孤单又灿烂的神：鬼怪

我也孤独，但正在一点点感受生的灿烂。

看到大结局，有恍然大悟之感。

哦，孤独而灿烂的神，鬼怪;

哦，原来如此。

永生，拥有一切，永生，一无所有。灿烂，从何而来？

神说，遇见鬼怪新娘，拔出胸口的剑，便可安息。

900余年，一心求死。她出现了，却开始想活下去，生是她，死是她。

孤独的永生之旅，对她的爱是唯一的灿烂；

有了与她的约定，便有了等待，便有了尽头。

孤独而灿烂的，鬼怪的人生。

孤独而灿烂的，所有人的人生。

想到这些，剧里那些没有过多在意的情节，突然就引人深思起来。

第一幕 金信送守护过的笑男孩去天堂。

他当年给过三明治的小男孩，成为了律师，帮助了许多人。

已经过完一生的小男孩说：“我想偿还当年您给我的三明治钱，而且知道了您的存在，我无法不这么做，一般人忘不了奇迹停留的瞬间。”金信说，自己给数千人递过三明治，但只有他做了这样的选择，他们知道了守护神的存在，就一直停留在原地，祈求神再帮他们一次，好像把奇迹寄存在自己这里一样。而小男孩的人生是他自己改变的，他一直在为他的人生应援。

我们是否也曾拿过别人在我们绝望时递过来的三明治，却忘了感激；只是一味的希望对方再帮自己一次，甚至抱怨为什么不再给我一个?我们是不是也总把自己的人生寄存在别人那里，忘了自己要努力。

和平安宁的天堂，其实藏在人心里。

第二幕，第八集 金信给正要上吊自尽的父亲递去了三明治。

他烧断了那位父亲的绳子，给了他一个三明治。帅气的对恩倬说：时而父母，孩子，兄弟会成为对方的守护神，我只是给了他三明治，救他的人是他的女儿。

同为TVN神剧的1988也有这样一段独白：也许家里人最不明白，可能家里人是最不懂的，但是又何必都懂呢，最后可能翻过墙的不是清醒的头脑，而是手拉手一起走到最后的决心。最后还是家人，大门外世界的伤痛，各自对人生的上伤痕的表现，甚至家人带来的委屈，最后安慰我站在我这一边的还是家人。

家人，就是这样特别的力量。

而还有一些故事，编剧是让地狱使者告诉我们的。

第三幕：第二集 地狱使者接收车祸肇事者。

女受害人接过茶的时候问：真的必须都忘记吗？对这个人的怨恨也会忘记吗?使者回答他说：最好忘记，忘却也是神的关照。

但是车祸肇事者没能喝到这杯茶。

地狱使者这样说：“因为你得记着，记着自己所犯的罪。一开始会懊恼自己没喝到这杯茶，一直回想自己没喝到这杯茶的原因。最后，你会明白一切已经无法挽回。你已经身处地狱，在痛苦不堪的折磨里后悔自己做过的事，而这一切不会结束。”

总有肇事不顾人性命逃脱的新闻，总有人犯了罪之后，侥幸逃脱。这些人是幸运还是不幸?他们真的过的好吗?地狱只有死后的地狱吗?

过去，现在，将来，如果我们给他人造成了伤害，犯下了无法挽回的错误，我们能做出不将自己的心囿于地狱的选择吗?

第四幕：使者接待因为战争分离的夫妻。

生不得见，唯有死后在地狱使者的茶室里见一面。

爷爷见到奶奶的第一句话是：我······来迟了许多。

爷爷问奶奶 ：我们这是有多久没见了。奶奶脱口而出说：73年。

这一幕，轻易就泪目了。

希望世界和平，不要因为战争再有这样的生离。

第五幕，地狱使者见前世给他端毒药的侍女。

他说了这样一番话：前世犯了大罪的人成为了地狱使者，那个罪是什么?是自己放弃自己人生的罪。

地狱使者抛弃了自己的人生，带领无数人奔向死亡.没有名字，没有记忆的地狱使者，需要食物，需要住房，过着既不是生者，也不是死者的生活。这是为什么呢?日复一日，寻找答案的过程中，想找回自己放弃的，在寻找答案的过程中恳切的想要人生，惩罚会结束吗?

