Hello！树先生

严格说来，跟监制贾樟柯一样，从《赖小子》到《Hello！树先生》，韩杰也经历了地下到地上的身份转变。他顺利拥有了话语权，得到大规模公映的机会。对一名年轻导演来说，这是得偿所愿，一般人都会谨慎行事，但在电影里的许多地方，观众看得出，韩杰似乎并不满足于地上电影的姿态，没怎么乖顺服帖。或者更具体去讲，电影前半段，它还甘心做一部地上的电影：王宝强会略带淫荡地占何洁便宜，他更能编出一些搞笑好玩的短信。但到了后半段，《Hello！树先生》直接从地上跳到了“树上”，它开始推翻之前的现实表述，拒绝那些碌碌生活，进入了迷乱的精神空间。哪怕是东北民俗和二手玫瑰，它们在片中也多出了莫名和诡异。
　　
而几乎是可以预料的，年轻创作者的激烈表达必然要受限于审查和体制，反映在电影作品中，《Hello！树先生》就有点语焉不详，看得出树枝被修剪过的痕迹。它说了很多不可说的东西，提到了敏感尖锐的话题，然而好像没说完，不明不白就结束了。再不然就像有人话说到一半，声音突然没了，改了另一种频率，或者跳到另一个频道。
　　
这等评价，恐怕也是韩杰的困惑所在。上一回《赖小子》用的手持镜头，冲劲十足，话说的很明白。这一回变成了工整的长镜头，有如藏锋于钝，结果呢，话就得绕着来说。如果费力去解读《Hello！树先生》，不少人会想到卡尔维诺《树上的男爵》，“我要在那生活之上”，主人公摆出了拒绝和抵抗的姿态。那么，韩杰真想用东方的农村去传达一层西方的寓意？实则未必，那顶多是跟片名一样，中西结合，带了点谐谑意思。不过，王宝强有一处跟小说是相似的，他是常人，然而从精神状态到形体举止，他都表现得不同于周围人。就连他的口音，电影也没有去回避。否则，作为一个发生在东北的故事，他的台词口白就是一处BUG。
　　
《Hello！树先生》里，从远处的篝火开始，真实和虚构的界线就在不停转换。当韩杰远离了山西的故土，他却依然选择了广袤的农村土地。他貌似不关心故事的精确度，只关心效果，注重经验界限之外的狂喜，像慢慢着火的屋子，像血红色的天空。不管真实或虚构的段落，从幻想到逃离，树先生都太自我了，拥有着精神的超脱，这是电影人物最重要的气质。也许从这点说来，韩杰一直在寻找最能体现角色本质的演员。王宝强，一旦刻薄去评价，他是天生的农民胚子。在十年前，他甚至不是演员，然而他却是适合这个角色的最佳人选。从班底就可以推论出，《Hello！树先生》不可能成为又一出的乡村爱情故事，真实的农村并没有出现在电视荧幕的剧集上。迷糊的王宝强有如病人，无处问诊。但无医可救的何止是树先生？或许，时常让人大失所望的中国电影，这个糟透了的现实国度，它们同样会传达出痛苦绝望，难以倾吐，足以把人压垮。

