奎迪：英雄再起

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拳击，略显原始的地表肉搏。

看来暴力野蛮，却是人类肉身力量的极致展示…

关于拳击手的故事有很多：

[斗士]、[勇士]、[铁拳男人]、[百万美元宝贝]…

每一部描绘拳击格斗的作品里似乎都有一段沉浮的人生，一个破裂的家庭，一颗不甘的雄心…

看似是肉体的博弈，讲的却是人生的道理。

其中最不可忘记的经典要数史泰龙的代表作 ——

洛奇系列

作为史泰龙生平代表作的[洛奇]讲述了一介草根拳手挑战拳王的励志故事，成为一代美国梦的最佳诠释。

而之后[洛奇]断断续续拍了6部！

从1976年到2006年，史泰龙和洛奇一样从年轻力壮拼搏到了日暮西山，人生需要一场完满的谢幕…

要安顿好老爷子的晚年，自然需要有新人来接班！

于是，又一部拳击手系列应运而生 ——

奎迪2：英雄再起

Creed II

2015年，[奎迪]第一部上映。

作为经典电影[洛奇]的重启，主角阿多尼斯·奎迪以拳王阿波罗·奎迪之子和洛奇·巴伯亚徒弟的身份登场…

奎迪承袭衣钵，洛奇言传身教。

尽管没赢得比赛，却靠毅力赢得了人们的赞誉！

从背负了父亲名头的小字辈到打出自己的风格，[奎迪]多多少少带着“年少励志”的主旋律标签…

而这部[奎迪2：英雄再起]则加入成败、名利、仇恨、责任等更多人物内在的矛盾，故事也更加起伏。

拳坛，也是另一种武侠江湖。

有成，有败，有情义，当然也有仇恨…

奎迪仇恨就是杀父之仇！

仇从何来呢？

在[洛奇]系列的第四部中，拳王阿波罗·奎迪因为战术失误被苏联拳手伊凡·德拉贡打死在拳台之上…

而洛奇为阿波罗复仇击败了德拉贡，使其身败名裂！

1985年[洛奇4]中洛奇为老奎迪报仇

三十年后，德拉贡带着儿子维克托登场！

维克托背负着为父亲雪耻的责任…

奎迪则背负着杀父之仇，终于能和仇家对决…

阿波罗·奎迪、伊凡·德拉贡和洛奇·巴伯亚，三位前拳王的恩怨促成了小奎迪和小德拉贡的较量。

洛奇和徒弟多阿多尼斯·奎迪·

伊凡和儿子维克托·德拉贡

而带着“杀父之仇”怒火，背负着新拳王名誉，千钧压顶的奎迪没能抵住挑衅而狼狈的败给了维克多：

三度脑震荡，多根肋骨断裂，鼻梁断裂，肾脏破裂…

甚至打的奎迪小便都尿血！

拳击这种地表的肉搏…

往往因原始的力量，而激发出最难以释怀的自尊。

一次败了，很可能一辈子就倒了！

而同样是失败，奎迪更败在仇人的手中，他的自尊所要承受的是比其他失败重千百倍的打击…

这才有了对“英雄再起”的期待。

[奎迪]系列作为[洛奇]系列的后续或是软重启，在故事和人物上都有了明确的转变：

洛奇是背景，奎迪是主线…

个人英雄故事已经让位给精神理念的传承！

在[神奇四侠]和[黑豹]中表现不俗的迈克尔·B·乔丹出演了这新一代拳坛偶像 —— 奎迪

而他的妻子比安卡则由泰沙·汤普森饰演，片中的比安卡是位流行歌手，甚至还为奎迪献歌…

整体上[奎迪]系列走出了洛奇的个人传奇，在人物和故事上都呈现出一种更为年轻化的流行质感…

而古典和Hip-Pop混合配乐BGM简直燃炸！

不过，万变不离其宗。

表现拳击的片子，最不能少的就是拳击手对战：

拳拳到肉最是激动人心。

那种热血和兴奋劲儿，其他影片很难企及！

再配上从[洛奇]到[奎迪]的经典BMG，明明是坐在大银幕前看电影，却仿佛在燃烧我的卡路里…

和科幻片的酷炫特效满足视觉不同，拳击似乎能直接攻进你的身体系统，荷尔蒙和肾上腺都被打得狂飙…

第一部[奎迪]的拳击戏就给观众留下了深刻印象：

“拳击片最重要的就是燃啊！”

