没有什么好说的,确乎只有一星。这节目真的好就不会是现在这个争议的样子。只允许你们刷高分分,不允许乐迷评低分。你们是不是以为你们有特权?与众不同?世界中心?看清点吧,事实就是事实。你有你喜欢的自由,我有我鄙夷的自由。我尊重你来和我谈音乐,我也绝不欢迎来这哔哔赖赖。你要拿出你的东西来讨论,而不是在贴标签扣帽子。
按照你们的逻辑,我给一个王俊凯参加的节目等于是王俊凯的黑粉。那么我是做历史和诗歌的,你们是不是在玷污中国历史界,和世界诗歌。我是女权主义者,各位是不是在侮辱女性。我支持lgbt,是不是代表各位反对lgbt人群。做事情说话有点逻辑和最起码的是非观念,谢谢。
有人挂我,说我说不过就拉黑。很抱歉恁,苏打绿真不是流行,苏打绿的风格就叫做苏打绿,里面有许许多多风格的融合。我标记流行专辑,我听李宗盛、周杰伦、张震岳.....有什么不妥吗?这些都是优秀的音乐,我没有对于流行的歧视,不要再扣帽子。只要你的音乐做的好,摇滚圈也没人鄙视李宗盛,因为音乐做的就是优秀。对于一个歌手、乐手,你的音乐就是本领,这和在公司上班一个道理,你能力过硬没人会说这说那,管你用的是MacBook还是惠普,能做事才有话语权。你业务能力不好,就有被辞退的风险,音乐也一样。
再说,请各位粉丝想一下,我是在评论一个节目,不是评论你们的偶像。这是两件事情,不要混为一谈。连这都理不清,很让人无奈。你追星我不反对,甚至有点支持。希望你们追随你们的偶像,成为更好的人,成为微光,变成自己喜欢的样子。
新号刷分,还做豆瓣管理员,粉丝们未免又当又立。话语中毫无内容,犹如头脑里满无哲思。下面的图片送给所有读者。汉语尊严的重建,还很遥远。如果你问我,那便去读诗吧。
现在还是第一期,很棒!很多选手能力都很强,不过不知道组合在一起怎么样,毕竟以前彼此都不熟悉,不过个人能力真的太好了!节目中偶尔会穿插一些乐谱知识,我也可以学习一下。每种乐手都有自己的想法,火花不错!三位导师的开场也超燃!而且点评也通俗易懂,很能讲出我心里的想法,这个综艺我追定了!以后以后几期也要好看点,毕竟我实在有点太无聊了!推荐大家去看!
疫情三年后,2023年再看《我们的乐队》。
音乐人的同台竞技和惺惺相惜,在专业领域里面每个人都很有魅力。
get到了我小时候不曾get到的谢霆锋,和一些摇滚态度。
其实国内并不缺好的音乐人,到时候现在一档节目也好,一个作品也好,场外因素太多了。
豆瓣评价居然不评节目,在评价有流量参与怎么怎么样,真的是本末倒置。
过去我们的市场由于虚假营销,抬高了真正有实力的人能被大众看到的门槛,今天我们更应该就事论事,少谈偏见,少点私心吧。
水军已经够多了,活人就好好享受音乐表演不好吗?
《我说了算》|要用热爱作光明
“岂止偶像歌手,岂止传说。”
千禧年前后是华语乐坛最后一个黄金时代,而在1999-2001年,那是谢霆锋的时代。他的音乐建树不仅仅是《谢谢你的爱1999》、《因为爱,所以爱》这样脍炙人口的歌曲。谢霆锋在摇滚上的热爱是他个人最强烈的风格,其中我最喜欢的歌曲就是《活着VIVA》——“年轻得碰着谁亦能像威化般干脆,快活到半日也像活尽一百万岁” 。
《我说了算》是谢霆锋《活着VIVA》的延续,无论是曲风,编曲,歌词乃至于“歌颂热爱”的精神內核都极具谢霆锋摇滚的个人特色。而萧敬腾和王俊凯的加入则更大程度上扩大了这种精神力量,要极致热爱的度过每一天。
歌曲一开头直抒胸臆,以副歌前置的方式给听众感官上的暴击,高音挟持猛烈的音浪如同海啸般冲击着所有听众。歌词更是简单明了,记忆点极强,以至于你听了一遍必定记住这段旋律。
必须承认乐队的强大,除了一个鼓手外,有三个键盘两个贝斯五把吉他的豪华配置。一旦开始就能把屋顶掀翻的巨大冲击有一大半是乐队赋予的。在人声演唱部分,三个人各自发挥自我优势,他们的声音分则清亮有力,合则震撼人心。在尾音处理上三人不约而同的带有摇滚标准性的怒音处理辅以高音的完美拖长,是酣畅淋漓的在享受舞台。此刻再提唱功似乎是多余,更让我们听众激动的是舞台的整体氛围和感染力。让人忍不住跟着一起Rock and roll。
(此刻我必须澄清一下现场观众的手势,有些乐迷或许不理解为什么连摇滚的手势都摆错了,其实这是谢霆锋与粉丝约定好过的手势,并非摇滚手势。)
这里侧重评价一下王俊凯的表现,作为一个二十岁的年轻歌手,王俊凯很自然的融入在这个乐队里,不露怯不落后,是可以和两位前辈并驾齐驱的表现力。而在与萧敬腾的钢琴联弹环节里,更是发挥了不俗的即兴能力,要知道乐器联弹即兴是有一定难度的。
《我说了算》代表了这个时代华语摇滚人的一个缩影,极度热爱,极度疯狂。他们执着的追逐光明,打破任何阻拦的力量,以自我为中心试图影响世界。这是一种蜡烛精神,燃烧着热爱以作光明。
这种热爱无关年龄,无关人种,无关你是谁,只要你热爱着音乐,你有所追求,你想要痛痛快快的享受人生,你就可以加入进来。无论明天如何,要先把今天活的精彩,要追逐着今天的爱恨与痴狂。
我恨我爱,我疯我坏。
我来这世界一场,我说了算。
我要用热爱作光明。
end.
