玛蒂尔达（2017）

最解气的几个场景应该是渣男带penny见父母，一场“相谈甚欢”后趁着penny去卫生间补妆的间隙，爸爸说NO，这个女孩不行，妈妈紧接着也说NO，她不行。还有渣男跟女主之前共同的好友，为了避免跟渣男和penny一起看演出，找尽各种理由。再有就是渣男回去求复合的时候女主决绝的“NO”“Because you left”没有更解气的了！

《了不起的麦瑟尔夫人》第一季已经结束了，粉丝们还意犹未尽的等着第二季的回归。米琪这个美貌的奇女子，的确担当得起“了不起”这个称号。丈夫出轨她出道，从开始自愿担当丈夫的小粉丝，小助理，到因为失意而怒到酒吧来场即兴吐槽大会后，被苏西发现了她的天赋，愿意当她的经纪人，说服她表演脱口秀。

她认为这是个笑话，但翻开为丈夫做的那些笔记后，她发现，她为什么能够那么耐心的为丈夫做笔记、出点子，因为---她喜欢！没错，她喜欢，她喜欢舞台，喜欢脱口秀的感觉，在她的婚礼上她不就自发自愿的精彩演绎了那么一段吗？！生活中的那些不经意其实是自己内心的向往在引导着你，指引你发现另一个真实的自己。

决心做一个脱口秀演员，立下宏愿之后，从小白到职业演员的路还有漫长而艰难的路要走。

这条路如此艰难，对于米琪和苏西来说都是全新的体验。

苏西要学会如何当一个合格的经纪人，她鼓起勇气向业界大佬请教，如何能够捧红一位女脱口秀演员，她指引米琪去寻找稀有的录音资料，带她去各种场合看名家的表演，点评每个人的优缺点，把煤气灯酒吧中最好的时段都留给米琪。

而米琪这边却总有意外，和丈夫分居的她情绪不稳，状况频频。两个人都太急于求成，彼此之间没有充份的沟通和练习，苏西急切的想把好时段都留给米琪，而没有去检查米琪的准备情况。而米琪因为没有充份的准备，一次又一次的尬场。

因为才思竭尽，米琪根据报纸广告购买了熟食店一位骗子帮自己写的段子，演出结果很悲剧，彻底激怒了苏西。

两人大吵一架，最终还是和解。苏西与米琪有点象《破产姐妹》中的麦克斯和卡洛琳，因为生活中那些糟糕的过往，苏西非常排斥与他人过于亲密的关系，对于和善和友好的关系，她非常不习惯。而当米琪第一次情绪崩溃的哭了起来，要求苏西如果想做一个独立的经纪人，那么就要听她诉说她的痛苦，她的个人遭遇，处理她的情绪。

前一秒还在怒斥米琪必须要成长起来的苏西，看着哭得一团糟的米琪，第一次试着僵硬的抬起双手轻轻安抚米琪的背。在米琪面前，苏西放下了自己用来防御外界敌意和伤害的壳，这一次，两个不同年龄、不同阶层、经历迥异的女人，才真正意义上的接纳了彼此，成为了好友、搭挡、同盟。

她们一次次的打磨段子，抠细节，根据观众反应不断的调整，终于米琪有了自己的精炼十分钟，也夯实了表演基础和台风。

苏西信信满满的开始找业界大佬要求给米琪提供演出机会，并且争取到了为国宝级喜剧女王索菲列侬开场秀的机会。这个机会简值是太好了，如果能为喜剧女王主持开场秀，那么米琪的演艺之路就将一战成名，接下来的表演场所绝不再是阴暗狭小的煤气灯酒吧，而是纽约最豪华、最知名的演艺场所。

然而------这一次，恩，米琪终究是个不同寻常的女子，这也是最后两集中最精彩最具转折的所在。

原来大众眼中的喜剧女王，一个又胖又丑又没文化的生活于底层的皇后区中年大妈，经常在舞台上把所有人都逗笑的和霭可亲的女人，在真实的生活中，她却象女王一样耀眼夺目，高挑苗条，大气典雅，她居住在豪华如宫殿的房子中，有成群的仆人和一位精明的管家。她的朋友们都是顶尖的艺术家，家中一器一物都大有来历，出自名家之手。

享用的食物都是世界各地空运而来，她喝下午茶吃点心时也只是吸一片柠檬汁而已。精致女孩米琪也自叹不如。原来舞台上扮丑扮蠢的皇后区主妇只是一个角色设定，和现实中的索菲列侬完全相反。

那么问题来了，单口喜剧表演这一形式本来就源自生活，真实自然，并带有一些即兴表演的性质。索菲列侬更像是我们今天所说的人设，她这个人设所有的一切都是虚构的，是带有讨好欺骗观众的性质。并且索菲列侬给她的建议是：在喜剧演员是男人主导的现实下，你不能以一个女人的身份达到那个境 界。如果你想在喜剧里有一席之地，把你那个洞藏起来。