“最后一场拳赛完美诠释了虽败犹荣的洛奇精神”

“依然充满激情和鼓舞人心”

有人会说，不就是用打拳来博眼球么？

真人肉搏的刺激确实博眼球，但是一部好电影除了视觉卖点之外，所讲述故事也必须足够精彩…

所以[奎迪2]除了“武戏”精彩，“文戏”也大幅提升！

但和第一部中青涩奎迪初登拳坛不同。

这部“英雄再起”把已经名声在外的奎迪带入了人生新阶段，除了比赛的成败，他还要面对人生的选择：

比如打拳，要放下情绪、自负和得失心…

全世界都知道奎迪是新拳王！

而此时面对曾经的仇家出面挑衅，接受挑战就是中圈套，拒绝挑战又会遭人非议…

就像洛奇对他的劝告：

“你如今不能输了”

“而对方却没什么好输的”

头顶拳王光环、身背血海深仇的奎迪不仅压力巨大，还被得失心掣肘，而维克托毫无负担轻松登场…

被仇恨冲昏头脑，被名利束住手脚。

奎迪职业生涯里，遭遇了一次命运转折的惨痛教训！

和第一部中的虽败犹荣相反，虽然奎迪利用规则保住了拳王的称号，但却成了人们眼中的失败者…

武戏讲拳击赛场，文戏聊人生问题。

与打拳赛一样，生活需要毅力和坚持，也同样需要为问题和压力找到合理安放的方法…

赛场上，奎迪遇到强劲的对手。

生活里，奎迪要迎来孩子的降生，成为人父。

失败的他在家中恢复时，做起了奶爸。

任谁都能想象到，把一个柔软的婴儿交托给一个粗线条的拳击手后会是什么样的后果：

奎迪带着襁褓中的小女儿来到训练馆…

明知道女儿患有先天听力残疾，而他却在旁用力打沙袋，好像打的够响，女儿就能听见。

最后他崩溃大哭，转身抱住小小的女儿…

命运给他出的难题不止是赛场上的巅峰跌落，同样也给他的生活留下了难解的遗憾。

从背负了女儿的那刻起，奎迪才真正成长蜕变了！

过去的他是咽不下父亲之死的一口恶气，如今的他明白自己的拳击生涯并不是因仇恨而起…

台下师傅洛奇的期待。

母亲和妻子的祈祷。

以及保护女儿长大的责任和信念才是他奋斗的动力！

就像所有世界冠军的赛后心得：

巅峰决战从来比的都不是技术，而是心态！

相较于[奎迪]的轻松热血，[奎迪2]背负了更加意味深长的人生必修课，赛场上的，生活里的统统都有…

这才让奎迪的角色更加丰满！

也足以回击那些吐槽拳击题材单调无脑的评价。

[奎迪2]藏了几对父子的微妙情感：

洛奇家中贴着儿子罗伯特的照片，奎迪看着自己拳王老爸曾经的画像，反派德拉贡父子的成败起伏…

而对“父子”的表现，也是一种从洛奇到奎迪的延展。

这三段父子关系都潜藏了同样的伏笔：

洛奇的妻子早逝，和儿子罗伯特早已生疏多年，曾经为了自己的拳击追求而忽视家庭的他不知所措…

奎迪的父亲在他出生前就死在了拳台上，他对父亲埋怨，对仇人又憎恨，内心始终矛盾。

洛奇教会奎迪成长，补上了父亲角色…

奎迪给予洛奇安慰，让他有勇气面对儿子罗伯特。

而关于“父子”最精彩的一笔要数德拉贡父子。

说德拉贡是反派？

不尽然…

从1985年的苏联到2018年的乌克兰，德拉贡从荣耀跌入无人问津的冰库，妻子也离他而去。

他把儿子维克托训练成了巨兽一般…

可无论是比赛还是生活，他从来没为儿子的人生思考过，维克托拥有的全都是父亲的个人恩怨。

直到最后维克托的崩溃…

和奎迪经历的失败一样，并不是技不如人，而他也没能跨过命运埋下的绊脚石，心态崩盘。

