东北偏北

看《东北偏北》之前，对它几乎一无所知，只依稀记得在去年金马奖的提名名单里见过它。看了十来分钟，才发现这部片竟然是奔着中国版《杀人的回忆》做的。开场的历史时间点、公安在犯罪现场取证被围观群众干扰，已经让人闻到《杀人的回忆》的味道。等到强奸、抓捕这些桥段出现，自然可以确认。
即便是不熟悉韩国电影的观众，可能也听说或看过《杀人的回忆》。这部韩国名导奉俊昊2003年的作品，以一桩奸杀悬案为切入点，把类型片和历史表达成功结合，既卖座又有深度，是韩国电影的杰作，放眼全世界类型片领域也属尖货。
《东北偏北》以这样一部电影为标杆，等于对自己也提出了高要求。平心而论，虽然整体水准无法比肩《杀人的回忆》，但《东北偏北》是试图将之本土化的一次出色努力，并且做出了自己的味道。
《杀人的回忆》是奸杀案，《东北偏北》变成入户强奸；《杀人的回忆》警力不足是因为警察忙着镇压民主运动，《东北偏北》则是文革刚结束，公安忙着平反。从影像和表演上来说，《东北偏北》也对得起自己的企图心。它的摄影优于一般华语片，提名金马最佳摄影奖即是明证。导演张秉坚是学美术出身的画家，毕业于北京电影学院美术系78班，跟张艺谋、陈凯歌、田壮壮等“第五代”同届，其实是一位“老导演”，但他此前主攻当代艺术，只拍过两部剧情长片、一部纪录长片。《东北偏北》的影像品质，想必与他的经历不无关系。至于演员，《杀人的回忆》是双雄主角，《东北偏北》则是男主角（和宋康昊一样是胖子）VS老太太——80多岁的李滨在片中全无老态，2011年她凭《玩酷青春》获得华语电影传媒大奖最佳女配角，表演功力早已广为人知。
不过，这片子最有趣的还是结尾。
在看似正常、凶手在逃脱过程中被发现的结局前，《东北偏北》加插了片场打板的镜头和“第N场（我忘了N是几）第3次”的报板画外音；而影片的最后一个画面是打板，导演在画外说：停，吃饭。明眼人当然看得出，这电影原本的结尾，就是凶手再次逃脱、逍遥法外。但电影审查和资本压力，可能都不允许这样的结尾。导演的小玩笑，不但带着对“修改结尾”这件事的幽默戏谑，还创造出新的解读可能：真凶在虚构的电影里才会被抓，真实生活里的凶手，早已扬长而去。这种解读甚至可以指向那段历史，“吃饭”更可视为对歌舞升平的当下的指涉。
这真是我见过的，最聪明的内地电影结尾。唯一的不满足，是这结尾又让人想起别的电影：阿巴斯，《樱桃的滋味》。但，那又何妨？

（重发五六次了豆娘求你别再吃了）

很多人看到今年东京电影节“亚洲未来”单元及金马奖入围片单时，会以为“Zhang Bingjian”是一位新人导演，因为在网上搜索不到关于他的信息，只有一位看似“同名”的画家。其实，张秉坚导演出生于1960年，毕业于北京电影学院美术系78班，跟张艺谋、陈凯歌、田壮壮、顾长卫、李少红是同届同学。张秉坚在美国生活过九年，搞当代艺术，平时更多见的身份是画家，偶尔听他一口流利的美国腔还以为他是美籍华人。

跟他的一些同学比起来，张秉坚的作品很少，只拍过两部剧情长片、一部纪录长片。不过他身上的学院派标签仍在，一小时的谈话内，他提过特吕弗、费里尼、阿伦-雷乃、科波拉等十多个大师导演或其经典作品的名字。改革开放没为他带来实现导演梦的机会，而在新世纪的现在，他回到国内，开始重拾曾经的梦想。

