长篇影评
1 ) 从某种程度上,这部片子是伟大而深刻的,它有现实的人文关怀
从某种程度上,这部片子是伟大而深刻的,他关注了底层农民青年的境遇
看后我一直在想,坡娃儿喜欢的是谁,是富家女还是发廊妹
他出身农村,属于社会的最底层,到大学半工半读坚持着学业
在周围同学或有意或无意的藐视中学习、生活着
而童年不幸丧母的阴影在他的意识和潜意识中潜伏
1、他喜欢的是女大学生,把泡到城市女大学生当做 脱离农村底层的标志。
他鼓足勇气约富家女看电影遭到拒绝,他就找到他在发廊看到的一个有大学生气质的大学生,就进而认识、约会,并谎称是女大学生带出来和同乡见面。从这里看,他喜欢的是女大学生、富家女,但是他自卑,他约不到女大学生,就找替代
2、他内心想对母亲“救赎”的愿望
他童年,当发廊妹的母亲被他爸殴打落水身亡
他背负着非议长大
他恨发廊妹,但是他脱离不了对他母亲的爱
他提议 发廊妹 去读大学
其实体现了他内心 对同时做过发廊妹的母亲 的救赎的渴望
另外,梦中已经死去的发廊妹要他 替她告他们
也体现了他潜意识中 对间接或者说就是直接杀死母亲的父亲的控诉
影片1小时6分钟的那段单车告白可能是整部影片最温馨的时刻
3、影片关注了在城市化进程中,农民子弟的种种境遇,不同观念、层级;穷人和富人的冲突。
如 发廊妹大多是迫不得已,比如智障的弟弟,有病的家人
如 进程农民工的性需求无处宣泄(片头即可看出)
4、 底层人的自轻:对打工妹的歧视,是女大学生就畏惧,听说是发廊妹就同手动脚,即使他们体内自己的姐妹也在做这些发廊妹
我想起多年前,我在求学春节归家那个漫长的火车上,临座的青年农民工挤兑同座打工妹的情景(后者称自己在地毯厂打工)
最后再说 两句
影片宣传 都是惊悚、裸露为卖点,但是影片企图表达的比它营销卖点要深刻得多,这不能说是一种嘲讽,社会已经宁可庸俗而不愿意深刻
霍思燕饰演这种类型的女孩子得心应手,但是在最近其他参演的影视作品中却让人没有什么映象
主角的重庆话说得确实有点歪
从某种程度上,这部片子是伟大而深刻的,他关注了底层青年的境遇,比那些关注帝王将相、3D特效、假大空的电影好太多了,伟大的文艺作品都有其伟大的人文关怀。
这也许是导演,编剧青涩的一部作品,但是坚持下去,你们必有伟大的作品问世。
用编剧的话结束这段随笔
1:16:32 撑下去,你会好的
1:34:20 我不生气,我知道,你是为了你妈好,也是为了我好
2 ) 每个人心中都有一座“迷城”
《迷城》作为章家瑞导演2010年的新作,于10月22日全国公映。这部影片給所有熟悉章家瑞的观众们带去的第一感觉几乎是一样的——很难相信这样一部具有强烈实验风格的作品会出自章导之手。因为本片无论在叙事结构、中心主题以及影像风格上来说,参照章家瑞的过往作品《婼玛的十七岁》《红河》《芳香之旅》《花腰新娘》等,都是一次极大的颠覆。
在影片《迷城》中,章家瑞一改往日影片温暖、舒缓、唯美的基调,继而采用多层推理的悬疑结构和强烈的主视角纪实性影像风格,为观众演绎了一幕令人深感不安和发人深醒的悲剧故事。本片不但直击了当下社会的隐痛,同时也具有某种超越文本范围之内的思考,继而体现出了章家瑞作为一个导演对生活细腻的观察、冷静的思考,以及其独特的人文情怀。
影片《迷城》原名《远雷》,故事来源于章家瑞导演身边一个真实的案例,讲述了一位大学生与一位洗发妹之间短暂而凄厉的爱情悲剧。影片中男主人公坡坡(郭晓然饰演)是一个从农村考入城市的大学生。作为一个基本的人的个体,坡坡也有着身边所有青年人一样的向往,向往美好的事物、美好的女人、美好的爱情。然而,农村与城市的差距将原本平等的个体相互割裂,没有了交集。而尊严在当下似乎只是一种对财富和地位的标榜。于是,纵使你拥有一个高傲的灵魂、善良的内心,在迷失了坐标的城市里都是虚无。因为身份的差异、家境的贫穷而被周遭同学取笑、抛弃、冷落的挫败感,就像一枚扎入肉体的铁钉,想拔却拔不出来。于是,当童年的伤痕记忆在这现实的世界里被催化后,坡坡内心深处人格的分裂与变异似乎是唯一的方向。