他的失败没有令人兴奋，反而让人唏嘘！

拳手，打到最后最容易混淆、遗忘的就是：

自己一路以来为何而战？

无论是洛奇当年不甘平庸的镇臂高呼高，还是奎迪肩扛着父亲的拳王遗志而弃文从武…

起点、动力不被欲望、名利扭曲，方能站到最后。

奎迪最终参透了拳台和人生的道理…

德拉贡父子也回到了家乡，调整心态，重新开始训练…

人生很长，成败很短！

谁人的生活都不应被短暂的成败所桎梏。

而激励了几代人的洛奇呢？

他在也终于在[奎迪2]中收获了属于自己的圆满结局…

（洛奇的结局，还得各位亲自看咯）

在过去很长一段时间里，好莱坞都纠结于原创力下降的问题：自新世纪以来，全球票房冠军几乎尽数属于续集电影——除了《阿凡达》《冰雪奇缘》和《哈利波特与魔法石》。而在此之前的任何年代，这个比例几乎都是完全反过来的。

当然，续集电影并不是坏事，只要将其当做一部“独立”的电影去开发，而非坐吃山空的话，至少还是能够满足粉丝们的需求的。而两者之间的区别，就是能否区分情怀与情感：太多的续集电影只是在一味讲情怀，妄图利用粉丝们的热情来弥补自身在创作上的种种缺陷。这种情况在西尔维斯特·史泰龙的招牌系列《洛奇》上显得非常明显：虽然鱼腩翻身的体育故事在燃烧斗志上确实行之有效，但这套跨越40年的拳击系列电影，在大多数时间里几乎都是在一味地自我重复，数之不尽的训练蒙太奇，和更多数之不尽的训练蒙太奇。

直到2015年的《奎迪》出现之前，整个《洛奇》系列也已经发现这条路走不通，以《洛奇6》为自己画上了一个较为圆满句号，结束了洛奇漫长而纠结的拳击征程。但瑞恩·库格勒富有活力和深情的软重启，让这部难得的黑人主演但跳出了黑人电影模式的动作电影，重新找到了新时期的信仰。

而当瑞恩·库格勒从导演的位置退下之后，《奎迪2》在某种程度上又退化到了史泰龙电影的水准上（毕竟史泰龙自己接手了编剧工作）。尽管依然是动作流畅激动人心，当《奎迪2》与《洛奇2-4》相比时，就会发现电影已经丧失了建立和拓展新角色或新情境的动力，更多地是关于继承——也就是啃老本。

由此，与其说是《奎迪2》，不如说是《洛奇8》来的更适合。因为这并不是真正关于奎迪的电影，而是洛奇世界的延伸。但得益于制作和表演上的用心，《奎迪2》并没有真正出现素质上的大滑坡，换汤不换药的冠军荣誉夺回战，也并没有显得过时。

与大多数体育电影相同，《洛奇》是奋斗精神的电影；但与大多数体育电影不同的是，《洛奇》是关于情感的电影。艾德里安，泡利，米基，阿波罗，以及洛奇对他们的深厚情感，是让这套电影能够脱颖而出的关键。但对于史泰龙本人来说，能否很好地将他本人对洛奇的，超越表演的爱表现出来，决定了《洛奇》的高度。三年前的《奎迪》，在瑞恩·库格勒这样一个粉丝的眼中，重新让这种情感爆发了出来，同时又不喧宾夺主，没有影响到阿多尼斯，一个非裔版本的“洛奇”的塑造（极度缺乏自信的艾德里安，也随之变成了听力障碍的比安卡）。幸运的是，尽管《奎迪2》更加程式化，更大也更花哨，但并没有影响到洛奇和阿多尼斯，以及为什么我们会爱上洛奇和阿多尼斯。再一次地，我们看到史泰龙将自己的生活也牺牲到了剧本之中。他与早逝的孩子之间的复杂感情，这一次落在了阿多尼斯的身上，而迈克尔·B·乔丹的表演也依旧值得称赞。

