最后一件外套原声版

《最后一件外套》 电影的开头是一场热舞，热情洋溢。 这是一个固执可以说有点古怪的老人在生命的最后跨越几个国家，回到故乡向少年时救过自己命的挚友归还外套的故事。 这样说，很苍白。我到此刻才明白电影镜头叙事的魅力，才体会到演员的伟大，体会到叙事节奏的把控可以有多巧妙。 我该怎么对你说，电影从这个老头的脸浮现在屏幕上开始是怎么紧紧的抓住了我？ 这是一部阿根廷电影。主角阿布托拉姆这个老头老的很庄严，很肃穆，甚至，很英俊。 电影最开始打动我的是衰老。 年纪已大，房子被子女卖掉，自己也将被送进敬老院，一条腿面临截肢的状态，为了和最爱的孙女合照，不断让步，800美元。 在一个晚上他打扮停当，出门打车，买飞机票，套近乎希望飞机票有个“最低价”，受挫，电影镜头一转，我们知道老头屈服了票价的高昂。用老人的狡黠骚扰走坐在自己旁边的乘客，孤独的在座位上躺下，脸上挂着胜利的笑容。面对海关的盘问，他一开始不说实话，他问“需要我给你多少钱（就会让我通过）”他总这样，带着活了大半辈子的狡黠和经验为自己争取小小的胜利。然而，他又失败了，镜头定在海关的脸上，镜头之外是老头的声音在响“我要去波兰，归还一件外套，他在等我。” 电影拍的很妙，有大量的小细节穿插，他骚扰走的乘客短暂的陪伴了他。他在巴黎转车（也许是华沙），花言巧语的想要一间便宜客房，失败，他丢了全部的钱，他被迫去找女儿和解，拿钱。他的怯懦与固执还有难为情。你能在这里看见一个父亲的软弱和故作权威。客房老板与小伙子送他到车站。很温情，他遇到的人像一根防护栏，短暂的守护了他，连接了他的旅途。 在车站愤怒的说“我要去波兰，但是不能经过德国，一个犹太人，一个犹太人（不能忘记那样的深仇大恨）”时，一个德国的人类学家走近了他，她坐在那里，老头讲述自己少年时代全家的惨案，镜头转回他少年时，一个天使一样的妹妹被送上车杀掉，爸爸和舅舅被枪毙。他一再强调“没有告诉我，是我自己看到的，我亲眼看到的。” 电影到这里我才明白电影的核心主题是什么，老人到底经历了什么。 德国人入侵波兰，疯狂的屠杀犹太人，种族狂热，集中营。 那个人类学家吻了老人的额头，她说“我很愧疚，作为我个人，尽管那个时候我还没有出生，但是我很愧疚。” 老人在火车上的幻觉，德国大兵，他亲爱的妹妹。他晕倒在地。迎来最后一个温情守护者，护士。她开车送他去他少年挚友的家。 两个老头都已满头白发，他们定定的相看，喊对方的名字，然后拥抱，欣慰的眼泪和笑容，让我也落泪了。 “我们回家”他少年的挚友说。

让我看看，你的照片 究竟为什么，你消失不见…… 我多想找到你，轻捧你的脸 我会张开我双手，抚摸你的背。

不知道为什么，分离和团圆的故事好像如今已经越来越不流行了；宏大的叙事和庞杂的伤悲像昨日的洪水，轰隆的浪声已经离现在生活安逸和联系紧密的人们越来越远了。大概也是因为这样的原因，《最后一件外套》不是一部热门、主流、关注度高的电影。如果在点开的一开始就有人告诉我：“这是一部战后老人在生命的最后寻找童年挚友的电影“，我不确定我是不是真的会点开它并且看完。

很老梗，是吧？少年心动是一生心动，年少时缔结的友谊，七十年后跨越死生、跨越历史、跨越国家仇恨的奔赴；老人抚摸着另一位老人的脸，说：“我们回家吧。”是很感人，但是好像也很老梗；赚足眼泪，但是实在不算新鲜。

可是我从《最后的外套》里看到的不是这些。

卖弄苦痛、舔舐伤口、烘托真情、拔高人性——不是。《最后的外套》想说的通通不是这些。从头到尾，这部电影没有出现过半个纳粹伤害犹太人的画面；连一秒都没有，一帧都没有。主人公让人心酸吗？88岁，集中营里死里逃生、右腿濒临截肢的老人，如果导演愿意，他一定有办法让Abraham看起来很心酸，如他本来就是的那样。

