山海经之再见怪兽

整部电影看下来的感觉就是没有亮点，具体体现在下面几个方面吧：

1.主角没有亮点。作为一部动漫，主角人物造型没有特点，只是造型怪异，谈不上多丑，但肯定算不上好看，所以外形来说对观众并就没有有太大吸引力，形象类比到人类世界就是一个正义而略张扬的中年大叔形象。从形象到人物设定，怎么看这个IP都不会火（个人感觉）

2.情节叙事平平无奇。如标题，只是一部中规中矩的动画商业片，整体下来让人感觉不到新意。这几年我们的国产动漫电影都是在老祖宗留下的IP里找灵感，然后赋予一个现实主题（或者说是当代人面临的困惑），然后结尾给你一个答案升华一下，说直白一些就是给大家讲道理。套路很成熟了，而且必须要着重吐槽的一点就是结尾模式，总是会给你设计一个异形大怪兽来作为故事高潮，像是《大圣归来》、《姜子牙》甚至是《白蛇 青蛇》系列，都是这样的模式，看多了就疲劳了。这部电影仍然也没有跳出这个模式，所以很多网友评论，这部电影放在五年前还能说是国漫崛起，然而到了现在这个时间点，大家都疲劳了，并不会给出很高的评价。然后细节上，也没有什么像样的亮点，比如加入了一些现代语言甚至是方言，这些在之前的哪吒魔童降世里面都有过了，谈不上什么新意。至于搞笑的成分，都比较陈旧的段子了，放进去多少显生硬。

上面都是挑了些不足，但是总还是有可圈可点之处，比如画面场景的渲染，就有多我们中国传统的元素在里面。这个还是需要大家自己到影院感受。

上面说的都比较直白，都是个人感受，仅供参考。我也知道工作人员制作这么一部电影不容易，但是既然上了院线让大家欣赏，自然要接受大家的议论，总之呢，我是对国漫比较挑剔，希望国漫未来能有更好的突破吧。

本片的立意和魔兽世界第五个资料片《熊猫人之谜》（简称MOP）的主线剧情高度相似。

负面情绪实体化的设定，就像MOP里潘达利亚的“七煞魔”。分别是怒之煞，傲之煞，惧之煞，狂之煞，疑之煞，暴虐之煞，绝望之煞。强烈怀疑剧本和美术设定借鉴了。

MOP是我最喜欢的资料片，就是因为这帮老外把中华文化的“平衡”“修心”表现的非常好。有一个短篇集就是讲如何逐个击败这些负面情感的煞魔的。你越较劲，煞魔就越强。就像佛教说的“贪嗔痴”

所以，所有潘达利亚的熊猫人都讲求修炼自己的内心，追求内心平静。这一点，MOP剧情的最后收的特别好。

但是《山海经》没收好这个底。收的特别生硬。而且不能自圆其说。

现在好些国产动漫总是喜欢拿着传统的文化外衣去演绎一些好莱坞式的浪子回头，然后在故事里借着各种网络梗敲锣打鼓使劲闹腾。

热闹完了，回过神再去回味一下，怎么觉得这碗鸡汤咋就这么熟悉？然后等你拔去那层传统IP的外衣以后仔细琢磨一下，嘶……这特么不是漫威超级英雄大乱炖么？

一样的节奏，一样的脉络，就连价值观都快一模一样了。

有意思吗？

咱们五千年流传下来的文化就真的拍不出来了？

主角一定要设定成狗厌人嫌的模样，然后各种鸡汤乱灌一气，然后恍然大悟“Love and peace”才是世间的真理，宇宙的大道！

咱们有偏偏佳公子，窈窕美佳人，慷慨悲歌的侠客，不让须眉的巾帼。哪一个做主角不能美的冒泡？

非得把一个周处一用再用？

看看咱们流传下来的不管是历史故事还是神话演绎，里面有修身齐家的小追求，有治国平天下的大宏愿；有追寻道的修士，有庇护族群的英杰；又爱又恨，有悲歌有欢笑……

这些放进故事不比一个空泛的爱与和平有意思？

那么多经典故事，自己不会编，抄书都不会吗？

看到大圣归来火了，封神系列火了，换个皮继续呗，反正观众们够宽容，够体谅。只要CG做得好就能有好评，就能挤进国漫崛起的班车。

说到底就是钱太好赚了犯不上用心。

看完感觉非常不适。

1、叙事结构的失衡。故事的核心设定是“黑灵”，矛盾的点是想要治病的主角vs无法治愈的病根，那么核心冲突点应该放在主角探寻“黑灵”生成的根源以及寻求解决之道上。但是在绝大部分的篇幅里，主角在反抗的都是来自第三方的阻挠力量；并且在反抗第三方的过程中，主角不曾反思质疑自己治病的方法，然后在结尾突然醒悟，最后的效果是整个故事的叙事重心旁移，次要矛盾变成了主要矛盾，主要矛盾轻飘飘地解决了——给人的观感就是整个片子只是想讲主角历尽千辛打败了妄图剽窃学术成果的学阀，黑灵呢，不重要的。

