二十四只眼睛

二十四只纯净的眼睛，十二个不幸的孩子，木下惠介用清新自然的叙事手法温柔而有力的直戳战争对人民的迫害，一代年轻人流离失所，生死茫茫，眼眶也跟着高峰秀子几度潸然，串联电影的每一首悠长的日本小调也仿佛成了社会的悲鸣。

不喜欢的一部木下惠介 看这么圆熟的电影仿佛是小时候听爷爷讲故事的感觉

大石头老师是一位母亲。她骑着车穿着洋装，闯入了这个小岛。然后离开又回来。她爱人，为他们笑和哭。她育人，说我并没有说什么不对的话。她的儿女们经历着这个时代，而她站在那一直守望着他们。当他们重聚，有人说我必须要来，否则我就再也来不了了。为我们的童真流一些眼泪。

看這部作品的時候，我一直在想當初國際影壇為何會喜歡這部作品，但越看我越發覺電影前半部在構圖上非常的有趣，像是一連串地景被簡單的敘事所串起，因此那荒涼貧瘠才是影片前半部分的主角，然而它們的永恆不變更為如此像是通俗劇的作品增添了幾分諷刺感，與無法改變的社會與其交織成限制眾人的時空結構

实在是太煽情了，处处都在煽情，而且在我看来都挺刻意的，对军国主义的批判反思完全被煽情遮掩过去了，还有第一次骑自行车出场那段看着太尬。

山形未改，水色依旧。昨昔历历，以至今朝。结尾自行车一出来，鼻子就酸了，不清楚泪点在哪里。但哭了几次就明白了，令人难过之处在于物是人非，所以自行车的出现，实际上是一种隐形的闪回，唤起观众对起初自行车出场时那种生活那种人的回忆。十二个人变成七个，一个潦倒无音信，一个病故意，三个阵亡。而久子的长子，即便是战败后，军国阴云也仍然笼罩着他挥之不去。「ヘイワ」，和平，对于个体而言是如此难能可贵，来之不易。美中不足是丈夫女儿走得有些突然，并且这个设计的目的性、解释性不强。

【北京电影节展映】松竹修复版。两个半小时里哭戏一场接一场，24变14，极为苦情催泪。虽然字幕翻译较差，但银幕内外都是哭声不绝。摄影很好，难忘片中海景、船舶、渔村和高峰秀子的美丽脸庞。剧情跨度近20年，主线之余也侧面展现了战争前、中、后日本底层百姓的生活，并有浓浓的反战思想，至今毫无过时

3.5。回想小津在《彼岸花》《秋刀鱼之味》片尾处借笠智众之口追忆戎马岁月，心里总有些不是滋味，而木下惠介的反战思想是在《二十四只眼睛》里体现得淋漓尽致的，高峰秀子的眼泪颗粒分明地砸在观众心上，与战场上的弹坑无疑。——年轻时，她质疑军国主义教育里对爱国与忠诚的过度宣传，随着年岁渐长，她只是不想要任何人奔赴死亡。没能感受到一年级师生间迅速建立起的情感联结，但后半段对和平与安宁的希冀却是普世的。镜头平等地、甚至不厌其烦地扫过一张张年轻士兵的脸，数年后则扫过他们的墓碑，昨天他们是身边的同学，明天就成为远方的游魂。老师仍需要一辆自行车来重建生活，二十四只眼睛里有许多双永远看不见。

自行车隐喻发展动力，老师象征国家母体，战前自行车源于父辈积蓄，战后自行车来自众人集聚，自行车老师—爱哭的老师—自行车老师的称号变更，暗合日本人对过往、现在、未来的定位与期望，木下不愧是50年代最受信赖的导演，不仅将社会心态把握得细致入微，而且绝不冒失出牌，譬如慰安妇的雷区【9↑】