可是没有。像豆瓣一个网友短评里写的那样：“聪明和固执，狡黠和真诚，都是人类共有的，犹太人把它们做到了极致。”比起说是一个让人抹泪的心酸老头，Abraham的聪明甚至接近于狡黠，幽默中带着通透，咬紧牙关地呈现尊严和体面，但又在每一个可能的时候和身边的人逗趣取乐。

他没有谈过自己，没有谈过自己受伤的腿，没谈过生存怎样艰难、分离多么心酸。对着那位心地善良、向他施以援手的德国女士，他仰头看着远处，轻轻地回忆那年夏天、他们家族在河边的舞蹈聚会。

那个聚会上，他身边站着自己最好的兄弟Piotrek，舞台上是他最心爱的小妹妹；妹妹说了一个星星的故事，她说：星星不会死掉，它们只会睡着……只要睡着了，它们就再也无法飞翔了。

他眼睛里的不是泪水、而是光芒，嗫嚅地说：Elleesunique.她是独一无二的。

那是我在这部电影里第一次恸哭，不是因为犹太人的伤痛，不是因为二战的惨烈，不是因为德国人的赎罪；是因为88岁的Abraham回忆起自己的妹妹，双眼里温热的、鲜活的想念。

那个女孩不是“牺牲的犹太人”，而是他的妹妹，独一无二的妹妹。

另外一次落泪，则是画面里出现了年轻的Piotreck，忤逆甚至殴打自己的父亲，用瘦弱的身板抱起了从集中营逃回家的Abraham，颤颤巍巍地把他抱紧地下室。他为他擦脸、喂他喝水、呼唤他的名字，这些都没什么；接着他忽然从背后抱起了Abraham，托着他的头，轻轻摇晃，蒙雾的眼镜片背后，含泪的双眼不知道在想些什么。

他那样抱着Abraham，像是他们从未长大，像是战争从没发生；像是希望Abraham重新做回婴儿，而他会拼尽所有守护Abraham，陪他无忧无虑地安睡。

“拼尽一切地守护他的光”，今时今日的烂俗牺牲，在那个伤痕累累的年代，却是他们寄托一生的情意。明知道这是严肃题材的影片，明知道男主人公之间不是可以随意玩笑的bromance，可是Piotreck那个完全没有必要、又完全出于本能的拥抱，看第一眼，就比多少生离死别的镜头更叫我落泪。

七十年过去了。妹妹像她故事里的星星一样，永远地沉睡、不再飞行了；付出所有拯救了他的Piotreck留在遥远的华沙，再也没有见面。88岁的老Abraham，拿着所有的家当和一件他想还给Piotreck的外套，疲惫不堪地靠在穿越欧洲的火车上，酣沉地做梦。

梦里Piotreck抱着他；在那个破败肮脏的地下室里，Piotreck给了他照亮余生的呵护与爱。

在医院里醒来的时候，护士说：先生，你真幸运，你知道你快要死了吗？那时Abraham讥诮一笑，说：那要看你如何看待我这一生了。可是后来，他在寻找Piotreck的路上又喃喃自语说：我好想找到他，我想告诉他，我是多么幸运啊……这样强烈的对比实在是耐人寻味。直到两位老人哽咽相拥、世纪重逢以后，我还在心里暗暗忖度，主人公究竟是怎样看待自己这一生的？

影片结束之后，不知道出于什么原因，我跳回了最一开头的聚会：二战开始以前，Abraham全家的聚会。年轻的男人和女人们放声高歌、纵情舞蹈，才华横溢的演奏家们脸上包含着喜悦；那是个夏天的傍晚，Abraham的小妹妹穿着黄色的裙子，笑起来像星星一样闪烁和明亮。

在欢快的人群里，我拼命寻找着Abraham和Piotreck两位少年的脸，心想着：我们的主人公在哪呢？

转念之间，我忽然在想：这不是Abraham一个人的电影。

画面里的每一个人，每张脸孔，鲜活的、欢笑的、真实的脸孔，他们一起经历了二战；他们大多都死了，大多都死得太早；他们一个一个在Abraham的窗口被枪毙，只因为他们拥有钢琴或者小提琴。