行业大咖的建议听上去好像既诚恳又很有道理，如果米琪听从了她的建议，然后好好的去表演事先准备好的精炼10分钟，她可以成功吗？

恐怕也是凶多吉少。之前那么多有才华、已经积累了小小名气的演员给索菲列侬主持过开场秀之后，为何都栽了？不仅栽了，从此以后彻底在这个行业里消声匿迹了。难道真的只是索菲列侬的光芒太盛，将他们比下去了吗？

如果他们和米琪一样目睹了真实的喜剧女王，也听到了同样的建议，虽然他们身为男性，但是大咖告诉他们，这些上流社会的观众是不会喜欢你们那种三流场所穷人爱看的表演的，他们愿意付更高的费用看的是我这种经过完全包装过的演艺内容。

大咖的江湖地位无经伦比，小菜鸟们在得知了行业真相后，难道不会诚惶诚恐的回去修改自己早已精炼无比的段子吗？几天之后仓促上台，底气不足，内心迷乱，大场面之下尬场的机率你猜会有多大？再对比下索菲行云流水般的表演，越发显得难看吧，这种大场合之下出丑，基本也就等于上了行业黑名单，前途已经完蛋。

关于米琪公然吐槽索菲列侬的那段，很多人都觉得米琪情商低下，公然暴露别人的秘密，惹祸上身，招来封杀，白瞎了苏西的苦心。我倒觉得这是编剧的精妙之笔。

换别的脱口秀表演者，就算喝多了也不敢拿自己的职业生涯开玩笑。

而米琪是之前一直顺风顺水的人，即使婚姻变故，她也依然有强大的家庭可以依靠，她虽然找了份化妆品的工作，那也是随时可以穿高级订制上下班的中产淑女。再加上独具特色的家庭教育，她是个有着明确自我意识和批判思维的人，她不会轻易的被某个人言论所左右，她会思考并坚持自己的判断，并且有点无知无畏，换别人真不敢，可对于她来说，她压根就没想会不会得罪人，得罪人了是不是就吃不上饭了。她在意的是索菲列侬的对错。再加上刚 刚受过她老妈的气，更是即兴吐槽。

你可以说她无知，说她幼稚，可单从那段来说，确实非常精彩。

那么，她闯下大祸，眼看已经没有前途，为何苏西还不放弃，继续帮她争取机会呢？

剧中除了几乎完美的米琪，我眼中最闪亮的女子是苏西。

人人都羡慕米琪，可我们中的大多数人都是看似失败，而且只能靠自己的苏西。

如果命运给你一手烂牌，又给你一点天赋，你该怎么办？

苏西的过去

苏西只是小小的煤气灯酒吧一名普通员工，她只是负责给想表演的人安排出场顺序和时间。她既不年轻，也不美貌，甚至更象个男人婆，她既没有丈夫，也没有孩子，她生活困窘，下班之后只能住在只有一张床的小小房间中，吃着简单的食物。

如果不是对脱口秀的疯狂热爱，一个已经不年轻的女人为何还会栖身于酒吧，打着一份工，只为了不和脱口秀圈子脱离，她已经没有了表演的机会，但却依然不愿游离在圈子之外，脱口秀已经深入到她的血液里。

或许她并没有明确的目标，但是这个女人，一无所有的女人，她没有家世、美貌 、年轻，也不曾得到过多少关爱，她只有一手烂牌，和一点天赋，那么，她只能把自己交出去，献祭给梦想，直到燃烧到生命尽头那一刻，直到那一刻，她对这人世间，也许不留恋，但也不遗憾。

她肯定曾经红过，但是因为某种原因，受到很严重的伤害而无法再登台。虽然她只是个小人物，但依然能随时联络到业界大佬，并且有求必应。只能说明，一是她有足够的专业水准能够赢得别人的敬重，二是业界大佬曾经欠了她莫大的人情。

所以她对于行业内的种种阴暗和伤害了如直掌，她象个老母鸡般把米琪护在身后，极其的护犊子。她对米琪不仅仅是因为那是她的机会，而是她真的欣赏并懂得米琪，能够挖掘出米琪身上独特的价值，在某种程度上，她和米琪是相似的，提倡原创，以抄袭为耻。个性都很直接而不接受虚伪。都具有女性独立自主的意识，米琪是因为在民主良好的家庭环境中成长起来的，而苏西是在残酷的生活中历练出来的。

苏西比很多人更明白这个社会的残酷和黑暗，也更懂得脱口秀的生命力源自哪里？正是源自真实的生活，而不是虚幻的空中楼阁。所以蜜琪的作法虽然带来了严重的后果，但是苏西更看到了米琪的更远大的未来和脱口秀的趋势，她明白谁是对的。

