蛇舌

看一遍基本摸不到头脑。但是我其实并不想看第二遍。
人物不多，吉高演的路易、阿玛、阿柴，女闺蜜街头混混小警察什么的。不太复杂。但是三个主要人物之间的关系其实还是有点乱。
路易是阿玛的女朋友，阿玛算是阿柴的好朋友，路易和阿柴有肉体关系（……偷情？）但是同时阿柴还跟阿玛有着不太清楚的同性关系。
单从肉体方面来讲，这确实是一个三角。
影片里吉高的演出相当大胆，有相当多的画面在展示三个主角之间的肉体关系，我看的有点晕眩，不太喜欢。不过影片里展示的路易和阿柴之间的SM，阿柴和路易之间的互相挑逗，我并没看出有爱情的存在，相反，正是这些画面的展现才让我觉得，这俩人完全就是在玩。一个S一个M，有一天因为一些机缘巧合突然相遇了，必定干柴烈火，而且还相当合拍啊。而且挺要命的是，路易其实对这个很上瘾。
那么就来看看路易这个角色吧。
从女闺蜜的嘴里大概可以了解到，路易其实从小是个听话的软妹子，一直过着还算是正常人的生活（和阿玛阿柴相比），但是她觉得相当厌倦，于是认识了在她看来在外人看来相当炫酷的阿玛。并且想要一个阿玛那样的裂舌和纹身。路易一开始想要裂舌的时候我非常不理解，但是影片一点点解释了她为什么想要裂舌。
她生活的非常消极，生活没有目的，要靠酒精和疼痛提醒自己活着，觉得自己没有存在感。所以她才想要裂舌想要纹身，所以才纠缠在和阿柴之间的疼痛的SM关系中欲罢不能。她不过是想要找到存在感，找到一点活着的意义而已。
就像裂舌纹身以及阿柴的SM带给她的疼痛感觉或说存在感一样。阿玛的存在则给了她一种孤独感的消逝，一种被爱的温暖。
也正是通过路易对阿玛和阿柴索取的东西的不一样我才判断出，她其实是真的爱阿玛。因为对于阿柴她只是在找刺激，而对阿玛她才真的在寻找爱。
路易在阿玛死后将阿玛送的“爱的见证”阿玛杀死的对路易图谋不轨的小混混的牙齿研成粉吃了下去。她说“阿玛的爱已经成为我身体的一部分了。”
她让阿柴给自己文的相互缠绕的龙和麒麟起初都不让纹上眼睛。她觉得纹上眼睛的话就会飞走。阿玛死后，将阿玛送的牙齿吃下去后，她做了一件事——让阿柴给自己的龙和麒麟纹上眼睛。她说"什么都无所谓了，阿柴把阿玛杀了也好，阿柴把阿玛qiang jian了也好，都不重要了。"意思就是，纹上眼睛吧，我不怕它们飞走了。
路易渴望疼痛的刺激，渴望被爱，其实是因为自身的不安定自身的孤独以及对生活对这个世界的迷茫和消极的态度。
但是影片的最后，阿玛死了把阿玛的爱吃下去变成了身体的一部分，她给自己身上的龙和麒麟纹上了眼睛。
它取下了舌环，本来快要成功的裂舌，她本来那么想要得到的裂舌，被她放弃了。因为无所谓了，不需要了，她说“我真的是在追求这个吗？这种十分难看的裂口。”
不需要了。
不需要疼痛的刺激和被爱带来的存在感了。因为阿玛的爱已经被我吃下了，成了我身体的一部分。路易最后大概是明白了什么。
就像龙纹身和麒麟纹身对路易的意义。阿柴的麒麟纹身代表了刺激，而阿玛的龙纹身代表了爱、温暖与安定。
她一直以来追求的，她所认为的只有疼痛才能带来的存在感，其实毫无意义，就像被她描述的裂舌，不过一个难看的裂口罢了。
而被吃下的爱才是真正给路易存在感的东西。
阿玛不在了，只有吃下去的牙齿带给心理上的安慰陪伴。这么想想，路易还真是让人唏嘘可怜。
说到这想起影片里的两个细节。
一个是阿玛晚上没有回家路易打电话打不通焦急到发疯，去问阿柴阿玛的真实名字时说：“”这个连打工30分钟都要给我打电话的家伙，不可能一晚上不回家的。“还有一个在知道阿玛确实已经死了的时候回忆最后一次看见阿玛的情景。阿玛要出门跟她告别，她忙着夹眼睫毛，留给阿玛一个背影，什么也没说。她为没有跟阿玛认真的作最后的告别而懊悔不已。
这两个细节其实说明了，阿玛给她的爱太多，多到让路易把享受阿玛的爱当成了习惯。阿玛粘着她把她捧在手心爱着她，她把这些当成了平常。她还要出去寻找刺激，她还是觉得生活没有意义。其实路易不知道，阿玛的爱对她来说已经成了生活本身。
失去了才懂得珍惜什么的我都觉得太老套了，可是明明大家却都是这样的。
写到这本来该结束了，可是突然想到电影里有个线索没有说。
路易知道阿玛杀了人之后第一反应是去便利店买了染发剂，想要把阿玛引人注目的红毛染成正常的颜色。因为红毛让阿玛留下了能被人认出是杀人犯的特征。而影片最后，机智的路易又知道了其实是阿柴性虐并杀死了阿玛之后，做的第一件事是买了椰子味的线香替代了作为阿柴杀害阿玛证据的美国产的某麝香。她在帮两个男人掩盖他们杀人的事实。这种掩盖其实仔细想想并不会对这两个男人不被抓有什么实质的作用，她想掩盖的是自己的认知。她想迷惑自己。”他们没有杀人“或者”他们杀人了也没关系“。
这其实可以看出，她其实内心里真正想要的是一种踏踏实实的安稳的生活。当初阿玛给她的安稳的依靠她不珍惜，后来阿玛死了，阿柴给她的刺激不需要了。她于是想要把阿柴当成最后的依靠，想要得到她其实真正想得到的并且她曾经拥有的——爱、依靠和安稳。