由此，《奎迪2》也实现了洛奇化的改造。以《奎迪》的人物和世界为基础，但也走上了《洛奇》的老路。瑞恩·库格勒为《奎迪》带来的强烈而又新鲜的个人视角，似乎也开始为了服务粉丝Fan Services所干扰。但在某种程度上，这并不是完全失当的。《奎迪》中，阿多尼斯从父亲的阴影中走出来，开辟了自己的道路；而在续集中，他真正离开了阿波罗的影响，同时向史泰龙的洛奇，一个更加恰当的父亲形象Father Figure致敬。而史泰龙本人也和三年前一样，很好地把握住了垂垂老矣的洛奇的微妙变化。尽管不如三年前那样惊艳，但史泰龙的演绎下，洛奇不再那么粗枝大叶，也开始向当年深爱他的米基一样，甚至自己也慢慢变成了新一代的米基。

但与精神和技巧上的专注相比，电影的剧本只能勉强算是差强人意。虽然瑞恩·库格勒的前作选择了《洛奇4》作为了故事的起点，但小斯蒂芬·卡普尔的续集几乎是《洛奇4》的翻拍，甚至还掺杂了部分《洛奇3》的内容进去。这并不是说《洛奇3&4》不好（远远好于《洛奇5》），但这对于奎迪的故事来说，是一次错失良机。85年的《洛奇4》将非裔的阿波罗作为了美国象征，更在冷战时期做出了淳朴的个人宣言，（至少在片中）弥合了基于意识形态的争斗。这在当时都是非常有创造性，也非常有勇气的做法。但对于《奎迪2》，虽然还是与俄国人对决，但这种以小见大的大背景其实已经不存在了，片中的两场对决，与其说是意志的对决，不如说是两个家庭的对决。这就让《奎迪2》失去了更上一层的机会，将电影的核心冲突简化为一个复仇的概念。

这对于演技捉急的杜夫·龙格尔来说，未尝不是好事，But Again，这是奎迪的电影。系列电影的压力是会影响个人电影的独立性的——变身《复联2.5》的《美国队长3》，就是个很好的前车之鉴——并不是不好看，但其实是文不符题的偷懒。

《奎迪》和《洛奇》一样，是对生活本身的反映与挖掘。而和《洛奇》的续集一样，《奎迪2》也有着自己的野心需要满足。但无论究竟是什么让《奎迪2》没有滑坡，史泰龙和迈克尔·B·乔丹这样的演员对这些角色的爱，在很大程度上起到了定心丸一样的作用。不仅有着出色的化学反应，也将电影对自我的死板复刻提升了些许水准。

总的来说，《奎迪2》是一部接近完美的《洛奇》化续集，尽管故事没有太多新意，但结局还算富有活力。由于要为漫威执导《黑豹》，瑞恩·库格勒没有能够亲自控制这部续集的开发。而《奎迪2》也就像是在近年来频频复活的80年代好莱坞一样，加入了《怪奇物语》《眼镜蛇会 cobra kai》的阵营，全力以赴地回应观众们对80年代的回忆。这对电影和观众来说的确是很有趣的事情，但如果从未执导过续集电影的瑞恩·库格勒能够亲自上阵的话，《奎迪2》或许能够超越怀旧这一层次，真正地开创一条新的道路。

这一部直接拉满。洛奇精神的传承而非简单的卖情怀。结尾的打斗重新找回洛奇前三部那种热血沸腾的感觉，擂台上下戏份都平衡的很好。洛奇系列不同于普通体育片的点就在于此，重点从来不是拳击擂台上如何战斗，而是讲述一个人，一个男人，要如何面对生活的重拳。家庭的责任，个人的追求，自我价值的实现，以及一次次被打倒又一次次站起来的执着。这才是这个系列真正要讲的东西，这才是让人热泪盈眶的部分。这一部里无论奎迪还是卓拉戈父子，都诠释了洛奇精神。结尾老卓拉戈的醒悟更是让人动容，一辈子活在扭曲的环境里，终究还是迸发出了正常人的感情。虽然卓拉戈父子是主角的对手，但并不是所谓的反派，也不是影片要批判的人，他们也是有血有肉有感情的人，是和主角一样诠释洛奇精神的人。影片真正唾弃的其实是老卓拉戈的老婆那类人。拿人当工具，没有感情只有利用。以及那种唯结果论的，只有赢没有爱的扭曲环境。

