美人图

很喜欢这电影里的几个镜头：

申润福匆匆走过一片粉色花海，抱着她的画本。

她去与心爱的人相见，草坪中仰视天空中的荧火虫。

她坐在船上，将自己的画作慢慢放在水中，渐渐漂远。

不得不提的是电影的情色镜头，这是一个追求人性自由的悲剧~不是荒淫，不是讽刺，是人性自由之美~~就像申润福的画的思想，电影也是这样的思想——人性自由之美

暗房做爱那段处理的挺漂亮的，因为相爱所以欢爱，水到渠成，顺理成章，天经地义。性是美丽的，是天然的，这大概就是润福画那些春宫时的心意吧，不掺杂念的，单纯的感知美丽和过程中的目眩神迷，身不由己，欲仙欲死。

润福性爱之中的笑，神色，让我对这位70后的知性美女着实痴迷了，厚厚的嘴唇，粗粗的眉毛，不那么精致的鼻梁，镶嵌着弯弯的大眼。虽不是精致的美，却被她深深吸引。如此神似，如此熟悉，撩动着心中那份无限不舍的情绪。

很喜欢小胡子，市井之人却有睥睨之风，他的心自由，所以爱的放肆张扬，他敢在游行队伍旁跟着，只为博她一笑，他能带着润福骑白马飞奔向悬崖，浮生看遍，惟愿你在我身边。就像润福最后说的“我认识一个人，他让我感觉到爱和心动。。。。。”她确实不枉最后他为她而死。“让我用我的笔尖，寄托那隐藏在薄薄纱衣下的无限情愫。

画师，最初的爱来源于润福的灵气逼人，然后是朝夕相对，所爱的人渐渐成长蜕变，羽翼丰满，爱上他人，最后飞离他的掌控，爱变成了占有，最后连占有都是痛苦。

美图,情感,情色,唯美，汇聚于此，却留下几段纠结的感情...