2、从一开场伴随“黑灵”出现的尖锐旁白，可知它是抑郁症的隐喻。然后故事给出的药方是那碗最烂大街的鸡汤——“接纳你自己”。但实际上，哪怕撇开抑郁症不谈，仅从故事本身给出的信息来分析，“黑灵”生成的根源只是因为这些病人不接纳自己吗？无论是家人过高的期望，同龄人的霸凌，刻板印象带来的审美霸权，在所有这些外在压力甚至是压迫持续存在的情况下，主角拥抱一下病人然后跟TA说没事的你很棒，接受这样的自己就好，然后TA就真的可以完全无视这些外在的压力\压迫健康地活下去了吗？开什么玩笑啊。有没有一种可能，这些来自家庭和社会的压力\压迫本身就是不对的，需要每一个人意识到它不对然后大家齐心协力去反抗去改变的。我知道这部电影是拍给小孩看的。那么试想电影院里就坐着这样一个小孩，TA也许竭尽全力也没有办法达成父母的期待，又或者因为有一些和同龄人不同的特质，被父母精神暴力，被同学霸凌，然后主角对TA讲，这些都不要紧的（潜台词：反正你既改变不了世界也没办法改变自己对不对），只要你心里有光，接纳这个“不太行”“不一样”的自己（嗯，就承认自己是个外界评价体系中的卢瑟吧），你就不会有“黑灵”哦。小孩子也许看不懂这些，但是我想问问各位已经成年的主创，当你被迫加班被歧视被剥削的时候刚好有人拿上面这一套来安慰你：“这些都是没办法改变的，就接纳这个被踩到泥里的自己吧，不要紧的”——你心里真的能生出一道光吗？

写不好一个故事也不是什么大不了的事，但是真的别给小孩子灌毒鸡汤了，救救孩子。

浪费山海经这个IP了，除了名字和一点外形，跟山海经没什么关系了。

《山海经》作为我国著名食谱……志怪地理图志，其中人物各具特色还有各自的功效和能力，这电影是一点不表现啊。 主角叫白泽，好歹有点白泽的能力吧，通晓万事什么的。

配角也是，除了几个著名IP九尾狐、毕方、刑天、青龙白虎朱雀玄武等等能看出来，其他都没什么存在感。这些有戏份的除了能看出外型，也没什么特点了，换成其他人形或者兽型也不影响。

开头就能知道下文，一看黑灵病人的台词就能知道黑灵跟心有关，类似抑郁症吧。果然，解决也是经典地与自己和解。

中间开始开导病人，跳的舞给我鸡皮疙瘩尬出来了。头皮发麻。

几个笑点很僵硬，硬挠你咯吱窝似的，报笑。

主角很经典，不被世人理解，被大家嘲讽的BKing，最后力挽狂澜Happy Ending。

反派真不错，本来主角得一个个清理黑灵，他把黑灵全吸自己身上了，现在主角可以一举击破了，谁看了不说一句多么深切的爱啊。(反派告诉我们，可以当老大，可以当老小，就是不能在中间，中间没爱)

还有我说主角你真是的，人家都说了不想救人只想赢你一次，一次就行。那你跟他石头剪刀布呗，让人赢一把算了。

主角师父真惨，收了仨徒弟，大徒弟自大狂，二徒弟恨意深沉嫉妒成狂，小徒弟是个二臂，但建模可称一句“可爱”当个吉祥物算了。

女角色不多，戏份少，还都很刻板印象，这点真的是已经说倦了。(九尾红衣还是很飒的)

反正，这电影放十年前给10岁的我看我会觉得还可以，说不定还能跟着夸一句“国漫崛起”。

现在，算了，钱都花了，边看边吐槽也还算个乐子。

《山海经》，成书年代不详，凡十八卷，三万一千字，与《易经》《黄帝内经》并称“上古三大奇书”。书中记载的异兽怪神、蛮荒古国，曾被先民当作真实的存在，又成为现代人想象力的宝库。《山海经之再见怪兽》，就是从《山海经》这个想象力之源汲取素材，并赋予现代意识内核的一部动画作品。

《山海经之再见怪兽》的故事并不复杂：医生想要攻克一种痼疾，却不被世人理解，经过努力，终于达成心愿。但是不知道为什么就很好哭。当坐在电影院里一直抹眼泪，我自己都纳闷，我这是怎么了，是天太热了容易激动吗？一个动画片，就算它是全年龄向吧，难道值得我这么泪流满面？

