更强烈的呼唤，一切真相再难被裹住。内外合力，让她想要搏一搏，想要跟把她女儿身判了死刑的“大人”去上诉，去翻案。结果，首战就以惨败告终，并且再次“连累”母亲，这让她心灰意冷，甚至想要认了这个糊涂帐。

母亲和情人的爱最终让她从深深的地牢中逃出，抓到了做回自己的微弱机会。这些世间美好的感情，在她肉身无能为力的情况下，帮她走完一段重要的行程。

在面对掌控自己命运的问题上，她坚定过，也动摇过，都是合理的，坚定是因为爱情，动摇是由于亲情。正是她的努力挣脱，终于阻断了愚蠢行为的代际传递。经历过这些生死曲折的泰平，以后对待自己的孩子，对待男人和女人，一定有自己更加深刻的回味和理解吧。

值得说一说泰平这个角色，演得简直太好了，扮男像男，扮女像女。这跟以往剧里女扮男装观众一眼看穿，男主愣是看不出来的情形大不一样。并且，即便人们已经看过扮女装的泰平，回来再扮成男孩，还是觉得那就是个男孩啊！可见服化和演员的功力！

杭盖的爱情靠不靠谱啊？

作为全县最帅可能也是最有钱的年轻男人，杭盖愿意放弃一切，和泰平远走高飞，重新开始生活，真是“可歌可泣”啊。

但仔细回味杭盖这个人，电影前一半领两个跟班，欺负弱小，干啥啥不行，驯马也没赢。跟雅安的“爱情”是“信手拈来”，当雅安要求他正式娶她时，立马翻脸，不跟你玩儿啦。活脱脱反面教材一样的富二代啊！

重要的转折出现在杭盖夜观泰平湖中洗澡，就一见钟情了！从此变了个人，一下子正经了，一下子深情了！为帮助泰平夺回自己命运的掌控权，他也是武力与智慧并用，甚至亲情和财产全抛，总算“有情人终成眷属”。只是这个从“欺负死你”到“爱死你”到转折，未免太硬了，让人消化不良。

结局自然美好，只是不由得想，当荷尔蒙逐渐消退，杭盖和泰平的生活将会怎样？一个曾经热爱用拳头和暴力解决问题的男人，面对现实生活的挫折，会不会也将拳头落在自己最亲近的人身上？一个曾经喜欢拈花惹草的公子哥，真的就这么改邪归正从一而终了吗？可能这里需要有对人性复杂和地域特点更深刻的洞察和了解罢。

嗯，应该是我瞎操心了。

含混结尾留有遗憾

电影结尾，除了“有情人终成眷属”，还有“坏人”幡然悔悟，以及家里终于生了个儿子。

父亲的悔过源自将过去的生活在脑子里放了遍电影，于是，年轻时心中那理不顺的气，胸中转不过弯的船，在一阵策马狂奔下，全部各就各位——接纳了自己有一个女儿的现实。编剧或许是为了安抚老人家吧，马上给他们家送来一个男丁，好“继承皇位”，就这么“大团圆”了。

好不容易撕裂开的丑恶，没见几滴血，就这么稀里糊涂地给缝上了，说心里话，我是觉得不过瘾的。

还是那个问题，“愚”的思想来自哪里，电影没有直接回应，因为太沉痛。背后的现实依然存在，甚至还会持续存在很久，不会因为一个人偶然的良心发现而彻底改变。电影的制作者可能也没有期望以此推动社会环境大改变和现代文明思想的普及罢，所以含混结尾，一事一议。不能不说留有遗憾！

（原创作品 侵权必究）

《黄金宝藏》是难得一见又远超预期的蒙古电影，该片既是一部优秀的爱情片，也是一部女性主义电影。

故事发生在蒙古的一个名叫达里甘嘎的小镇上，蔡问是当地有名的摔跤手，他重男轻女，一心求子，可偏偏生育了三名女孩。当第四个孩子降临时，他的求子梦再次破灭，于是心有不甘的他将第四个女孩泰平当做男孩对外公布，并且一直视为男孩抚养。泰平隐瞒性别，女扮男装，整个小镇只有她父母知道这件事情，她的三个姐姐和亲朋好友都不知晓真相。

泰平长大后，与蔡问仇家的儿子杭凯暗生情愫，终于杭凯得知了泰平的真实性别。一场浪漫炽烈、悲怨纠结的爱情故事逐步展开，在男权和父权双重压迫下的爱情，怎样才能开花结果？！