面对如此艰难的困局，苏西再一次显示出她面对黑暗时的机智和强韧。这个女人，生活只要给她一线机会，她就能够想出办法来让一切变好。

在某种程度上，我觉得苏西比女主更为耀眼，因为她的生活中，始终就只有一件事，就是她钟爱的脱口秀。而米琪的脱口秀之路，还很漫长，前方还有很多的挑战在等着她。

《了不起的麦瑟尔夫人》做为一部出色的商业剧，剧中人物的关系、矛盾、冲突以及向好或向坏转化的可能性，每一集中的暗线和伏笔都有埋下，未来相信会带给我们更大的惊喜。这部剧和《福克斯医生》快意复仇不同，它是温情的喜剧。

期待第二季。

前几天写了《了不起的麦瑟尔女士》（有时候翻译成《了不起的麦瑟尔夫人》）相关的影评，拿了日本的出轨神剧《昼颜》和中国的傻白甜离婚剧《我的前半生》做类比，知乎也不知道是不是上了推荐，有一点点击量，有朋友质疑我说赞美出轨的女人三观不正，或者是田园女权。正如我经常一起玩的90后小伙伴问我，你认为什么是最好的婚姻，既然追求绝对的精神自由，尊重人性本能，难道就是要两口子各玩各的吗？所以，我觉得有必要继续来补充写一篇影评。

首先，我认为最好的婚姻是，首先，结婚时候一定是奔着寻找soul mate去的，其次再是对方是否肤白貌美大长腿抑或有车有房父母都有退休金。其次，婚姻是寻找一个长久性的生活伴侣，要充分理解对方的人性本质，要有契约精神，然后一起去共同理解人性的弱点，可能会偶尔经历欲望的挑战，然后在懂得极度克制的美好之后，或许会有幸做到真正的执子之手与子偕老。

但是这实际上关于婚姻的理性状态的一个美好愿望，因为对于婚姻，我们的国人基本处于蛮荒状态：

有为了孩子天天撕逼也要抱着对方一起活死人一样，同归于尽到天荒地老的；

有不管幼儿老母，为了所谓的“男人自尊”怒砍出轨荡妇的；

有为了惩罚出轨的男人，抱着孩子去跳楼的可怜的蠢妇；

所以，我才写了那么多的“荡妇言论”，才矫枉过正地甚至赞美出轨，因为女人们假若看不开贞操观，还活在大清时代，那狗血的婚姻肯定永不会灭绝。而男人如果还是觉得出轨的女人该浸猪笼，无法明白你对你的妻子没有绝对的占有权力，婚姻无非是一场共同缔造的契约，任何人都可以单方面毁灭，只不过她（他）得承担因此导致的后果，任何人没有权利去替天行道，甚至是搭上无辜孩子的生命去完成这场正义的复仇。

以《了不起的麦瑟尔女士》为例，几点被忽略的细节，说说女人可能的非主流价值观底下的另外一条路：

1\漏nai事件

《了不起的麦瑟尔女士》里面最感动人的场景，我认为是第一集的漏nai事件。不是为了重口味，而且这个尺度在重口味美剧里根本不算什么。我甚至都昵称本剧为《牛x的漏nai夫人》。为什么呢？

因为，按照时下流行的成功女性的标准。麦瑟尔肯定是教科书级别的：

从外表上而言，她肤白美貌衣品佳。我的90后小伙伴曾经用崇拜的语气形容她，她太美了，而且完美。为了保持在丈夫中完美的形象，每天晚上戏精上身一样，半夜起来才卸妆，偷偷拉开卧室的窗户，以留一道缝隙可以被第二天的清晨的第一道晨光唤醒，然后盛装打扮以后，假装无辜的被一夜好眠的丈夫吻醒。

来，看看这是怎样的一种……神经病！但是，你能够说她不完美，活的不精致吗？

而且纯情贤惠，上学时候就有清醒的择偶观，一毕业就嫁给门当户对的有貌有财的金龟婿老公，既能有品位到把家里打扮成“凡赛尔宫”的高大上，又能温柔到支持丈夫“要做个喜剧演员”的疯狂梦想，哪怕她从不觉得能够实现，但是既然他高兴，也就尽全力为他做牛腩争取好的演出时间，写笔记提高演技。

但是，丈夫还是出轨了，而且找了什么都不如她的，连一个铅笔都削不好的年轻且蠢秘书。

按照政治正确的做法，女主或许应该如罗子君一样，优先考虑一对儿女的安置，起码应该努力想着如何挽回丈夫的心。哪怕在家做个哭哭啼啼的怨妇，表演一下自己的弱势都是可以容忍的。

