第一次看的时候在读大学,看到拉奇医生坐在床边,拿着荷马从农场的来信时,失落又忧伤地说:我们终于把他弄丢在了滚滚红尘中。就是单单这个句子,也足以让那时候自带忧桑体质的我哭了大半天,哎,真是伤心啊。也因此喜欢上了约翰欧文,真是喜欢得不得了啊。后来每每在心里列起top10的时候,老是会想起这个电影。奎比选的真是太神了好嘛,谁能演出那种天真又坚定的眼神啊,看到他受伤,恨不得把他搂怀里安抚,小王子也就长这样吧。然后塞隆,跟一只野玫瑰似的,生猛扎实,开心就大笑,伤心就落泪,能穿起灰不拉几的制服跟家里的工人一起干活,也能认真梳妆打扮,涂个指甲口红去城里看电影,体体面面,大大方方,真是喜欢哎。应该是谁都会喜欢吧,这么一朵野玫瑰,又美又甜,偏偏就刺了小王子的心呀。不过也好,俗世里走一遭,小王子就又得回去了呗。
第一次看的时候不明白苹果酒屋的法则是啥意思,这次看注意了下,原来是墙上的那张纸,一项一项地列明了要遵守的规则。荷马念给伙计们听,伙计们笑,当我们是傻子吗?谁会那么干? 听来觉得可笑。可是在现实里大概我们都在干着比规则更蠢的事,又或者何来的规则可言。你有你的规则,你有你的人生,为什么要拿别人的框框条条桎梏自己。
感情大概就是最没法列明的规则,我那么爱你,你却爱他,从来没有规则可言。小王子爱着野玫瑰,又无法得到完全对等的爱。果园工头对工作严谨负责,可以为了工作跟唱反调的工人拼命,誓死维护工作原则,但却无法给予自己女儿适当的情感。大概最讽刺的就是,拉奇身为救死扶伤的医生,却喜欢暗自吸乙醚,并最终死于此。根本就没有规则可言,如何来衡量呢?偷情就没有真爱吗?工作严谨负责就代表他就为人光明磊落吗?吸食禁品就无法对其他生命负责了吗?
但好在故事的结尾,还是善意的。小王子世俗里走一遭,还是回到了温情脉脉的孤儿院,开始学着拉奇医生的样子给孩子们念睡前故事,最终还是穿起了白大褂成为帮妇女们解忧解难的医生,如拉奇医生所愿。野玫瑰还是跟老情人相依相守,没有跨域最后的道德边界留在情人身边,虽然战士回来已是伤痕累累。工头的女儿最终还是逃出了父亲那变质了的父爱,开始寻找新的生活。就好像回到最初一样,好像维持着原来的秩序一样,但是殊不知是因为曾经狠狠的跨过这些边境,以身试法地体验过规则之外的生活,所以在之后的生活中才会更清楚地看得到生活中人性里更多的阴暗面,才会总有骄阳。
片子的主题在于打破规则。Authur Rose指出Cider House Rules显然不是住在这个房子里的人制订的,他们不懂这里的人这里的生活。对这样的规则,完全没有遵守的必要,Cide House的规则应该由Cide House的人自己来订。
同样的理念引申到了片中的其它故事:Homer对堕胎的不支持到理解、Dr Larch制作Homer的假简历假学位欺骗孤儿院理事会,以使Homer成为下任院长等一系列故事。站在第三方的角度,这些都是不对的违规的行为,但他们没有约束的资格 - 只有当事人是身在其中,冷暖自知。
把《The Cider House Rules》直接翻译成《苹果酒屋法则》挺好的,弄个什么《总有骄阳》,装得很文艺。其实这些人不了解或者根本没有看明白这影片。导演跟《不一样的天空》是一样的,很务实的导演。
我有很多烦恼,但不知道从何说起。就如我的好友小玲。她男友在北京,她出国没有去成,现在在家考驾照。与男友分居两地,然后在父亲的厂上班,最近她的一个好友还遇上车祸。今天她跟我说很烦。我也明白。
我把自己还在大学时候摘抄的话搬出来,那段话还在我博客第一篇日记里。这应该不是我第一篇日记,因为途中边写边删去,有很多文字对于我来讲已经过时。
