呆呆计划

《呆呆计划》里陈小春的扮相和戏份，都让我想起几部97前后港片经典电影。首先是《少年赌神》里用碎唱片杀敌于无形之中的少年“龙五”，一样的干练造型，一样酷到面无表情的人物；其次当然是他最经典，也是至今让人难忘的古惑仔“山鸡”，大概因为年纪的关系，如今的“山鸡”梅大志虽然还在赌场里捞着偏门，却已经有了妻子的牵绊，为了爱铤而走险，重出江湖，这倒是很符合陈小春当下的人设，很暖男，很幸福！
就在前两天，当年《鹿鼎记》里梁小冰、刘玉翠等五位女演员齐聚庆生，在微博上一时引起多少回忆，大家都在呼唤“韦爵爷”现身。不过显然以陈小春当下的状态，特别是家有娇妻应采儿，应该是不太适合抛头露面，出面回应这种话题了。陈小春与应采儿，最令人意想不到的，演艺圈最虐狗，最模范的夫妻，曾经的山鸡哥活生生变成爱妻有道，时刻不忘秀恩爱的暖男小春。不过那是现实，在电影世界里，能够重新看到“山鸡”的经典画风，还是挺叫人欣慰的。
其实，一直以来陈小春都是个不错的演员，特别是早期在香港一系列古惑仔电影里的形象，单就一个山鸡，他在每一部中都能演出山鸡对应不同时态、不同环境下，这个原本好色、重义气，也好勇斗狠的山鸡，开始多了一个男人的责任感，这是男人成熟的标志，也是陈小春作为一个演员，跟随自己年纪增长，渐渐开始更多层次解读角色，提升表演的证明。
正如在《呆呆计划》里，陈小春饰演的济州岛赌场洗码仔梅大志，从名字就已经表现出他屌丝的一面，但是却因为妻子的缘故，不得不卷入一场你死我活的争夺之中，在这个过程里，梅大志摇身一变，成为勇猛的“山鸡”、“龙五”，大打出手。动作场面也很火爆，陈小春耍刀弄枪，拳拳刀肉，仿佛又回到了让人热血沸腾的“古惑仔”时代。当然，这一次，他为的不再是兄弟，而是自己的女人！
除了好勇斗狠之外，陈小春的喜剧功力也不容小觑。之前说到的，经典的《鹿鼎记》里，陈小春饰演的韦小宝痞帅兼备，几乎是目前最形象的韦爵爷代言。而且陈小春除了痞气、匪气之外，天生的呆萌和冷幽默也是他独一无二的喜剧表演手段。不用刻意出丑卖乖，只是通过面无表情的表情，以及行为动作上的冲突感，就能营造出令人捧腹不已的喜感，《呆呆计划》里的陈小春笑武兼备，俨然回到那个令人怀念的香港电影黄金年代。
从电影本身来看，因为济州岛的大环境，《呆呆计划》稍微跳出了国内同类题材的窠臼，可以放心大胆地玩起了杀手、黑帮、宝物的桥段，黑吃黑、暴力手段与笑料齐飞，营造出非常不一样的画风。而我们的小春哥也重拾战袍，虽然骨子里还是个爱妻牌暖男，但是一样忍无可忍，无需再忍，大打出手，也让影片呈现一种怀旧的暴力画风，很熟悉，也很舒服！

片名就是个白痴起的，给快手群众看的。

导演森岛这名字太熟悉了，除了够特别，还因为他是个烂片王，知名烂片包括《爱谁谁》、《80后的独立宣言》，很难相信他居然会是《一个勺子》的监制！陈建斌可能跟他是铁哥们，不然怎么会找这样一人做监制？

邓家佳的下巴总给人整容失败的感觉，不过看相的有一句：下巴兜兜，衣食无忧。她命看起来不错（至少星途顺利，做了不少女主，虽然怎么也混不红，而且基本是票房毒药）。男主陈小春的戏份并不多，更多时候用旁白来串戏，像是大客串给硬说成是男主来给片子骗票房。