这时候的女主甚至都不明白自己要什么？去去往哪里？她只是觉得被伤害，被辜负，她觉得难过。难过到喝醉了酒，穿着睡衣上台去向陌生人诉说自己的愤怒和委屈。她一把拉下内衣的带子，这将会是一个再也回不到过去的在上流社会“贤妻”人设里绝对不被允许的污点，看看有点反转倾向的男主在听了她的首秀录音带的反应就能明白，这件事绝对是埋下的巨雷。当时，还有记者在场拍照。，米琪再也回不去了，即使她想回去，整个上流社会，不管是她的前夫，她的婆家，她已有的社交圈都不会允许一个“漏nai”污点的贤妻回归。

所以，我认为第一季最经典的镜头就是“露nai”，这是对好姑娘贤妻文化最简单粗暴的反击，女人拥有自己的身体的绝对所有权，不管是以被伤害的名义，还是以放荡的名义，我的身体我做主，任何人都tmd的给我闭嘴。

2\潘妮的不好

豆瓣影评里，很多人都厌恶蠢秘书潘妮。不过剧中有个细节，想必大家都忽略了。就是女主米琪拒绝了丈夫的复合请求的时候，丈夫选择了去跟小三潘妮同居。这时候，剧情是以同步展示女主与前夫及小三生活的拍摄技巧展示的。

一方面女主在忙着在卖场努力推销化妆品，一面去各种低档酒吧里观摩学习喜剧演出技巧，而前夫Joel在干吗呢？他买了一个几乎跟之前差不多的公寓跟小三潘妮同居，甚至带着她去见父母，去跟好友夫妻来场double date。试着，我们的米琪为了走出被出轨的悲伤，努力给自己找份工作不用看父母眼色生活，去努力适应一份新生活的时候。她的丈夫半点没有被她的拒绝和好所受伤，而是已经开始全面试着让新人走进自己的生活了。

所以，我一点不讨厌潘妮的蠢，且小三立场。甚至感觉女主米琪应该感谢潘妮的出现。哪怕在第一季最后一集，Joel良心发现来和好的时候说的那大段告白：

你知道吗？你很难遇见一个姑娘，她既美丽又聪明，而且跟你又合得来。最重要你父母也喜欢她，你的朋友也爱他。你知道吗？米琪，你是最好的。

是的，我们的女主这么的完美，这么的so good，这么的best good，但是，为什么作为丈夫，你要出轨呢？为什么只有在蠢秘书的对比下，你才浪子回头发现她是最好的？

那万一遇见的小三是米琪2.0版本呢？她更美丽，胸更大，腿更长，腰更细，家境好到第一次见面就把丈夫的老爸老妈，发小，哥们全部秒杀。那我们的政治正确的正室米琪还有人记得吗？

如果一个男人爱你只是因为你足够好，那你是否该考虑一下，当你的2.0,3.0版本出现的时候，你该怎么办？

所以比起一心一意的贤妻，我选择同情出轨的女人，因为起码失败的婚姻，女人不仅仅是弱视的被淘汰方，这种狗血的毁约之战里，起码还有我们的声音呢。

看到这里，你还觉得我政治不正确，我也无法可说了。

3\susie的好与恶

《了不起的麦奈尔夫人》第一季最后一集中，丈夫Joel与女主的新闺蜜susie有场正面对峙。当时的局面是这样的，分居的两人在儿子生日party之后，旧情复炽滚了床单，两个人都跟自己的密友表示过有可能复合。而男主在地下唱片店发现了米琪因喝醉酒首秀的录音带，崩溃到摔门而出。他躲在角落里，看着米琪在低档酒吧舞台上肆无忌惮地说着荤段子，拿自己的隐私开涮，气的走到susie面前，用力吐了一口口水。

我很喜欢susie的反应，肯定要怼回去啊。不为自己，也得为米琪所遭受的一切。

谁把一个傻白甜只知道在家看孩子做饭优雅害羞的家庭主妇逼到这里，你心里没点逼数吗？

你接受不了她在台上拿你的小三开涮，觉得她作为你孩子的母亲说这些不光彩的家庭丑闻令人难堪。但是，当初是谁拿刀架在你脖子上让你爬上蠢秘书的床？米琪在你背叛之后，如果没有走上喜剧舞台的精神救赦，她如何从这些所谓的“丈夫出轨蠢秘书”的伤害中走出来。万一她心里没那么坚强，她在家哭到想自杀，哭到抱着孩子去跳楼，那个时候，你这个好丈夫好爸爸又在哪里呢？

而讽刺的是，这不就是你所求而不得的梦想吗？如果你如米琪一样，此刻站在这个备受瞩目的舞台上，你会不会说荤段子？你会不会拿你老婆开涮？想必，如果角色对换，你的好妻子米琪绝对不会把推手susie吐一口口水，嫌弃她带坏了孩子他爹，而且会笑盈盈地送上亲手炖制的牛腩，感谢她对丈夫的知遇之恩。

