哭泣的游戏

还是被震撼了，绵密的感动如水纹漾开，如同某次在影院看《中央车站》下泪一样。爱情，政治，所谓人高贵的本性。北爱独立和易装癖牵连在一起，但被导演表达得如此诗意而深刻。如果你是如假包换的直男，你会爱上一个比女子还妩媚的男孩吗？超越性的爱在世间是罕见的，只有高贵无私的心灵才可能做到。

哭泣遊戲基本上看完感觸挺大的。
那個年代，那個人物反映人基本上是沒什麼自由的。
總是有一大堆一大堆的組織來控制人的思想。
挺久以前看的了，都不太記得當時的感覺。
只是覺得挺有味道的，這部影片。

另一個層面上也反映了，
愛情真的是無國界，無年齡，哪怕是怕別的差異。
不管載爾是男生否，
但她的愛是真的。

不管是人之初的性本善论是正确的还是本恶论是对的，我觉得人的本性是无法改变的。无论存在哪一种环境里面。就好像《哭泣游戏》中出现了两次的同一个关于青蛙和蜥蜴的故事。蜥蜴的本性是蛰别人，无论结局怎样，蜥蜴都控制不了本性；青蛙的本性是太过于善良，无论有什么危险等待在前面。《哭泣游戏》的故事情节不是很复杂，由两个故事组成，讲述了乔迪和弗格斯，弗格斯和迪尔的两段关系。

前一段类似友谊的关系本来不应该发生，因为乔迪和弗格斯是处在两个相反的组织，并且乔迪随时都会被杀害。人总是有感情，当我们看到一条临死的狗都会产生些许怜悯，那又何况人。弗格斯对乔迪产生了怜悯，并且觉得这个大兵为什么需要被杀害，这种事情可以发生在任何人身上，但就是由于乔迪的男人性欲望，这个每个男人都有的欲望而被杀害，是否太过于悲剧以及不公平了。弗格斯产生了怜悯，乔迪知道弗格斯的本性就是如此，想要乘此在弗格斯执行枪决的时候逃跑。他非常好的利用了他人的怜悯之心，不幸的是乔迪够聪明，运气不佳，在快逃出的时候就被车撞死了，出乎我的意料，但是也觉得故事必须得这样安排才有第二段弗格斯的徘徊犹豫。弗格斯和一群冷血的人生活在一起，他们把乔迪看成一件物品，但是无论处在什么样的环境，弗格斯的本性使他关注起这个人，并且还设法实现乔迪死前的愿望。

第二段，弗格斯为实现对乔迪的承诺，到一个新的城市找迪尔，竟然迪尔真的存在。弗格斯喜欢上了这个身为女人的迪尔，很快两人就开始了约会并发生了第一次性关系。但是谁能够想到在第二次做爱的时候弗格斯发现了迪尔其实是个男人，弗格斯觉得和一个男人发生过的那次关系恶心到了极点，趴在厕所呕吐。这深深得伤害了迪尔。弗格斯本来应该就此离去。但是他的本性就是充满了怜悯，充满了同情心，他不愿意迪尔受到伤害。一方面不让迪尔叫他亲爱的，一方面和迪尔保持着这种矛盾关系，试图保护迪尔。弗格斯不爱男人的迪尔，但是乔迪的死以及迪尔的生活现状把弗格斯陷在了两难里面，让弗格斯进退不得。最终弗格斯选择了替迪尔坐牢，他告诉迪尔，这是自己的本性。不知道迪尔是否在探监的时候清楚明白到为什么弗格斯要说这一些，但是我能够明白弗格斯还在和自己抗争的痛苦。因为忍。

忍，每个人都有忍的因子在。弗格斯参加了暗杀活动，先是绑架乔迪，可以说在乔迪眼里这是一个坏人，因为他无故地被绑架了。但是乔迪却在弗格斯地行动语言中看到了对生命的尊重，看到了弗格斯设身处地地为他人在想，比如说布袋蒙住的脸让乔迪无法呼吸了，是他申请让乔迪拿掉布袋。

我们看见有人在欺负小狗总是会路抱不平；我们总是不愿看见别人流泪；我们有法律遵循着法律；我们不愿意看到即使万里之外发生战争；我们不愿意看到海豚湾的海豚被这样杀死，例子仍旧可以举下去，想说的就只有一句，这所有的一切都是因为我们不忍心。

我们是社会上的人，同时也是地球上的动物。每当我看到孔雀开频，总是觉得大自然是多么奇妙，有时候不需要语言就传递了一切信息。因为大自然教我们用心去看世界上的一切生物。人类和动物有时候步和平相处，但是我相信我们有着本性善良的人们将会唤醒沉睡中的人们，制止一切屠杀，祸害，伤害。即使只是语言上的伤害！