“夏天是烦躁多事的季节,苦热逼走人的理智。在夏天,炎热高高升起,天空郁结成一块烧红了的铁,人们会时常不由己地,更归回原始野蛮的路,流着血,不是恨便是爱,不是爱便是恨。一切多走向极端,要如电如雷地轰轰地烧一场,中间不容易有一条折衷的路。”
还是说说我最经看的电影吧—《总有骄阳》。
《总有骄阳》里面的男女主角都是现在大名鼎鼎的好莱坞明星,所以说这个导演还真很会看人。男主角就是饰演《蜘蛛侠》而名声大噪的托比•马奎尔,女主角就是美人儿查理兹•塞隆。那时候他们还算不上好莱坞大明星。
故事开始于一个孤儿院,我喜欢开头那段话,是值得纪念的一段话:“在世界的其他部分,年轻人背井离乡,不惜千里迢迢寻找美好的前景,旅途充满着趋吉避凶的梦想,祈求觅得真爱,或者希望轻易致富。”
缅因州圣云寺,1943年3月。Homer已经在孤儿院长大成人,Doctor Larch是圣云寺的医生兼院长,白天需要为孕妇做手术,晚上还得给孩子讲故事。他忙得神经紧张,不得不麻醉自己才能睡过去。无数不知所措的孕妇来到这里生孩子然后抛弃孩子在孤儿院,有些就直接来堕胎。Doctor Larch一直想教育Homer的作为医生的所有知识,因为他看到Homer的特别。但Homer不愿意做这个职位。他选择逃避。在他眼里,那些孕妇不好好控制自己,不爱惜自己,他不愿意帮助这些“有罪”的孕妇。但事实是这样吗?难道这些孕妇都是淫荡、不知道控制自己吗?
孤儿院的孩子很可爱,Doctor Larch喜欢给他们讲恐怖故事,他们一边说为什么Larch会给他们讲恐怖故事,一边却说其实自己很喜欢这样的故事。Doctor Larch 给他们讲恐怖故事,听得他们毛骨悚然;放电影《金刚》给他们看,看得他们心惊胆战(如果对电影《金刚》有所了解的话,都知道在2005年Peter•Jackson的《金刚》上映之前最早已经有黑白片的《金刚》),但是他们都很喜欢。别以为他们心灵脆弱,在圣云寺,他们不比外面的孩子过得差。就像得了支管炎,不能受刺激的Fizz也异常可爱,他在睡前还问Doctor Larch很多看似幼稚的问题,例如他问:你有父亲吗?你认识你父亲吗?什么叫移民?什么叫保姆?他对世界充满好奇。他们对外面的世界一无所知,但他们过得很开心。
Homer有着年轻的心,他总是渴望外面的世界。直到遇上来圣云寺堕胎的Candy和Wally。Wally是军人,Homer终于找到机会到外面看看。Wally把Homer带走,带到自己家里的果园做最底下的苦工:摘苹果。于是Homer和一帮摘苹果的工人住在苹果酒屋。在那里,Homer经历了种种所谓外面世界的精彩。而Wally继续服役去打仗,留下Candy个人独守空房,于是孤男寡女,顺其自然地Candy和Homer有了情欲。欢乐了好一阵的时候,事情总要发生的。Wally要回来了,可Wally因为意外而下半身瘫痪。Homer和Candy似乎又要顺其自然地分手。
而Homer在干活过程中也认识几个朋友。Rose是其中一个,在一个季节休假回来后Rose怀孕,而孩子的父亲竟是Rose的父亲。这件事对Homer触动很大。他们在同一个地方生活,干活,竟然有这样乱伦的事发生。他开始明白他以前想的事情是多么狭小。或许很多女人是在环境迫害下而怀了孕,她们也是受害者。Doctor Larch早跟Homer说过,必须有人来为她们做决定。无论以后是好还是坏,在这个时候,必须有人来帮助她们。不然她们的人生或许会变得更加恐怖。Doctor Larch选择了自己的人生,一辈子呆在圣云寺,,Doctor Larch在担心谁为Homer的人生选择呢?其实谁也不能为他选择,只能由他来选择。