每个人都有一个故事，可能收尾太早、可能结局不好，但是他们都同样有自己深爱的、想要守护的人；在他们头脑的深处，也同样记得这个幸福而隽永的夏夜。

回到我心里的那个问题：Abraham如何回想和评价自己的人生？回忆起Piotreck时他曾说：我承诺要给他写信，不知道为什么，我没有能够履行承诺……

他没给他写信；可是七十年后，他穿着最华丽的西装，最体面的行头，戴着最精致的丝巾，梳好了自己残余不多的两鬓白发，拖着一条完全坏死的腿，站到了Piotreck的窗前。

正像他这一生那样：他不想记得、不愿提及、不忍写信告诉Piotreck，自己走过的所有荆棘血路；在生命终结之前，他心心念念的只有那个温热的夏夜、与他窗前的老友。

他颤抖地看着Piotreck，像是吞刀一样艰难地微笑；他想告诉他：嘿，朋友，你看我是多么幸运……

最后的这件外套，没有尘土与血。那件外套45码，是蓝色的，缝着他这一生到头，唯一珍重的爱。

“请让我拥有你/失去的时间/在你流泪之前/保管你的泪……

刚开始的时候总觉得前半段太过冗长，看完才发现，这部电影中最重要的并不是重逢，而是前半段的旅程。老爷爷在这段“逃亡”中遇到了很多人，有热爱音乐的小伙子，貌似有着丰富人生的酒店老板娘，德国人类学家等等，我所加上的这些形容词并不能够概括他们，这也是我认为这部电影非常棒的部分。比如那个德国人类学家，她的确是善良并且勇于面对历史的，但同时她也不顾老爷爷的抗拒急于向老人证明德国在改变，他们都是复杂的人，主角老爷爷看起来是一个和欧维一样固执的老头子，但他也会跟自己最爱的孙女讨价还价，也会说一些俏皮话，他不敢面对过去，又踏上了寻找过去的路（我认为这个举动就意味着他在面对过去）这不是一个宏大的故事，没有运筹帷幄，没有战场枪炮，只有简单的分离和思念，我看到一个个独特的个体。老爷爷所怀念的并不是一个宏大的族群或者伟大的什么主义，他只是怀念他的妹妹，作为犹太人死去的妹妹，一个天真可爱喜欢讲故事的小女孩，对于纳粹来说她是犹太人，但对于老爷爷来说，她只是她的妹妹。

最后的结局虽然略有些俗套，但我还是大泪目，也确实想不到有什么比这更好的结局了，并不是只有遗憾才是好的结局吧。

最后是另一个联想到的主题—遗忘，电影中，老爷爷对服务中心的工作人员说，我绝对不会允许自己经过德国的土地，身旁的年轻人听到他的话只觉得好笑。我那时突然在想，当我说并不是每个日本人都应该被指责等等的时候，是否也会有亲历者为此而感到受伤和冒犯？但后来我又想，我们完全应该理解那些亲历者的痛苦和坚持，不应该嘲笑他们，但同时我们也可以拥有自己的观点表达。一个很明显的例子是，现在有非常多的中国年轻人在遇到日本人的时候仍然不免涌起自己是正义一方的道德优越感，“他们是加害者，而我们可能是他们的受害者。”然而实际上，我们并不是那场灾难中的受害者，甚至也并不是受害者的后代，但我们仍然陷入一种无休止的道德职责的受害者悲情之中，滥用着这种快捷的“受害者认同”来连接我们的民族认同感，最终只会导致更多的对立和仇恨，就像是纳粹为犹太大屠杀找的理由，不也是来自于一种快捷的“受害者认同”情绪吗？同时我昨天也看到一些网友说着“中国二战死去两千多万人，可全世界只记住了犹太人。”我们中的一部分人将“屠杀中的牺牲人数”当作一场“受难奥运”并为此攀比比拼，我们作为幸存者的“后代”，开始利用这个身份特殊化自我，那我们就必然无法再去直面历史，我们会忽略，会夸大，这是无可避免的。观点和所谓的道德感正在逐渐代替我们对历史真实的认识，历史被模糊称为一种共情。我们中的很大一部分人知道犹太大屠杀，但却不知道犹太大屠杀的过程，发展，影响，这导致我们可以看到很多人所说的历史，是充斥着个人好恶和观点的，为了支撑个人好恶而做出对真相的模糊，这反而违背了那些真正的幸存者的希望。(残酷剧场中有更具体的论述）