希望你忘记一切，好好为亡者送终，以此赎罪。我向你道歉，不该借你的手来杀人；我也原谅你，也希望你能原谅你自己。神所希望的应该是我们对自己的宽恕，是意识到对生命的恳切。

地狱使者拥有超能力，不会死去；需要食物和住房，却也不是真正活着。我们都活着，但是对生命是否拥有恳切的愿望?人人都会死去，都害怕死去，但对生的恳切和努力是否足够?放弃自己的人生，是不是比恳切而努力的活着更容易做到？

鬼怪是一部言情剧包裹下的人生剧，编剧就这样看似不经意的一次次地把人生百态呈现在我们的面前.

亡者里有一对母女，阳光下，妈妈来接在公园玩耍的女儿回家，却在下一个镜头来到了地狱使者的茶室，他们俨然是去世了。妈妈说，她给女儿点了一杯天堂。

过马路去世的盲人和一直等他的导盲犬；担心家人一直在人世间徘徊的老奶奶；急诊室里过牢死的医生，听说病人得救了，说了一句万幸；考试院过劳死的少女，拜托恩倬填满冰箱，因为不想让妈妈更心痛。一幕一幕，都是人生。生离死别，每一天都在人世间上演。

神说，他只负责提问，答案是我们自己的选择。

故事里的每一个人都做出了自己的选择。

金信最终迎来了永生的结束。但那灿烂的初恋，让他又一次回到了人世间，他选择继续永生，选择等待，因为恩倬的允诺和想和恩倬再续三生情缘的愿望，让他有了活下去的理由。即使等待漫长又孤独，也没关系，一边等，一边为那些坚持认真正直生活的人送去奇迹。

犯过错的使者，面对自己的错误，承担自己的错误；求得原谅，宽恕自己。神终于结束了对他的惩罚，让他获得了幸福。自己原谅自己的那一刻，便是神眷顾你的瞬间，也是新生的开始。

恩倬活着的时候说，自己作为其他遗漏者的事实依然存在。所以每一天她都要当最后一天来活，和所爱之人的每一个瞬间都要当作最后一个记忆来爱。努力生活，努力去爱。

她是为了救幼儿园的小朋友去世的，神的提问，她做出了天使的选择。离去之时，她对金信说：留下的人要更努力的生活。虽然偶尔会哭泣，但是要笑得更多，活得更坚强，这才是对所受之爱最好的报答。

一直努力生活的恩倬，曾说：地狱也不是只在地狱里有，自己很庆幸可以活下来，可以和妈妈拥有9年的美好回忆；孤单难过的时候说，这种时候，就是自己的心感冒的时候，经常会有，但是也会好。是啊，人生都有拧巴的时候，自己要学会抚平他，就像从洗衣机里拿出来的皱巴巴的衬衫，也是可以被熨斗熨的平整妥帖的。

恩倬说：人远离尘世的时候，需要有人推一把。

鬼怪说：你远离尘世的时候，如果有人推了你一把，那就是神眷顾你的瞬间。

人生之路，也是孤独的，希望我们都可以找到灿烂的理由，也可以为自己创造许多灿烂的瞬间。

那些瞬间里应该有我们对别人伸出的手，也有他人对我们伸出的手。

加油，为彼此的人生应援。

一部名为《孤独又灿烂的神：鬼怪》（下文简称《鬼怪》）的韩剧正风靡中国互联网。该剧由近年来异军突起的韩国有限电视台tvN播出，首播就破了tvN的电视首播纪录，之后收视率也是节节攀升。其每一集更新，都会登上新浪微博热搜，上一部呈现出如此热度的电视剧，还得追溯到《太阳的后裔》。这的确是有些令人尴尬的情景，一部韩国拍的、在韩国播出的电视剧，其风头反倒盖过很多同期播出的华语电视剧。 《鬼怪》吸引观众的地方在哪里？从《鬼怪》身上，我们是否可以透视韩国电视剧产业的某些根本特征，而其对于国产电视剧制作又有着怎样的启示？

