乍暖還寒, 人生路上遇到的競爭挫折, 猶如都市出沒的獅子, 擇弱而噬。
桐山零是現役將棋職業棋士, 童年雙親妹妹交通事故辭世。
至親躺於靈柩, 只待誦經完畢, 遺體就會燒為灰燼, 從家人聚攏至孤獨留存, 零穿上的黑衣服牽扯死者躺臥地方悲澹氣息, 讓小孤兒神情肅穆, 不發一言, 身旁親人沒有攙扶小孩, 亦沒有親戚願意收養, 這時, 一個身材高大, 烏黑亮髮男子踏進門廊, 他背著光線, 看不清其容貌, 但以零的的視點及其吸食光線衣服顏色讓他能夠清晰的端詳來人。
[你喜歡將棋嗎?]
[喜歡。]
親人是否無心還是經濟能力不及不會養育遺親兒子電影沒有道出, 單是與桐山零沒有血親的幸田柾近問了小兒投其所好提問, 然後收到了稱心回覆成為零的養父帶出他願意收養遺孤有其目的, 男人問題是先假設零喜歡將棋, 是的話男人要栽故人兒子成為棋藝高手, 不是的話他大可入內雙手合十上香鞠躬後離去, 他收留零多少帶上一份私心, 他替其親骨肉香子及步找到時刻可以奕將的競爭對力, 女兒兒子是否可以成為職業棋士首先要打敗天資不俗的零, 初時, 姐弟尚可要棋藝初級生認輸, 一旦零用心琢磨技藝, 先上手姐弟就不是達者的對手。 父親送的聖誕節禮物亦表明了他的心跡與算計: 他給予兒女的是當時流行的掌上遊戲機 ; 養子拆掉包裝紙後他發現收到的是一盒將棋, 姊弟立馬放下剛才玩得不亦樂乎遊戲, 聚在一起的凝視零, 父親立場顯而易見, 他只要零專心將棋就好, 一般會分了孩子心思的玩物不是其所出是不需要的, 這份小禮物加諸在零身上是很大的擔子, 壓垮胳膊的沉重壓力教他吃不消, 他因此十分用功鑽研棋術, 不要朋友, 家人似近還遠, 弟弟終於在棋盤打垮姊姊, 他臉頰平和, 仿佛他的降生就是要在棋壇稱王, 姊姊掌摑那個少她四年, 棋藝卻是勝姊的弟弟, 勝負是常事, 她拋不開的原因是她認為零在家庭是絲毫不存的寄居物, 是[zero], 他在這裡是烘托一心要成為職業棋手的姊姊, 她的敗除了是天賦以外, 父親的偏頗亦是緣由,父親贈與弟弟的將棋不是要勉勵養子奮發圖強的明示?
沒有打電動的餘閒, 零拿著棋盤筆記依著教學模擬奕棋, 他的用心專一是他由一個姊姊看不起的不曉棋藝新手至姊姊輸掉角逐、脾氣的進步棋手, 她敗了給她認為是不存在的東西, 更令她難過的是父親勸女兒成不了棋手可以從事其他行業摧毀了她進獎勵會成為棋手的夢想, 和睦家庭因為父親的悉心發掘養子潛能疏忽了零的介入成為女兒得不到該有的父愛憤而離家出走, 諷刺的是零本身不喜歡將棋, 他撒謊稱他喜歡是為了可以有人照顧, 有依賴的家, 他是為棋而活, 他下棋心態是只求勝利, 博取父親歡心, 自他的棋藝破壞了寄養家庭和諧後他慚愧獨居, 閒時站在露台看河水, 接寒風, 斗室陰霾冰封了他的心, 直至隔了一河的川本家長女川本明里把醉倒的零帶回家照顧, 他睡覺的地方後方黑貓倚著入眠, 他甦醒過來橘色的和暖覆蓋了零的身體, 他尚未潔面刷牙, 大姊匆忙的帶三妹桃上學, 二妹也連跑帶跳的出門, 姊妹儘管急於上街, 語氣急速, 她們還是用詞懇切的拜託客人回去時管好鑰匙, 川本家的一輛急速搶白讓零有點不知所措, 他那刻感到家人互相扶持、 關懷的春日暖洋卻溫暖了其怕生、 被動, 總是怕做了傷害他人的舉動, 以及說了傷了他人心的話性情, 這是生活的感覺, 活著的感覺。好一個體貼入微的明里大姊, 她在超級市場發現把各款方便麵放入籃子的零, 她聲音甜美的以稍帶挖苦語氣說小子你討厭姊姊做的菜嗎? 她言下之意是方便麵不能做為恆常食物, 有那麼美, 這麼甜的姊姊給你做家常好菜不好嗎? 不要再多吃無益麵條了, 有空可造訪吃飯, 零是願意聆聽別人好言的人, 只要是好的建議, 加上對方再三相勸, 口硬心軟的零自會聽從, 做該做的事。
除了將棋, 我什麼也不是! 零扭曲臉孔仰天咆哮的自怨自艾是他不能不踏著敗方屍骨攀上棋壇高峰的苦道!