跟文学作品不同，对于主人公，或好或坏，电影始终没有明确表态，观众也不需要站队伍。因为，纵然是有涉及拆迁和城市化的主题，但树先生恐怕离他们还是有些远。上海电影节时，有老外惊呼，你们可以拍一些神神鬼鬼了？然而，这一层东西还不是《Hello！树先生》的根基，它的根基还是关于人，关于人物的某种命运，而不是隐隐绰绰、似有还无的背景枝节。
　　
有朋友坚持认为，王宝强除了叫作树，他也努力表现得像棵树，拗起了造型——当然，应该是一棵没长好的树。他在村口站着，在哪蹲踞着，看着就是一道当地的风景。虽然树先生表现得不大正常，然而就跟多数人会记得村里有个疯子，上学时班上有个怪人，从经验角度去看待树先生的人物形象，他并不是那么特别。换句话说，这个人物并不是为了艺术而去进行加工，他并非凭空想象得来。
　　
在树先生身上，电影呈现了一片清晰完整的脉络。他有过去，父亲、大哥之死，它们就像梦魇，醒来了又是一片黑色阴影，挥之不去，化作了门口的树，生根成长。他有现在，眼睛不好，追求爱情，还进了城里……，无奈接连被打击，相当之不顺。他有未来，这个未来也是整个村子的未来，不断下沉的地面，遥远矗立的太阳新城，它们是两个完全不同的世界。电影以魔幻和超现实的手法去处理了过去和未来，后半段更是交错一起，时有大胆惊人的调度，连接起不同时空，如坠云雾。
　　
树离不开土，土地又关系到了每个人的命运。但凡拆迁、买房，说到底了依然是跟土地有关，土地提供给每个人生存空间。树离不开土，于是《Hello！树先生》同样涉及了土地问题。表面上，树先生可以通过搬家，逃离不好的过去记忆。然而，他的命运就由过去所组成，无论长歪了还是长趴了，他依然根植于乡村土地。通过那次进城，电影给了树先生一次远离的机会，结果他还是回来了。
　　
树先生的挫败来自很多方面，一种是内心阴影，一种是频繁的现实打击。他在村里是风景，风景可以看，但不实用。在强势现实面前，树先生暴露出软弱不堪，长久的压抑，爆发未果，他就跳进了另一个精神时空，自由自在。没有了家庭，没有了妻子。神经兮兮的树先生，他引领着村人，走向了不可知的远方道路。而在最后，我们都会怀疑，到底是所有人的集体迷失，还是树先生本来就独自上路。
　　
面对瞎眼看不见的人物设置，面对最后的飘渺城市，《Hello！树先生》让我想起赫尔佐格的《加斯·荷伯之迷》（又译为《人人为自己，上帝反众人》）。那部影片的结尾，临终之际，主人公讲述了一个故事：一群行路者穿越沙漠，忍受着干渴和幻觉的煎熬。他们看到前方出现了山峦，迷了路。队伍里有个瞎眼老人，他尝了一把地上的黄沙，说那是幻觉，大家还得继续往北走。队伍听从了老人的话，终于到达了北方的城市。主人公说，自己一直不敢讲述这个故事，因为他只知道开头，却不知道结尾。到达那个城市以后的事情，他不知道了。
　　
从这点来讲，《Hello！树先生》也是一个没讲完的故事。树先生手舞足蹈，在真实和幻觉的边缘、在城市与乡村的结合处，突然停了下来。至于原因所在，导演和观众，他们都一样清楚。【《城市画报》 292期 删减版刊于《新京报》】

再过二十年来看，这是个能进入电影史的作品。。。豆瓣上7.1分的打分低得出奇。不过仔细一想，豆瓣品味不过如此。北方农村题材的片子，自然被认为档次不高，不符合小清新，小市民，小资产阶级们的情趣。

王宝强在这片子中的演技，可以用伟大形容一点儿不为过。

他出这个事，真是遗憾。

《Hello!树先生》是2011年11月4日上映的一部喜剧电影，由博纳影业集团、上海电影集团、西河星汇影业有限公司联合出品，由贾樟柯监制、青年导演韩杰执导。由王宝强、谭卓、何洁等人参演。
影片讲述的是村里树先生的倒霉故事。
有多倒霉呢？父亲杀死大哥，父亲去世后，他深受两人影像的折磨；在汽修铺工作出了工伤，又被厂长辞退了；村长小舅子开矿，家里的房子面临拆迁；碰到了喜欢的女孩又是一个聋哑女孩；朋友结婚，他卖力地张罗，却得罪了村长的小舅子......
一部奇幻喜剧电影，以荒诞的手法揭示当下社会人们的现实生活状态。亲人之间相互仇恨，朋友之间相互利用，夫妻之间相互欺骗，冰冷的现实中唯一让人感动的是树先生和小梅的爱情。
这种黑色幽默算是一种大胆的创新，王宝强在片中饰演的“树先生”，就是一个黑色幽默符号。
演技那是没得说了，神啦！！！