编剧中心制

《鬼怪》在制作之初，就引起了中韩媒体的广泛关注，因为编剧是金恩淑。 金恩淑是谁？今年初风靡中国的《太阳的后裔》就是她的作品。除此之外，她还曾编剧过《巴黎恋人》《on air》《秘密花园》《绅士的品格》等大热的作品，这是她新作受关注的一个重要原因。事实上，国内也有不少一线编剧，其水平和地位堪比金恩淑，不过，如果他们准备推出什么新作品，基本是不可能上新闻的，因为公众压根就不感兴趣编剧是谁，他们从来只关注，他们的idol(偶像)是否参演。 这就触及到韩国编剧与中国编剧的本质区别：在韩国影视圈，编剧的地位非常高，甚至可以说至高无上。投资者看编剧投资，编剧有权决定导演和演员；编剧一出现在片场，所有人都会尊敬地点头鞠躬，称呼其为“作家”；即便是一线演员对于编剧都是毕恭毕敬，过年过节都会送礼、表达问候；无论是导演还是演员，都不能擅自修改编剧的剧本；顶级编剧每一集的收入，甚至高过一线演员……这些都并非夸张，在许多韩剧中，比如《on air》《fantastic》中，对此都有过体现。 韩国影视圈奉行的是“编剧中心制”，因为他们明白，只有创意是独一无二、不可取代的。反观国内的影视制作，除了极少数的一线编剧，绝大多数编剧都是“码字民工”，他们被放在影视生产链条上的末端，要地位没地位，要薪酬没薪酬，要主动权没主动权。编剧常常是制作人的传声筒，小鲜肉的附庸，他们的主要功能是以小鲜肉为中心扯一个故事，只要能够让小鲜肉耍帅就行。其结果是，别人的偶像剧不断在更新换代，我们的偶像剧好像还停留在幼稚园水平。

推陈出新的剧本

韩国一线编剧里，除了金恩淑以外，还有朴智恩（《顺藤而上的你》《来自星星的你》）、金秀贤（《澡堂家的男人们》《人生是美丽的》）等，这些女编剧之所以始终在一线，备受演员、电视台、投资方和观众认可，根本原因就在于，她们源源不断推出叫好又叫座的作品。 这其实就是编剧中心制的良性循环。优秀的编剧会受到非常大的尊重，但编剧受尊重的原因，不是因为编剧这一身份，她的全部权威来自于剧本，要赢得尊重就必须拿出好的剧本。在这样的机制下，编剧就得不断创新、敢于推陈出新，因此韩剧的好剧本不断，自我更新能力非常强，一次次引领新潮流。 不妨以金恩淑的作品为例，她编剧的这么多作品中，几乎没有雷同的人设。2004年金恩淑凭借《巴黎恋人》一炮而红，该剧在韩国的最高收视率达到惊人的56.3%，《巴黎恋人》其实是老套的白马王子灰姑娘的人设，贵在细节出彩、情感细腻。2008年编写的《on air》是一部职业爱情剧，聚焦于电视台，讲述了经纪人、当红艺人、电视剧导演以及名编剧之间的故事，开风气之先。2010年，金恩淑的《秘密花园》颠覆了当时韩国电视剧的普遍人设，男女主角身份互换，脑洞大开，带来了非常新鲜的观剧体验。接着就是《太阳的后裔》，内里还是帅哥美女的言情故事，但金恩淑却将男女主人公的身份设定为特种部队战士与医生，将战地、医疗、爱情、主旋律融合为一体。 再来就是目前大热的《鬼怪》。男一号的角色设定是长生不死的鬼怪，而女主角是鬼怪新娘，只有她能拔出刺穿鬼怪身体的剑，但剑一拔出，鬼怪便会永远安息。这一设定带有强烈的冲突感和悲剧色彩，悬念十足。金恩淑还将男二号设定为地狱使者，与以往韩剧将男一女一凑一起同居不一样，《鬼怪》中竟然让男一男二同居，两人本是“死对头”，但住一起反倒相杀相爱，拌嘴撒娇，擦出了许多火花。 一个功成名就的编剧，仍不断地在颠覆自己，不断地开拓新的故事模式，韩剧怎么会没有好故事拍。