    尽管对《哭泣游戏》中存在无可否认的对人性的刻画，但依然淋漓地体现出了从种族主义出发的优越感。虽然那个讲述着“天性”与等待的结局看似充满温情与希望，也不过是以一种救世主的姿态进行的施舍。不管是针对北爱共和军的成员或者那些在社会底层为生活所驱驰的人们，导演都没有从意识形态哪怕中立的视角去塑造，更甚者，将影片的男主角之一——本来陷于北爱自由运动中的异性恋者——与异族恋相联结，其本身便是由白人优越感乔装而成。通篇对情爱关系的突出，将政治权利压在潜文本层次，在所谓诗学与政治之间把玩，是典型西方殖民书写的公式。

    在故事层面上，影片着力塑造的主体—-共和军成员弗格斯——实际上是周旋于两个“男人”：乔迪与异装癖者迪尔之间，更确切地说，他是通过其中一个——乔迪唤起了他心底对美好安和生活的怀念——而找到了另一个——“每个男人都渴望”的迪尔。然而，通过调情与相互勾引，一旦弗格斯与“她”之间出于本能而建立起一种情愫时，尤其是当他发现迪尔其实有着与自己一样的身体构造以后，弗格斯——这个北爱尔兰的自由战士/伦理世界一贯正确的白种人/自认性取向正常的异性恋者，作为白人的优越感与使命感便伴随生理反应油然而生。此时的他，堂而皇之的回到主流意识形态的文本之上：他不仅不必再对如梦魇一般的乔迪感到愧疚，不再是一个爱上黑人男性，尤其这个男性还是其朋友的爱人的异族恋者，反而摇身一变成为拯救者：作为一个正常的，有着为民族奋斗的崇高理想的白人男性，他需要以拒绝的姿态来维护自己的正统，继而帮助迪尔这只迷途的羔羊回到上帝的身边。于是，洗刷了离轨者嫌疑的弗格斯，至多是作为被诱惑者的形象，暗合了白人世界中对于自身误入“歧途”所作的内心宽恕。而真正离轨者的形象，便不可避免的落在了迪尔身上。

    戴锦华老师说过，在当代西方社会，正是作为少数人群体的同行恋者充当了世俗道德与意识形态的被唾弃者和离轨者，成为压低的耳语、富于暗示的目光中传递的肮脏的秘密。此处迪尔的形象，成为了一个执著的反叛，甚至带有着几分疯狂。而这一切的动机，指向的却是人类最为纯粹美好情感——爱。无论是对死去的乔迪，还是所谓的“吉米”。值得注意的是，迪尔的这份爱其实是建立在一种安全感的缺乏之上的，是其男儿身对父权的膜拜，“你对迪尔好，迪尔就是你的"。

    根据福柯的说法，任何社会都存在一种处于边缘、颠覆位置而同时又具有折射社会文化功能的 “异类空间”。这个空间虽游离于主流价值观之外，却能够投射出人类文明表面繁盛之外的另类内容，也能勾画出人类生活的生死信仰、文化艺术、历史观念、政治权力、法制思想等内容。因此，存在于发廊、同性恋酒吧这些异类空间之中的迪尔，便是影片离轨者的最佳人选。正是这些离轨者的存在，才能使卫道士们得以确立自己的纯洁与神圣。

    与此同时我们看到，虽然最后弗格斯不再抗拒与迪尔的感情，但弗格斯从头至尾都没有接受过同性恋者这一定语降临在自己头上。与之相对的，迪尔显然是被放置在一个受摆布者的地位上，为了挚爱可以做出任何牺牲，不论是外形的颠覆乃至生命。所以，尽管该片名义上名列“十大同性恋影片”，却是一个不折不扣的反同性恋题材。而弗格斯为迪尔所做出的牺牲，一则可以看作是出于对乔迪的死的亏欠，从乔迪身上传承了对迪尔的感情，二则则可视为对自己的救赎。何况爱尔兰是欧洲最保守的天主教国家，“爱”即为其神旨的所在。导演在描述福格斯对迪尔的爱，亦可看作美化与掩饰其优越感被窥见。