女主人公甘秀(霍思燕饰演)身上有着太多的思考。一个面容美丽的女子只因出身在农村,在城市里从事着看上去不大体面的工作——洗发妹,继而遭受到种种的歧视与偏见。但是,何所谓体面?迫于生活的重负,在没有选择的城市里用自己的双手去获得应有的财富,能否被视为不体面?很显然,导演在这里借女主人的身份向所有的观众抛出了一个思考,那就是在我们的城市化进程和财富的攫取过程中,公众对于一个人的价值评判标准是什么?如果当所谓的“精英意识”成为衡量的唯一标准并渗透进生活的每一个角落,那么在这个单一的价值评判体系中,生活在权贵阶层之下的人们是否还能获得应有的尊重与自我尊重?我想这是在当下这个时代所有人都应该去面对和思考的问题。
影片中甘秀是骄傲的,因为她不愿意为了体面而让坡坡在众人面前将自己伪装成大学生,因为她那颗简单而强悍的内心告诉自己这是一种冒犯,有损她的尊严。然而在旁人看来,生活在底层的洗发妹又有何样的尊严可谈?坡坡是懦弱的,因为周围无处不在的繁荣幻象和那颗极力向上攀附的内心蒙蔽了原本清澈的眸子,并最终让自己迷失在了这片钢筋水泥的森林之中。于是当一个人格挫败的大学生遇到一个内心强悍的洗发妹,他们之间会产生怎样的错位?因为开始的开始,你和我都一样。但是后来的后来,你和我再也不一样——因为财富、因为权利、因为贪婪。而那句“人人生而平等”的口号只不过是对现实的一次戏虐罢了。
正是影片所表达的强烈命题感,使得《迷城》在观众中产生了截然相反的两种反应——漠然抑或感动,而这也正体现出了当下国人的两种生存心态。于是当影片落幕的时候,你或许会无动于衷,继续为了生计默默地奔走工作;或许你会驻足思索,去审视和寻找内心深处的那座迷城。
影片《迷城》在公映之前就已获得第17届北京大学生电影节评委会大奖、第13届上海国际电影节传媒大奖单元最佳导演、最佳新人男演员奖等多个奖项。但是影片在上映之后的票房却并不理想,成为了又一部叫好不叫座的电影。而这也正折射出了当下中国电影大片时代的浮躁与虚荣。因为在主张娱乐和消费的这个时代,银幕上充斥着各种依靠金钱、明星、炒作和低级笑料所堆砌而出的歌舞升平的繁华景象,而这不也恰恰是一座座看不见的迷城么?
面对这样的局面,导演章家瑞在公映前也道出了自己的所言:“其实,我股子里还是想拍一些文艺电影,表达情感、表达命运、表达爱,我之前的那几部电影也都没有偏离这种基调。但是说实话,《迷城》为什么从开始的一个纯粹的文艺电影、艺术电影,变成了最后宣传中的惊悚悬疑类型电影?其实也是我内心的一种挣扎矛盾,因为毕竟我还是去要面对这个市场。所以我当然希望《迷城》的票房能有一个好的收获,这样能够对投资方有一个交代。但是如果因为《迷城》里所包含的人性的表达和文艺的气质影响了这个片子的票房,我只能说跟投资方说抱歉了。但是我自己是问心无愧的,因为我尽了我的全力了,因为即便是做商业电影,我也绝对不会放弃我的基本底线。”
昨天,我们将农村从城市分离出去,拉开了农村与城市的距离。于是越来越多的人涌向城市,在城市里去寻找所谓的体面和尊严。今天,我们都在城市里游走,在贪婪与虚荣的表象下戴着伪善的面具舞蹈。我们可以相拥,却最终迷失在寻觅的路上。
3 ) 悲剧,就是把美好的东西毁灭给你看
《迷城》是难得一见的好电影,看得让认人窒息,让人心绪难平,这值得我在深夜写下这些感触。
《红楼梦》中,尤三姐模样儿风流标致,她又偏爱打扮得出色,自有一种万人不及的风情体态。贾珍、贾琏、贾蓉等好色之徒,对她颇为馋涎。但尤三姐不愿像姐姐那样遭人玩弄,她用泼辣作为武器,捍卫自己的清白。她看中柳湘莲后,就一心一意等他。但因柳湘莲认为宁国府多好色之徒(贾珍贾蓉之流),怀疑尤三姐也是个不干净之人,要索回定礼,刚烈的尤三姐在奉还定礼时引剑自刎。
《迷城》中,甘秀是个漂亮清秀的发廊妹,与“穷大学生”赵坡互有好感。赵坡告诉他的两位农村哥们,甘秀是女大学生。在一次结伴游玩时,甘秀向大家说明了真相,遂即遭到两位农村哥们的轻薄,而幼年遭遇变故的赵坡看见当时情景,产生了臆想,误会甘秀是一个轻薄的女孩,受辱的甘秀在与赵坡的纠缠中失足落水,香消玉殒。。。。。。