演员用演技说话

《鬼怪》虽然偏向偶像剧，但无论是孔刘、李栋旭，还是金高恩、陆星材，演技都是在线。一部韩剧制作时，选取演员的标准是什么，与我们又有什么不同？ 目前国内的一线小鲜肉，科班出身的几乎都没有，大部分是从某个偶像团队或者选秀出道，李易峰、杨洋、吴亦凡、鹿晗、陈伟霆莫不是如此，之后又因缘巧合一炮而红，作品接不停，片酬高得离谱。而每次他们接演什么新作品，粉丝都是集体出动，到处奔走相告，微博底下留言都是在安利偶像的新作品，或者夸赞偶像演技出众。 韩国不少新生代演员，也是“唱而优则演”，比如IU、林允儿、南柱赫、秀智等。但与国内的氛围不一样，每次这些新演员接了什么作品，韩网底下常常是一片差评。以下笔者选取最近的几个案例： 少女时代的yuri搭档池城出演《被告人》，热门评论是：演技那么不好，凭什么能做女主？ 秀智、李钟硕准备出演《听见你的声音》编剧新作《当你沉睡》时，网友的热评提到：秀智，这真是我作为粉丝的话，多多研究演技和练习发音再出来吧…… Wonder girls安昭熙出演的《明星伙伴》，底下热评：安昭熙出来的时候根本不看……不做演技学习的话就不要总是演戏了。 这些评论鲜明体现出，韩国观众对于演员演技的要求非常高，你是演员，你就必须有演技，如果你是偶像——即便你长得再帅再美、歌唱得再好，但演技不过关，对不起，你不是一名合格的演员，请不要演戏了。并且，一旦主演被观众认定为演技生涩，该作品基本是扑街的命运，收视率非常惨淡。正是这种对演技严苛要求的氛围，倒逼偶像提升演技，平和心态，放低身段。韩国很多一线偶像要参演电视剧，甚至得经纪公司疏通关系才能赢得试镜机会，片酬也少得可怜。 反观国内，小鲜肉们简直是活得太轻松太滋润了。演技差也没关系，反正只要脑残粉一多，制作方就愿意投钱，导演就愿意拍。小鲜肉供不应求，要么就漫天要价——一部剧几千万那是小case，要么就拍戏时给出的时间非常少，而且还经常请假，传出什么大量用替身、用倒模当替身，也就不是什么意料之外的事了。总之，我们的小鲜肉不靠演技说话，他们靠脸——整容的脸、面瘫的脸，太“辣眼睛”。

制作的专业用心

很多人喜欢看韩剧，一个重要原因是，韩剧画面优美、打光梦幻、镜头讲究、ost好听，就连服装、化妆等都掀起时尚潮流。《鬼怪》有大片场景，有唯美画面，有精致场景，好像只要你随手一截图，就能拿来当桌面使用。反观之下，国产电视剧常给人的一个感觉是，制作上太廉价了，画面灰扑扑，打光跟演员有仇，道具常常穿越，特效只有五毛……只要将《鬼怪》和《美人私房菜》放着一比较，差距一目了然。为何我们的拍摄团队总那么不靠谱？ 这反映的是，我们影视行业工业化水平还很低，我们对于灯光、化妆、服饰、布景、道具等环节不够重视。在韩国，制作团队——无论是编剧、导演，还是录音师、摄影师、灯光师，分量都是很重的，每一个环节都受到重视，每一环节都由专业人员操持，每一个环节都会精益求精做好。 但国内的很多剧组，道具师也许根本不懂唐朝的椅子和清朝的椅子有什么差别，化妆师只是业余水准，灯光师能给你打一组明亮的灯光，然而不能打出一组“暧昧”的灯光。我们把后期团队看做打杂团队，给出的预算很低，无论你专业与否，无论你做得好做得差，给的是一样的钱。如果一个专业的灯光师的价值，与一个对灯光一窍不通的人的价值是一样的，那有多少人还愿意坐冷板凳去好好钻研？那你怎么能指望打光师能把演员衬托得养眼，把画面弄得好看？ 我们不重视制作团队的另一个原因是，我们基本把所有金钱、精力都放在明星身上了，因为在畸形的市场里，明星的脸往往比剧集本身的质量更具卖相。而我们的小鲜肉演技差也就算了，还很敢于要价，拍一部电视剧可能就要价小千万，这样一来，几个主要演员的费用可能就占据了整个制作费用的一半甚至更多。其直接后果是，编剧、摄影、剪辑、场景等方面费用被严重挤压，影视制作陷入了“脑体倒挂”“看明星脸色、为明星打工”的窘境。 这林林总总原因，共同造成的结果是，人家拍出了受人追捧的《鬼怪》，我们拍的都是些“什么鬼”。即便舆论对于小鲜肉、明星IP化、天价片酬等有了诸多批评，但改良的趋势却不甚明朗。把希望都寄托于逐利的制作方“良心发现”是不太可能的，关键还是得靠群众的力量。如果我们理智一些，能够用遥控器和鼠标投票，多给予那些制作优良的国产电影电视剧掌声，不理会、不关注那些演技差、用倒模、不敬业、爱炒作、爱撕逼的小鲜肉小花旦们，让演艺圈优胜劣汰、良好循环，以大陆雄厚的资本和大量优秀的人才，拍出《鬼怪》其实是分分钟的事。 可惜，非不能也，不为也。 ——首发南周知道，署笔名——