当看完电影出来，回想起那个失去生之希望、独自走进沙漠、变成石头的苦山神，想起他变成石像之后脸上那一抹凄然的笑容；想起小麒麟给苦山神的稀薄却珍贵的友谊；想起小麒麟因为长不出正常的角受到的歧视和嘲笑；想到他一直追父亲的背影却追不上，最终承认父亲死了，被白泽一把抱进怀里……我还是很想哭……

这部电影，是真的有许多动人的地方。它并不是完美的，节奏快，有些过渡的地方难免粗糙，战胜黑灵的情节太过仓促。但是它有一个好的故事内核，有一种活泼泼的精气神，有一些特别的、值得注意的地方。

记得有人和我说过，所有的故事都是关于复仇：向生活复仇，向仇人复仇，让读者/观众跟着主角一起经历磨难并扬眉吐气。有些故事会复仇得更彻底一些，把仇人从肉体上消灭（这类故事在我们这儿尤为常见）。而像《山海经之怪兽再见》这种以宽恕和治愈作为内核的故事，是我们较少见到的。

《山海经之怪兽再见》当然也有“向生活复仇”——医生白泽想要攻克医学难题却引起祸端，被所有人不理解、不信任，但最后他成功了，扬眉吐气了。但是电影里面没有“向仇人复仇”：没有坏人死去，没有谁被正义之剑毁灭。最大的反派也只是挂了彩，就被主角宽恕，并且他的黑灵病也治愈了。

“黑灵”是什么病？在这个山海经世界里，黑灵是一种不治之症，医生能做的只是从病人体内吸走黑灵，将之储存于安全之处（类似于现实世界对核废料的处理方法），而患者从此会失去他原先的颜色，变成灰白，一看知道他得过病了。从此他被打上病耻的标记，只能远离人群，避开歧视的目光。——世人对疾病的过度放大和污名化形成了偏见，偏见就成了病本身之外更需要患者去对抗的，这一点在动画片中得到了具象的表现。

只有白泽苦心研究出用符箓和咒语吸走黑灵的方法，能让病人保持他原先的色泽。但他的方法还不够完善，当黑灵大规模来袭，他反使得大家损失惨重，以至于被逐出医馆。但他还是在坚持研究；与其说是他医者仁心，倒不如说他是一心沉浸在研究的乐趣之中。

显然，这是科学研究者的态度，但不是医生对待病人的正确方式。后来白泽和小麒麟“羿”相遇后，白泽对羿表现得很不耐烦又很霸道，羿就指责他没有心，不是一个好医生。

而黑灵这种病，有其特殊之处，光进行科研还不够，还需要了解人心。在羿的帮助之下，白泽才渐渐了解到黑灵的成因，并掌握了战胜黑灵的方法……

你肯定会思考：黑灵究竟隐喻的是什么病？白泽为什么不得黑灵？为什么羿这么一个小孩会被黑灵缠身？火烛这么一个玉树临风的大帅哥，为什么会变成黑灵怪物？……这部动画片在“正派大战反派”的套路之外开拓，重点关注了心理健康问题，可以说是一部动画化的《疾病的隐喻》。

电影里的黑灵，显然指的是以抑郁症为代表的各种精神疾病。在这个山海经世界里，精神疾病具化为黑灵，医生无法用技术手段消灭它，只能暂时从病人身上抽出来处理掉。而病人变得灰白，被人歧视，自己也有病耻感，只能躲在大岛上一处远离人们视线的奇怪大屋里。

火烛已经罹患黑灵，但因为他自己就是治疗黑灵的权威，又要当众表演消灭黑灵，不容有失，再加上他的治疗方法是从白泽那里剽窃来的，所以他的病耻感就格外强烈。他拼命压制病情，在法术失败后，就遭到强烈的反噬，成为黑灵怪物。

战胜黑灵的方法，在动画片中被高度概括为“用心中的光”，这当然是不现实的——在现实中，要战胜疾病可不是向病魔动武这么简单——但是，把“黑灵”和“病人”分开看待，让人知道自己依然是自己，而“病”是侵犯的外来之物，这对治疗心理疾病是尤为重要的。对于尚未明白这一点的人，这部电影应该会颇有启发。

选择宽恕和治愈而不是报复，以心理健康作为主题，除了这两点之外，《山海经之再见怪兽》还有一个很特别之处，就是居然完美避开国产电影最爱聚焦的两大情感——爱情和亲情。

九尾狐义救白泽，固然有一点爱情的影子（电影末尾她酒馆的客人刑天还开她和白泽的玩笑，说空气里都是八卦的味道），但更因为白泽是她的救命恩人，而她是个仗义的侠女；小麒麟羿怀念父亲，但那是对亲情的追思而非亲情的双向表达。

