真人版砂糖的打戏自是不用多说很满意,村花饰演的雪代巴眼神到位,我也很喜欢,颇为符合心中雪代巴的形象。追忆版的真人版有做到清晰有条理的叙事,武打戏和情感戏也有很好的平衡,其他不能求更多了,满意了,只是一直没有泪点,很平淡地看完了,唯一小泪点还是巴死后剑心读她的日记的那一段,终归算是无功无过了。之后我又回顾了一下动画版追忆篇最后一集,在最后高潮部分再次被情不自禁感动哭了。
真人版和动漫的差距不是一点点。台词上,动漫版将中心点得更精准,而且更有逻辑性。比如“若有人危及德川的天下,无论是多渺小的萌芽,也要使用各种手段将其摘除,这份谨慎才是德川家300太平的原因。我们支撑着这份谨慎,这也是我们的罪孽”“我们都是罪孽深重的人” 这两句我没记错的话动画版和真人版都有提到?但动画版为了这一重点在前面早已有所铺垫,于是这两句关于罪孽的感叹是自然的,更深入人心的。而真人版给我一种只是为了讲这两句话而讲的感觉,并没有打动我。明治维新时期尊王攘夷派和佐幕派间两权对立各执自己的一份正义,价值观取向和对国家的概念冲突也许用一两句话就可以点明,但要让这份冲突所包含的哲学性与悲怆感也深入人心,是需要下功夫的。
除了台词外,动画版的各种画面和音乐上更是配合来展现当时维新过程中的这么一个时代感和历史压力。比如动画版的in memories,真的是点睛之笔,泪点所在。真人版的各种处理就显得太单薄了,而历史渲染得不够厚重的话,剑心与雪代巴的爱情悲剧也就缺乏了感触人心的力量。
如此宏大的历史大环境与剑心和雪代巴的爱情悲剧必须相依相存,其原因在于一个被放大的冲突:牺牲个体来换得日本走向维新的道路vs在此篇中主要描述的个体的牺牲导致的悲剧:乱世中的悲哀。不过说起来,现在我们站在上帝角度会去支持明治维新,毕竟这确实让明治政府走向了独立发展,这样的变革对于当时的日本似乎是必须的。但转念一想这也是日本走向军国主义的发展道路的最初源头。所以明治维新真的是一个完完全全的成功吗,它的正义性里又有多少相对性。特别是一个人在历史进程发生之前迷茫的状态下又该如何抉择,加入哪一股政治势力,做出多少牺牲。多想无益。所以我觉得追忆篇中反复提到的战争时期人的宿命感和罪孽是恰当的。尤其是从对罪孽二字的强调,其实可以看出本篇对战争的内省反思以及一定的反战思想。这是很难能可贵的。
《浪客剑心》五部真人版里最好看的!!!我吹爆!!!
(一)
我看不少朋友反映,开篇这段打戏完全没有意义。其实不然,这段打戏对人物性格树立有着极其重要的塑造。绯村剑心是什么人?是刽子手拔刀斋啊!为什么漫画里,别人一提起他,就是恐惧,就是害怕,就跟说“老妖精来吃你了”一样吓人,就是因为他恶鬼般的杀戮啊!