2016年是孔侑年。《釜山行》、《男与女》、《鬼怪》，三部风格迥异的作品相继问世。谁都没有想到，在90后鲜肉乱战的偶像战场上，79年出生的孔侑成为2016年末最火的韩国明星。

从2007年《咖啡王子一号店》爆红，到2016年，9年的时间，孔侑终于迎来自己演艺生涯的又一次爆发。然而，这对于这个敏感的巨蟹男而言，似乎并没有那么惊喜。如果他愿意，或许可以让这个热潮来的更早更猛烈些。在访谈中，孔侑不止一次说自己的个性不太适合娱乐圈，最喜欢在人多的地方一个人静静的呆着。

孔侑说最想做个普通人

从他的演艺生涯轨迹来看，没有步步为营的设计，接片子甚至有些随意。孔侑的积极进取恐怕只有在2001年出道时争取学校4的演出机会时展现过一次，此后几乎都是以不太有事业心的样子存在。2007年使他大红的《咖啡王子一号店》开始找到他时，他竟然是拒绝的。据孔侑自己回忆，当时处于低潮，对于自己是否要继续在演艺圈待下去都产生了怀疑，实在拧不过才接拍了《咖啡》，虽然在剧中表现很好，但私下却是很不开心的样子，甚至还因为拍摄时有粉丝拍照而冲粉丝大吼（当然，后来他在节目中郑重地向被吼过的粉丝道歉了）。在非常痛苦的时候，他用喝酒、打墙来发泄。拍完《咖啡》，其他演员都在享受着爆红之后的广告红利时，孔侑却如释重负般地去入伍了。他说，当时他内心并不觉得可惜，反而感到很解脱，能够以非演员孔侑，而是公民孔地哲的身份当兵，做回真我。

公民孔地哲

孔侑入伍前演出作品 電視劇 2007年：MBC《咖啡王子1號店》 2006年：MBC《精彩的一天》(台譯《很愛很愛你》) 2005年：SBS《餅乾老師星星糖》 2003年：SBS《夢想的銀幕》 2003年：SBS《情境喜劇20歲》 2002年：KBS2《總是忐忑不安》 2002年：KBS2《敢愛》 2001年：KBS《學校4》 電影 2005年：《凸槌俏女警》 （又譯：校園臥底、潛伏勤務，金宣兒主演） 2004年：《甘先生的勝利》 2004年：《S日記》（金宣兒主演） 2003年：《間諜俏辣媚》（孔侑、南相美、金晶和主演） 2002年：《我的Band5男友》（又譯我的野蠻女老師、My Tutor Friend，權相佑、金荷娜主演）