结尾洛奇对奎迪说"It's your time"，代表了一个时代的落幕和另一个时代的开始。这不仅是因为奎迪赢了比赛，更是因为奎迪真正继承到了洛奇的精神。一次次被生活打到又能一次次站起来的精神。"没人能打的比生活更重"这是第六部里洛奇对儿子说的话。影片里很妙的一个点是，奎迪的孩子的确遗传了母亲的失聪。即便是拳王，即便你能在擂台上打出再重的拳，也不及生活对你的打击那么重。

第一部的结尾奎迪同样赢了比赛。但仍然活在自己父亲和洛奇的影子里，洛奇为他的胜利感到高兴，却没有说他的时代来了。因为彼时的奎迪还没有学习到洛奇的精神，他还没有足够的经历。

奎迪想接下卓拉戈的挑战，洛奇一遍又一遍的问他究竟是为了什么。

奎迪的孩子继承了母亲的失聪，洛奇跟他说只要你爱她就别觉得她有问题，因为她自己不会觉得自己有问题。

不为父亲也不为任何人而打拳，努力和奋斗是为了自己。建立自己的事业，因为自己的热爱而挥拳，而不是活在他人的影子下。面对生活的重拳要一次次接下并且还能站起来。这是洛奇最后能教给奎迪的。也是他曾经教给儿子的。

至此，奎迪涅槃重生。成为真正继承洛奇精神的男人。

而属于洛奇的战斗也还远远没有结束，生活还没有放过他。与儿子的疏远的关系，未曾谋面的孙子，曾缺失的本应与家人共度的时光。这一切都还需要他去应对。而面对生活的重拳，他又一次站了起来，鼓起勇气敲了儿子家的门……

《CREED II》的剧情硬伤是——首场战斗失利的结果过于服务于戏剧性而犯下基本战术错误。

面对DRAGO这名俄罗斯巨汉或任何较自己更高量级选手（身高、臂展、抗打击程度），应采取更灵活的牵制策略，消耗其体力和意志力，伺机反击。这点奎迪自己没有察觉，就连代替教练也没有给与任何相关指示，显然素人以下。取而代之、剧情上用较弱的家族仇恨和前期挑衅这类老套的手段分散用户注意力，瑕不掩瑜。

莎士比亚元素调色，让主角从“走上正轨的野良犬”转变成了“戴皇冠的悲伤小王子”，不敢说这种煽情的作用是正是负，至少满足角色的基本成长线性，弱这样雕刻出来的奎迪，只能说明是个一捧就胀的毛孩，缺乏真实且当然不会被观众共情、喜欢。

事实上、相较第一部小奎迪的人格没有表现出任何长进，易怒、冲动、偏解劝言、对“ROCKY爸爸”过分依赖...除了身份从一匹狼到父亲的转变外，个人感觉其决策和突如其来的迷茫、甚至还没第一季那会儿成熟，看来ROCKY曾托福的“独立祈愿”还要花上一些篇幅才能实现，在这个意义上ROCKY的接力棒哪天完全交替给CREED，或许也意味着这系列也差不多可以毕业了吧。

没了第一部的长镜头，全靠剪辑的“拳术”观赏性削弱很明显，加上焦躁的煽情和阴郁，缺少前作的干爽畅快，始终还是没有打破好莱坞历代“第2部会差一些”的魔咒吧，但愿第3部能回归原生水准。

P.S.沙场以及几个练习场景还是很鸡血的，这个系列的演员都是干货卖血，太拼了。

21世纪的美国银幕，是超级英雄制霸票房的年代。上世纪八九十年代红极一时的那些系列电影，红到这个世纪的不多。《虎胆龙威》、《致命武器》、《第一滴血》……曾经让一代人热血沸腾的那些动作经典，随着英雄们的老去，早已失去了票房号召力。把勋章留给自己，将王冠传给下一代，是比较明智的做法。可惜成功者寥寥。