下面是我所知道的故事。
2002年，来自山西孝义的韩杰从北师大毕业了。某日，在一个地下电影的映后交流会上，他和那位导演一见如故，并在临走时留下了自己拍摄的学生作业。不多久，他便成了那位导演的助理，并在日后的电影拍摄中担任起副导演来。那位导演也是山西人，名叫贾樟柯，而他们那天看的电影《站台》讲述的也是一个和山西有关的故事。
在为贾樟柯做副导演期间，韩杰写了好几个剧本，但都因为种种原因最终流产。直到他把目光对准故乡，对准矿难、大仙、游荡的青年等自己熟悉的对象，才终于有了处女作《赖小子》问世和我们今天看到的这部《Hello！树先生》。固然《Hello！树先生》在东北取的景，但它所展现出来的环境风貌其实和之前贾樟柯用一系列电影所构建的“山西想象”并没有什么本质的区别。
随着该片在今年的上海国际电影节上一举获得了三个含金量很高的奖项，年轻的韩杰也就此浮出水面，进入到主流媒体的视野当中。这无疑是一个有关“电影梦想”的励志故事，而巧合的是，“梦”的元素恰恰也是构成《Hello！树先生》这部电影的关键性零件。
这无疑是一部很奇特的影片，主人公“树先生”是小村子里一个游手好闲又不着调的小人物。在经历了现实生活中一系列肉体上的打击和精神上的摧残之外，他开始进入到自己的幻想世界里，却也因此阴差阳错的成为了乡里的预言家，受人尊敬。
电影的前半段，镜头直抵社会生活的最底层，聚焦的可以说都是微博上的热点话题，将矿难、陋习等阴暗面展现的淋漓尽致，在风格上被公认为“有着很深的贾樟柯印记”。但在对待人物最终命运的问题上，韩杰背叛了他的师傅，给出了一个出乎意料又格外有趣的答案，让“树先生”摆出一副超现实主义的姿态将所有现实的苦难在笑声中化解于无形。
虽然韩杰本人说这部电影的创作是受了杨争光的小说《老旦是一棵树》的影响，但从视听语言、故事表现的角度来看，这个讽世的寓言却在形态上更接近意大利小说家卡尔维诺的《树上的男爵》。在那部小说里，男爵正是经历了人世间种种挫折，带着一肚子怨恨爬上了树并发誓永不下来。电影里的“树先生”也是在看尽世态炎凉后找到了自己精神上的另一个国度，成了在中国的“男爵”。用超现实主义的方式表现对现实的无奈和悲哀，两部作品可谓是不谋而合。
不过超现实主义在西方有着根深蒂固的悠久历史，从绘画引申到文学，作为文学潮流虽然很快消退，但这股思潮形成的美学影响力却波及到了艺术的各个领域，当然也包括电影，最具代表性的人物就是西班牙的“超现实主义电影之父”路易斯•布努艾尔，而这家伙最近也在伍迪•艾伦的新片《午夜巴黎》里再度“现身”。他标榜“超现实主义是一场充满诗意的革命性和伦理性的运动”，可惜这场“革命性的运动”在万里之外的中国没有发展起来。
中国文化长期以来“文以载道”的传统经验和左翼电影从上世纪30年代就开始灌输的现实教育意义，令超现实主义电影长期缺失于中国电影的历史长河之中。我在网上看到有位北师大学生在论文《法国超现实主义电影和中国超现实主义电影的比较分析》中竟然堂而皇之的把武侠片作为“中国超现实主义电影”唯一可以提供的例证，在感叹荒谬的同时，也不得不发出对“树先生”命运的类似的感叹。在这样的背景之下，能在事事都讲究“源于生活”的中国电影里出现这样“先锋”（其实并不先锋）的表现手法，《hello！树先生》可以称得上难能可贵。（在这里还要强调的一点是，超现实主义并非完全脱离现实，而是要在超现实中发现更真实的现实，掌握此原则就可以将超现实主义电影同《太阳照常升起》之类超现实电影区别开来。）