开篇这段,一个人被绑着,楞能反杀全场,展示了他为什么让人听其名就闻风丧胆。
顺便说一句,之前几部《浪客剑心》真人版,打戏确实好看。但是吧,用得是逆刃刀,花架子有余,血腥气不足。这部里的打戏,招招见血,刀刀见肉,杀起人来干净利索,简直是暴力美学典范。
(二)
长得有点像冯巩的桂小五郎,身后的毛利家一文字三星家徽吸人眼球,细节好评。
(三)
池田屋事件开始之前这几秒近藤勇点将很有意思。一开始提的新撰组第五队队长武田观柳斋,是真人版第一部里那个黑心商人武田观柳的原型。新撰组第二队队长,永仓新八,已经在《浪客剑心》北海道篇里出现了。
永仓新八是参与了池田屋事件。但武田观柳斋参加有否,我没有查到资料。不过,电影中受酷刑的俞屋喜右卫门,在历史上是武田观柳斋亲手抓获。
(四)
漫画里池田屋事件里,剑心是打酱油的,电影为了突出参与感,有下面几处改编。首先是,把结尾压轴的大战冲田总司提前。
随后,听到队友说,会津藩正在领兵前来,剑心猛然醒悟到,大势已去,之前自己杀手工作白干了。一想到自己壮志难酬,脸颊上不禁滑落一点泪水。
这段剑心对雪代巴的拔刀,漫画版在池田屋事件之前,而电影版改在池田屋事件之后,这么一改,对比前面剑心放松警惕敢在人前睡觉,突出了池田屋事件之后,剑心成了惊弓之鸟,时时刻刻提防新撰组找上门。
顺便提一句,演近藤勇的大叔神还原漫画。
(五)
后面就没啥可说的了。有朋友反映,内容看到后面不震撼,你这个漫画看了一遍,动画版《追忆篇》看了一遍,情节都倒背如流,能有啥震撼。
结尾那个鸟羽伏见之战,整段直接用第一部开头素材,一点都不浪费。
没变成木乃伊之前的志志雄真实斩杀内奸的场面也没了。
最想吐槽的是,电影原创一个火烧房屋和巴尸体情节,剑心很帅气的头也不回走了。倒是能看出来,导演想表达剑心决绝和对过去的割舍,但是吧,漫画这个上坟你怎么解释?坟里的骨灰是谁埋得?
最近看完浪客剑心最终章追忆篇,是第五部真人化电影,改编自原作漫画最后一章人诛篇中,剑心回忆与巴相遇、相别的故事,以及剑心脸上十字伤疤背的由来。
聊电影之前,想先谈谈和月伸宏的原著漫画,于1994年至1999年连载在周刊少年jump上,旧版28卷,完全版22卷,我大概是在2000年前后看的旧版28卷的版本,碍于当时的环境,正版漫画就不要奢求了。和月伸宏的画风清爽,人物设计棱角分明,且性格饱满,画面分镜潇洒,速度线使用相当的密集,但有时泼溅场景很多,不过当你看到满页的“天翔龙闪”时,又能被帅气的构图所吸引。在90年代能看到的漫画中,如《龙珠》、《幽游白书》、《灌篮高手》、《圣子到》、《乱马》等等众多高手之间也是独树一帜的存在,剑心的性格、年龄、体型都与当时其他漫画主角有很大的区别,整部故事我小时候看的是精彩的打斗场面、帅气的招式名称以及欢乐日常吐槽,现在再看是人物过去的内心阴影与成长的磨砺,以及对于时代的无奈,能守护自己小小的幸福,已是要拼尽全力的心情。
聊完漫画,再来啰嗦下其作者和月伸宏的师徒关系,和月1970年生人,于1990年进入集英社,曾在小畑健那里当过助手,如果你不知道小畑健,没关系,我来说几部漫画:《棋魂》、《死亡笔记》、《食梦者》,如果你还没有印象,那···算了,毕竟和月先红起来,在一段时间里大家提起小畑健,都会加上一句和月伸宏的师傅。再谈谈在和月伸宏旗下当过助手的人,一个也是爱画“回忆”的画家,提示角色也有一个用刀的绿毛剑客,没错,尾田荣一郎,当然在日本漫画界当过助手不一定就是严谨的师徒关系,更多的是一种同事关系,只是为了大家理解方便,不过助手肯定也会吸取、学习画家老师的人物画风、叙事风格、构图编排等等的技巧,称之为学生更为妥当。
扯远了,说回浪客剑心追忆篇,在1999年时出过4集OVA,在那个年代能制作OVA的漫画都是顶流,OVA在当时是直接售卖的动画剧集,属于高价品,不止作画精良、细腻,而且不像TV动画那样受到严格的审查,在剧情表现上可以相当的大胆、直接,有些OVA甚至超越的还原了漫画中最精彩的部分。如今时隔追忆篇OVA发售的22年后,这段剑心与巴的故事终于被搬上了大荧幕,我也终于圆回来了。