中韩混搭，烂片标配。话说这几年很多国产片跑到韩国拍摄，一是满足哈韩族，二是故事发生在韩国尺度可以放开点，但如果故事没新意，剧本太烂，这“不接地气”的背景下，更会死得很惨。

还环型结构呢，结构玩得再好有屁用，学的是皮毛，却没学到底子。人家昆汀玩的是狠，演员用的是演技，而不是装疯卖傻恶心人。你看盖里奇演员是用这种表演风格吗？人家那叫黑色幽默，你这叫强胳肢老纸腋窝发羊癫疯。就这破剧本，竟然用了五个编剧森岛、李洪、冯靖乔、茹颖翘、张巍巍，事实证明，人数多并不意味着就能写出好剧本，要这样，你可以请100个网络写手、大学生坐一起给你写，反正有很多人不要什么钱。

　《槑計劃》這個片名相當有意思，「槑」字發音等同「沒」，是運用諧音雙關，象徵「沒計劃」，但導演又想讓觀眾覺得本片高深莫測，有天衣無縫的計劃，這片名取得有點矛盾。本片在網路上也稱之為《呆呆計劃》，究竟是導演呆？編劇呆？劇中角色呆？還是觀眾呆？看我評完這部片，答案便不言而喻。

　　本片的劇情簡介是這樣寫的：「在賭場從事洗碼仔的梅大志，因為妻子和蜜月夫妻欠下賭債，捲入價值連城的寶物之爭。同時，香港黑道富商、韓國黑幫、業餘殺手也參一咖，一場荒誕的奪寶大戰即將展開，『出乎意料』也不足以形容最終結局。」顯然是想玩翻轉結局的電影，而且網路上甚至出現了這樣的形容：「網友評論神似『港版兩桿大煙槍』」，竟然能與蓋瑞奇的《兩根槍管》相提並論，徹底激起我的興趣，但看完後驚覺根本不是在同一個檔次，簡直連《兩根槍管》的車尾燈都看不到。



　　坦白說，導演完全無法駕馭這種多組人馬同時進行的劇情，整部片的結構支離破碎，忽略細節，更慘的是試圖營造黑色幽默的風格，所以讓演員拚命的插科打諢，難以讓人發笑就算了，甚至還因此犧牲了邏輯性，例如：劇中的十三哥，明明一副仗義的模樣，口口聲聲要幫陳小春，陳小春找上門要求協助，十三哥卻又百般推託，於是雙方上演一場荒誕無趣的追逐戲，先前兩位不是很要好嗎？還有汪東城和張小覺飾演夫妻檔，莫名其妙就跟初次見面的鄧佳家搭上線，一起賭身家，然後生死與共，這麼荒謬的設定，在本片層出不窮，不知道是否演員也覺得本片劇本太瞎，以至於所有人在對戲時的表情，都呈現出一種謎之尷尬的神情，我看到第六分鐘的時候，就知道踩到雷了。



　　在一群演員胡鬧一小時左右後，導演天真的以為他翻出結局的底牌就能逆轉一切，可惜並沒有，因為他忘了製造出懸疑性，才有辦法引領觀眾看下去，期待結局的到來，也忘記鋪下一些巧妙的哏，讓結局的翻轉更有威力，整部片從頭到尾一直想製造笑果取悅觀眾，無奈安排的橋段過於幼稚，無形中消磨了觀眾的耐性，使得《槑計劃》淪為一部荒腔走板的鬧劇。恕我直言，劇情燒腦跟劇情無腦，雖然只差一個字，但等級差滿大的！想看劇情燒腦的電影，近期的《佈局》是不錯的選擇。最後用一首十四行詩點評：