扯出去好多，，最后说回电影，我还是会认为电影为了剧情性牺牲掉了一些故事逻辑，不过导演采取的视角是不太经常被讨论的，也很打动人。

《聊斋志异》里说：“有心为善，虽善不赏；无意为恶，虽恶不罚。”

可见对一件事情、一个行为的评判，不能只看结果。发心或者说动机，还有达成目标的过程和手段，都同样重要。

所以，尽管这位88岁、腿脚不便的老人最终完成了他的寻根之旅，但也丝毫没有让我对他产生哪怕一丁点儿的敬意。

一句话，早干什么去了？您。

与其说他是在兑现自己对当年救命恩人心底的承诺，不如说他是借着归还外套的由头，逃避即将面对的养老院生活。

倒是这一路上遇到的年轻人、女房东、女学者，以及最后用推车送他的女护士，个个都温暖良善、体贴包容。

当然，还有那位70年来一直待在原地，无怨无言的昔日故友。

片中老人虽然儿孙满堂，但亲情关系明显乏善可陈。这也从侧面警示我们：一个自私、自我，心性凉薄的人，就算可以收割无数陌生人的善意，但却难以获得来自身边熟人们的温柔。

要知道，别人（亲人）怎么待你，都是你教的！！！

　　推荐指数：⭐⭐⭐⭐ 　　类型：剧情 　　导演：巴布洛索雷兹 　　上映日期：2017.10.15 　　时长：91分钟 　　语种：西班牙语 　　--- 　　这部电影有点意思啊。从优酷上随便找的，其实看它是因为是个西语电影，没想到西语听力没怎么练习，反而发现这是部反战电影。 　　二战电影看得多了，大多数都是从战争的时候开始拍，拍幸存者，拍集中营，拍遇难者，拍战争本身。幸存者的比如《钢琴家》，集中营的比如《波斯语课》《美丽人生》，遇难者的比如《辛德勒的名单》《赎罪》，战争本身就必须请出《西线无战事》。再角度轻奇一点的就从儿童的角度来拍，比如《穿条纹睡衣的男孩》。这个是从战后创伤来拍的，其实战争和集中营几乎没有镜头，但是老爷子的演技实在是出神入化。放国内这就是南京大屠杀幸存者啊。 　　对他肃然起敬并且充满同情。这种同情真的是廉价的，而且没有办法表达出心中的沉重。战争和集中营对于幸存者而言，是一生都难以愈合的创伤。这实在是太苦了，而且根本没有办法也没有资格感同身受。身体的创伤、心灵的创伤。这都是根本无法治愈的。 　　老人这一辈子都不愿意踏上德国的土地，他对德国人的痛恨和恐惧并存。让他怎么能够穿越德国去波兰呢。他能去，支撑他的信念就是这一件外套，和他知恩图报的承诺。 　　好在最后给了一个HE，让两位老人能够相见，没让那大哥死了，而且也没换地址，这也是一种温情吧。 　　最后还是跟前一篇欧维的影评一起说一下养老问题。这个就是典型的养儿防老失败案例，当然男主的教育方式估计也是问题，从他的为人处事方面就能看得出来，他也是脾气古怪那一挂的。孩子成群，却要给他送到养老院。其实换我的话宁可自己选择，也不要所谓的孩子们去送。 　　整体而言这部电影还可以吧。能把平凡的小故事讲好了也是一种能力，有种阿根廷电影的色彩了。那种故事没有太多波澜起伏，而且人物性格古古怪怪，最主要的是黑色幽默，故事切入角度比较新奇，让人觉得意料之外情理之中。 　　Ps.开头的舞曲真的太好听了！！

正常片子都很感人，导演刻画的很细腻，遇到的人和物，与回忆的结合。老人得演技真的太棒了！真是很好哭～😭😭😭

每个细节的刻画都很到位。

小女儿，手上刻的集中营地编号，用行动在体会父亲的记忆。

德国女孩，温暖，大方，豁达，展销了一个现代很不一样的德国面貌。

最高潮留到最后，四目相对来，太感人，也太感慨。用生命作为赌注，终得他想要的生活。