“有色眼镜”不是当下环境才有的产物。
二十多年前,当谢霆锋顶着“星二代”的 Title 出道时,对于他的质疑就不曾停止过。
但这个听着摇滚长大,以 Beyond 乐队为摇滚偶像的“爱豆”,并不抗拒唱流行歌曲,只是,他身体的摇滚血液,也一直在奔腾流淌着。
所以谢霆锋能拿出手的作品,偏向乐队质感的数量远远多过他作为一个 Solo 流行歌手所演唱过的流行歌,也有的遗憾,是谢霆锋自己坦言“没有在年轻的时候好好组过乐队”。
当谢霆锋在芒果 TV推出的一档新音乐栏目《我们的乐队》当中又再表演他二十年前的旧歌《281 公里》时,热血如三石我这样的 80 后瞬间能淌出热泪陪着谢霆锋的摇滚热血一起流啊流。
不敢说谢霆锋开启了 80 后们的摇滚启迪,但他把摇滚乐“流行化”并使得听众愿意因为他的歌去更深层次了解摇滚、了解乐队,谢霆锋是个很好的领航者。
现在再回头看谢霆锋的音乐成绩,终于要给他该给的赞誉与肯定,不少的“有色眼镜”被摘除;尤其他伙同北京、东京、香港一众优质乐队乐手制作的专辑《玉蝴蝶》,到现在听都是值得在华语乐坛留下浓墨重彩一笔的那种。
说实话,芒果 TV 上线的《我们的乐队》这节目来的猝不及防,就像谢霆锋在节目一开头唱出一首《281 公里》的回忆杀一样,令人心头一紧,再定睛一看,原来曾经的爱豆一直都没有切分流行歌与摇滚乐之间的关系。
摇滚、爱豆、乐队之间的关系,随着时间的进化,随着乐迷审美的多元与融合,随着一代又一代音乐人的成长与自我锤炼,形成了现在的样态。
《我们的乐队》这个节目有趣的是,第一期开场做表演的三位艺人,谢霆锋、萧敬腾和王俊凯,平均年龄差在十岁左右,三人刚好各自领航了每十年乐迷口味的变化。
谢霆锋从海外归国,同步感受过北美最前沿的摇滚内容,谢霆锋喜爱的乐队风格显然偏向金属化,他吸纳并自我消化与输出成了华语音乐形态,唱给当时的最主流受众。
萧敬腾的音乐从个人到后来组狮子合唱团,一直同步融合Pop/Rock之间的共存体系,并且有着持续度和可观的传播渗透度。
到现在王俊凯存在的时代,正像是《我们的乐队》前来担当 ACE 人物的角色排布,大家风格各异,碰撞最多元的融合,正是现在乐队最讲求的 fusion 精神。
于是所有这些擅长不同乐器的音乐人们,共存在一起,势必能以不同元素的碰撞,摘掉观众对于“乐队”二字传统的“有色眼镜”,尤其对于“无躁不欢”这种印象。
第一期节目里第一位通过成为乐队核心人物的CORSAK,就是披挂电音元素为主的一位音乐人,放在过去的音乐语境中,怕是跟乐队产生不到太大的关系;
但在这些年的全球一线的乐队作品中,英国的 Coldplay、韩国的 Hyukoh、美国的 Vampire Weekend ……等等乐队,都在吉他、贝斯、鼓这些基本配件之外,加入了或多或少、或轻或重的电子内容,可见乐队们的 fusion 精神,早已其来有自。
节目中另一位擅长说唱音乐的 ACE 人物王以太,融合硬核一点的乐队内容,想必同样会做出新鲜、有意思的乐队音乐——这在更早的 Linkin Park 乐队身上也早有体现。
借由《我们的乐队》这个节目,以乐队音乐这种形式为本身的载体,应该更多的观众会至少意识到一件打破传统乐队形态的想法,就是乐队的包容性这件事。
节目内容不再专一地呈现一个人唱有多好、创作有多动人、乐器有多熟练,反而就把各个音乐领域的能人都汇集在一起,大家相互取长补短,以合作精神奔向更有趣也更未知的一首首新歌的路上。