十年前的《夺宝奇兵4》有哈里森·福特本尊坐镇，找来当红小生主演，希亚·拉博夫大有将《变形金刚》与本系列来个“二郎担山”的气概。可惜十年过去再无下文。比较起来，倒是《洛奇》一路稳扎稳打，传承得有模有样。

三年前的《奎迪》，讲述已故拳王阿波罗之子阿多尼斯凭着一腔热情感动洛奇，拜在其门下练习拳击，终于成功入行的故事。同年还有杰克·吉伦哈尔主演的《铁拳》（southpaw，又译《南拳王》，嘿嘿）上映，也是拳击题材佳作，不过较量之下，《奎迪》的口碑和票房都略胜一筹。

这一方面归功于《洛奇》系列的品牌效应，另一方面也得说它确实带来了新气象。最突出的一点是推出了一个黑人拳手来继承洛奇的衣钵，比之前威尔·史密斯主演的《阿里》更为大胆。这事其实顺理成章，因为阿波罗本来就是系列片中的重要角色，洛奇的劲敌和挚友。而且影片并没有无视现实大洒狗血，最后新人打满12回合，虽败犹荣，重在表现一腔热血。作为重启系列之作，可圈可点。

上一集做足的铺垫，是为了这一集掀起高潮。从剧情来看，《奎迪：英雄再起》才是浓墨重彩表现英雄崛起的戏肉部分。整个故事直接延续《洛奇IV》，讲述奎迪迎战前来复仇的俄国拳王之子的曲折经历。父辈恩怨加上拳坛争霸，剧情张力十足。

但今天毕竟已经不是30年前，美苏争霸的“冷战”大势不再，热血戏码也要讲基本法。如果要我来归纳剧情主题的话，我会说那是“回归”。

片中三组主要人物都面临着婚姻与家庭的困境，阿多尼斯少年失怙，在经历了事业和伤病的折磨之后，以孩子降生为契机重新修复了与洛奇的关系。

洛奇在片末终于敲开了儿子家的门，也是一种回归。大家如果记得《洛奇V》的话，会明白《洛奇》系列的传人本来应该是史泰龙的亲生儿子赛奇·史泰龙。如果不是他英年早逝，我们今天看到的或许会是完全不同的续作。史泰龙曾表示，《奎迪：英雄再起》将是他最后一次扮演洛奇。于是迈进儿子家门，三代同堂的这场戏，可以看作是拳坛老师傅最终的归宿，令人感慨。

影片着墨不多却让人印象深刻的，是前苏联拳王德拉戈和儿子一家的悲剧。杜夫·龙格尔扮演的“拳击机器人”曾经是打死阿波罗，让洛奇被调侃“踩着梯子才能够着”的勇士。如果说洛奇一方通过拳击赢得了家庭与国家双重荣耀的话，德拉戈和孩子就是家庭与事业双重的失败者，让人想起《黄飞鸿》里的严师傅。无国无家的狼爸和狠娃，最后白毛巾一抛尽显温情，男人的宿命看得让人心酸。顺便说，这也是《洛奇》系列中唯一以抛毛巾分胜负的拳赛。

冷口冷面扮演德拉戈妻子的还是《洛奇IV》中的布里吉特·奈尔森，史泰龙的前妻。据说其实还拍了一段洛奇和德拉戈在更衣室中的打戏，可惜正片中没有剪进去。

影片除了以上三组回归家庭的关系外，还有一重“回归事业”的主题。阿多尼斯克服心理阴影重返拳坛，是一种回归。他的妻子比安卡作为歌手历经怀孕、老公失业、孩子失聪三重打击，其实担子一点也不比拳王轻。决赛中她化身女武神，高歌引导丈夫重返拳坛，令人感佩。

至于影片在剧情和各种细节上回归《洛奇》，上面已经说过。值得注意的是，洛奇给失意的阿多尼斯安排的训练环境和种种训练项目，都与《洛奇IV》中一致。

这几重回归从主题到细节上的处处呼应，加上戏里戏外的真真假假，犹如音乐的多重变奏一般，在片尾形成了强大的情绪感染力，令我们这些系列粉丝感慨无限——从叶问到洛奇，新世纪好男人要懂得回家，这是全球共识。