寻梦永不晚。毕业于78班的第五代导演们纷纷转了型，那些拍出过《一个和八个》《黄土地》《红高粱》《猎场扎撒》的人早把镜头远离了乡土，第五代作为一个经历过文革时代的代际名词已经名存实亡。而张秉坚这个本该是第五代、结果却成了新生代的导演，“后知后觉”地在今天的商业浪潮中，慢悠悠讲起了文革时代的往事。“谁说第五代消失了？还有一个！”张秉坚开玩笑说。

新片《东北偏北》的男主角“李脚印儿”是个难得生动鲜活的执法者形象，把电影节观众逗得哈哈大乐，大家从没在大银幕上见过这样好玩、缺点与优点同样多的中国警察。张秉坚走过真正蒙蔽的历史，他觉得，高大全的时代已经过去了。“打开窗户，阳光会进来，细菌也会进来。人民已经有非常强壮的抵抗力了。”张秉坚说。

                        文革后的中国是一张白纸 将警察从“高大全”还原出来

　　新浪娱乐：《东北偏北》的故事发生在文革之后，而您是北京电影学院78班学生，是文革后招的第一批电影专业学生。这是否是您对这段历史别有感触的原因？

　　张秉坚：对，当时中国就是一张白纸，我也是一张白纸。我来到北京上学以后，根本不知道世界上有什么达芬奇、米开朗基罗、费里尼，我长大看的外国片都是朝鲜、阿尔巴尼亚电影，电影学院连自己的校舍都没有，跟农学院一起上课。我是美术系的，第一次看到不穿衣服的维纳斯紧张了半天；一年级学画裸体，画女的都得穿着短裤和胸罩。所以那时的中国还没有觉醒，我就想找一个山清水秀的地方，来表现那个单纯甚至有些幼稚的时代。

　　新浪娱乐：所以这部电影以性为线索贯穿始终，性是能表现社会开化过程的题材。

　　张秉坚：对，可以这么说。我们当年作为专业的电影院校学生，看到内参片的接吻镜头时，都会有一双大手挡住屏幕。那个年代里，性尤其是被蒙蔽的。

　　新浪娱乐：毕业后这么多年您都做了什么？为什么没有马上拍电影？

　　张秉坚：我毕业后被分到上影厂，没有选择。老牌制片厂人太多，你前面有一百多个导演部门的人都论资排辈等着当导演，不可能有出路。你像张艺谋、陈凯歌他们拍《一个和八个》，是在广西厂拍的，那儿缺乏创作人员，所以一下子就出来了。好在我会画画，我不能停下来，必须保持创作敏感度。通过这次拍摄我发现，其实电影也是手艺活，长期不拍的话容易犯毛病，我如果再等十年不拍，可能拍得还没现在好。

　　新浪娱乐：李脚印儿这个人物特别鲜活，有很多值得玩味的小细节。他是怎么创作出来的？

　　张秉坚：我们采访了很多生活中的真实警察，他们说你们电影里的警察都是高大全的，太假。很多刑警是跟电影里的完全不一样的，比如有的警察戴着墨镜拎着小包，审犯人时把鞋一脱，跟犯人轮流抽一根烟。所以我想让我电影里的警察更生活一点，他会耍花招，审讯时会抖机灵。其实那个时代警察确实没受过什么教育和训练，我觉得他很可爱。有一个镜头我拍了，但是删掉了，来源于我听到的一个真实故事：一个老警察呵斥小警察不会审犯人，说你得从侧面审，第二回他看见小警察坐在犯人一侧，别着头审讯，小警察说，你不是让我从侧面审吗？这很好笑，其实是真事儿，真的是无知又可爱。

　　新浪娱乐：很多真事儿拍出来反而像编的了。

　　张秉坚：对对，你说得非常对。下次我剪个导演版，把这段再放进去。那个时候中国就是一张白纸，一张白纸是最可爱的，可以画各种美丽的图画，错了就再擦掉。现在的孩子都生在互联网时代，画布很快就画满了，我希望他们能有一些留白，拒绝一些东西。