当你们看懂了以上这些，再来tmd的骂我田园女权，要不你有你的口水，我也有我的中指。

都睁眼看看吧，大清早tmd的亡了！！！

《了不起的麦瑟尔夫人》剧情设定在1958年，二战后期的美国，男人们纷纷从战场归来，女性逐渐回归家庭，当时很多像女主角Midge这样的家庭主妇很愿意花钱打扮自己，她们的着装打扮与丈夫事业成功息息相关。Midge的穿着不仅精致还原了当时的年代感，如今看来却也不过时。

剧中大部分服装造型出自设计师Donna Zakowska之手，其余一小部分来自中古店和戏服商店。为了最大程度上贴近1950年代的氛围，Zakowska翻阅了很多当时的《Vogue》杂志，发现有很多大胆的配色，所以我们在剧中看到了一个多彩的Midge。Zakowska甚至自己也会穿着1950年代风格的服装好让自己在工作中更容易激发灵感。

Dior New Look

1950年代的穿着风格，很大程度上都受到了1947年诞生的Dior New Look系列的影响，女士们纷纷穿起收腰式连衣裙和茧型外套。

Midge的这套粉色大衣是剧中第一个完成的单品，当时Donna Zakowska试了200多种不同的面料才找到合适的粉色。

在剧情的发展中我们经常可以看到Midge穿着不同色彩的茧型大衣，根据Donna Zakowska的采访透露，外套和其他服装的颜色也是随着剧情中Midge的心路历程而发生改变的。

展现出沙漏型身材的收腰连衣裙或套装是当时最典型的造型。

第二集中让人眼前一亮的红色连衣裙，有点像Dior在1951年设计的这条裙装。

1952年的《Look》杂志上一组拍摄于纽约第五大道的时装片，也是类似的红色连衣裙。

在第六集中Midge穿上了母亲推荐给她的Dior连衣裙，上半身是V领T恤，下半身是纱裙，很像Grace Kelly曾经穿过的一款。

赫本风

本剧开头出现的婚纱像极了赫本在《甜姐儿》里的造型，这点也得到了Donna Zakowska本人的证实，的确是取材于此。

甜姐儿 (1957)

7.5

1957 / 美国 / 喜剧 爱情 歌舞 / 斯坦利·多南 / 弗雷德·阿斯泰尔 奥黛丽·赫本

第一集中Midge穿的卡其色外套也很像《甜姐儿》里赫本穿过的。

最后一集中让Susie惊呼The Dress的小黑裙，应该是致敬赫本在电影《龙凤配》里的礼服。和《甜姐儿》里的婚纱一样，这件礼服也是来自纪梵希的设计。

龙凤配 (1954)

7.8

1954 / 美国 / 剧情 喜剧 爱情 / 比利·怀尔德 / 亨弗莱·鲍嘉 奥黛丽·赫本

Midge带孩子出街的婴儿车看起来像是Silver Cross的经典车系Balmoral。Silver Cross至今已有百余年历史，被称作为婴儿车中的劳斯莱斯，早在1913年就获得了英国皇室认证。

伊丽莎白女王与家人

为什么会把它也归于赫本风这部分呢？是因为赫本曾经也带儿子Luca坐过Silver Cross Balmoral，照片刊登于1971年的《Vogue》。

Jacques Fath

第四集中Midge提到自己的套装来自Jacques Fath，而非母亲询问的Chanel。Jacques Fath与Christian Dior和Pierre Balmain一起被认为是二战后对高级定制时装最有影响力的三大设计师。Givenchy、Valentino，Guy Laroche均是他的门下弟子。

这套服装的特点是外套的内衬和搭配的连衣裙采用了相同了图案，这是当时比较常见的一种设计。

Jacques Fath当年也有推出过指甲油呢，这种服装→彩妆的套路，熟悉吗？

Cristóbal Balenciaga

这件黑色外套的灵感可能是来自于巴黎世家1951年设计的这款外套。

Vintage睡裙

典型的1950年代睡裙，带有一些蕾丝装饰的浪漫纱裙+罩衫的组合。

这样的睡裙在一些Vintage店铺里还是可以买到的，很多是尼龙材质的，其实穿着睡觉并不是很舒服，空调间里当居家服穿穿还是不错的，也可以尝试日常搭配一些其他的服装，会有意想不到的效果。

健身服

Helena Rubinstein沙龙

1950年代的健身服饰和现在的非常不同，因为当时的健身运动大多是芭蕾舞课或其他一些塑身课程，强度上和现在的运动不同。在塑身课程里女士们大多穿着高腰短裤，这个灵感是来自于当年Helena Rubinstein沙龙的照片。而Midge的黑色连体衣则是为了体现舞蹈课程的感觉。