影片画风唯美，充满异域风光的清新秀丽与悠远空灵，人物情感饱满，纯真动人，演技精湛，令人赞叹。同时，影片塑造了数位典型的女性形象，使观众感受到蒙古社会女性生存的局促、愚弱与无助。

泰平的“他者”身份

“他者”，出自西方哲学体系，被经常用于解释女性主义电影。“The other”英语中意为不同于其他人的一个群体，在政治领域中常把女性构建为“他者”。在这个概念中，女性这一群体没有自我独立性，而是于父权、男权体制的制约下被动生存，她们是柔弱、顺从、妥协、悲催的化身。

泰平便是“他者”身份的典型代表。由于父亲的执念，生为女身的泰平被父亲强行置换性别，她必须以男性的一套社会规范和生活习俗安排自己的人生。强势父权的钳制下，一个人连拥有自己性别的权利也被剥夺，这是一种何其扭曲的价值偏见。

泰平无法决定自己的性别，也就无法决定自己的命运。从小到大，她都以父亲希冀的男性形象示人，发型、服装、语言、举止无不散发着小男人的味道。可是每当夜深人静，她独自来到幽暗的山洞，她还是会卸下男性的面具，自我窥视与欣赏女性的天性，那美丽的衣衫、漂亮的发卡、清秀的面庞，憔悴的自怜映照着心性的柔美和纯真，自由与绽放从来只是奢望，第二天，她又是以一幅男性的妆容活跃在辽阔苍茫的草原上。

伴随着身心的分裂与煎熬，她慢慢地长大。后来，她遇到了据说是全县第一帅哥的杭凯，她必须更加加倍的掩饰情感的萌动，用不屑与顽劣呵护、成全自己的性别。

父亲的意志像坚固的铠甲，将她牢牢的捆绑。父亲是家庭的权威，是神圣不可侵犯的最高统帅，不管是年幼时的泰平，还是成年后的泰平，她都没有质疑过父亲的决定，她所做的便是按照父亲的设计完成好变性的人生。

父亲的眼里，一方面泰平“必须永远是一个男人”，另一方面泰平选择了和自己仇家谈情说爱，这完全是“忤逆”行径。所以他发现女儿与杭凯的私情后把她关进昏暗阴冷的地窖里。失去自由的泰平终日以泪洗面，她恳求母亲放她出去，她梦想做一个正常的女人，手牵着心爱之人的手，然后生个孩子。她不断回忆着和杭凯相处的浪漫时光。面对布满抓痕的洞壁，她唯有用无奈、无助的眼神回应空洞的命运。狭窄的地窖隐喻着父权男权社会下女性生存的局促空间，类似泰平这样的弱小个体，她们的自由被限制，人格被围栏，力量被禁锢，或许牺牲就是她们人生的全部意义。

在影片的末尾，我们看到父亲与泰平过往的亲情互动，温馨的画面，幸福的笑颜，和美的气氛，父女间的舐犊情深令人动容。也正是由于童年、少年时期的泰平从父亲身上领受到了浓郁深厚的爱和关怀，使得她愈发难以违背父亲的旨意，哪怕是一点点的反驳与抗拒，她也没有足够的勇气。

父权的压制、父爱的笼罩，硬生生将活泼率真、渴望爱情的女孩蹂躏成表情浮夸、行为怪异、意识撕扯的男人。无论是肉体还是精神，泰平没有一点的自我感、存在感，她的一切都是“他”的，她的灵魂在降生的一刹那就已经飞逝。

母亲的“工具”身份

法国女权主义作家西蒙娜·德·波伏娃在《第二性》中说：“女性是后天塑造的，而非天然生成的。”意指女人不是天生的第二性。在某种歧视性文化当中，女人的性别，被异化为社会生活的工具性。

在父亲蔡问眼里，母亲是服务家庭和传宗接代的工具。母亲一生生育了四个女孩，却没能圆满父亲的梦想，是家族的罪人，所以母亲常常遭受他的责骂殴打。

杭凯来找泰平，父亲出去的间隙，泰平从家里溜出去了。父亲以为是母亲放跑了女儿，不由分说地用皮鞭狠狠地抽打母亲。

关于母亲的“哑”，她自己说是因为从马背上摔下来造成的，而泰平则坚持认为是被父亲打的。母亲听到女儿的说法非常惊恐，希望她永远不要这样想，并告诉女儿她是爱爸爸的。

男权无休狰狞的家庭，女人没有话语权，仅是不作声的工具，因此，母亲的“哑”既是被迫害、被凌欺的结果，更是面对残酷现实的自觉选择——无语。

雅安的“帮凶”身份

相较于泰平及母亲，雅安没有那么强烈、显明的“他者”和“工具”身份。她可以是女人，可以自由发言，每天在草原上活蹦乱跳，存在感十足。

泰平与杭凯的幽会被她发现后，她非常妒忌、愤慨，因为杭凯之前是钟情于她的。于是她开始“炒作”泰平的“不男不女”、“妖怪”的谣言，到处散布蔡问的“家丑”，而且鼓动同伴当众扒开泰平的衣服一看究竟。