　　新浪娱乐：李脚印儿的演员也演得非常好。

　　张秉坚：是的，其实这个角色原本是想让葛优来演的，养猪的创意就来自葛优。他以前在昌平养过猪，是个被下放的老警察。后来就把他的经历放在了电影里的老太太身上。再后来我们的编剧发现了猪饲料里那种能壮阳的药，就想到把性这条线也揉进去。李滨老师也演得非常好，85岁高龄了，值得尊敬。我希望能让她走红毯，可惜我们不是竞赛单元的。

　　电影已经顺利通过审查 没必要羞愧于曾经的无知和愚蠢

　　新浪娱乐：影片风格让我想起今村昌平的《猪与军舰》，有用猪来表现反讽，有性这样一条线索……为什么选择了讽刺喜剧的表现方式？

　　张秉坚：这部电影跟传统表现手法不太一样，比如我淡化处理了受害者后来的生活，再比如李脚印儿和老太太争吵，本来到了情绪最激动的时候，我却用一句玩笑将它化解掉，总之条条大路通罗马吧，我想换一种视角看待那个年代。再比如结尾，有抓住罪犯和没抓住两种，那可不可以有第三种？这次电影节看到的就是第三种，开放的结局。

　　新浪娱乐：跟审查有关系吗？因为放电影的时候，第一个出来的是龙标，中国观众都惊讶了一小下。看完更觉得惊讶，因为表现文革的讽刺喜剧轻松过审了。

　　张秉坚：来之前组委会问我有没有龙标，我说有，他们也长叹了一口气。现在中国越来越强大，话语权越来越强，电影节也很在意国内的审查。有个错误的观念，一提到独立电影就好像很敏感，这是不对的，为什么我们不能放给主流观众看？不然主流观众永远看迈克尔-贝，我觉得应该向他们传达一些观点和态度，一些人文的东西。

　　新浪娱乐：所以审查对影片没有影响？

　　张秉坚：目前为止还没有。这部电影表现的是文革以后，就像我上学时一样，文革的影响还有存在，其实到现在也还存在。包括片中警察的形象，不完全是正面的，跟生活中的一样，他有很多生动的、普通人的一面。我觉得，像鸵鸟一样把头埋在沙子里的时代已经过去了。现在都是网络时代，窗户已经打开了，阳光会进来，细菌也会进来，人民已经有非常强壮的抵抗力了，一部电影不能改变时代。

　　新浪娱乐：您表现的是文革后的公安，但要是换成现在的，可能就不能这么自如了。

　　张秉坚：对。最主要的是，在那个一张白纸的年代，公安也会有无知和愚蠢，就像我当年连蒙娜丽莎都不知道一样。白纸没什么不好，白纸很可爱，所以我希望以幽默的形式表达出这种可爱，哪怕也蕴含着一点点心酸。不光是中国人，西方人也经历过这样的时代，所以不必觉得这是我们自己丑陋的一面，没有必要。这几天票很快就买光了，日本观众都非常热情，他们的笑点跟我设想的也都差不多。作品应该是没有国界的，《东北偏北》输出的其实是正能量。李脚印儿从一开始的打肿脸充胖子破案，到后来回家卖豆腐，不浮躁了，接地气了。

　　新浪娱乐：看结尾时我想起了《杀人回忆》，还以为案子不会破，结果还是破了。这是不得已这么做的吗？

　　张秉坚：算是我的自我审查吧，觉得罪犯必须要抓住，不能正不压邪。我不敢冒这个险，投资方都投钱了，最后万一不行，我们这个低成本的也没法补拍修改。所以还是尽量留个安全的尾巴，但同时也有点智慧，希望开放式结尾也能通过，在报批通过的现有基础上加上那个打板的镜头。在现在的审查制度下，人物很难做到极致，警察也好犯人也好，不能像《杀人回忆》里那么刻画。