你可能会想，不谈爱情和亲情，电影还怎么拍啊。

人与人之间有如此多感情连接，如此复杂多变，只要是真诚的，就会打动人。

白泽和小麒麟“羿”之间，本来是互相看不爽，但经过生死与共、互相了解，终于形成一种类似朋友+父子的感情。

羿在大岛遇到苦山神，他们俩虽然只有短短一段对话，而且苦山神最终也走进沙漠死去了，但是他们俩这稀薄而短暂的友谊却很感人。

火烛对白泽的嫉妒，也是非常真切的。虽然在世人眼里，火烛地位又高，又是翩翩佳公子，而白泽只是一个被逐出山门的失败者，但火烛才是这世上最了解白泽的科研价值的人，又是唯一一个永远嫉妒白泽的才华、嫉妒他受到的师父的宠爱的人。了解越深，就越嫉妒，最后火烛的爆发也是惊人……

白泽这个主角其实挺讨厌的，长得又不好看，又爱吹牛，又穷，欠了酒钱也还不出。但他在电影中有很多成长，他的感情、他的灵魂，都是在慢慢变得更丰富，直到最后挺身而出救了大家。所以你看他就会越来越顺眼。（这种对主角先抑后扬的处理方式蛮不错的。）

其实，在看预告片的时候，你会吃惊于这个山海经世界里头全是怪兽，长得基本没人样。白泽这样的低颜值动画片主角还真不多——也许《功夫熊猫》算一个？但熊猫是走萌呆路线的，白泽并不是。那么出品方哪来的底气让大家喜欢这部动画呢？反过来，你又会想，敢于让主角长这样，这动画片的底气大概也比一般的足吧？就是怀着这样的好奇心，我走进了电影院……

看完以后我的评价是：如果你对国漫抱有宽容鼓励的心，而且愿意放松自己，沉浸其中，你会发现这是一部相当有特点的好看的动漫电影。

高温的日子不知何时才能完，现在又不方便出门度假，就去看个山海经故事吧。

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PS：查了查电影里的怪兽都分别是谁，和《山海经》原作比有什么异同。

主角白泽：一种瑞兽，“东望山有兽，名曰白泽，能言语，王者有德，明照远则至。”

白泽究竟长啥样，《山海经》没有详述，后人自由发挥，《元史》说他“虎首朱发龙身”，《明集礼》说他“龙首绿发戴角“，又有人说他就是狮子，又有人称他是文殊菩萨的坐骑。电影里取了”绿发戴角“这两个元素，而他的脸，很像是一只有京剧丑角脸谱的大白猿。

火烛：白泽的师弟，拥有动画里最帅的一张脸，头上有两个不明显的角，参考的应该是《山海经》里的烛龙。真是一个风度翩翩的龙族佳公子。

青龙、白虎、朱雀、玄武：电影里的四大长老，在古代叫“天之四灵”“四象”，源于先民对星宿的崇拜。四大长老真是笑点满满。谁听到青龙长老那一口“天津伯伯”的地道天津话，能不被他说服？谁能想到，逃命的时候跑得最快的是玄武这个老乌龟？

九尾狐：常常被现代人拿出来说的神兽之一。大约是因为狐狸那魅惑的形象结合九尾的高超法力，给人特别大的想象空间。

这部片里的九尾狐造型超赞的！形象窈窕美好又带有京剧风格，而且她管理酒馆那泼辣能干又风情万种的劲儿，让人想起张曼玉在1992年徐克武侠片《新龙门客栈》里塑造的经典角色——老板娘金镶玉！待到毕方杀来，为了营救白泽，九尾狐戴上斗笠、蒙上面纱、拿起长剑，九条尾巴唰地一展开，那让人目不暇给的身形和招式，那十步杀一人千里不留行的型格，就更有金镶玉那味儿了！美术设计一定是念念不忘张曼玉，长大后终于可以把自己心爱的九尾狐设计成她这样。一代一代经典之作对观众的影响，润物细无声，这，就是文化传承啊。

麒麟：大家都很熟悉的神兽，龙头、狮眼、虎背、身体像麝鹿，尾巴像龙，有龙鳞，圆圆的头顶长着一对角。注意啊，《山海经》里面的麒麟是有一对角的。所以电影里的小麒麟“羿”，也可以算是西方瑞兽独角兽？

神鸟毕方：形状像鹤，仅一足。电影中的毕方比鹤矮胖不少。在黑灵之灾中它失去一条手臂，以机械臂代之，这和传说中的毕方“仅一足”显然有联系。

刑天：酒馆常客之一，大脑袋连着手和腿，没有身子，估计应该是刑天。据《山海经》记载，刑天和黄帝争位，被斩去头颅后，以自身双乳作眼、以肚脐为嘴，手持利斧和盾牌继续作战。这是一个很酷的战神。我们的祖先脑子里都在想什么！