苹果酒屋里的墙上贴着法则:不能在床上抽烟、不能爬到屋顶上吃饭、晚上不能跑到屋顶上……Rose的父亲说定那些破的法则都是那些没有在这个破地方住过的,法则应该由他们住在这里的人定才对。但是其实所有定的法则都是为他们好,而当事人却不理不睬。就像Doctor Larch为Homer铺的路,可惜Homer一点也不领情。这就是说,到头来世界还得由我们自己选择,与任何人无关,别人的帮助只是辅助。那些怀孕的女人早就有决定,就算Homer不为她们做手术,她们也会找其他人做手术。Homer如果不帮助她们,她们找一些黑市医生那后果更加严重。
于是这里涉及到人生意义的问题。在一期《开卷八分钟》中,梁文道介绍一本书叫《生命的意义就是爵士乐团》。他说道,现在,如果你要到名牌大学里学哲学,比如美国、英国这些地方的名牌大学。面试的时候考官问你为什么要读哲学,如果你回答是为了寻找人生的意义,那已经是不入流的说法了。现在比较入流的说法是,如果一个人变成植物人,那他是不是已经不是人呢?如果他不是人,我们是不是可以把他杀了也无所谓呢?这样的话题才入流。
现在很多人已经不想生命的意义这问题了,大家都觉得想了又怎样,似乎也不会有什么改变。但是真的没有意义吗?好像Homer那样,继续到外面闯荡,还是回到圣云寺替代Doctor Larch的位置,安分守己在这里做一辈子的医生。究竟哪一个才算是有意义的人生?但是,对于我来说,每当在人生交叉点的时候,我特别能感觉得到生命意义的力量。
我们现代的人总感觉这个世界很无聊,很荒芜,很虚无,于是想回到宗教,想确定一个自己的世界。但是古时候不存在这个问题,因为如果你生在一个有天主教信仰的家庭,于是你一生下来就是天主教信徒,这个世界是确定的。但是现在我们活着的世界是不确定的,有很多疑问,有很多未知,变成了一个很无聊的世界,我们无聊到要自己学习宗教、选择宗教,于是现代人信仰宗教的目的也变得很光怪陆离。所以说,Homer对呆在圣云寺替代Doctor Larch的位置有很多疑问,有很多未知,有很多不理解,于是他必须自己到外面走一趟。
既然书说到生命意义,最后我们必须找到生命的意义,而《生命的意义就是爵士乐团》里怎么说,书上说我们应该透过跟别人的自由互动,形成一个更美妙的总体。我们一方面自由时实践了,自我实现了,另一方面这个自由却又是每个人都能够共享。所以我说,Homer回到圣云寺当医生,为那些前来生孩子或者堕胎的女人做手术是有积极的人生意义。而且没有浪费他的技术,既自我实现又帮助到别人。
现代人往往自我实现,却没有帮助到别人。对于这个世界来说,没有什么意义。而他们也过得不好。
小玲跟我说,她觉得现在的生活有些行尸走肉。我问她:是不是你认为现在这样的生活不是你想要的?那我们必须想明白一切,然后想要什么生活就努力去实现它。
《苹果酒屋法则》这部电影,在过去的两年里,都是我的“影视精品”课最后一个单元要推荐的影片。我觉得这部电影的份量和内涵还有整体的艺术状态可以做一个学期的大轴好戏。说一点题外的话,一整场演出,最后一部是大轴,而压轴是倒数第二部。