雅安暗中尾随泰平，看到泰平进入山洞后，转身向蔡问告发。蔡问到了洞中，气急败坏，取出皮鞭就是一顿猛抽，泰平的脸上和背上留下了清晰的血痕。雅安的告密直接导致泰平被锁地窖。

雅安为了一己私利，一面搬弄是非看热闹，一面惩善扬恶欺弱小，她的身上没有对同性的悲悯怜惜，没有对社会世俗的反思，她一心谋求自身的幸福的同时其实已经成为父权男权社会价值结构的“帮凶”。

除了泰平、母亲、雅安三位女性外，影片其他女性几乎都是“看客”身份。她们人前人后添油加醋地议论，对看到的暴戾不反对、不抵抗，反而越热闹越兴奋，颇有点像鲁迅笔下的”伸长脖子的男女老少”。

影片结尾，蔡问基于对父女情谊的深切感怀和三女儿诞生了一个男孩，促使他对自身行为的醒悟——他没有再追究泰平的出逃，也默认了泰平与杭凯的爱情。

泰平终于换上了艳丽的女装和杭凯在象征着神意的圣山前自由地牵手徜徉，远山一头俊美的白马飘来，在蓝天白云的衬托下，白马纵横欢跃，奔向远方的山巅。

我们试想，如果蔡问没有醒悟，依然执迷不悟，那泰平命运又将如何？由于父权男权主义者的自省，女性方能获得生存的自由。可见，女性要想实现意识觉醒恐怕还有很长的生命暗道需要通过。这就从另一方面体现出旧体制、旧文化压制下的女性独立自主意识的麻木和欠缺。

简析蒙古国男女不平等的原因

父权男权主义的根源与本质是男女性别的不平等。蒙古国的男女不平等现象由来已久、根深蒂固，与国情、历史、文化、教育等紧密相关。

蒙古国地处中亚内陆，幅员辽阔，草原丰饶，长期处于游牧状态，人口增长缓慢，2018年蒙古总人口才320多万。在游牧状态下，女性长期被束缚于蒙古包内，很少公开露面，或者参与政治管理活动，受教育机会少、时间短，女性文化程度普遍低于男性。在蒙古国的意识形态领域，我们经常看到女性被商品化、工具化。

受传统文化“男尊女卑”观念的深刻影响，社会阶层分化严重。女性始终置于男性的从属地位，社会倡导“男主外，女主内”价值格局。女性在家庭分工中承担巨大的内部服务工作，绝大部分时间与精力花在料理家务、抚育子女方面。经济转型后，蒙古很多企业不愿意接受女性，导致很多女性都失业了（据说1998年统计，蒙古女性失业率比男性高6%—10%。），失业产生贫困、保障不足等问题。再就业的女性也只是从事一般的低层次工作，社会地位很低。

法律保障不健全。《黄金宝藏》中，可以看到蔡问对家庭成员可以随意打骂，控制人身自由，家庭暴力延续未断，但是没有人为弱者伸张正义、维护权益，女性得不到法律的保护。社会管理的监督机制、公民权利的保障机制等都不完善。

旧文化、旧体制、旧习俗对蒙古女性的压制、压抑，使得部分女性缺少自信，甘愿为男性服务，成为他们的附属品。还有很多女性依赖心理很强，缺乏独立自主性，自我评价能力和定位低，竞争意识不强，参政意识和法律意识也不强。这些方面都导致了男女不平等现象得不到有效遏制。

《黄金宝藏》通过对女性“他者”、“工具”、“帮凶”身份的细致刻画，反映父权男权阴影下女性命运的坎坷、成长的卑微、力量的柔弱以及主体意识的泯灭。影片最后秀亮的远山、飘逸的骏马寓意导演美好的期望和憧憬——所有受压迫控制的女性能够跨越艰难险阻走向自我圣洁的远山。