聽了揪心, 將棋角逐猶如兵不血刃戰場, 一句[我輪了]不只是步出會場, 父親不敢拿聖誕禮物回家、 代表家鄉出戰滿載村民期待棋手的光宗糧祖也會隨著拉開趟門聲音宣告失敗。
零孤單, 但他有川本三姊妹關懷, 衣食不缺; 他有小胖二海堂晴信的鼓勵, 有志同道合的島田開等棋手互相切磋, 他不是那個香子形容是裝可憐博取他人同情的喪家犬, 桐山零, 他是經常複印對手過往戰績, 日夜研究的百戰不殆棋手, 零不是奕棋機器, 他有感情, 他在風沙刮吹樹葉街道把安井學有意遺留物品交付是他要對手別要為了敗局放棄親情的一番善心。
Patrick Chan寫於2017年11月8日
看过漫画忘的差不多了 结尾加濑亮一身和服撑一把纸伞行走在雨中的日本庭院真是东瀛美学 桐山零的内心独白也是点睛之笔“无论倒下多少次,也不断收集着四处横飞的残骸,无数次地爬起,不断前进的世界,永无止尽的彷徨,没错,答案决不能询问他人,只能在暴风雨中 询问自己” 这才是真实的强者的内心 才能在竞技中前行 有村架纯的角色人设真是莫名其妙的很 不知道后篇会不会有主角光环套路 另外没注意到染谷将太啊是哪个角色 高桥一生角色real热血搞笑 加濑亮前篇就结尾一句台词 期待后篇 VS神木的戏份
监督极其耐心的对待了这个故事。以一个电影的角度。
故事本身就前篇而言,几乎每句台词每个场景都极其忠于原著。虽然删掉了一些原作的故事,但是就主线本身而言几乎是尽了最大的耐心去讲述。
同时加入了电影才能做到的事去展现,比如演员细微的表情。
最大的勇气,还是删去了尤其前半几乎所有零的内心独白。
于是我们看到的,是一声不吭的零默默的漫长的行走,和许多,漫长的,沉默。
零是典型的活在自己的世界的那种孩子,在成长的过程中,渐渐的被动并主动的去走出自与世界本身磨合。
三月的狮子故事本身比蜂蜜三叶草要沉重的多。
羽海野老师本人的话来说,蜂蜜三叶草是要写一个准备起飞的故事,而三月的狮子,是一个已经起飞却无法停下的故事。
因此也许换一个人来讲这个故事,一不小心就会很沉重。
然而原作是明暗分明的。
零是暗,二海堂是明。
香子是暗,川本姐妹是明。
还有各种棋士的严肃的故事,
都需要老师,史密斯前辈们,猫星人们,各种逗逼去适时出现来调节这个平衡。
原作里无数次零的沉溺于内心世界的时候,都被突如其来的逗逼们打破。不至于太沉重的的适当的加入轻快感,不至于太悲伤适时加入的欢乐要素。即便如此,也要认真的讲一个严肃的故事这一点,是没有改变的。
相当的読みやすい典型的,羽海野老师特有的节奏。
所以你去回忆蜂蜜本身,好像几乎都是欢乐但是再去重读明明那么多的苦涩和悲伤,就好像青春本身。
然而去回忆三月的狮子的故事时,无奈感和全力以赴的苦涩依然记忆如新,就好像成长本身。
如果说动画把这个明暗显得更加对立的话,电影则弱化了这个对立感。更显得有重量感和严肃感。
这和前篇川本姐妹的戏,以及二次元才能表现出来的逗逼们本身的搞笑气氛被弱化,
香子的戏被更明显的抬到水面,故事本身也放在了几个棋士身上有关。
整体,更像是一个大人的生存世界,每个痛苦而来的每个成长,都不敢敷衍。
三场对局相当精彩,島田vs後藤,桐山v山崎,島田vs宗谷。
尤其是第一场。
岛田让佐佐木藏之介来演与其说适合,不如我觉得羽海野老师当年就是想着佐佐木来画的岛田。
(膜拜佐佐木大叔先啊啊!!)