　　號稱港版兩根槍管的槑計劃，
　　跟蓋瑞奇拍的正版落差太大，
　　劇情講述龍鳳鏡可賣出高價，
　　可想而知各方人馬都要搶它，
　　正邪雙方鬥智鬥力爾虞我詐，
　　無奈節奏拖沓轉折生硬又瞎，
　　導演功力不足安插多組人馬，
　　以至於整齣戲結構太亂太雜，
　　許多橋段幼稚明顯智力缺乏，
　　迫使演員對戲有種謎之尷尬，
　　搞笑橋段表情生硬動作浮誇，
　　細節推理漏洞百出亂無章法，
　　關於爛片沒有最差只有更差，
　　香港金話梅獎本片有機會拿。

　　延伸閱讀：《佈局》影評

　　九品中正制度評分：九品，下下之作。
　　（一品最高，九品最低）

以前，对香港黑帮的印象一直都有种莫名的好奇心，因为关注明星的缘故，经常能在新闻里听到某某明星被香港黑帮如何如何的事情，为此还曾一度怀疑过香港的治安环境——难道就没人治理得了他们，为何要这样任其发展。每当得知明星们被那些黑帮伤害的时候，总觉得他们真是太狠了，手段残忍，有过无不及。

如果对香港黑帮的历史有着足够深入得了解，我想每个人都会明白这就是早期的香港文化，关于香港黑帮的历史起源，还要从明末清初的洪门天地会、三合会、青红帮等反清复明的组织说起，这些帮派都是由大陆人创建，至今已有几百年的历史。在上世纪初期，原有的这些老帮派中还独立出了很多新帮派，后来的“和胜和”、“新义安”、“14k”不是老帮派的支流，就是老帮派支流的众多小帮派整合出来的新组织，而这三大黑帮当时在香港呈三足鼎立之势，还在香港的历史进程中扮演了独特的角色。

如果说，香港黑帮势力的兴衰转折点，不得不说1997年香港回归之后对“新义安”和“14k”的严加管控，致使势力渐减。“和胜和”成为香港独大社团至今。除了三大黑帮外，香港还有众多不显山不露水的黑帮社团。

有数据显示，在上世纪60年代的香港，600万人口中有50万黑帮。80年代中期，香港黑帮分子甚至渗透到港英政府内部和华人警队里。到19世纪末，香港华人成年男性约有三分之一都是“古惑仔”。香港导演杜琪峰说：“这（黑帮历史）都是陪伴着香港长大的一部分，不管好与不好。

谈到香港本地黑帮兴衰史，不得不说香港黑帮电影，可以说是香港黑帮文化的又一组成部分。由于帮派受到众多因素影响而衰落，这些大佬们转身纷纷投向娱乐产业，成立影视公司，由开始的洗钱工具变为赚钱手段，早期的一些黑帮电影里有不少角色都是由这些帮派大佬本色出演。

在80-90年代，市场涌现出不少香港黑帮题材电影，像谭家明执导的《烈火青春》展现了日本黑帮组织的追杀剧情：吴宇森执导的《英雄本色》捧红狄龙周润发，让张国荣在影坛站稳脚跟：刘国昌执导的《五亿探长雷洛传》正是根据历史人物探长吕乐改编而来。还包括《古惑仔系列》、《人在江湖》、《猛龙过江》、《喋血街头》、《喋血双雄》、《我在黑社会的日子》等众多大片。

要说香港黑帮电影对大陆人的影响主要还是集中在90年代末，比如96年初，改编自漫画《古惑仔》的黑帮电影《古惑仔之人在江湖》上映，让不少大陆人通过播放光碟的形式，了解到香港电影的文化气息，继而风靡成为一种潮流时尚。那时候的人们都喜欢把自己头发染黄，叼根烟，或者胳膊或者手臂上刻个“忍”，俨然装扮成一幅古惑仔的形象。到97年后，香港电影在大陆广为流传的两个词汇就是“古惑仔”和无厘头，这两个词汇，对于80后和90初的观众来说并不陌生，与之香港F4的诞生，也一直影响两代人至今。

话说，在这些黑帮电影中，黑帮角色的塑造是否成功，最直接影响着作品质量，而好的演员总能给作品带来新的生机。不妨和我一起，简单甄选几个角度，重温下那些曾经在黑帮电影中有过出色表现的演员的黑帮形象。