工作服

这套是Donna Zakowska的最爱，不过在采访里她没有谈及具体的设计灵感和细节。领结和整体轮廓的设计比较像上图1950s的手绘和海报。

帽子&手套

50年代的女性非常注重整体的搭配，帽子和手套也是必不可少的。Midge的帽子几乎在当年的《Vogue》里都能找到原型。

盒型手提包

如果你留意过Midge的手袋，会发现大部分都是方方正正的形状。这种盒型手提包同样是1950年代的标志之一，随着Dior New Look的诞生，它也随之流行起来，成为穿着茧型外套女士们的百搭单品。

Gucci、Givenchy、Salvatore Ferragamo等品牌当年都推出过这种造型的手袋。

美妆 & 香水

Midge在片中最常出现的红唇妆容是典型的1950年代风格，可以参考Grace Kelly的这张照片。

1950年代的美妆海报，看起来更清晰一点。

底妆 - 象牙色，或接近肤色的自然色系粉底

眉毛 - 比以往稍粗，柔和的眉形

眼影 - 少量晕染在眼睑处，着重打亮眉骨

眼线 - 微微上扬的眼线在1950年代逐渐流行

睫毛 - 一般只修饰上睫毛

腮红 - 清淡的玫瑰色系

唇妆 - 粉色或红色系为主

第一集中Midge拿来卸妆的应该是冷霜，早期女性基本都是用冷霜来卸妆。

Midge手里的罐子很像Boots家的。

剧中的美容柜台的布置可以看到1950年代的一些美妆品和香水。出现次数以及特写最多的当然就是露华浓了。Midge提到的这两个色号Raven Red和Cherries in the Snow就是出自它家。

Cherries in the Snow是露华浓的经典色号，至今仍有。

柜台上有露华浓指甲油和唇膏。

露华浓1950年代有一款唇膏Futurama Lipstick，唇膏壳是由大名鼎鼎的珠宝品牌梵克雅宝设计的。

露华浓曾提出“让唇妆和指甲相搭配”的理念，所以它家的海报经常是口红和指甲油配套出现。

Mermaid Eyes眼影出自MAX FACTOR，不过这款其实在1960年才发售呢。

第五集里图左柜台上摆着Rochas的Madame Rochas香水和娇兰的帝王之水。

Madame Rochas

帝王之水

娇兰CHAMADE

第六集里硕大的香水是娇兰的CHAMADE。

总结下来差不多是这些啦，大家有什么其他的发现欢迎补充哦。

资料来源：EW; Mashable; Glamourdaze; Vintage Dancer; Born to be Unicorn; DC_Fashion; TUPAC@douban; AMAZON STUDIOS; Pinterest

50年代风格真是好看

从家庭主妇到单口喜剧表演

《了不起的麦瑟尔夫人》（The Marvelous Mrs. Maisel）故事设定称不上特别新奇。它发生在上世纪50年代的纽约，女主角米琪·麦瑟尔出生于上西区一个犹太家庭，父亲是大学教授，讲授数学。她婚后育有两个孩子，跟丈夫乔住在曼哈顿一栋高级公寓里。丈夫在他父亲的公司打理生意，但有一个还挺特别的个人爱好：表演单口喜剧。

所以这对上流社会夫妇，时常出现在格林威治村的酒吧里，其中常去的是“煤气灯”（The Gaslight Café）。妻子贤惠机智，在那里不只充当观众，还时常给“煤气灯”经理苏西带一锅拿手好菜，讨好她，以便能分给丈夫一个黄金表演时段——俱乐部江湖就是这样，跟经理关系不好，分到一个白天没什么客人的时段，那还怎么表演呢？

第一集前半部分基本就在展现米琪堪称完美的个人生活。完美到什么程度呢？每天，米琪都会将自己身体各个部位尺寸量一遍并记录下来。乔从来没看过老婆素颜，因为每天晚上，直到乔睡着，米琪才偷偷起身去卸妆。躺下前，她还会将窗户打开一条缝透气，顺便拉开窗帘，这样早上透进来的第一道光能照在脸上唤醒自己。这个时刻一定是早于丈夫设定的闹钟，她才有足够时间化完妆躺回乔的身边。仅是这一幕，其实就足以说明米琪对自我要求之高，以及对婚姻尽心尽力。

一切都很完美，直到丈夫告诉她，他爱上了女秘书并且要离开她。说着就迅速收拾了一个小行李箱，走了。

故事开头听上去挺烂俗，但这还只是第一集。这部剧并不是《我的前半生》，浅表地讲述“离婚女子如何逆袭”，或者，“一个单亲母亲的奋斗史”。往后看，你会发现编剧其实野心挺大。