孔侑的演艺生涯，或者说此前人生，入伍是一个分水岭。从VJ和模特入行，到参演了数部青春偶像剧，扮演的角色大多是家境优越、帅气又叛逆的男孩形象，如此下去，到了30岁后恐怕会非常尴尬。一方面，孔侑的面孔并不是五官清秀的细皮嫩肉型，在拼颜值的韩国演艺圈不占优势，即使在“丑帅”圈子里也不如影视歌全面发展的Rain红，更不要说年轻的后来者金宇彬了。另一方面，来自他的内心，如果一直只能扮演偶像剧的人设，他恐怕是无法接受的。从后来孔侑对于《熔炉》的执着可见，他内心对于深度的、有社会影响力的题材更为热忱。水象星座的人，通常比较耽于幻想，对于精神层面的追求甚于物质，巨蟹座的孔侑在这一点上非常明显。

入伍的时光虽然身体上非常疲惫，但孔侑在精神上获得了充实。在军营，他不仅接触到了《熔炉》小说的原作，还担任了军中电台的DJ，《孔侑等待的20时》也成为军中电台首次收听率与商业电台媲美的节目。每当提及这段经历，腼腆谦虚的孔侑也难掩自豪，或许这对于他的心理价值更加高于早年出演的那些偶像剧。能够为社会贡献价值，对于孔侑而言非常重要。这也是为什么社会责任的属性在孔侑身上越来越多地体现出来。孔侑因模范纳税和良好的社会形象，被选为韩国国税厅的形象代言人，也是联合国儿童基金会特别代表。

和贫困儿童在一起

退伍复出之后，孔侑的接片风格较之前开始有了变化，但他谨小慎微，或者说不够自信的性格也体现出来。第一步复出试水的大银幕作品是《寻找金钟旭》，仍是青春浪漫喜剧。唯一的挑战是孔侑在片中一人分饰两角，一个是木讷接地气的韩基俊，一个是浪漫迷人的金钟旭。金钟旭的表演对于孔侑来说驾轻就熟，耍帅，经典吻戏，韩剧流水线上生产的男主角都不会差，举手投足都有套路。反而是土里土气的傻大个儿韩基俊吸引了孔侑，他自己曾表示，韩基俊具备他非常羡慕的人格，是一个坚持自己原则的普通人。他在现实生活中无法做到像韩基俊一样，所以很想扮演他。

此后，孔侑出演的大银幕作品跟青春偶像类型彻底再见，2011年反映社会题材的《熔炉》、2013年动作戏份颇大的《嫌疑者》、2016年的中年婚外恋剧《男与女》、拷问人性的丧尸剧《釜山行》到“抗日主旋律”片《密探》。可以看出，人到中年的孔侑对于电影类型的选择有了更大的自主性和自信。他甚至不太在意是否扮演主角、是否扮演英雄，反而是不同类型的题材都想尝试一遍。

电影《釜山行》导演延相昊评价："《釜山行》中并没有传统上的英雄角色，石宇一角设定为亳不出彩的平凡小人物，所以在选角阶段时困难重重。但孔侑看过剧本后，着眼于整部电影的完整度，对自己并不是中心英雄毫不介怀，希望能成为人群中一员并积极地参与，衷心感谢。 "

《熔炉》的问世过程已经有过很多报道，大意是孔侑在军中升职之际获得上司赠与的《熔炉》小说原作，描述聋哑学校的儿童受到虐待却无人知晓的故事，他读后深受震撼，多方奔走最终促成小说被搬上银幕。电影公映后，引起社会热议，最终启动韩国国会修法，保护被性侵害儿童及残障人士的《熔炉法》获得立法。

此处值得指出的是，孔侑在《熔炉》引发巨大反响而接受专访时再三说明，并不是外界所传言他亲自促成了影片拍摄，他也没有亲自打电话跟小说作者协商版权等等。他详细描述了事情的经过，是他看过小说后跟公司的代表推荐，此后的事宜都是公司去联络的，他并没有作出那么大的贡献，也真是谦虚的可以。但访谈中，他对本片的投入程度也展露无遗，观看首映时，因为首次在大银幕上看到聋哑儿童受虐的情节，孔侑控制不住自己的情绪从第一排躲到了最后一排，拍完片子花了四个月才走出来的低落心绪，瞬间又回去了，感到很崩溃。