後藤的伊藤英明也相当的好,甚至比原作的後藤形象更加清晰厚重。
对局的表情特写绝对对得起这部戏的神一般的卡司,这是漫画和动画都无法能表现的东西。
大块的沉默,大幅的表情的特写,传达着空气中的不敢呼吸的紧张感。
和佐佐木大神比起来,神木弟还是略有些脱不了偶像感。对山崎一战,甚至对方的演技都明显更甚一筹。
看过原作的都明白,零的心理表现可以说是相当有挑战性。神木弟的大幅表情特写更多的还是,美颜(。。)
(默默的我一直觉得神木弟要走真正的俳優之路还要像染谷同学一样更放得开一点。。)
还有豊川大叔和加藤,几乎是实力级演者对实力级棋士,几个人物的存在感及其真实,演技确实略过瘾。
零也好,大叔们也好,其魅力更多是平凡的人的魅力,都是奋斗着的每一个人也有的魅力。
明明清醒又无力,明明离自救只有一步,却在看不到未来中窒息挣扎。
是的,竟然显得那么耀眼让人肃然起敬的,是勇敢的爬起来一路默默的收拾自己的碎片拼好再上路的,在自己的每一天拼搏的人们。
所以大概这也是剧院也会有这么些大叔来看的原因吧。
最后,略担心后篇ヒナちゃん的故事。
毕竟对于挣扎着在自己世界中与自己斗争的我们,ヒナちゃん简直就是光一般的存在啊。
以上。
很难得,虽是一部漫改,却没有落入俗套。 电影《三月的狮子前篇》讲述了职业将棋选手零认真对待自己并不喜欢的将棋,为了从九段选手手中保护养父家庭中怀恨自己的姐姐。 因为有漫画的原作做为基础,即使电影中人物众多,故事也讲的很清晰。唯一让我不喜欢的一点漫改的痕迹,是在姐姐和零的畸形关系中。这位没有血缘关系的姐姐在零的家中诱惑力很强,完全可以料想到原作漫画为了迎合男性读者而做得隐晦设计,但改到电影里是完全没有必要的,两个人又没有任何真正的畸形感情。 之所以说电影不落俗套,是因为他并非少年漫的套路。主人公零是不喜欢将棋的。就像生活中的很多人一样,很多时候听从父母建议学习不爱的东西,更何况零还是养子。表面是在讲将棋,实际是在讲家庭,讲人生。比赛上也是如此,少年漫里经常贯彻友情努力胜利,但真实的生活不同,就算零是主人公,输也是正常的事情。
纪念一下第一次在小日本看电影(票钱真特码贵!怀念马云卖我的9块8特惠!)村花惊艳到我了,没想到可塑性这么强,演起恶女也有模有样。神木DD太可爱了我的天啊我也想把醉酒的可爱小男孩捡回家……还有就是你们プロ棋手マジでお金持ち,小明居然买了堆sk2面霜和神仙水给瘫痪老婆涂手
三星半,没看动画直接看的真人版,在棋局对局的片段营造出了紧张感,是不是每个棋手都有着一股莫名的神秘感呢,染谷演的二海堂虽然戏份不多,但也夺目,神木把零这个人物塑造的很立体,看完上部也想赶快把下部也看了~
妈呀佐佐木叔vs加濑亮好看爆炸!!伊藤英明也好帅…………染谷太拼了 服 村花也演的不错 这简直什么叔控向电影
岛国的漫改竞技类型不在少数,这部看得出演员择选跟制作体量都下了大手笔,但在影视化表达和总体呈现上没什么大亮点。与《花牌》那种纯粹的群体励志热血不同,更多描摹个体如何通过将棋与周围产生联结、寻找于世生存的答案,整体风格偏压抑沉闷。染谷特效妆吸睛、有村挑战“恶女”役意外很适配(比这之前/后演的一堆温吞花瓶都要好),加濑亮戏份虽不多但人物塑造非常有腔调。
看开头加濑亮出场,云淡风轻,面无表情,驼背,感慨真他妈帅啊。看到中途忘记加濑亮了。结尾他再次出现,还是一样云淡风轻,面无表情,驼背,再次感慨真他妈帅啊。喜欢这种每次相见都如同初遇的感觉。
比棋魂少了一点中二,姐姐部分挺添彩的,但本质还是差不多,纠结的部分并没有深究。打怪升级的类型依然不少。这么多内容,无论如何铺不完的,到这个样子已经不错了
原著那绝妙的孤独感和生存哲学都演出来了,电影稳住了。
看一群演技好的演员演电影就是舒服
神木dd演的很好 村花第一次挑战恶女 两主角都有很大的突破
神木塑造的每个角色都很立体和饱满,真的很喜欢神木木啊!!