该剧将米琪放到上世纪50年代的纽约，这个时期单口作为喜剧形式本身正处在变革当中。而家庭妇女们，又正在经历那个时代的女性主义觉醒，所以米琪这位无意中开始单口喜剧的女性表演者，既有个人成长，某种程度上也是“时代缩影”。

在《了不起的麦瑟尔夫人》（以下简称《麦瑟尔》）第1季的8集当中，米琪先是有过两次即兴表演，后来是成为她经纪人的苏西带着她巡演——说是巡演，其实是去格林威治各个俱乐部串演，在这个过程中不断地修正每一个笑话。比如，她在百货公司化妆品柜台当售货员时得到了一个关于“伊丽莎白·泰勒”的灵感，几番试验，最后这个笑话讲成这样：一个男性顾客走向她，问：“我想买点儿能让我老婆像伊丽莎白·泰勒的化妆品。”我让他掏出钱包，拿光了所有的钱，说：“这样，在感觉上，你的确是娶了一个泰勒。”

经过努力，米琪在第一季中创作出了一个“tight ten”，意思是说，在这10分钟的表演里，观众听到的是密集紧凑的笑话，就像剧中苏西所说，“许多人需要好几年才能雕琢出这么一个紧凑的10分钟内容”，而米琪这么快就做到了。对单口喜剧感兴趣的观众，会在这些喜剧人创作生活的细节里找到快感，原来他们是这么工作的，原来完整表演10分钟是如此不易。

作为《老友记》十级学者，都没一眼看出苏西是钱德勒看的那部独幕剧的演员（就Joey要开派对发给大家5张票那集）...，第一句好像是什么“i got my period”

50年代的第一次蓬勃

尽管直到今天，喜剧仍然是个被男性主导的行业，50年代的单口喜剧先行者当中，却有不少女性先锋，菲利斯·迪勒（Phyllis Diller）、琼·里弗斯（Joan Rivers）就是其中最著名的代表者。米琪这个角色虽然并没有真正的原型，里弗斯却是最接近的一位。

左：年轻的里弗斯

琼·里弗斯不算是米琪这个角色绝对意义上的原型，但现实里她一直活跃到2014年去世，而且拥有非常热烈而丰富的人生。（我在稿子里没多写，但里弗斯真是拥有真·传奇人生，如果这部剧走得够远，估计还能看到更多）

剧中出现的“煤气灯”也确有此店。它开业于1958年，是五六十年代格林威治村一带众多艺术家的聚集地之一，“垮掉的一代”诗人、民谣乐队以及喜剧演员们都将这里当作试验场。米琪从这里开始，因此将它称之为主场，如同现实中里弗斯曾将名为“The Duplex”的酒馆称为主场一样。里弗斯在60年代就已经非常活跃，她当时已经形成一套成熟的单口表演程序（routine）——你30岁还没结婚，你就被贴上“剩女”标签，但一个男人，90岁还未婚，却被称为“黄金单身汉”——活在2018年的中国观众发现这个主题并不过时。

在里弗斯她们这一批喜剧人之前，女性单口喜剧多半是歌舞式的或百老汇式的，并没有真正以在说话内容中制造笑点为己任。另有一些成功的女演员则与男性搭配出现，像是我们的相声需要一个捧哏角色。

剧中米琪第一次登台，喝了很多酒，是个冲动的意外，内容也完全即兴，倘若给这10分钟起个标题，或许可以叫作“我丈夫跟他的女秘书跑了”。今天美国女性单口喜剧表演里已很少使用这个老套主题，但在五六十年代却正当时，它也与里弗斯所擅长的内容同属一个范畴。

拥有非常美丽的胸

米琪这段即兴表演被录制下来，两位发烧友为这位不知名表演者灌制了100份拷贝，说是想“试试水看受不受欢迎”。事实上，单口喜剧五六十年代的第一次蓬勃真的与唱片业发展有重大关联。里弗斯60年代发行过两张喜剧唱片，而在《麦瑟尔》中，不断出现人们口中的单口喜剧传奇鲍伯·纽哈特（Bob Newhart，年事已高，在《生活大爆炸》中客串Proton教授），1960年发行了他第一张喜剧专辑，获得了巨大成功。格莱美奖甚至破天荒将“年度最佳唱片”颁给了这张喜剧专辑，纽哈特也因此获得“年度最佳新艺术家”，此后格莱美再也没有将此奖颁给过喜剧人。

在北美，近几年单口喜剧正在经历“第三次蓬勃”，尤其是Netflix制作了大量单口喜剧专辑，观看者众多。2016年亚裔喜剧人黄阿丽（Ali Wong）曾在国内引起过热烈讨论的单口表演专场《小眼镜蛇》就是其中之一，长达50分钟。从一个“tight ten”到50分钟专场，这几乎也是可以预见到的剧中米琪的努力方向。