絮叨了半天,那么作为一个老漫迷,看完电影版追忆篇后,是什么感受呢,能让我拾起当初看完漫画那种哀伤的情绪,如白梅香般久久不能散去。佐藤健经过五部电影的淬炼,已然是剑心本心,渗透在电影里举手投足、一眼一神之中,甚至所有的武打镜头都未用替身,以让自己达到剑心的神与体的结合。有村架纯饰演的雪代巴,开始代入感没有那么强烈,前期用一种面无表情的演技,来隐藏巴内心矛盾、复杂与纠结的激烈碰撞,到后期冻结的情感逐渐被融化、释放,尤其在草屋夜谈时,那一抹悲伤与幸福的微笑,包含着对亡夫的愧疚、对剑心的爱而不能长厢厮守以及对自己矛盾自责无法释怀的复杂情感,堪称惊艳。电影在处理最后一幕时,巴给剑心留下伤疤的方式,没有按照漫画的剧情,小刀从巴手里滑落伤到剑心,而是与动画一致,巴用尽最后力气在剑心脸上特意划下伤痕,直到刀落气绝,巴对剑心与自己的恨意已全部消散,唯独留与剑心深深眷恋、难别离分之情。用当时漫友最喜欢配的李商隐《锦瑟》的一句诗:“此情可待成追忆,只是当时已惘然。”来形容剑心与巴的相遇、相别,最为契合。
以上即是我个人非常主观看完电影后的一些小小随想,非常推荐去看浪客剑心电影、动画、漫画,感受剑心的人生。
做了一个小视频,有兴趣可以看看//www.bilibili.com/video/BV1Ph41147ee?share_source=copy_web//www.bilibili.com/video/BV1Ph41147ee?share_source=copy_web
追忆篇动画4话,一共120+分钟。
真人版时间更长,然而大友啓史作为编剧硬是把幼年遇山贼,比古收徒等极有思想性的桥段都删掉了。诸如剑心和桂的对话里能反映军国主义为何在日本兴起的部分也完全消失了......
整部片子基本局限在爱恨情仇里,选角的问题和演员表现如何都暂且不说,这个剧本在完整性和思想性上都远远吃不到原作的尾气,导致全片的节奏也变得拖沓。
至于砂糖开始显老态,村花太矮脸太圆没有巴那个气质(我感觉是不是山本美月那个长脸会好些?)等等,就不提了。
浪客剑心追忆篇看完了,这个真人系列真的完结了 眼泪忍到肚子疼 惨就一个字 因为太惨,每个人都好惨,简直不知道该为谁一哭...我如果是里面的人早就自杀一百遍了……
有个原作细节我忘记了看到真人版才想起来原来是这样!剑心不只是误杀巴,他当时的状态还是前后经历两次自杀式爆炸袭击,处于暂时失明失聪状态。而重获光明所见的已经是自己深爱却“背叛”自己的女人倒在自己剑下了...比单单误杀又虐了好几个次元。
不得不说幕末是永远的至虐题材,大家通过银魂熟悉的不是假发是桂(小五郎)是剑心顶头上司,新选组冲田和剑心的一战,边吐血边打的冲田之后的命运想起来真不知道该同情谁。此片的打戏同样精彩绝伦,推荐看IMAX版,版本太多搞不懂买最贵的一档电影票就对了。
剑心真是无死角男人了,该说清楚的时候绝不含糊感觉就是这男人靠得住!他最初对巴解释自己只斩持刀攘夷派,巴问他如果她也手持武器也会斩她吗?当时剑心没有回答。已生情愫后他很诚恳地主动回答了之前的问题,只有你我绝对不会斩杀。桂要求巴陪同剑心隐藏身份作假夫妻,剑心也直接就说我希望不是假的今后请和我一起生活。在一起隐居山野后巴对剑心坦白曾有未婚夫婚前对方成为不归人,剑心马上抱住哭起来的巴说今后我会守护你的幸福。有言语有行动真是太赞了👍 最好的一个细节其实一起生活那个时代女的会读写整天在偷偷写东西,剑心不会不察觉但他从未擅自看过巴写的东西,这点能做到真是太良心了。可以说对巴是毫无防备,满心信赖。
最后得知奸细就是巴后失魂落魄去找她,一路被各种敌人弓箭射中落入陷阱,这个地方也有个他与其他人不同之处,记得气氛担当左之助,也是钢铁硬汉但是受伤也要叫痛,有女的替他包扎就更要叫了。但是剑心就是身心俱碎但是完全一声都不吭,一个完美的让人母爱爆棚的角色。(就是女性们最爱不释手的美强惨的典范!)