　　独立电影寻求更多发行方式 做好自己不去想票房

　　新浪娱乐：片名何意？与希区柯克的《西北偏北》有无关系？感觉是比较西化的名字。

　　张秉坚：其实没有关系，我一直想找一个朗朗上口的名字，我们曾经想过《捉鬼记》，但鬼字不让用，打双引号就没意思了。我不喜欢中英文片名不一样，好在我英语还行，所以能找到对应搭配，就像我以前的《窒息》，英文名就叫“Suffocation”，老外也能记住，而且也觉得很好。“东北偏北”不是我独创，汪峰12年前就有这个歌，尽管我也是后来才知道。我拍戏的地方正好在东北的北边一点，在伊春附近的林场。

　　新浪娱乐：电影拿到龙标了，现在有上映计划了吗？

　　张秉坚：有，现在优酷土豆已经加入进来了，成为联合出品方，回去我会跟他们一块商量院线和网络宣传。走传统商业大片的路线肯定不行，得有更多发行方式，发行也得创新。另外，我给汪峰看了电影，他也很喜欢，我想把他那首《东北偏北》放在片尾，再拉回现在这个时代。

　　新浪娱乐：对市场表现有心理准备？


　　张秉坚：票房这个事情也挺不好说的，你说其实明星大片也有赔钱的，所以只能说尽量做好自己吧。有人说什么什么电影有2000个镜头，但我跟人家不一样，我这部就800多个。所以那段时间我不怎么去电影院看电影，我看的都是经典电影，《美国往事》啊，《教父》啊。我们学画画时有句话，叫“取其上得其中，取其中得其下”，看最好的，你才能得到中等的。

　　新浪娱乐：有因为资金、时间等原因留下遗憾的地方吗？

　　张秉坚：现在回头看还是有点小遗憾，比如下雪特效有点假。入围金马的版本调色还没有做完，但他们说很喜欢，还是要了。这次我的制片人特别好，从来没催着问什么时间完成，团队也很认真，昨天我的录音师还给我打电话说声音还得继续调，电影节放的改不了了，那也要调，电影是永远需要继续完善的。很多大师过了十几年还在修改以前的作品，因为他心里一直有遗憾。我拍《窒息》时，因为是葛优和秦海璐主演，没开过发布会都有记者假扮成群众演员混进来，很影响拍摄，刚拍完制片人就想着上市，整个人都变得非常急躁……这次就好多了。

                （文/何小沁）

寒假把希区柯克的《西北偏北》翻了出来，周三收到first青影展微信平台的推送，说有一部片子叫《东北偏北》，就顺便来看看。

正题。

东北的林场和农田、贯穿村庄和影片的铁轨和火车很像《杀人回忆》中的环境。片中李占山队长的前列腺问题让我想起了《疯狂的石头》中的郭涛。类似《西北偏北》的片名告诉观众这是一部有些悬疑元素的影片。

看完电影感觉导演想要表达的东西很多，主题有犯罪、悬疑、喜剧、人性、文g(这样的排序并不代表各种主题在影片中的主次)。
如果说本片的主题是犯罪，在这里类比一下《杀人回忆》。两部影片对犯罪行为及现场的呈现比较含蓄，但《杀人回忆》呈现出来的犯罪现场更具有震撼力，能够在第一时间让观众明白案件的恶劣，手脚被缚遭受残暴性侵的女尸足够将观众的心提到嗓子眼。而本片中案件的定性和受害人的反应并没有类似的作用，先是案件定性由流氓变成强奸，对于犯罪现场的呈现只有小翠和彩凤两个角度，其中小翠的段落到了跳河之后就再没交代，而彩凤回了娘家之后又毫无征兆地出现并且几乎看不出犯罪留下的伤害，这样的处理显然削弱了观众对犯罪题材的注意，不知道是不是有意为之；
如果说本片主题是悬疑，明快画面、光线以及前前后后大量轻松谐谑的配乐和对白恰恰将观众的情绪引导向了相反的方向；
如果说本片定位为喜剧片，我觉得还算比较贴切，只是几个承担着搞笑任务的情节点的逻辑与对白有点生硬；
至于人性和文g，本片只是打了擦边球，片中东北农村的生活状态和文g结束后的口号、语录还是能够反映时代特征的，人性方面并没有进行深入探讨，对情节的推动都没有太大作用。
然后片尾曲用了流行歌手汪峰的《东北偏北》，真的感觉不到和上述哪个主题有应和。
虽然说一部影片可以有多种主题上的定位，但本片导演貌似没有把上述若干主题表达清楚，片子是不错，看得出导演很卖力，只是差了点火候。