我欲看情色，却为悲剧的爱情所感伤，为润福和小胡子的结局哽咽在喉。。。

这是一部典型的轰轰烈烈的、情节纠结万分的韩国电影。
　　
　　场景的唯美，可以让人把它当做一部连环国画来欣赏。
　　
　　当然，还有情色，让人心跳加速，脸色渐酥。
　　
　　就像故事中，金画师所说，画其实没有高低贵贱、雅俗之分，只要画出来的都是真实的，自然的，那就是美的。唯有看的人不同，心里的欲念的差异，才会让人对画分出等级，是纯洁还是淫荡。看这部戏，应该也是如此吧。也许就是我心有欲念，才会都某些情节耿耿于怀，到最后，不得不感慨，在爱情面前，矜持和讲理，同属傻逼。
　　
　　故事中的申润福与金画师的爱，其实自小就开始了，从爱才的欣赏，到爱美的器重，到爱人的痴醉，老画师矜持自己的情感数十年，为的就是能永远的守候这身边的这朵小雏菊。用尽一切力气保护她，看她在自己的栽培之下，变得雅丽超然，把这份爱，独占，私藏。除了小申同学和金画师，没有人知晓这一份极其隐秘的爱，它随着光阴，慢慢盛开，繁衍，丰满，就等着恰当的时节，温馨绽放。小申同学也矜持，打小就喜欢老师，脉脉含情，相当懂事，甘心追随老师于家室、天涯，一起弹琴作画，好不风雅。金老师随是万人迷，但从不眷恋社会上任何黄花名媛，仲有数夜风流，也就送一件衣裳了事，以示情感上的补偿。
　　
　　这故事如果这么一直走下去，可能就相安无事，皆大欢喜了。可偏偏突然跑出来个搅局的小伙，江武！他帅，年轻，身材好，性格潇洒，率直，正义，不羁，拥有一切可以横刀夺爱的优良条件。一阵鲁莽，他闯进了小申同学和金老师的生活。他以为小申同学是个男的，为了满足其作画的素材所需，带“他”开眼界去看小溪边洗澡的裸女，误打误撞之下，开启了小申同学的春心，也触摸到了从没有人触摸过美丽的咪咪。虽然吃了一巴掌，但是这一巴掌，很值！
　　
　　我们有时候，的确太矜持了，需要一点猛烈的外部刺激，才可以激起自己的斗志，就像喝酒壮胆，泡妞前先要遭哥们冷嘲热讽一下。这一巴掌，直接扇开了江哥的矜持，他决定，反正脸都丢了，不追白不追，于是，发起疯狂猛烈的爱的冲击。等到金老师回过神来，发现苗头不对，暗自尾随打算摸清敌我局势之时，小申同学却已解开秀发，在一片春光中，与江哥赤诚瓷实的缠绕在一起。老人家痛恨不已啊，痛恨不已，唯有握窗空余恨，矜持个屁，马勒戈壁！
　　
　　这件事很伤他老人家的心，导致后来他终于可以得到小申同学的身体的时候，歇斯底里的狂躁与嘶吼，以非常粗暴和低效率的方式，完成他守候多年的美好愿望，扭曲啊，扭曲。小申同学其实也还爱金老师，可是，摆在她面前的是还有多一份，而且更加汹涌澎湃绚丽多彩，于是，她不矜持了，留下了矜持的人，在那里傻逼。
　　
　　如果只是不矜持了，其实也还好，可偏偏狗血再度泼来。
　　
　　美好的时光特别快，一会就得说byebye。很快，江哥勇救小申同学，自己却入狱面临死刑。小申同学以自己为筹码，换得金老师面见圣上求情，免江哥一死发配边疆。可惜，金老师遭报应了，因老金早年痴迷小申而被冷落的一位名伶，偏偏就把江哥给救了回来，扔回给小申同学。这可咋办，小申同学不淡定了，不讲理不守信了，这男人，我还要，我去还金老师一个人情就好了。于是邀金老师一起，师徒二人一起作画，以作诀别。金老师不是傻逼，发现不对路，哭着闹着求小申别走，可惜没用，老人家二次受伤.....于是，他也不淡定了，带着毒箭去找江哥讲个理，一见面就射一箭，再讲条件。江哥很有爱，面对金老师的循循善诱，偏偏不讲理，丫的这么狠，我比你更狠，我宁死不屈！
　　
　　金老师后来心一软，还是想讲讲理，于是带着解药回来找江哥。结果，理没讲成，还把解药给弄掉进河里了，人也死了，自己还落了个“身处案发现场”的跳进黄河也洗不清的罪名。
　　
　　故事最后，虽然没来个人全死光的结局，但是却活生生的给人提了个醒。确实，爱就是爱，不需要理由，不需要道理，就看你敢不敢去要，还有，要来了之后，怎么去收拾一屁股的残局。这事，没有道理可讲，你觉得它值，它也就值了！在爱情面前，矜持和讲理同属傻逼。