但是片中他也掉过几次泪,池田屋惨案中和冲田决斗,听到说池田屋一众同胞已被歼灭;得知巴是因为复仇而来接近自己;巴死在自己剑下...最后一把火烧去巴和隐居爱巢,离开的身影与响起的音乐太恢弘,大片感展露无遗。以及engding的转黑白画面和历史背景交代字幕更加了一层沉重的时代气息。
我是纯粹的追忆篇粉,浪客剑心系列唯一只看过追忆篇,20年前还小,看不太懂,只觉得很美,很震撼。从此十字伤这个故事一直铭刻在心里,珠主在前,也就不敢看其它系列了。
一、首先说下女主的选角
村花居然演出了巴的气质,记忆中的巴就是这样子,寡淡、清冷、距离感,并不深刻,但又无时不在,除了浓厚的假发,和略木的演技,无可挑剔(因为我从未将巴代入到现实的活人面孔,所以比较容易接受),而且还带来了意外惊喜,她塑造的巴有一种温柔感,正是这种温柔感,使我慢慢明白了巴于剑心的意义。
从电影里呈现出来的信息,不难看出,巴是一个非常坚毅又温柔的女子,她的坚毅表现在孤身一人去京都为未婚夫报仇,仇人还是个令人闻风丧胆的杀手,这样的勇气不是任何女子都有的,她们会恨,会怨,但大部人的都只能嘤嘤嘤地接受命运的安排。
巴的温柔其实有迹可寻,她说缘出生时母亲就死了,是她姐代母职把缘养大,说明巴本身就是个具有母性光环的温柔的人。另外,电影中至少有三处表达了巴的温柔,她给睡着的剑心披衣,她叮嘱剑心好好吃饭,她为剑心擦汗,看到这些镜头时,我忽然领悟到巴是个非常温柔的人,她本能地对处于劣境的人施以缓手。
为什么巴会觉得剑心是处于劣境的人呢?剑心反复的洗手,她知道剑心杀人后心理有负担,并没有表面上看起来那么风清云淡;在市集上,巴又说剑心其实也是受害者之一。巴接近剑心是为了报仇,但却没有让仇恨蒙蔽内心,她用她的眼睛看到了剑心处于这个时代,为了实现梦想而被人利用的悲剧。所以,剑心既是杀人凶手,但他也只是杀人的工具,主谋是那个动乱的时代。
二、巴之于剑心的意义
电影中桂五郎告诫巴不要让剑心变钝,因为剑心的意义于他来说是一把上好的杀人剑,剑钝了就没用了。我大胆地想象了下,如果剑心没有遇见巴,他也许会变成志志雄,在日复一日的杀戮中,慢慢磨去人性,再也分不清孰是孰非。堕落是很简单的,只要他杀了第一个无辜的市井小民,从此也就没有1个和100个之分。
剑心的理念是为了新时代杀人,是巴的出现,让他第一次明白,他杀的人是有血有肉的,有父母,有爱人,只是为了简单的幸福走上跟他不同的道路,并不是十恶不赦的。那应该是他第一次对自己理念的反思,巴在市集上说,每个人都有父母,每个人的死去都有人为他伤心,剑心只说自己是必须挥刀的孩子,但我想他应该也明白为了新时代,很多人也献出了自己的生命。
乡村生活,我认为对剑心的成长是很有必要的,它让剑心体会到了俗世平凡的幸福,后面雪地里,平凡的幸福被撕碎,巴用她的死,为剑心的刀鞘牢牢地上了一道封印,这世上还有什么比亲手毁灭了心爱的人的幸福,然后还亲手杀了她更痛的事?太痛了,这段经历使剑心脱离了杀戮的麻痹,在新时代来临能够说封刀就封刀。
巴不仅给过剑心最深刻的爱情,也给予了他人世间最初的温柔,巴的出现治愈了一个即将沉入地狱的人。这才是巴于剑心全部的意义,高荷惠曾打趣说“十字伤没有消失,是因为有着很强的思念”,这思念已经不单是爱情,更有其它——使剑心能够成为后来的剑心的重要意义。
最后,20年前的我,因为先看了追忆篇,所以接受不了剑心其它的故事,现在经历了世事,慢慢成熟之后,开始能够接受了,如果说巴是封印了剑心恶的刀鞘,那么薰是将剑心从孤独中拉入到俗世平凡幸福里的人。这正是巴所希望的,巴是那么温柔的人,她一定希望剑心能够获得幸福。