好看 爱情让人充满勇气

看完电影后 习惯性的找了一部分豆瓣影评看了看 有位影评人说的 蛮戳我 她说 这部电影 比起说是 女性电影 更像是爱情电影 电影中女主并没有真正的觉醒 并没有获得真正的自由 她不是为了自己而反抗 是为了爱情 为了她爱的男人 这个时候的她只是从父权中过度到了 夫权 手中

但谁又能说清楚 真正的自由是什么呢

男主本身并不是一个传统意义上 尊重女性的男人 在爱情中，他 尊重女主 ，给她选择自己人生的权利 但未来 谁也说不准

最后电影中 女主头上的 疤痕不见了 有人猜测 最后可能并不是真正的结局 只是一场美梦 但我看了男女主演员在社交媒体上 发的 合照 穿的是大结局时 男女主穿的衣服 而且合照中女主头上是有疤痕的

所以 可能 大结局的疤痕可能只是 因为光太强 挡住了 这是一个希望有happy ending大结局 观影人 一个简单的想法

从前，有位叫做愚公的老人，他的家前面有王屋山和太行山两座大山，无论去哪里他们都得翻山越岭，很不方便。有一天愚公对家里人说，他要把这两座山给搬掉，于是第2天他便带领着家里的人去搬山了。 智叟知道了这件事后，就跑来对愚公说“你已经90岁了，砍柴弄草就已经够累的了，为什么还要去搬山呢？”愚公却笑着说，“不错，可是我死了之后还有儿子，儿子死了还有孙子，子子孙孙，一代一代人，总会有把山搬完的一天……”听了愚公的话，智叟无话可说。 后来愚公移山的事情传遍了附近的村落，大家都跑来帮助愚公一起搬山，再后来这件事被天帝知道了，天帝感动过后就派了两位大力士，把这两座山给把这两座山给搬走了。 愚公移山的故事是中国古代有名的神话寓言故事。这个故事说的是愚公坚韧不拔的精神感动了上天，最终搬走了屋前王屋太行两座大山。传统的文化认为，愚公是一个勤劳，而且有毅力的人。 可我却觉得愚公是真愚，愚公移山歌颂的不是他的坚持，而是在讽刺他的执念。既然王屋和太行两座大山挡住了他的去路，那为什么他不能选择搬家呢？或者他为什么不能直接打通这座山，非要把山搬走呢？ 而且愚公梦想的子子辈辈搬山的事情，不仅不是给子孙谋福，反而是在给他们制造麻烦。这不是执念是什么？ 出发点是好的，方向是对的，这样的坚持才能称为坚持，否则就只能叫执念。

蒙古电影《黄金宝藏》就是一个关于执念的故事。故事讲述了一代摔跤冠军没有儿子，便把女儿当儿子养大的故事。 《黄金宝藏》上映于2016年，豆瓣评分8.3分，也曾赢得蒙古奥斯卡15项大奖提名。这样一部小众电影能脱颖而出，全都是因为电影中宣扬的人性和真情。 一，把女儿当儿子养，只是因为一代“霸王”的执念

影片的开头，一位白衣女子立在奥佛山下，远处一匹白马向她跑来，等她去抚摸那匹白马时，白马身上却掉下来许多散落的珍珠，女子惊慌失措中接住了一颗，下一秒女子醒了过来，原来这是她做了一个胎梦。 转眼镜头来到了那达慕摔跤节上，“霸王”蔡问已经连续10多年赢得了那达慕摔跤冠军。正当他高兴时，世敌却对他说了一句话，还抱着儿子不屑地看了一眼他，蔡问脸上的笑瞬间就凝固了。 这之后不久，蔡问的妻子就生了，当产婆告诉蔡问时，蔡问的笑容又再次凝固，天上也是一声响雷，接着下起了暴雨。随后蔡问进到了毡包，自言自语地说“这不是女儿，这是儿子”“霸王蔡问生儿子了”，但他的妻子却含泪摇着头。 这一切刚好与影片开头胎梦的破碎形成了对照，蔡问想要儿子的愿望落空，对于儿子的想法他也由渴望变成了一种重男轻女、自欺欺人的执念。因此，在第四个孩子出生时，蔡问才会像精神错乱似的宣布他生的是儿子，这也为以后女主悲惨的命运埋下了伏笔。 蔡问给他的“儿子”取名为泰平，意思是安静、不哭、听话、可爱，而泰平确实也如父亲期望的那样：留着寸头，抽着大烟，驯着骏马，蔡问也经常亲吻着他的“儿子”，看起来一片和平。