初到大学,赵坡被同学请到星巴克喝咖啡,眼前的公子小姐是证券公司老总的儿子,是地产商的千金,是外企高管的子弟。。。赵坡喜欢的女孩问起他的家势,当他吞吞吐吐说出农民这个词后,场面陷入了尴尬的沉默……这是发展的成果,这是让一部分人暴富起来,让另一部分人永远穷下去的祖国花园里的花朵,不要相信小平哥,共同富裕只是个传说。马克思说劳动创造了财富,资本从诞生的那一天起,每一个毛孔里都沾满了鲜血,没错,怎么样可以永享不劳而获的资本福利?没有看到苏联是怎么解体的吗?权贵们攫取国家财富后,迅速推动社会主义向资本主义变更,从而寻求自身财富和剥削的合法性,他们做到了。其实我们过不了自己,这个社会生态还处在圈地运动的时代。
当赵坡尝到拿铁的中药味后,同学才告诉他咖啡是要加糖的……这是一个怯生生的农村孩子在所谓的高级场合表现出的不适应综合症,穷人的孩子在这里显得格格不入。伪贵族们在这里寻求心灵的归属,却只学得一些装腔作势的花架子,这里没有奔放的生命,没有自由和洒脱,人们却乐此不彼的在咀嚼着中世纪遗留的散发着腐烂气味的小资情调。
当寝室的同学去踢球去玩耍时,还不忘告诉他去给大家打开水……在当下普世的观念里,穷人就是低贱,别人就可以趾高气昂、吆五喝六的使唤你,甚至那些发廊妹也要拿他取笑。马丁路德×金希望有一天美国人是以的人的品质来评价一个人而不是肤色,他的梦想有一部分实现了,用了不到50年。孔子希望中国人以人的品质来评价一个人,这个愿望已经近3000年了,还没有丝毫进步的迹象,反倒有愈演愈烈之势。一个潦倒不堪,在街边倚门卖笑的风尘女终于找到了一个比她们更弱势的群体——穷大学生,以取笑他们获得心灵上的些许安慰,是谁告诉我们穷不可怕,比穷更可怕的是内心的荒凉?你信吗?
认识了发廊妹,他要迫不及待地请她去星巴克,很懂行似的给她加糖,像城里的情侣一样放孔明灯、许愿……这是普通人内心的浪漫与虚荣
给哥们介绍女朋友的时候,只说发廊妹是女大学生,而发廊妹向大家坦诚自己的身份时,赵坡表情极其难堪;但哥们告诉他,发廊妹和他不合适的时候他又开始争论,辩解…… 这是一个成长中的年轻心灵里世俗与纯真的纠结
在工棚里看到了女人的裸体,被问及时,害羞却又带着向往的神情……这是原始冲动与教化人伦给人的煎熬
赵坡的母亲早年为谋生做发廊女被父亲知晓,厮打过程中落水身亡,他自己被父亲抽打时遭遇脑伤,从此落下了臆想症……,赵坡的母亲在死前对丈夫说:”我还要为坡坡挣学费,有本事你也出去挣钱给我们花“。这是一个越发笑贫不笑娼的时代,没有什么能挡得住人们挣钱的冲动,所以东莞有40万失足妇女也就不足为奇,而各省刚刚走出中学、技校的女孩们已经随时做好了支援前线的准备,甚至越南、俄罗斯的女友人也发纷纷扬国际主义精神,前赴后继的开赴我国战场。为了心中的富裕梦,他们在所不惜,这难道仅仅是贫困所迫吗?当你打开QQ空间,睫毛弯弯、眼影浓重的非主流们嘟着粉嫩的嘴唇,扮出无辜的眼神,当你沉醉于她们幽蓝的美瞳下面那一双清澈美丽的少女的眼睛时,画面下方裸露的深深的乳沟又怎能不让你百感交集。
开学时,为漂亮富有的女同学殷琪搬行李,希望萌芽,赵坡道出家势后,在图书馆邀该女生看电影遭拒,萌芽瞬间幻灭……这是现实。《西厢记》、《灰姑娘》中的不同阶层的男女双方还会为爱情拼命挣扎,现世的青年人已不用舆论的重压、也不用父母的梗阻,他们已经早早地谙于门当户对的世故,向世俗妥协。中国人反封建反了几千年,打倒了骑士精神、磨灭了侠义豪情,却让市侩气在人们心里开花结果,爱的反面不是恨,而是冷漠。
“桃花揉碎红满地、玉山倾倒再难扶,当我们为美丽善良的甘秀而深深惋惜,为赵坡这个失意的好学生纠结难平的时候,我更看到了人生的艰难、成长的痛苦与挣扎:一个年轻人要无数次的在放纵与克制、向往与失望、得到与失去、爱与恨、纯真与世故中经受煎熬,摇摆不定,最重要的是,赵坡们也根本无从选择。
莫非所有的凄凉都为了一个零结局?莫非只有凋残的心才能感受真正的美,才能承受生命中应有的重量?