记得非常清楚,到了这间学校的第一个学期,有个编导专业的女生从第二个星期开始蹭我的课,很捧场地几乎不漏掉一节,她的存在自然也给了我许多鼓励。学期结束前的最后一个单元我推荐了《苹果酒屋的法则》,到电影的后半段,我注意到她哭得非常厉害,似乎不能自己,以至于开灯以后,在光亮的环境里,她感觉窘。记得当时我对她说,我看到她因为这部电影哭得这样厉害,我想安慰她,也想鼓励她,我告诉她,我觉得很好,看她平时一脸严肃的样子,现在我知道了她原来是那么感性,这对于一个学艺术的学生当然很重要。自然,她为什么那样感动,肯定有她个人的理由,甚至可以与霍尔斯道姆无关,或许《苹果酒屋的规则》只不过是一个引子而已。就如同许多年前,公映《廊桥遗梦》的时候,《北京青年报》做过一个专题,就叫“看别人的故事,流自己的眼泪”。
《苹果酒屋的规则》是作家约翰·欧文根据自己小说改编的,因此还获得了奥斯卡最佳改编剧本奖。看到原著你才能知道原来小说有多么复杂,中文版480页,翻译过来是40多万汉字。电影剧本将医生韦尔伯·拉奇与荷马的故事简单到几乎不能再简单的恰到好处。这是句费话。什么是恰到好处。想起关于雕塑的一个说法,取一块石头,然后去掉多余的。约翰·欧文就是这样拿起一本洋洋洒洒的厚书,去掉了多余的。交给了霍尔斯道姆。
我从来都不是一个理性的观众,看过电影也并不企图做什么理性的分析。我和同学们也是说,看电影审美是第一位的,然后才是理性的分析。而到理性出场,我倒觉得有一点儿,三毛说的爱情,不能说,不能说,一说都是错。其实,我倒是觉得名博“作业本”说的,最好的影评加起来也就是四个字:过瘾没劲。觉得好看,就说过瘾,觉得不好看,就说没劲。我是感性的,我只要听到《苹果酒屋的规则》的片头音乐,就如夏夜凉风掠过身体,汗毛一根根地立起来。我甚至没有深思过究竟是什么感动了我,是电影故事里那么多那么多的无奈吗?
《苹果酒屋法则》算是部冷门的电影。现在看来,演员阵容绝对可以用强大来评价,可不要忘记这是部上个世纪的片子。那个时候托贝·马奎尔还没有穿上蜘蛛侠的紧身衣,理查兹·塞隆还没有通过自毁形象来证明自己不仅仅是个花瓶。
本片改编于约翰·欧文的同名小说(本人一向不喜欢港台自以为是的翻译方式,就像把《肖申克的救赎》翻译成“刺激1995一样”,所以本人也不认为“总有骄阳”算是正式的翻译)。电影是上个世纪看的,也挺佩服自己当时连这样的片子也能淘到,小说是刚刚读的。读完小说,突然有了再看一遍电影的想法。
总体来说,电影还是比较忠于原著的,这与是作者亲自改编剧本有很大关系。感觉约翰·欧文也是一个批判性的幽默作家,总喜欢用调侃的语调讲述实际上不那么让人心情愉快的事实。由于电影时间或者观众对象考虑,电影版删去了很多荷马以外角色的故事。例如迈克尔·凯恩饰演的韦尔伯·拉齐医生,在他要去读大学的时候,疏于联系的父亲突发奇想花钱为他招妓。于是在仅有的一次生涩的交往之后,拉齐得了淋病,这也是他一生未娶的原因。而感染拉齐的那个妓女以及她的女儿的悲惨命运,也正是拉齐一生认同堕胎合理的主要原因之一。还有就是故事的另一条主线,荷马在圣克劳兹孤儿院的初恋情人美洛尼在片中就没有出现。我们无法看到她如何让荷马情窦初开,接着为了一个没有完成的承诺而不顾一切追逐荷马——她心中的“阳光”。
整个影片节奏舒缓,像小说一样,把太多激烈的情愫都隐藏在波澜不惊的画面之下。当我们最终厌倦了太多的爆炸、怒吼、控诉、疯狂的接吻和野蛮的打斗之后,也许需要一部有平和心态的电影。
最后就是演员。本片演员的选择绝对是最值得称道的地方,8年之后马奎尔和塞隆的大红大紫已经很好的证明了这一点,而当年就能选到如此有潜力的演员,可见制片和导演的慧眼识珠。当然,明星并不就就意味着可以演好每一部电影,但是在本片中马奎尔和塞隆的发挥也十分出色。年轻的马奎尔白皙的脸色,睁大眼睛时透出的天真和好奇,活脱脱就是一个荷马·威尔斯的真实刻画。南非来的塞隆,美丽中带着活泼,恰好符合坎蒂漂亮和单纯的形象。至于凯恩,则是我最喜欢的演员之一。他几乎没有怎么费力就达到了小说中对拉齐医生的要求,有教养,慈祥,而且敏感。