有些地方拖沓了，但绝对是个好题材

这片子最神奇的地方是，虽然每个学生都有三个以上的角色饰演，但情感是完全和高峰秀子所饰演的老师（还有她的表演）连贯在一起的，这是蒙太奇造就的一生，是唯有影像才能赋予的真实力量。当然，如果不是木下惠介惊人的导演力，也不会有这样一幅跨越半生的动人历史画卷。2021.05.23 @电影资料馆二刷。效果比第一遍看还要好。有距离的日本现代平民史。

这是一部神奇的电影。

下次去小豆岛巡礼有事做了：边骑自行车边哭

那年头的日本电影看了好多都走这种散文式反高潮的路线——尤其木下惠介——需要耐性去……可惜不能在电影院里看，用电脑看各种走神。中间有一段无字幕……西特。

一曲只见泪不见血的时代悲歌，因为哀绝之至，即为泣血，伤楚之极，便可穿心。一部仅从侧面白描、却让战争之险恶阴惨暴露得淋漓极致的反战杰作，国家机器（招兵的军队、捕控的警察、“躲在食橱里的天皇”-照片与终战广播）成为缺席的在场者，个体则是酷烈历史下的渺小人质，不是在画外殒命（几乎未出现过尸体，仅可听闻人物的死讯，或目睹丧礼与墓碑），便是被迫遭遇悲凉酸涩的生命情感体验（尤其是亲历自己的学生与家人一个个因贫穷、家庭变故、疾病、意外或战争而亡故的老师）。前半段基调欢乐美好，之后渐次转为悲苦，一次次无言而用力的告别，一首首耳熟能详的童谣或凄婉动人的曲调（[友谊地久天长]总萦回于耳畔），一座座逝者的墓碑，无尽的孤舟，还有那张承载记忆的合影与自行车礼，都令情感激荡狂涌。高峰秀子抹泪不断，演得太好。（9.0/10）

1. 大师级作品。2. 高峰秀子的优点是可塑性强，原节子太过完美所以选择角色会受限制，或者是观众对她的完美印象很难改变。3. 片子不着痕迹，不起劲儿灌输，一切都浑然天成。4. 没有战争场面，一个个墓碑，还有老师战前，战后的自行车就让人能够明白很多道理。5.杰作，史诗性质的。

近观日本电影，感觉对影片风格影响很大的其实很多是与导演的性格有关。高峰秀子在自传里说过，木下惠介是一个爽朗活泼的导演，在片场常常哈哈大笑。这样爽快豁达的性格也体现在电影中，镜头语言、剪辑方式都能体现出他自己的风格，相比较成濑的婉转千回、低回吟唱，木下惠介更加“直、开、放”。

可能是太喜欢木下的日本的悲剧的原因。感觉这部片丧失对我应有的力度和影响。上上下下老师的一生。希望的只是不做炮灰。24只眼睛只剩下了14只。流去的也就不只是时光了。真是在想，个人命运被什么所左右呢？更多的。只是想摆脱一切荒谬的宿命而已。看着刚出生的婴孩死去。忘记当下发生的每一件琐事。活着的意义，有不有关于记忆？

可能是史上拭泪镜头最多的电影...前半段清新自然充满童真，后半段桃花源般的小豆岛也免不了被卷入战争阴云，泪点连连。高峰秀子太温柔美丽了。片中若干插曲都是我从小哼到大的，有的中文歌词都记得很清楚，以为地球上人人都会，没想到一问大家居然没听过我也搜不到？！震惊，我到底是从哪学的呢？？

#重看#内海金光闪闪，纯真童音阵阵，今日纵声歌唱，焉知路在何方；师生亦是缘，相扶走过的难忘岁月，经炮火洗礼，故人凋零，魂魄悠悠，曾共同欢笑哭泣，却只能目送你们走上各自人生道路；木下惠介的镜头永远那么诗意，且奉献最美秀子，哭戏煽情度最佳，今日两次大银幕秀子，满足。