而当泰平为了父亲的尊严，和杭凯打了架，偷跑去山洞时，她才会戴上假发，珍珠发箍，穿上女装，哭诉自己的命运：自己一辈子只能为了父亲的执念，扮作儿子活着，而当泰平再次回到家，却又得做回那个听话、坚强、不哭的儿子。 泰平明知道父亲的做法是错的，却从没有去反抗，而是一直按照父亲要求她的方式活着，你觉得泰平傻吗？ 二，重男轻女不是个例，而是一种遗留的畸形社会现象

奥佛山在电影中出镜超过了3次，说明了这座山正是蒙古重男轻女社会的标志性建筑。 奥佛山分为三层，最上一层是王公贵族，中间是男人，最底下一层才是女人。而能上到山顶的，只能是男人。 从层级的划分上，我们就能看出蒙古社会女人的地位是很低的，除了奥佛山蔡问也是整个蒙古社会重男轻女的代表。 蔡问一直把泰平当儿子养着，他要求泰平必须听他的话，如果泰平做错了一点，他就会抡起鞭子边抽边骂泰平和她的母亲。 蔡问从来不会觉得自己打人不对，他反而会为自己的暴行辩解：泰平的妈妈不听话，自己是在惩罚她。蔡问经常挂在嘴边的一句话也是“女人的命比驴子还贱”对于蔡问而言，妻子只是他传宗接代的工具，生气时的出气筒。 整个社会给女人传递的观念就是，你们要生儿子，为这个家付出，你们要孝顺父母，要听话，你们生来地位就比男人低。 因此，尽管泰平知道父亲的做法不对，也从来不会去反抗，并不是因为她傻，而是整个社会传输给她的价值观就是这样。 一旦泰平反抗，她和妈妈就会得到更残忍的打骂，甚至被扔进地窖。泰平不仅无法反抗，她也不能寻求帮助，因为大家都知道泰平是蔡问的“独生子”，说蔡问暴打泰平和妈妈，说出去谁信哪？ 如果你觉得泰平离我们有点远，那么金智英就离我们更近一些，她的故事也和我们更贴切一些。 金智英是韩国作家赵南柱的现象级小说《82年生的金智英》里的主角。这本小说一经出版便在全社会引起了广泛的关注。

小说中讲述了女主人公金智英从出生到患上精神疾病的前34年的生活和经历，看完这本小说很多人都说在金智英的身上看到了曾经的自己。 金智英出生在一个典型的重男轻女的家庭体系里。金智英有一个姐姐，还有一个弟弟。作为家里的老二，金智英从来不曾单独拥有某样东西，而她的弟弟却可以。 金智英也曾因为偷吃弟弟的奶粉而被奶奶打的经历。女孩子在家里的待遇，从来没有人觉得不公，因为她们的奶奶和妈妈也都是这样过来的。 金智英的奶奶生了4个儿子,尽管只有金智英的爸爸在赡养她，但是她却会自豪地说幸好她生了4个儿子。对于什么也不干的爷爷，金智英的奶奶也只是包容，因为幸好他不打女人。 金智英的妈妈在年轻时辍学，就为了供养她的哥哥和弟弟，而当她的哥哥和弟弟都出人头地时，却没有人记得她。 因为大家都觉得，女人为男人付出是一件很自然的事情，就像饿了要吃饭，渴了要喝水一样。尽管金智英的妈妈意识到了女人的一生不应该全奉献给男人，可是在没有金智英弟弟前，她是没有任何发言权的。 三，只有人性，才能最终战胜执念