    我们甚至可以试着剥去结尾处温情主义的外衣。尤为明显的是，虽然这个颇为浪漫的场景感动了不少观者，但它的地点的选择却在监狱——并非自由的海阔天空，而是弗格斯所抗争政权的冰冷的国家机器。于是这份表面的温情，也便成了虚妄。那个所谓的天性，只是一个注意力转移的手段。此时英国绅士们可以舒一口气了，北爱共和军/陷入异族恋与同性恋的迷途羔羊已经被政府投入了监狱，而迪尔的社会身份，随着对弗格斯的爱与坚持，也一并入了监狱。
    

看到戴尔的第一眼其实我就已经知道“她”不是个女人。不是扮演戴尔的那个演员不够女人的娇媚，亦不是扮演戴尔的那个演员没有女性的柔婉，只是一种直觉。“她”身上有着一般女性梦寐以求的东西，娇美的面孔，姣好的身段甚至是赛雪的肌肤，然而“她”的身上亦有着一般女性所没有的那种气质，说不清道不明，只知道“她”若是女人，必是女人中的极品，无怪乎朱迪在临死前还对“她”心心念念，无怪乎弗格斯不由自主地被“她”吸引；“她”若是男人，亦有所有男人所不能企及的魅力。扮演戴尔的这个演员真是迷人，无论做女人妆的柔媚还是剪短头发后清秀小男生状，都显得那么的水到渠成，让人不觉得有一丝的别扭和恶心。虽然暴露真身的那一刻还是觉得有些震撼，然那也只是一种生理上的不适。是谁说只有女人才会痴情、坚强、脆弱、敏感、寂寞，是谁说泪水是女人的专利？当戴尔跟踪弗格斯，然后对着他说嫉妒，当迪尔拿着枪在房间里走动，对被绑在床上挣扎的弗格斯说（也是自言自语）：...我喜欢对我好的人;再对我好点，我就是你的了...别打迪尔，她就会感动；对她好，她便永远是你的...当戴尔一次又一次地向弗格斯求证爱情；我们还能些什么，不过都是等待爱情、索要希望的“可怜人”...管是他还是她呢？爱情，无关性别，无关风月，爱上了便是爱上了，没有什么特别的原因，亦没有什么不特别的原因，只是因为爱上了，那便就是爱上了。
   《哭泣游戏》从开始到结束都在倾唱着同一首歌，都在诉说着同一个故事，关于蝎子，关于青蛙，关于本性。相对于同为北爱尔兰共和军组织中的成员们，影片的男主角弗格斯缺少了那种决绝和刚烈的“革命斗志”，内心对杀戮和战争感到迷失和无奈。看守乔迪时产生的恻隐之心、好感和友情，只是他发现自己、正视现实的开始，隐隐中不可回避不能改变的，是“It's Nature”，是内心真正的愿望和期待的生活。当他眼睁睁地看着朱迪在自己眼前被坦克压死，他内心的歉疚已经无可复加。他唯一能做的就是代替乔迪去堪萨尔高地的米莉发屋找他心目中的爱人，然后带她到托特哈姆公园看一场板球比赛，告诉她乔迪一直在想她。当他见到戴尔，这个迷人的、与众不同的女人，她有着迷人的曲发，性感的红唇，妖娆的身段，那样随意的谈吐，可是已经可以吸引弗格斯，而他也不由自主地深陷其中。其实一开始我并不清楚弗格斯到底是不是真的喜欢戴尔，我觉得他只是把自己当成了朱迪，因为朱迪爱着戴尔，因为朱迪要保护戴尔，所以弗格斯也爱着戴尔，他也想要保护戴尔。于是当一切暴露在弗格斯眼前，他只能呕吐，只能逃避。然而戴尔知道：“你吐的时候我知道，你还是关心我。”这是一种本性，已经爱上了，许多事情便已经改变不了，即使眼前的这个人并不是女人，然而已经爱上了，那么即使再逃避，善良、关心、爱护，仍然是他的本性。
不要试图想去解释或是理解，自己突然不顾一切的做了的那些事。不愿意承认，却无法抹杀，到最后，被本能控制了行动，那一刻，你真是个善良的人以及真诚的爱人。出于爱的本能，或者说一种无法描述的感情的催使，自己的生活扩展出更多的可能性，有些自己都难以启齿。那些不加修饰，出自本能的感情，都是美好的。那些使他迷惑和逃避的，这一切，都只是一种本能。
    我喜欢影片最后将结局处理得异常轻松，在缓缓的音乐声中，那个关于蝎子，关于青蛙，关于本性的故事又一次地被弗格森所讲述。那样的随性自然仿佛让我看到了一些奇妙的的幻想的情景。镜头的不断后移，我似乎看到了那些作为人的可能性的拓展，那些人性中的明亮好像在不断的延展、延展。
关于爱情，我们从一开始就不知道它会从何处来，又会去往何处，然而爱上了，那便就是爱情了。