复出之后，孔侑电视剧方面的表现并不尽如人意，被称为滑铁卢的《Big》（2012）中，他扮演和高中生交换灵魂的外科医生。这部电视剧收视率不佳，此后的数年中，孔侑没有接拍电视剧，直到2016年大热的《鬼怪》。据传，编剧约了他5年，他才答应合作，原因依旧是不想拍偶像剧。最后吸引他的竟然还是tvN为这部剧拨出巨大的制作预算，可见孔侑对于作品的制作质量越来越有要求。此外，在本片中，他得以首次尝试古装造型，也算是一个突破。

演技方面，《鬼怪》可以发挥的余地不大，大多数场景是穿大牌耍帅，换衣服的频繁度堪称男版千颂伊。尽管如此，孔侑在本片中贡献的表情包也够很多面瘫派演员消化半年。虽然是演偶像剧，真的是一点偶像包袱都没有。

偶像包袱为零

韩国明星在电视剧和电影中的表现有着很大的差异，电视剧是造势、变现的途径，套路成熟，不需要做太多的改变和尝试，电影则是提升深层次演技的机会。如果要欣赏孔侑表演的细腻之处，在与全度妍合作的《男与女》中表现的更加完整。在电影里，看不到西装革履、精心修饰过的杂志大片版孔侑，看到的是略带疲惫的眼神、日常的发型、不带妆的肤质，呈现出更加真实的质感。

尽管在这部戏中，孔侑的演技相对于全度妍不显得突出，二人的互动也呈现出女强男弱的格局。在现实生活中，无论是年纪还是资历，全度妍都是孔侑的前辈，对于情色电影的表演，一个是行家，一个是首次尝试。可以感受到孔侑在床戏上真的不如女主放得开。但是穿着衣服的戏，却有几场让人为之动容。

御姐被暖男萌到

一场戏是在男主（设计师）工作的工地天台上，女主披着大衣吸着烟，浓浓御姐范儿，男主怕她冷，帮她把大衣扣子扣起来，御姐瞬间露出小女孩般的笑。两个人欲说还休的暧昧感呼之欲出。有人评价《男与女》把出轨拍得像初恋一样美，二人从一夜情发展到彼此心动，正是始于这场戏。

另外，影片结尾，男主选择了留守家庭，但心中充斥着委屈、无奈、悔恨和不舍，妻子对他说，谢谢你，谢谢你做的一切。男主一边开着车，一边泪水默默溢满眼眶。

真怀疑他是不是也婚外恋过

孔侑在访谈中曾经寄语20几岁的年轻人，无论是事业还是感情上，要抓住机会，勇敢一些，自己曾经在20几岁的时候错失这些机会，人到中年已经不再有20几岁的激情和活力了。这其中有性格使然，或许错失的是一个大红大紫的孔侑，但换来的是一个绵长、有深意的孔侑。

（完）

Round1：嫌弃彼此的造型（简称：让你丫比老子帅）

鬼怪 KO Round2：鸠占鹊巢（简称：跟你同居咋地）

地狱使者 KO Round3：给你的brunch加点料（简称：吃好喝好啊）

鬼怪 KO Round4：谁能赢得刘德华的支持（简称：大侄子你向着谁）

地狱使者 KO Round5：嘴炮（简称：打情骂俏）

鬼怪 KO Round6：老年人之间的互嘲（简称：呵呵你个山炮）

地狱使者 KO Round7：关于睡觉的分歧（简称：睡姿不对，起来重睡）

鬼怪 KO Round8：打雷啦下雨啦快收衣服啊（简称：小内内的迷思）

地狱使者 KO Round9：被嫌弃的乌纱帽（简称：就是想找个理由怼你）

鬼怪 KO Round10：先挣它一个亿（简称：有钱任性）

平手 Round11：谁跟你丫是好朋友（简称：伦家怎么舍得赶你走）

鬼怪 KO Round12：给你点颜色瞧瞧（简称：Good night）

地狱使者 KO ps：男人幼稚起来才是真的幼稚，甭管是鬼是神，还是男神。 pps：其实我一点也不想看什么鬼怪新娘，我只想看100集孔侑和李东旭互怼的日常。 可能这就是爱