70多岁的蜷川导演拍了这个描述了年轻人寻求刺激、不安分、向往黑暗和疼痛的电影，其实表达的就是题目里那句话“找刺激什么的都是欠抽，踏踏实实的才是最重要的。”

影片里完全一副食物链最顶端样子的屌爆的总攻大人阿柴最后也还是说想要找个女人结婚。也不过想要当回普通人过个安稳的平凡的生活罢了。所以何况路易这个小女人呢，何况我们呢。

蛇舌什么的有什么意义呢，不过是个十分难看的裂口罢了。


PS：

这是在豆瓣的第一篇影评，也是从小到大除了写老师布置的观后感作业之外的第一篇影评，没想到给了这部片子。
看这个片子的时候我其实烦的很。快要期末考试，复习不顺利，还懒得要死犯拖延症计划根本完不成，想看个电影宿舍网速还不给力。正是这么个要死不死烦透了的节点看了这么个从头闷到尾还三观不正的电影。
我其实并没有看懂。这篇影评的开头我说”我不想看第二遍“，因为它不好懂又闷看的我难受。但是好在我写了这篇影评。
写这篇影评的时候我梳理了下电影的情节才好像有了点头绪。才好像明白了这个电影所想要表达的东西。但其实这些都不重要。电影想表达什么不重要，我理解了什么才更重要。

幸好没白看。

而且我好像不那么烦了。

小说《蛇舌》好象并没有单独发行的中译单行本，几年前第一次看到这小说是在一个名为《咸味兜风——“芥川奖”获奖小说选》的集子里。集子里一共三篇小说，《蛇舌》是第一篇，《咸味兜风》是第二篇，讲一个少妇和老头的故事，还有一篇是《别了，我们的生活》，介绍上说是诞生于上世纪六十年代的一个名篇。如何会把这三篇小说选到一起应该是有学问的，这里只关注《蛇舌》就不去多说。