《The crying game》是在爱尔兰共和军争取北爱尔兰回归的背景下展开的。男主角Fergus以及Jude就是爱尔兰共和军激进派分子，绑架了当时在北爱尔兰驻军的黑人大兵Judy。在Fergus看守Judy的过程中，两人倾心交谈，几乎成了朋友。其间Judy跟Fergus讲的青蛙与蝎子的故事贯穿了影片始末，也同时引出了片子探讨研究本性的主题。
        有人说，影片的前段与后段有脱节，革命在后半段中完全被爱情所掩盖，情节设置的详略不当使主题不够鲜明。但在我看来，导演通过这一复杂的社会背景更加凸显出了人性这一主题，显示出了其高超的艺术水准。影片只是通过这一特定的环境，来展现在迷乱的现代社会中人们的无奈与无助，以及人们对于和平的热切企盼。政治与军事在开始时是紧张严肃的，到后来都仅仅是轻描淡写的带过，更多阐述的是人性的对峙和同性之情。
        在片中，几位主要演员的出色演技深刻地揭示了人物的内心世界，使影片的主题得到了更好的表现。
        男主角Fergus是贯穿在影片中的线索人物，他能够和自己的敌人成为朋友，甚至到最后要照顾他的情人。Fergus对于Dil究竟是不是爱呢？无法求证，也许就像他所说的那样，这是出于本性。但是他所做的这一切都太让人感动，到最后他几乎是在为Dil而活着，Dil的生命安全成为了一切。即使之前对于Dil的性别存在芥蒂，并曾试图离开他，但最后还是忍不住要去酒吧看他。Fergus对Dil的种种行为让人很难理解他的动机到底是什么，他自己是不是也变成了一个同性恋而爱上了Dil呢？不然为什么他要那么拼命地保护Dil呢，为什么要替他坐牢呢？如果不是因为Fergus真的爱上了Dil，那么答案只能是本性了，是人的本性导向了他的宿命。
        而对于影片中Dil这一角色，不得不说是一个敢爱敢恨，愿意为爱付出一切的人。对于Dil是男人这一点，他周围的人都能欣然接受，而唯独Fergus无法真正接受他。但是Dil对Fergus的爱是不可否认的，一头长发为君剪，向观众展示了为爱人心甘情愿付出所有，即使变身也在所不惜的真情。即便Fergus在知道真相后惊慌失措对他有距离感，但通过剪头发这一格外鲜明的举动反映出Dil坚信，Fergus对他也是有爱的，并且想以此来求得他更多一点的爱。导演刻画的这一同性恋者的形象颠覆了传统观念中被世人歧视、被社会排挤的同性恋群体的状态，而是着重于从同性恋者的内心来表现主题，表现现代社会中人们的无奈。通过Fergus与Dil两人关系之间的微妙变化推动影片向主题的探索，同时映照了青蛙与蝎子的故事，上升到一般同性恋题材影片所没有涉及的领域。
        对于影片中其他角色的塑造也是惟妙惟肖，黑人大兵Judy以及激进分子Jude都从一个侧面表现出了人们厌倦暴力与暗杀，对于恐怖主义的憎恨。通过主人公们的行为表达出一种对人性和自我的追求，表达出对和平的渴望。
        片中唯一的女性角色Jude自始至终都像一个男性一样，充满野心，从事恐怖主义事业，完全把她女性该有的特性掩盖住了。而Dil却十足像一个女性，到处都散发出女性魅力，也许这就是为什么真正的女人Jude也无法挑起Fergus的兴趣，反倒Dil让Fergus忍不住想念。
        影片最后，Fergus代罪入狱，Dil则开始了漫长的等待。看到这里，我们有理由相信Fergus对Dil还是有爱的。有人说结局过于理想化，那么必定是他还没能真正参透青蛙与蝎子的故事。片中反映的与其说，战争是人类的本性，倒不如说同性恋是人类的本性。
       导演独具匠心的使情节呈现出“柳暗花明又一村”的感觉，高度地重视和把握形式美，而非落入一般同性恋题材电影的俗套中。不得不说的还有影片中的音乐，Dil在酒吧中唱的《The crying game》其原唱就是一个有易装癖的人，通过这首歌更能形象地反映出Dil的内心世界，更加衬托出影片对于同性恋者内心世界的关心。
        影片高超的艺术水准，“面对同性，爱或不爱”问题的阐述，凸显了导演独有的思维方式和巧妙构思，作为反映同性恋题材的电影，《The crying game》无疑是非常别致的。