虽已尽量“电影化”,但人设和故事情节点还是一脸的漫改相啊,讲真国产动画片《围棋少年》都要比它有营养一点。本质上就是霓虹包装下的高一级别后的teen movie,把超能力置换成下将棋,把反乌托邦置换成家庭关系。神木把自己强拗成“演技派”,不过至少,这部作品里所有偶像派演员都有在努力演戏了。
这么多人物开这么多条线……大友你以为收的住? 压着自己故弄玄虚 结果就是长到窒息 二海堂很萌倒是 哎……后篇怎么办啊
样貌如此清新寡欲的加濑亮我是头一回见 >< 丰川悦司虽然年纪大了可声线依旧迷人。。。大姐麻吉天使!神木弟弟把心底的黑暗已渗出身体的零的歇斯底里演得恰如其分,奔跑+嘶吼甩我一脸泪!声线和戏都是真真好 TT 高桥一生果然红&村花的乳量有点迷……演员几乎个个戏骨,就算不懂将棋也能看得热血沸腾!
这是我目前为止最喜欢的一部大友启史作品?除了剑心hhh每一个配角都挺饱满的,尤其是二海堂小胖子可爱死了啊啊啊 最后放卡司阵容的时候我后边的妹子惊呼“什么这居然是染谷!” 是啊就是他www 神木dd演的不错,村花挺适合这种角色的。但是吸引我的仍然是佐佐木和加濑亮这种大叔啊啊啊!
神木dd居然还能演高中生,还毫无违和感,真·不老神话啊……
孤独的阴霾永远不散,但自我的坚韧和身旁的羁绊总会让人试探着发现、试探着确认那属于自己的闪光。本以为只是一个励志故事,却不想影片在涵盖了人情百味杂陈的同时,更在细节处触碰了人性的百感交集,并未过分制造戏剧化效果却保证了整体叙述的张力。姐弟线的呈现处理大好,染谷形象可爱,神木演绎精彩
好看!和动画不一样的好看!打薄了动画里的温情壳子,残酷地要把那个直面的人生难题赤裸裸地剥给你看,若说动画是“人情的”,那电影就是“人性的”,张力十足所以2个小时毫不嫌长。看完之后才知道神木在访谈中提及的那句“我和桐山一样,他只有下棋,而我除了演戏之外,什么都没有”是多么有分量。
倒れても倒れても、飛び散った自分の破片をかき集め、何度でも立ち上がり、進む者の世界,答えは決して誰かの横顔に問うてはならない、嵐の中で自らに問うしかない。世界属于那些哪怕一次又一次跌倒,也要拢起自己飞溅的碎片无数次站起来前行的人,答案不该从别人的侧脸去读取,只能问置身于风暴之中的自己。
零君子役不行啊要是当年的神木弟弟就更有看头了 今晚继续看
虽然电影化的过程中失去了动画中特别动人的内心独白(满分作文)和喜剧元素,但扎实的制作还是会让观影好感度upup,卡司加一星 PS. 染谷依然抢戏