影片的打戏是继承了《洛奇》系列的特点，热血而煽情。跟《愤怒的公牛》、《勇士》这些突出搏斗现场感的擂台赛经典不同，《洛奇》系列走的是商业片华丽流畅的路线，讲究完整连贯的动作，让观众一眼就能看清楚。同时镜头在台上台下不断切换，造成打斗节奏与观众反应强烈互动的戏剧效果。没新意，但是好看。

西方的体育文化与古希腊文明有着千丝万缕的渊源关系，《奎迪：英雄再起》中的人名和地名都很值得推敲。男主角“阿多尼斯”来自希腊神话中的美男子，是让爱神阿芙洛狄特都倾心不已的伴侣。他的父亲“阿波罗”众所周知，是光明万丈的太阳神，《荷马史诗》中动不动就射出“使大地震颤”的金箭，热爱竞技，时常在距雅典120公里远的德尔菲神庙中发布神谕——当然你们可能已经注意到了，片中阿多尼斯训练自己的拳馆之一就叫做“德尔菲”。希腊男子喜爱在体育馆中交游，结成老师傅和小鲜肉之间的亲密关系，这也是尽人皆知的事情。

再扯远一点的话，影片前半部分发生在费城，“Philadelphia”也来自古希腊语，意思是“loving brothers”。欧美文化承继希腊传统，认为自己的社会是由自由、民主和平等的个人构成的，与之相对的是以波斯帝国为代表的“专制的亚洲”，人人为奴隶。为自己、为荣耀而战的勇士必然击败为他人、为胁迫而战的奴隶，军事优势来得天经地义。

当然这就扯得更远了，不过也不妨作为一个从《洛奇》到《奎迪》的文化背景来了解一下，会多一层乐趣。

本来抱着很大的期待，但是看到成片之后比较失望。

剧情太过于平淡，对于我这样一个拳击爱好者来说，不够燃，完全没有看《洛奇》系列那么激动。家庭的呵护和陪伴之下，重返巅峰，没有问题，但是和拳击搭在一起总是觉得不舒服，特别是前面有《洛奇》系列。也许，《奎迪》中主角设定为中产，本身就不是走励志路线的。

音乐上，洛奇经典的背景音乐，只在最后出现。《洛奇》粉觉得太少了。不过整部电影加入了很多HIP-POP音乐，特别是二番战小奎迪的出场，惊艳。和他爹一样，爱秀。

训练场景，不燃，以往都很燃的。而且，并没有觉得有什么针对性的提高（洛奇系列中，阿波罗作为洛奇的教练，带着他减重，加快脚步，后来打赢了比赛就很合理），为什么二番战就打赢了呢？难道是那个轮胎中的近战训练？这个是我们平时练拳的基本内容，没什么特别。所以为什么二番战赢了，技术上有什么提升，只是心态上的调整，太单薄！

最后最后最后，我最大的心结，德拉戈才的故事相比之下才最动人啊。拳击是穷人的运动，面对命运，除了挥动拳头，别无选择。洛奇系列中，伊凡是个机器，不太能引起我的同情，但是维克多在奎迪系列中，作为一个拳击手，真的才符合拳击百折不挠，勇于拼搏的精神。

从小生活困苦，父亲苛刻的要求他练拳，生活在仇恨之中。终于有了报仇的机会，一番战，因为仇恨，犯规未能拿到拳王头衔，见到抛弃自己和父亲的母亲之后，心态失衡，拳台上再次输给了奎迪，但是终于感受到了父亲的爱，放下仇恨，重新训练，成为一个拳击手，多么有成长性的故事。台词我都给配好了，维克多在二番战之前，与父亲争吵，说道：我打拳不是为了证明我多么了不起，只是想让别人知道，我失去的，我一定要拿回来。

这个故事中，主角更有成长，也更符合拳击本身的精神。对于爱《百元之恋》的我来说，小人物和失败者的形象，才是最能打动我的。

最后想说，小奎迪的体型真的够不上重量级，健身练得不错！