   什么是爱情?我一直在问自己….是为你摘下一朵绚烂的玫瑰，还是为你谱写一曲华丽的乐章？是为你轻轻撩开落下的发丝，还是为你缓缓抚平褶皱的衣襟？爱是多么简单的一件事，爱是欣赏，爱是理解，爱是付出，爱是痴迷。
   《美人图》是让我落泪的一部电影，不知道为什么，韩国的古代题材情色电影总是有种震人心魄的力量。或许是我们亚洲人太保守，对待性的问题上总是会遮遮掩掩。放眼好莱坞，激情片比比皆是。更何况是电影的最高奖项奥斯卡，依旧是在为人的本能和本性折服。就如同2011年奥斯卡最佳女演员的获得者，娜塔莉波特曼。她主演的《黑天鹅》也通过了对性各种意化的描述而感动人心，发人深省。
《美人图》里是讲身为女子的申家女儿，因自小酷爱作画，且风格独特并且技术灵巧。但因为古代重男轻女的封建思想，作为女子并不能公开的学习和深造。于是在家人和外人看来，这些都是哥哥申润福的能巧之作。但是在一次公开作画的时候，事实败露了。申润福不堪承受家庭耻辱的重压，上吊结束了自己的生命。申家是四世画员之家，申父为挽回家族名誉，逼迫女儿顶替申润福生活，并且进入皇宫的画室，跟随朝廷当红画师金弘道学画。意图将来取代金弘道，成为朝鲜第一画师。
    在皇帝要求观摩民众生活的要求下，金弘道带弟子申润福深入民间作画。途中遇到了制作青铜镜的商人姜武。姜武再一次偶然的机会里发现了润福的真实性别，两人渐渐滋生出了爱情的火花…….
片中的明喻以及隐喻都值得细细揣摩。片头刚开始就描写润福在师傅金弘道的音乐伴奏下作画，金弘道点出：你是一个出色的临摹者，但却没有自己的特色，如果你能释放自己，会更加出色。这说明，申润福在长年累月的作画中，技术一步步提高，但是由于隐藏了自己的真实性别，无法做真正的自己，她的性格和特质都被隐藏起来。作画其实是一种心灵的表现形式，连自己的本性都被埋没，如何释放自己？
在仓库中，申润福看到笼子里的一只白鸽，她把白鸽放飞，其实隐喻了她放飞了自己。因为也就是在这之后，电影描写了一段两人之间的亲密画面，润福在看到了白鸽飞翔在屋顶，留下了一滴眼泪。这是她成为女人的第一步，这是她分享秘密的第一步，这是她释放自己回归真我的第一步……
    片中划过两人鞋子的蛇，被抓花的背上图案，都揭示了片中罪孽与黑暗的情节。
    抛开情节的表现手法不谈，我着实对电影中各个人物之间的爱恨纠葛有很深的感触。润福与姜武共同经历的是什么?是在民间寻找真实和本性的过程.也就是在这个过程中,润福找到了自我。他们共同踩泥,雕刻,作画,注银,制成的镜子就有了不同的意义。姜武是第一个知道她女子身份的人，也是第一个把她作为女人来看待的异性。所以，他们天经地义的相爱了。
    导演用异常唯美缓慢的方式来刻画他们亲密的镜头，轻轻地触碰，缓缓的亲吻，温柔的结合。一切都像梦一样，但是却那么那么的真实。这就是心心相印的爱情，这就是可以相视一笑的爱情，这就是他们心中永恒不变的爱情。
    润福的老师金弘道也爱着润福，他欣赏徒弟的才华，一开始就深深的动心了。这种对才华的珍惜，对徒弟的爱护，对习惯的依赖，成为了老师心中无法抹去的爱，也成了他久久不能忘怀的伤。看到润福与姜武的爱，他嫉妒、愤怒、难过，甚至产生了恨。他在最后用毒箭刺伤姜武，只为留下润福。这种沉重但却畸形的爱恋，最终使所有人都无法逃脱悲剧命运的侵袭。如同妓女雪花对金弘道画师的爱恋，这些参杂着欲望和恨意的爱情，这些揉合着嫉妒与手段的留恋，都是宿命的悲剧色彩。或许这些都是爱，但是也正是这些不同的爱情，更衬托出了男女主人公之间至死不渝的感情。
    爱情都是自私的。谁能说爱情里的自私不对呢…..
       最终姜武死去，润福的身份被揭发，金弘道也被贬出宫廷。姜武是为爱情而死，润福是因爱情而无畏，金弘道是为了爱情放弃一切。他们都选择了最艰难的路，而且选择的义无反顾。人的一生能勇敢几次呢？如果在爱情面前还是止步不前，那么我们的人生还有什么意义呢？我欣赏润福和姜武的爱情，他们依着本性相爱，靠着本能相偎。人生追求的价值，首先就要肯定自己，承认自己。不论是肉体还是心灵的满足，都是对自我丰富，人只有在真正找到自己并实现自我以后，才能寻得到生命的意义。
    如果生命如烟火，那么我也选择能够有一次绚烂的盛开。

美人图是一部很难才下载到的电影，因为太裸了，画面，话语与感情。不过裸の很美。
很像巩俐拍的《画魂》。巩俐在里面有着山口百惠的干净笑容，天真执着，像乳房被乳汁充满着，丰盈的身体有着艳丽的灵魂。
同样因所见所感的美而触动，因美满而自溢急着找一个极致的表达。画下来，女性的身体。里面藏着男人女人太多的欲念与迷恋，还有黑色潮水下的暗礁石。不可以仅仅是一种美吗，或只是关于美的想象？就像《美》所说的，所画的，薄薄衣裳下边美好的情愫。
同样不被世人所理解，明明是看着起了欢乐起了情波荡漾却转身愤怒遏制，摧残拿着声色流转的画笔的手。