之于可看度的创新视角而言,是个不错的切入点;再之于当下音乐形态的传播而言,亦是一种对于受众审美同步化的客观呈现——像谢霆锋在节目所讲:“我不希望我们追随着人家的东西,迷失了自己的东西。”
不知道接下来《我们的乐队》会如何一步一步呈现成员之间磨出一首歌的有趣过程,但对于乐队的误读或是“有色眼镜”,看了这个节目,或许很多人会有改观的。
而谢霆锋,或许也能圆了自己未曾组过乐队的职业遗憾了。
乐队真的很棒啊!!!首先预告就让人眼前一亮,有种让人想看下去的冲动。接下来就分析一下第一期,开场从三位导师对于乐队的感受讲起,让大家明白了乐队在他们心中的意义,为节目起到了一个铺垫的效果!其次,再往下看,随之而来的是三位导师的开场主题曲。表示有被震撼到哦,舞台效果很棒,闪光很到位(但是不必要太过强调),观众的配合度高,一下子就点燃了整个节目的热情度。现场一下子火爆了起来!然后选手们进场可能有点忽然的感觉,但总体还好,选手们的表演,可谓精湛,让观众享受了视觉和听觉上的盛宴。另外,导师们的点评真的很到位,就是那种一语就能破关的。另外还要说说,评论里的喷子真的不要太恶意,看《我们的乐队》,并不是你来关注谁坐上了c 位怎么样配不配的问题,大家从节目组也看出来三字的每一次点评都一针见血,这个年纪对于音乐有自己独特的见解真的了不起吧!其次年龄并不是你评判他的标准,节目组张恩岱等几位1999年的小伙子照样有实力玩起乐队,正是因为他们对音乐的热情,有这么一个音乐梦,中央音乐学院以及伯克利等名校的学生都前来参加,节目的高升度可想而知。总体来说,节目还是蛮不错的,当然并不是说完美无瑕,这是不可能的,任何节目都有他的瑕疵点,但是当利大于弊,优大于弊,我们就不再深究了,早已沉醉在音乐的陶冶中。另外,夸夸节目的字幕,是用了各种颜色的不同风格的字体,真的与众不同了,后期的很多特效也很赞👍,还有普及了好对器乐的知识呢!真的不错很棒!希望节目组越做越好,三位导师也很棒,王俊凯的点评让人对他刮目相看,不禁感慨长大了!我很喜欢《我们的乐队》!!!ps:(黑子们都省省吧)
越看越好看!感觉是一个用心做音乐的综艺!是以选手组乐队为核心、Ace是如何去挑选队友去磨合,节奏快不拖拉;另一个是有很多技术知识科普、小白也可共鸣。乐手很优秀,非常有代入感,仿佛自己去组一个乐队一样!然后主题曲《我说了算》非常燃非常好听!!其实加上预告里前期谢霆锋的初心渲染、三位合伙人的创作过程、选手们的会面会更好!感觉后面会越发精彩的。很久没有定心追过一档综艺了!
尬疯了
老中青油腻三人组
很明显,是照着《超级乐队》搞的真人秀。但学歪了,《超级乐队》最成功的的地方在于纯粹,舞台至简、规则至简,一切的重心都是音乐本身。这档真人秀想追求的效果是燃,cue流程剧本痕迹太重,灯光剪辑繁杂不堪,还想搞些battle制造些硝烟味,企划不纯粹,效果也就变得繁杂不堪。
第一集中的乐手水平参差不齐,没什么让人惊艳的选手。现阶段看节目和superband比缺技术,和乐夏比缺灵魂。希望后面有更多好点的乐手出现吧。还有节目中废话太多了,敢不敢把音乐的比重加大点。
我们的刻板乐队
首先,着重夸夸王俊凯,虽然这是他第一次上音乐综艺,却表现不俗!音域宽广,共情力强,尾音处理完美,加上表情管理,还有强大的气场,专业的点评,很幸运我已经看到一个从流量到实力派的完美蜕变!萧敬腾、谢霆锋温柔抒情,辨识度高,业务能力更不用说!听说后期还会请来众多有实力的飞行嘉宾!其次,节目舞美、音效做的很好,有种看演唱会的感觉。就连字幕都有自己独特的风格。赛制也新颖独特,选手各具特色,实力强劲!值得一看!!!