    小时候，村里有个精神病，被他女儿用链子锁起来。那时我们常到他家门前的池塘里钓鱼，于是总会见到这个满面虬髯，黑乎乎脏兮兮的疯人在铁链子画成的圆圈里散步，他一手拿着烟，一手乱挥舞，嘴里七七八八的说些我们听不懂的话。
    有一天，他竟然挣脱了链子，跑到我们学校来，大家见了都吓的四散奔逃，有些胆大的跟随他，见他进了老师的办公室，一向严肃的校长还到饭堂里找了个半块烙饼给他吃。临走时，他在学校的公共黑板上画了一只颇为漂亮的兔子。
    后来我知道，他原来是万恶新社会里一名光荣的教师，却没办法养活一堆儿女和老婆，回家之后常常打孩子和老婆，老婆受不住，跑了，然后他就疯了。我常常想，在他精神崩溃之时，他是不是常常会念及曾经的那些美好：和孩子一起嬉戏，牵着老婆的手，跨过一个小水洼……如今疯了，倒好了，没有养家的辛劳，没有不如意的烦心，有的只是属于他自己的，我们都见不到的美好世界。
    当树看着眼前那片连绵的村庄时，他放肆的大笑，他眼前见的，可能也大抵如此美好吧。
    树的悲剧不是因为他是疯子，而是因为他没疯之前。
    没疯之前，树是谁？是树哥！
    跳上面的就进城；坐上小庄的摩托车，就去和他喝酒；结婚的高朋，拉树哥去帮忙；三子虽然讨厌哥哥，在他受伤时送了钱，结婚时借了车；省城里教奥数的陈艺馨，也能被他拉着手，要唠唠嗑，甚至还带着他见了自己的小三。这一切说明什么？难道树就是那种任人耻笑，毫无尊严的窝囊废？我不相信。当得知陈艺馨回城时，树眼里流露出来的那种失落的神情，都让他在精神上高过于他周边人。这就是小梅选择他的原因。
    树的哥哥被他爸爸勒死了，因为犯了流氓罪（而我们现在都知道，80年代的流氓基本上都是思想解放者），在树的婚礼上，他的哥哥跳了一段热情洋溢的舞蹈，唱了一曲热情洋溢的歌，在如此不搭的情景下肆意狂欢的，其实不是树的哥哥，而就是树，是树的曾经。曾经的树会说会唱会跳会笑，曾经的树无限风光。但是，那个不见笑容，异常严肃的父亲扼杀了这一切。是父亲吗，抑或是其他人？
    如今，就只剩下耸着肩膀，摸着脑袋，叼着烟，歪歪的走道，不被人待见的树哥。
    如果树的哥哥还活着，这一切又会是什么样？
    活着没意思，这是树醉后向陈艺馨吐露的心声。
    谁在有意思的生活？是小庄？二猪还是陈艺馨？小庄死在矿上，二猪跪在疯子“树先生”面前求避祸，陈艺馨和老婆闹翻了。在这样变幻神奇的土地上，树的哥哥死在了那个不苟言笑的父亲手里。树的曾经啊，树的美好时光！
    洞房时，小梅跨到树身上，而树却像被勒住脖子的哥哥，高潮与死亡同时降临，树随后就疯了。在一切都向貌似的美好转变时，树疯了。他在我们都见不到的世界里，享受他的幸福，那里没有俗世的烦恼。
   活着有意思吗？我不知道，也许疯了会有意思。