鲁迅说:悲剧,就是把美好的东西毁灭给你看!
4 ) 人人都爱拍裸戏
在《迷城》公映之前,关于《迷城》是如何通过审查的一直是一个谜,尽管看惯了国外“文艺动作片”的中国观众,已经不再是当年看《本能》时候的由衷惊诧,但是换到国内的片子能够见到背裸,再加几个腰部动作,那就是绝对意义上的大尺度了(别想露点,咱们永远不在点上)。虽然没人会为了几个背裸专门进趟影院,但是“惊悚悬疑”之外的一抹香艳,还是别具吸引力的。
上次在《近在咫尺的爱恋》看片会上,就听到一个还算知名影评人在谈论《迷城》时,兴奋得满面潮红,并果断地根据预告片下了个“极其情色”的论断,见过“大世面”的影评人尚且如此,也就难怪本来就是看热闹的观众心向往之了。
但是等到影片上映,这些观众一定会大失所望,因为预告片里的“腰部前挺动作”全都不见了,一场QJ戏也只是呈现了隔着几百层毛玻璃的效果,只可意淫,不可眼观。全片唯一的香艳之处是开篇一无名女子在洗澡时被民工误撞,当是时,此女正蹲在地上,身体呈“G”字状,以极其科学严谨的遮挡动作力保不失,摄影机就这样带着万千期待从侧面一掠而过。
说话至此想必很多人已经义愤填膺了,目标自然是直指总是在广大人民群众兴奋处负责浇冷水的某电某局,而事实上,如果你持续对比了几款预告片和公映版正片,很容易就会发现,预告片中的“精彩内容”被删剪的比例正变得越来越大。
作为专业的电影制作单,他们比任何观众都熟稔审查之道,也最善于在规则边缘周旋,很多镜头在制作之初其实就已经知道结果,之所以不厌其烦地“往枪口上撞”其实是一种变相的营销,其根源在于审查部门对于“预告片”的管理漏洞。
在实行电影分级制度的国家,电影预告片同样需要进行分级,用Green Band、Red Band来限定预告片播放的范围,同时,针对受众更加广泛的网络媒体,也有相对的Yellow Band级别以区别于影院预告片。而在没有电影分级的中国,对于预告片的分级也就无从谈起,每款预告片都是针对所有观众的Green Band,于是一些限制级的镜头就得以借助预告片的护驾,广为流传,起到了很好的“宣传”效果,等到影片上映,一句“被删减了”,就可以将责任推得一干二净。
其实观众并不是为了个别限制级镜头才去看一部电影,毕竟中国电影的所谓限制级,在今天越来越有国际化视野的观众看来,其实都不过是小儿科,但问题就在于,正是因为这么小儿科的东西都要被阉割,才令观众更加恼火,进而演变成一种对制度的抗拒,而在这个过程中,一直躲在暗处的,是那些明知不可为而故意为之的虚假“广告人”。
在同类商品大量充斥市场的时候,酒香也怕巷子深,所以一定程度的宣传造势是必然的,然而检验一部宣传片的时刻是在观众走出电影院的时候才真正开始的,如果观众在走出去的时候觉得此行不虚,那么宣传则可以称其为宣传,否则就成了欺骗。
《迷城》的问题就在于,除了利用了一些剧中没有的东西来吸引观众之外,对于这部电影“可以有”而且“必须有”的悬疑、惊悚元素,他们也“真没有”。
电影表面上讲述贫困大学生坡坡和洗头妹甘秀的故事,前者因为从小的经历而导致了心理上的扭曲,并最终造成了洗头妹甘秀意外死亡。但如果仔细梳理就会发现,甘秀在这个故事里所起到的作用微乎其微,她对剧情的参与都是被动的,她被坡坡的同乡非礼,而后又督促坡坡为她伸冤,全都是坡坡脑子里出现的异象,作为真实的甘秀只是和坡坡见了几次面的一个女孩子,他们之间甚至连真正的恋爱都算不上。