《黄金宝藏》中，杭凯是泰平的“灾星”，也是泰平命中的贵人。在泰平还是“儿子”时，她的内心是孤独而无助的，她把自己锁在“我生下来是女人，却是一条男人命，这点谁都无法改变。”的牢笼里。 而泰平的身世被无意发现，泰平和杭凯两个人的关系也由针锋相对迅速转到了你侬我侬的甜蜜状态。在杭凯面前，泰平终于不用再伪装，她开始真心地笑，她也开始害羞，也不用再假装坚强。 除了爱情，杭凯还给了泰平勇气和支持“你的生活，你做主，不是别人！”也因此，泰平才开始决定要做女孩子。 泰平的身世被揭穿，还和杭凯在一起的消息被蔡问得知时，蔡问依然拿鞭子毒打了妻女一顿。当蔡问等待泰平像以前一样没事似的出现时，泰平却当着蔡问的面脱光衣服，哭着说”爸，我是你女儿”，一怒之下蔡问又把泰平扔进地窖锁了起来。 直到泰平脱光衣服反抗时，蔡问都在自欺欺人，他不承认泰平，也不承认自己有错。 在泰平的姐姐纳兰回娘家生孩子时，蔡问才终于开始醒悟：多年来泰平一直都是按照自己的意愿活着，以自己的开心为开心，蔡问也终于意识到是自己的执念害了泰平。 此时，泰平也在地窖里，对母亲说出了多年来她一直想说的话，母亲变哑是因为父亲，母亲因为爱父亲才会纵容父亲对母女俩的伤害。 泰平最终被妈妈偷放出去，选择了跟杭凯私奔，只是这次她不愿意再住山洞，她要做一个女孩子。 而另一方面，纳兰的孩子出生，蔡问见是个男孩，终于松了一口气似地说这个孩子是天赐的，电影也算是走向了一个圆满的结局。 蔡问是否还会有重男轻女的思想呢？答案是一定会。蔡问跟妻子道歉，说妻子是对的，他说泰平一定会原谅他们的。

蔡问内心的想法就是父母永远是父母，父母永远是对的，就算父母给子女造成了伤害，子女也应该原谅父母。而蔡问接过纳兰孩子的蔡问第一个动作就是看看孩子性别，这也说明了蔡问还是没有忘记“儿子”的想法。 很多网友对电影的结局并不满意，认为蔡问没有得到惩罚。 其实，这个结局对泰平来说也算比较好了，至少她能不再被蔡问的“要儿子”的执念所束缚，她可以和心爱的人去任何想去的地方，做任何想做的事情，她是自由的。 能化解执念的只有真情和人性，真情能唤起施害者内心的美好回忆，人性则是让他们从错误中醒悟的利器。

电影的主题是探讨男权社会中女性地位的问题，虽中心起地高，但拍摄时能处处落到实处，刻画细腻。处处的细节中，都感受到了这样或那样的男尊女卑。

• 霸王在摔跤场上被财主家讽刺家里没有男丁
• 霸王在知道老婆生了一个女孩时却说我们家有儿子
• 霸王从小让女儿装男人，全然不顾她的感受
• 霸王总是将自己的怨气撒到老婆身上

……可以窥见大主题下的电影描写手法都是极其细腻而到位的，但更让我记忆深刻的是泰平和杭凯的爱情。起初杭凯对泰平的爱就是来自于性冲动：第一次看到泰平在瀑布下嬉戏时迷人的身体曲线，他就知道自己的世界不一样了。杭凯的爱起于色，但又深于心：

• 他阻止了两个同伴对泰平对调侃，帮她解围
• 他主动帮泰平处理伤口（虽然色色地解开了她的裹胸）
• 他阻止了众女生对泰平的搜身，并不在乎大家对他的看法，说泰平是男的
• 他愿意放下一切和泰平私奔（虽然这个举动挺蠢的，但不得不说是爱情的力量）
• 他主动跑去跟泰平的爸爸谈话，说自己爱泰平，并告诫他要把他的做的事公之于众

泰平的爱也是非常直接大胆，雅安不和杭凯亲热，只是说我们只有结婚后才可以，而泰平却不顾后果去和杭凯在一起（虽然这个举动也挺冲动，但这就是爱情啊）虽然电影中有一些逻辑硬伤，为什么这么封建的父亲突然幡然醒悟，为什么这么浪荡蛮横的浪子突然专情专一又体贴他人，都没有讲清楚。但是我觉得只是在100分的电影里减去20分而已，依然不影响剧情的戏剧性发展。我们可以看到泰平的小女人，敢爱敢恨，看见杭凯在爱情里的孩子气，满眼都是泰平的样子。虽然这个爱起源于性冲动，但这就是美好的爱情的样子啊～

大家都说最后的转折很生硬，不过我觉得导演没有拍泰平怎么出的地窖，可能是有另外一种结局，梦中的父亲与她和解，与她的母亲道歉。梦中的最后，她的脸上伤疤也不见了(这里看着很像做梦，光打得很亮，刚开头母亲做梦的时候也是光打得很亮。而且以梦为开头，以梦为结尾也很妙。）与杭凯也一起见到了母亲说过的梦中的白马(这里更奇怪了）。

这个结局让我有一种卖火柴小女孩的感觉，也许地窖太冷，梦中就梦到了所有不属于泰平的温暖吧……