如果韩室的春宫图是在这样美妙的女子表演与靡靡音乐中画下来的，很想知道汉唐的春宫图是怎样画下的？搬上大剧院的《春宫图》只看了一些画面，艳俗的色彩现代的舞蹈，隐隐薄衫似的屏风后边，鬼魅的柔软影子跳着舞。灰黑的幕下台下的人在流着细细的汗吗？

层层叠叠挂起的水墨宣纸，墨汁还未干透；汗水浸透的白罩衫下金色的皮肤，呼吸着，肌肤相贴融化了墨水兰花；那边在画，那边的淙淙溪水溅出了欢快的声响，丰润的妇人们褪下的湿衣裳，红唇媚眼，青丝如秋千摆动；蛋白色月光下扯飞的水蓝色裙子，长长裙子上缀着的小小的白色双乳；山野粉红粉白的罂粟花，妓女窸窣的裙角。青山绿黛，白衣素笠，泛舟而过。一方水，一叶舟，一幅画。

里面最美的女人却是多年一直爱着画师的那个妓女，她的妩媚轻盈，水的眼神，灼热的爱抚，男人怎麽忍心抛弃？不喜欢那个画师，虽然身体黝黑健硕，样子却太老，爱的方式也太过压抑和强暴。女主角倒是可爱的，笑的很干净，身体却太瘦了，女人还是丰盈的好，头发很长却是现代的发型，破坏了画面古典的美感。不过在男的亲吻她乳房的时候，那轻轻的一触与收缩让身体的语言变的很真实，而不只是表达一场完美的性爱。这部戏如果让巩俐来拍会让茉莉茶变成龙井的。不过怎麽说呢，很多的爱与欲总是从茉莉到玫瑰，变成奶茶，白茶，碧螺春，再成了狮山龙井的。到底最后回味的，是哪一种味道，男人女人是不同的吧。

网上关于此片的介绍都是“尺度大胆”，“激情”之类的字眼，我只能说淫者见淫，在我看来这是一部细腻感性的电影。
片中的润福是个瓷白脸，眼神干净的女孩子，出身于受冷落的宫廷画师家庭。弟弟的自杀和父亲的怨毒，让她从小就见证了权利意志的残暴。
后来她女扮男装成为得志宫廷画师的学徒，宫廷的清规戒律装模作样没能阻止她去寻找一些很“真实”的东西，表达热情。
我小时候也学过水墨画，却一直以为水墨是没有激情，清雅素淡的东西，水墨名家都是些长胡子的的老头。润福的画却让我发现原来水墨也可以如此浓烈，充满色彩。喜欢她画中活泼的市井气，简单的几笔，众生相尽显，生动的人脸莫名地迷人；也喜欢她在情人背上画的兰草，流畅随性，在温馨的肌肤上生长；甚至情欲的人体，在她画来也变得纯净天真。
别人批评她的画有伤风化，她说，我只是觉得很美好，很脆弱，控制不住想画下来。也许她的人生一直被死亡和极权的阴影笼罩，所以她对于人性中的自由和温暖，有特殊的敏感和渴望，而这又体现为对情欲之美的发掘。
片中她在艺术上的觉醒，是和情爱的觉醒一起发生的。可是她的情人惨死，片子的结尾，是阳光下，她穿着雪白的薄衫，坐在碧水之上的一叶轻舟里，画好一副明媚的美人图，轻轻放入水中，任它漂走。“让我用笔尖寄托，那隐藏在薄薄纱衣下的无限情愫”。歌谣响起，感动，因为人生的美好，而不是悲惨。顺便说一句，从水下看，美人图漂在水面的样子太美了......
如果这片子，能少一些情爱纠葛和过份戏剧化的情节就好了。
很期待《醉画仙》。


在这里看截图：http://www.douban.com/photos/album/19262525/

晚上睡不着觉爬起来看的，先前为了看画质快进无意看到火爆场面以为是什么情色电影，结果没想到不但不是，还凌晨让我流了一大堆眼泪。画面很美，不喜欢像别人一样探究情节的逻辑问题，这部片还是非常注重细节的，可能因为我看的这类片不多，但情色镜头拍得非常美，演员牺牲真是相当大。

导演导得相当不错，那种悲剧的感觉跟《王的男人》很相似，音乐不算出彩但是跟电影很搭，觉得韩国人一向很注重电影原声，什么时候中国人也可以做到这点就好了。

看完更睡不着了。。。