正是因为其他人物对故事的参与极其有限,所以影片不得不用大量的细节来为坡坡的行为做铺垫,影片的前20分钟几乎全都用来表现坡坡在学校的自卑,但最后发现真正的原因却是来自家庭,让这段本来就冗长难耐的铺垫成了废戏,成了一段毫无意义的纪录片,而不是参与到制造悬念上来。
至于影片的另一个元素惊悚,则更无从谈起,全片唯一可以算得上惊悚的地方就是甘秀死后又出现在坡坡生活中的几场戏,但是导演为了制造悬念而降甘秀的死埋得过深,使她几次出现都和正常人出现一样,等到揭露出甘秀已死,作为“鬼”的甘秀的戏也就完了,观众要在回忆中去自己吓自己,造成后怕,很明显这点恐怖元素又是远远不够。
因此最终呈现在观众面前的《迷城》,就是情色、惊悚、悬疑全都欠奉的三无产品,而最关键的,相对于之前的一系列走文艺路线的作品,章家瑞的掌控力在这部商业片也消失殆尽,故事行至结尾已近乎于放任自流的状态,证明并不是每个导演都可以一通百通,拍擅长的,而不是拍热门的,才是正路。
5 ) 星巴克不坑爹
精神分裂,自卑感,贫富差距,星巴克,孔明灯,女主角很漂亮。
OK,看完迷城,凌晨3点半,我留下的就这么多。
豆瓣里有个人写了《去你妹的星巴克》。
电影里出现了2次星巴克,第一次里面有个穿得很有喜感的富家公子,背着更喜感的耐克包,一转身,大大的钩钩正对镜头,上来就问家境。然后就是一群孩子优雅地说自己爹妈的背景。
坡孩子说咱家是农民,我爹是耕地的。我顿时觉得这孩子是不该分裂的,起码敢正面承受。
去你妹的星巴克,有人回复他,说老是说人装逼的,其实才是最装的。
其实人把重心放在外面,才有了装逼和不装逼一说。倘若本来无一物,何处去装逼?
咖啡我只喜欢2种,一种是雀巢2和1,一种是雀巢不要伴侣。
那么如果中国的咖啡普及如成都的茶馆,我想我也会坐在阳光的竹椅上,慢慢喝上一下午的。
只有当喝星巴克的和不喝星巴克的人,重心都放在喝上。星巴克就不坑爹了。
回到迷城。
坡坡这娃是个可怜娃,电影将他的敏感和神经质刻画很到位了,那些没经历过这种压力的人不会懂得。
80%的城里娃不会介意跟农村娃做朋友,但是80%的农村娃会不自在。区别就在前者于其中根本不会有压力。所以介意的永远是那些弱势,敏感纠结的也永远是弱势。
本人一直在城乡交接部成长,童年让我迄今无比分裂。
运气好,城里农村娃都把我当自己人,前者觉得我淳朴,后者觉得我和蔼。
运气差点,城里农村都排挤我,前者觉得我土,后者觉得我装逼。
最后发现两头讨喜太难,索性都不迎合了。
你装,或者不装。
逼就在哪里。
不卑不亢……
我知道现在的学校里,一定还有很多赵坡,李坡,王婆婆的。
还有很多挣扎在自己残缺里的人。
企图遮掩、回避、或者隐藏。
我不建议你去正面你内心的懦弱和不堪。
但请将重心放在你优秀的地方,
让他们强大,便可自然战胜你那庞大的自卑感。
很多人都曾自卑,
这群人有的成了白岩松,有的成了精神分裂。
区别在于后者将重心放在残缺,前者却着眼于所长。
如果霍金把重心放在帕金森,而非大脑。那么他将终生作为一名帕金森患者,受人俯视。
赵坡是应该受到同情的,
但是他的行为,我在同情之余还是忍不住想要扇他俩耳刮子的。
请相信大部分自卑者都是优秀的。
因为你具备足够的敏感,来触碰感受这个世界。
星巴克从来没想过坑谁的爹,人家就一饮料店,只卖饮料不卖B。
6 ) 看劇情不如集中看霍思燕