实在看不下去了…
1、选手挺好的,这节目多余强调摇滚。有民乐手,流行歌手,rapper,想组什么队组什么队,想怎么玩怎么玩不是挺有意思的吗?乐队本来就不需要拘泥于某种类型,总强调摇滚反而显得不伦不类;2、正常剪辑,没有强行制造冲突、制造娱乐效果挺好的,想看看普通人类;3、“三总裁”定位就不是导师,能给一些选手当导师的是要请央音教授吧。用流行、高人气是来引来关注创造机会,另外如果最后真的推向大众的话,他们是有这方面的经验和可取之处的;4、小王好看。
这节目emmmm一言难尽没有乐队的灵魂大佬们都穿西装如此正式个人表演的时候也没有嗨起我还是静静等待我《乐队的夏天》吧
1.谢霆锋从一开始就说,要用企业模式运营乐队,这其实说的很明白,就是别来什么所谓的“振兴”“玩吧”“keep real”搞得宛如一群怀才不遇的灵魂人物,上了我的节目就给我好好适应商业市场,谁敢信谢霆锋也有这么一天😂 2.本来以为最敢说的是Ella,没想到竟然是王俊凯,温柔和缓地说一针见血的话,不愧是从小摸爬滚打上来的,可以。 3.王立鑫:“我们学院派没偏见不是只挑名校的。我选伯克利。”笑死我了。ps.乐队和摇滚非全等关系,望周知。
预告里三位总裁表演真好看 雨神唱功不用怀疑 谢霆锋的281公里真的好好听 台风真的绝了眼神带戏 改变也好好听已经循环了两天了 王俊凯的唱歌也不错 树读还蛮好听 国内乐队节目不好做 但是乐队真的超棒啊 对这个节目保持期待 希望能有越来越多的人感受到乐队的魅力
哎………一声长叹 一言难尽
看了超长预告就被震撼到了,没有人不爱自由热情的摇滚,更何况三位主理人实力又摆在那里 谢霆锋不愧是终结四大天王时代的男人 281公里单曲循环了 萧敬腾也不必说 稳!王俊凯也太让人惊喜了 开嗓就让我眼前一亮吉他钢琴都👍👍气息也太稳了!《树读》的改编也太惊喜了 牛逼!弟弟好好玩音乐吧 总之就是都太厉害太精彩了 这个综艺追定了(分割线 看完第一期)我对这个节目的喜爱又上升了一级!专业术语的解释实在太到位了,乐队小白都能完全看懂吧!是很用心了的一个节目了 舞美后期也很棒,视听盛宴👍
有点迷惑。。。节目各方面都挺好,要是不带乐队两个字就更好了。。
今天抽时间把完整版看了,节目组应该是想做开场即高潮的模式,于是第一期就直接把高手line推出来展示技能,遗憾派克特没有在核心候选人,他在我这里是非常厉害的编曲人。选手里有比较喜欢也有很讨厌的,不太喜欢炫自己有多天下多厉害的人,也不指名了,因为我觉得其他几位年轻人更值得夸。王立鑫李立楠张恩岱是这一期最耀眼的三个人,这三个人代表了这一代年轻人也不夸张,王立鑫的技术是他那么屌的底气,李立楠是这一场鼓手里我最喜欢的,原来鼓也可以这么轻扬舒适,张恩岱的vocal是这一期这一期最有辨识度,天生就是玩乐队的嗓子,还有点90年代摇滚主唱的味儿。 三位导师的主题曲是我本期最爱的节目,够燃够味够燥,这三位在vocal上搭配的不错,在点评上也搭配的不错,比较惊喜王俊凯竟然挺专业,期待一下下一期,节奏把控好一点。
乌鸡鲅鱼…这是什么?中国有嘻哈?拉了10次进度条,9次在点评,1次在唱汪峰。。。。
第一期看完个人很满意诶,节目没有刻意营造戏剧冲突的桥段,更多是将火力集中在音乐性和专业度本身的表达,希望融入更丰富多元的音乐类型,三位boss也用自己的表演传达出这一理念,选手风格各异,不只有风格成熟的专业音乐人,也有覆盖国内外各大高校的优秀学院派选手,预告里有不少传统民族乐器也让人惊艳,不过第一期还没出现,风格既有古典也有现代电子乐,各方面都在强调音乐的包容性,节目进行过程中还穿插了一些音乐知识小科普,我们的乐队不仅是组建乐队的旅程,同时也带着市场化的决心,以公司化的模式运营乐队,并提供后续保障,不仅仅是在做一个综艺的感觉,当然后续节目走向还是未知,期待一下。
不是最好 但绝对不是一星的水平。
看了先导片 不错 是诚意之作