（未完待续……）

年初奶酪陷阱的烂尾以及釜山行里的丧尸给我留下的心理阴影还没消除，我抱着对豆瓣评分9.3和微博上高口碑以及首播收视超请回答1988的期待，看了第一集。

怎么描述我看完第一集后的感受呢…

😂…（无奈地摇头）

一脸懵逼。

对剧情，对人设，对评分，我都不是很看得懂。

在导演花费了将近整整十分钟无台词的壮观打斗场面镜头来刻意渲染悲壮凄凉氛围的驱使下，大概还没开始正式叙述故事的时候，我已经开始犯困了。

殿下不给开门，然后用箭射死了一群人，唯独留下了男主和男主身旁的一位手下还活着，然后门突然开了，然后殿下说你不许走过来不然就杀死你的家人，然后王妃让将军往前走，将军走了然后王妃和一群人又死了，然后将军停了下来让手下杀死自己，然后将军和他都死了。

这段缺乏逻辑生硬矫情毫无铺垫突如其来刻意煽情的戏真的瞬间把我对这部剧的好感度降为了零。编剧是不是只要负责把吃瓜观众哄开心了就好，怎么玩怎么来全凭自己说了算呗，连逻辑这种最基本的东西都不需要了。反正进入正片半个小时了，我还是不懂这部剧到底在讲什么，编剧到底要向我们表达什么，只剩下满脸黑人问号的我…

还是仔细看看这部剧的剧情简介吧。简单来说，男主是因为枉死变成了鬼怪？（为什么？我也不知道为什么…这个世界上只有男主一个鬼怪？）然后永生永在必须要找到一个女的跟她结婚才能让自己得到安息…

我的天。编剧你是认真的吗…

这难道不是我们中二时期都曾看过的玛丽苏玄幻小说吗…男主是个永远不会死的神，拥有众多不可描述的超能力，然后我恰恰就是那个被他选中的能看到鬼神的少女，我拥有时刻都能召唤他来拯救我的能力，然后我们相遇了相爱了他却让我帮他死…

这样的剧情我不知道为什么会让这么多人赞不绝口。年少时期都曾看过的玄幻玛丽苏，转化成了韩剧的效果，你们就不认识了啊喂！

金编果然还是一个热衷于装逼的编剧。她的剧本题材总是有很强的话题感和新鲜度，超高的制作投入，并且基本都会去国外取景。（太阳的后裔就是一个典型例证）

还记得三年前继承者们里那一群从头到尾散发着中二气息，不想好好花钱享受生活谈恋爱，一天到晚只想着斗来斗去的富二代吗？

即使仅仅是要讲述两个高中生吵架这样幼稚到让人想哭的情节，崔英道和金叹插着兜昂着头对视着迈着步子相向而走的场面伴随着经常在高大上的商战片里出现的BGM，看上去都是那么的高逼格，让屏幕前的无知少女们连抠紧的脚拇指都不带松的。

鬼怪这部剧果然也不例外。

第一集花了很久的时间虚张声势描述背景，穿插了一些混乱的零散片段，让人找不到头绪。导演忙着花力气装逼造势，根本就没有在认真地讲故事。曾经那个那么清新可爱的薛功灿表哥在这部剧里都藏不住那股扑面而来的逼气，扮演着地狱使者。虽然我还是没看懂他刚出现说的那个撞到野猪是什么意思…然后他要接的那个女人为什么又出现在了那辆车的后备箱里…反正整个过程我都是懵逼的…嗯…编剧你开心就好。

上面这一幕，我忍不住截了下来。因为我在看到这一幕时，一个人在寝室很不厚道地笑出了声。恍惚中竟然有一种在看封神榜的即视感。

编剧大人真的再把我们当三岁小孩逗吗？😂

超脱自然规律+反人类反科学无逻辑无厘头+逼气满满的玛丽苏玄幻神剧，你值得拥有！

反正理解不了剧情，但就是一副很高逼格很厉害的样子。浮夸的背景和设定下，内核仍然是灰姑娘遇上男神的套路。

所以现在韩剧要被人欣赏，有没有剧情内涵和逻辑根本不重要，还必须得先选个新鲜题材再装个逼了？

这样的作品首播两集后拿到9.3的高评分，我一边怀疑人生一边真心为9.4分的请回答1988感到委屈。

但愿它不会让你们失望吧。