原名<遠雷>,今已改名為<迷城>。對於易名與否,似乎幫助不大。兩者都未有令觀眾為之理解。倒覺得<遠雷>這名會看後有所反思。
花邊的不說太多,主要劇情還蠻吸引。就是一個窮大學生遇著洗頭妹已有無限幻想。那些閒聊、約會、互相吸引等都看得過癮。只是一下子投入"主線"劇情,會有所低落。如果是這麼個慘情故事,主人翁茫然迷失於友情與愛情之間,倒也看得過去。導演偏偏要來個故弄玄虛,把主人翁劇變成神經漢般陷入幻想世界,但這舉動又明顯不過,明顯得就像有個旁白說:"波波神經了,幻想這麼多假象"。畫面經常穿插確有其得色,劇情的交錯、故事的張力反顯得零碎。
波波本來也神經質的,及後變了神經漢,這個安排也不夠完善,對比不夠大。而男主演演的驚慌、驚恐又算不得上太有分別,但當然於劇情而言是有所需要。電影中的亮點是霍思燕。洗頭妹做的自然了當,滿風騷的感覺;下班後的青貧女子又夠清純可人、不造作;"主線"劇情的她溫柔、憎恨、憤怒、開心等變化多端,恰當至極,每一個笑容、眼神都令觀眾有所明瞭。當然少不得暴露鏡頭,雖然我確不想霍思燕暴露太多,但也是一賣點。
如果要我從頭再看一遍,我會將所有集中力投放於霍思燕。劇情過於簡單、過於明顯,縱使真的要看到結尾才知故事完整,但那個故事尾已顯得有點雞肋,知道與否都不足以衝擊觀眾的思想。
又是一部力求真实而显得做作的影片。看的过程中一度以为两个老乡都是男主分裂出来的不同人格,结果虽不中,亦不算远。看到男主在发廊外紧盯女主时便想到莫米的诗:我那么关心兰兰(发廊妹)是为什么呢?我又不是梅毒,我又不是政府!
文艺片,还不错,不收了
郭晓然演得真好,神情、打扮、步态,太真实了,大学的时候,你或多或少总认识这样的人。片子有点胸闷,但真不错,我觉得它在2010年国产电影里可以排名第一。我知道很多人不这么想,可是偌大个放映厅居然只有我们两个人,还是有点悲哀。
重庆真的好适合拍这种阴郁的片子啊。
一切都有点太做作。
如果国人对这类题材的国产电影就表示看不懂,很垃圾的话,我想中国电影就只能如此了。我隐约看到愚人船的吉他手有客串,不知道认错人了没
性工作者被人看不起;没钱的大学生被同学看不起,马加爵之类的事件正在被无数的富二代所激化!不想说片子演了什么,只是这个社会对人的重视有多少呢,我们的眼睛所能看见的就是一身的金钱欲望罢了
剧本不错。演员表演非常到位。重庆话飚在山城的背景,真的太好了。
完全没搞懂葛思然在里面干啥呢
第二次看了,我觉得很好看啊!霍思燕很漂亮啊!
故事一般 导演的功力很是不错 作为一部国产惊悚片 大大的超出我的预期
搞了半天男主角是神经病啊...
上院线,用这种简陋的制作。后期怎么做的这是。
就算放开了审查,导演们,你们真的做好了面对市场的准备吗?
故事真的没有一点儿新的点。编剧可是邱刚健啊……剪辑也挺二的,废戏太多。
我真的觉得拍的不太好。你要说发神经的电影吧,很多电影都有发神经,那些谜底揭晓的时候让人觉得不寒而栗。但我觉得这电影说到真相的时候,让人觉得:“嗯,是这样的,但有什么意思呢?”除了那个眼镜女大学生,我还真的没注意到有什么意思…
阴郁诡异
这电影我很喜欢。觉得那男主角的戏份真的很有挑战性~
又早泻
其实还不到五星。但豆瓣上某些人的素质及其打的分数让我实在无言以对,所以决定打高点,给这片子伸伸冤。生理所受的伤害只是一部分,更重要的还是弗洛伊德强调的幼年经历。装逼的人终将死于冷漠。