几个槽点
除了以罪犯身份出场之外，嫌疑人出场只有一个兽医蹲在地上收拾医疗器械的镜头，不超过两秒，结尾告诉大家，罪犯就是他。没有铺垫，真的很唐突；
罪犯最后面对被控制住的李队长，第一反应不是跑，而是交代自己的犯罪动机和家庭背景，等警笛响了才跑，呵呵；
猪倌儿蔡教练的设定有点奇怪，在侦破案件过程中很大程度上她的作用甚至比李队长的作用都大；
李队长的前列腺问题貌似和情节本身也没有太大关系，难道是为了突出罪犯的精力旺盛？
罪犯供述自己是被母亲管的太严了，初恋姑娘上了别人的床，所以才触犯了犯罪行为。事实上，从大多数案例看来，恰恰相反，被父母一方严格约束的孩子更多发生的是伤害性犯罪行为，因为这样的孩子往往最后成长为他们自己的父母，要求的是外人对本人的绝对服从，当遭遇反抗的时候，遭遇挫折的时候，心理的愤懑和抑郁会最大限度释放，通常表现为连环杀人、分尸，本片中的连环强奸实在是……并且这样的孩子不太可能将半拉瓜凶狠地按在地上加以恶狠狠的威胁（“狼都怕我！”呵呵了，你那个大褂和针头，也就吓唬吓唬家畜了），更多的遭受父母过分严格要求的孩子表现出来最多和半拉瓜一样胆小懦弱，在夜里面对女性可能很吓人，但是在白天他一定是个胆小鬼。本片取材于北京“双桥老流氓”案，案中的罪犯恰恰就是一个懦弱猥琐胆小的家伙，谁都认为他跟连环强奸不可能有关系。而触犯他犯罪的动因并不是怕老妈，而是怕老婆。因为在家里受老婆欺负，所以晚上要去欺负别人家的老婆。因为他遭受的压迫来自于并不那么权威的配偶，所以他的犯罪心理外化的结果更多的是侵犯性犯罪，比如强奸、偷盗。强奸犯、盗窃犯和杀人犯之间气场的差别还是很大的，片中的兽医感觉有点不伦不类。
现实中的“北京双桥老流氓”比电影呈现的要精彩太多了，不知道为什么要做这样的修改，遗憾。


最后，不管导演是否有意借鉴了《杀人回忆》的叙事手法，本片的确在很大程度上给我一种画虎不成反类犬的感觉。


说了那么多都是批评的，我也夸两句。
敢于借鉴《杀人回忆》的叙事手段，实在令人敬佩；
画面风格很讨人喜欢，把东北林场、村庄、田野拍的很接地气；
摄影很棒，镜头衔接让人看起来很自然；
罪犯从水缸里出来侵犯彩凤的段落拍得很漂亮，真的很有悬疑的感觉；
那个年代大家对“抓流氓”的热衷还是很令我们这代人“感动”的；
片尾两个打板接罪犯落网的段落处理的很轻巧。


希望导演再接再厉吧！

全片完全根据作家萨苏的那篇文章：文革时期双桥老流氓案件抄袭的。几乎原搬作者手稿，编剧和导演都没什么太大创意，草草了事，忽悠没看过萨苏文章的盆友们。比萨苏文章写的内容差远了。创作内涵比较丢人，没诚意。去看看《京城十案》萨苏的文章，你懂的……浪费了原本好好的悬疑故事，唉。电影创造者的悲哀…………