任达华在《喋血街头》中饰演的阿乐，这个角色表面上忠厚，义气，甚至看起来不像黑社会。实际上城府极深，关键时候心狠手辣。个人认为任达华对角色掌握很到位，当然他的外形气质跟角色都是一脉相承。

梁家辉在《黑金》中饰演的黑帮政客周朝先，可以说完全把其他明星的光芒盖住了。他的霸道他的残忍，他的变态，他的深情全在梁家辉那不太地道的台湾腔和小眼睛里一一展现。除了梁家辉，谁能把这个复杂的人物演得这么到位呢？现在再去看《黑金》这部电影，算得上经典，也全得力于梁家辉的精彩演出。

万梓良在《古惑仔系列》中饰演的蒋天养，以及众多影视剧中的黑帮角色形象，可以用一句话来概括，首先万梓良的气质演黑帮老大有多无少，其次他能把一个老大的霸气、冷静、野心都表现的游刃有余。

其实香港黑帮电影中，经典银幕黑帮形象还有很多，但是一切都离不开这些演技大咖们的精彩奉献。想了解更多的朋友可以去查阅查阅相关资料和多重温重温相关电影即可。

不过，香港电影这几年真是衰退好多，常常被观众吐槽，但是也不乏一些真正投入情怀的一批电影人，为创造出更好的香港黑帮电影奉献着自己的力量。像昨日公映的《呆呆计划》，真可以说是港片中的一股清流。为迎合观众，在老港片原有的元素上，还增加了很多新元素，故事并非单线叙事，而是几个故事错综复杂的交织在一起，展现出一种非常符合当下文化氛围的潮流，既轻松幽默，又搞笑开胃，还不乏独特的香港黑帮电影的江湖气息，从头到尾毫无尿点可言，反而在悬疑元素的衬托下烧脑至极。

故事主要讲述香港黑社会老大白楚雄（吴启华饰），为了得到龙凤镜的另一半，不惜赏重金派手下安排杀手到济州岛寻找另一半的主人的故事。在生活化的济州岛，香港人梅大志（陈小春饰）在赌场做洗码工作，老婆安静（邓家佳饰）一次偶然的机会结识了来济州岛旅游的郝东东（汪东城）夫妇，又阴差阳错的因为赌债双双落入虎口，继而展开了一系列啼笑皆非的多线索情节，最终大家都为龙凤镜重圆，各出奇招，与黑帮大反派白楚雄之间上演了一场斗智斗勇的对战戏码，若不是故事结尾的揭秘，还真会觉得脑子被“烧”坏了，悬疑故事元素再升级。

虽然故事缺少了一些大场面火拼的现象，但是在结尾处多少也算弥补了这个遗憾，毕竟在讲究高智商犯罪的年代，影片主打高智商犯罪的元素还是有着不少闪光点。比如为了还债，化妆师车基范（李凡秀饰）迫不得已成杀手，虽然之前都百依百顺，但是在遇到了目标人物安静的姐姐和她的学生之后，开始改变主意，通过自己的化妆技能制造出事情处理妥当的假象，成功骗取了两位黑老大十三幺和白楚雄，成为故事转折点之所在，使得故事有了更为清楚的人物线索和故事脉络，高智商犯罪再升级。

争宝夺宝，追债躲债，亲情友情，爱情悲情，幽默搞笑，圈圈套套，在他乡你追我赶的过程中，上演着一幕幕温暖又感人的精彩画面。结尾黑帮老大十三幺重现江湖之后的对白，可见曾经江湖的大哥，如今有些狼狈不堪，似乎诉说着香港黑帮曾经辉煌到如今落寞的尴尬景象。不得不说，电影从头到尾都是在用一种巧妙的语境，表达着对香港黑帮电影的真切之心。

合家大团圆式的结局，让我们看到现如今生机勃勃的香港，在没有了黑帮气息的生活氛围里，人们的脸上都洋溢着满满的幸福感，大家的生活都在有条不紊的进行中，不禁让观众对这座具有现代大都市化的香港有着一种向往之情。