看完了电影再写完影评,一个下午就过去了。看着窗外的阳光,突然觉得《总有骄阳》这个名字也有几分味道。
好刺激的电影啊,抢兄弟马子啦,妇女乱伦啦,造假文凭啊,。。。
孤儿在心情抑郁时,往往容易撒谎。撒谎起码是一种主动的措施,它会逼得你提高警觉,因为你必须随时为谎言所造成的后果负责。你撒谎时必须处处留心,同时要避免谎言被人拆穿。孤儿们一向无法主宰自身的命运,但是,如果你告诉他们,别人也同样不能主宰自身的命运,他们绝对不会相信的。
一个真正的国王应该历经全世界的冒险与体验,然后回到自己的疆土培养新的勇士,这个世界居然可以如此温柔以对孤儿们,让观众们宛如在天堂。
去开拓整个世界,因为知道的太少
有温馨,有感动,很不错。
Maguire 饰)从小在St. Clouds的一所孤儿院长大,孤儿院的院长Dr. Wilbur Larch(迈克尔·凯恩 Michael Caine 饰)对他关怀备至。Homer和其他孤儿一
Tobey Maguire 在本片中的氣質真的很像Jake Gyllenhaal,憂鬱又有點內向的氣息。這部片給我的感覺,有點空盪盪的,故事本身其實相當吸引我,只是電影拍的像是小說各章節的導讀……所以,有時間一定會去把書找來看看!
虽然这种温情内敛的风格不错,但电影本身所表现的主题其实完全可以用更激烈的手法呈现,过犹不及。
Goodnight, you princes of Maine, you kings of New England
三星半,孤儿院的部分比较感人,不过查理兹塞隆正是美的时期。
背景音乐很舒缓,真是娓娓道来。好像是说:宅着还是比外面的花花世界踏实。。。
以前的电影,但是阵容强大,推荐小说
好多年前知道这部电影,大学时看了原著,是本好书。电影去掉了很多原著的角色,例如印象深刻的恐怖的梅兰妮,连结局都改了,但片子内敛沉静,演员出彩,配乐耳熟。最后,Goodnight, you princes of Maine, you kings of New England.
根据小说拍摄的,据说小说很感人。电影很平和很温暖,景色和角色都很干净。查理兹·塞隆年轻时候真美,身材也超赞。托比·马奎尔的确很精致又有一点憨憨的,但是角色表现总感觉差口气。好像小说最后的情节没有拍进电影,就是Homer和儿子一起坐在苹果酒屋顶上,那段应该对书名有很强的暗示和解释。
总觉Homer薄情,离别后并无太多音讯,而在Wally回来后又径直离去。话说,先以为会跟Wilbur有很多温情戏,再以为要拍和Wally的感情戏,后以为讲与Candy如何对抗全世界,原来都是多想……孤儿院道别场面于我而言最为温情而感伤,特别喜欢Wilbur晚安后的台词。电影犹如悠远的田园牧歌,颇舒服。
总有骄阳:晚安缅因州的王子,新英格兰的国王。音乐绝美。
孤子一朝入红尘,苹果酒庄品人生,念及过往情难分,回归初心忆故人。
晚安...缅因州的王子们...和新英格兰的国王们...台词写的真棒...那张心脏透视图的处理也真是神来之笔...大感动...
很温暖的电影看完以后有想再看一遍原著的冲动
中文电影名翻得好烂,把核心都给河蟹了。苹果酒屋法则,一个在电影中不起眼的小细节,才是这个故事最核心的意义:必要的时候,我们无须理会那些可笑的规则,要勇于打破禁锢。世界大而奇妙,你应该随心而行。Goodnight, you princes of Maine, you kings of New England.