时代先锋们

米琪虽然是个虚构人物，剧中另一位单口演员兰尼·布鲁斯（Lenny Bruce）却确有其人，是目前剧中唯一真名真姓的现实人物。他是该领域内另一位先锋，比里弗斯更早出名。在《麦瑟尔》的编剧兼导演艾米·谢尔曼－帕拉迪诺（Amy Sherman-Palladino）的少年时代，这位喜剧界大名鼎鼎的人物会出现在她家后院，跟她父亲老谢尔曼谈笑风生。布鲁斯的先锋之处在于，他开始触及政治等敏感领域，不仅仅是“让你发笑”，而变得更锋利、更政治、更个人，调侃“更危险的本质”。而老谢尔曼正是那个年代的活跃分子。所以，当2012年老谢尔曼去世，艾米希望能够创作一点东西去纪念父亲和他那个时代。

Luke Kirby在剧中饰演Lenny Bruce，目测跟米琪会有感情线.....

艾米成长环境里就满是这样一批喜剧人，所以她深知喜剧人生活中的压抑，“他们可不是从来都像台上那样快快活活的，如果他们真的是，他们就成不了真正的喜剧人”。所以她安排给米琪的喜剧生涯，就是从“失去一切”开始的。

扮演米琪的是1990年出生的瑞秋·布罗斯纳安（Rachel Brosnahan）。她上一次给观众留下印象还是在《纸牌屋》，剧中，她扮演那位跟一个国会议员发生关系随后被收买要求保持沉默的高级妓女。她原本只有5句台词，分布在两集里，由于表现出色，又跟与她演对手戏的迈克尔·凯利（Michael Kelly）之间有很好的化学反应，到了第二季有了8集戏份，第3季又有两集，并借此被艾美奖提名最佳客串女演员。《麦瑟尔》剧中她第一次担任主演，许多人看完后的反应是，“瑞秋终于等来了属于她的好戏”。在IMDb公布的2017最高口碑剧集前十中，该剧名列第三，布罗斯纳安也在金球奖音乐/喜剧类别中提名最佳女主角。

《纽约时报》评论说，米琪这个角色扮演者，得像麦瑟尔夫人一样“了不起”才行，而布罗斯纳安做到了，她亦庄亦谐。《麦瑟尔》是部年代剧，置景、服装都令人想起《广告狂人》。布罗斯纳安穿着高定时装出现在纽约街头时非常养眼，可一站到俱乐部里麦克风前，从自己的生活开始调侃起，讲重口味的笑话，又都十分说服人。

Rachel美图

与其相对的是剧中那些男性角色。米琪的丈夫乔是个“巨婴”式人物，怯懦而大男子主义；她父亲则是刻板的数学教授，笃信女性传统义务是结婚生子，迫切希望女儿跟抛弃她的丈夫复合；乔的父亲则干脆常常对着儿子喊“你觉得你比我厉害吗”。他们都受制于男性自尊，甚至成了这种自尊的牺牲品。

正因如此，许多评论认为《麦瑟尔》是在“向父权叫板”。一个原本将婚姻作为毕生使命的上西区家庭妇女，意识到了自己的才华，从这个角度，这部剧的确可以论证，当女人将婚姻凌驾于自我之上，个人才华多么容易因此湮没。所以它的确可以刺激我们去讨论包括“女性主义”在内的严肃题目。

但对编剧艾米而言，在特朗普时代的美国，《麦瑟尔》不是一个洋洋得意的女性主义的童话故事。米琪在那个时代有她自我觉醒的部分，但她的觉醒不是为了女权而女权，内在动力还是她的喜剧才华和热爱。

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于《三联生活周刊》2018年第2期

我要说的不是女主男主的戏份，想说感动我最多的是女主看似古板冷漠女主的爸妈!亚伯多讨厌男主爸妈啊，商人的俗气，总是那么几句救了什么人的老梗，但是他愿意为了米琪 去向老头低头，一个连新西装都舍不得买的亚伯愿意出钱分担即将被卖掉的小两口公寓，愿意违心说他很敬重亲家。他总是记不住米琪朋友的名字，但是当乔伊去找他的时候，他记得乔伊不喜欢加利福尼亚。在他知道是米琪不愿意再接受乔伊的时候，他没有告诉他老婆，也许是怕她伤心，默默带了未婚男同事，哪怕一句责备米琪不应该意气用事，应该和老公和好的话都没有。因为他懂她。还有母亲大人，米琪的精致都是学习的母亲，母亲也会为了女儿和老公又没跟她说的秘密而炸毛，因为这就是家庭啊，我们都是家人，应该彼此相爱，彼此理解。可能这就是血缘带来的感动。