《蛇舌》作者金原瞳，一个“80后叛逆美女作家”，《蛇舌》是她的处女作，也让她成为“芥川奖”历史上最年轻的得主。而所谓“蛇舌”，即“开叉的舌头，象蛇呀、蜥蜴呀那样的舌头”，小说讲的就是一个迷上身体改造、想把舌头弄成蛇舌的女孩路易和两个“庞客”青年阿马、阿柴之间的故事。“芥川奖”的光环，作者的身份，以及内容“惊世骇俗”，使得小说倍受关注并畅销一时。比较让人好奇的是，《蛇舌》今年才完成电影版制作上映（小说2004年得“芥川奖”），而且也似乎并非热门，尽管《蛇舌》“不仅构建出光怪陆离的神秘世界，同时也深刻传达了生于现世的女子心情”（村上龙语），始终还是非主流的吧。

电影和小说相比较，因为小说本身的语言和结构都并不复杂，电影基本就照着小说走。偶有的不同是电影将小说中分散叙述的关联内容放回一起（路易和阿马的相识）。另外电影在片头片尾加入了城市街景的片段，片头是通过闹市众多的电视墙展现牙套、健美等现实中正常的身体改造，片尾则是主角路易一个人在接头怅然的蹲下。这些会对主题的烘托起到多少作用不好说，但至少比引用文字作大量的旁白独白的好。
小说的篇幅不长，读小说和看电影花的时间差不多（电影有两个小时，读小说可能还快一点）。而媒介不同，效果当然也有所不同，电影视觉感受更强烈，小说则细腻更容易进入一些。文字与影象之争的老话题，人物方面，文字呈现出的是某一个人，而落实到影象则具体为那一个人，具体的形象是否与读过文字者所想的那样是否接受会是个问题；另外就是文字的余味、话外音如何用影象来补足（引用文字作旁白独白是最无能的方式，这样直接看文字就好了）。

为何选择这样的题材，小说作者本人表示，最初写作的动机是要分析包括自身在内的对身体改造感兴趣的人们的心理。小说中的这一另类族群，姑且称之为迷恋“身体游戏”的人，他们的故事，不仅是蛇舌、打孔、纹身等身体表面的改造，还有包含SM的性爱。对这一特定族群的描写分析，其实也适用于当代年轻人的普遍心态，主要就是自身的“存在感”以及和外界的“沟通”。只是有些人的感受更激烈、态度和处理方式的选择上也与别人不同，才成了旁人眼中的“另类”。

主角之一的阿马，虽然有着红色鸡冠发、脸上大量的针环、蛇舌以及后背上的大龙纹身，但真实的他却与外表有极大的反差，谦逊有礼而且专情不乱搞，甚至做起爱来也永远普通样式没什么花招。为什么他钟情于身体改造呢，下面一段情节或许能说明些什么。路易和她女伴跟阿马一起走在街头，女伴是第一次见到阿马，开始很惊讶于他的外表但之后对其印象却很好，一路又感叹有了阿马路人都会主动让路，也没有发传单和送纸巾的人上前。于是这一身吓人的装扮就成了阿马对抗外界最简单又最有力的武器，虽然有“注意我但别惹我”的矛盾在，但最根本的还是直接的拒绝。但是关系到身边最亲的人或是他自己的时候，就不伪装或逃避了，而习惯于拒绝的他处理起来就会简单偏激缺乏弹性，过程和后果都难以预料。阿马为了路易打死了流氓、自己最后又受虐致死，皆是由此。

路易被阿马的外表吸引，又因为阿马认识了阿柴，从“普通人”一步步走了进来。先是受阿马影响蛇舌、纹身等身体改造的刺激，而阿马表面之下的东西也很平常，她就投到阿柴的怀抱，寻求他施虐的性爱的刺激。之后，连受虐的刺激都不起作用了，路易一面沉迷于酒精的麻醉，一面又加快蛇舌的进程用自虐来保持刺激。蛇舌完成之后呢？或许还能找到新的刺激，但身体游戏注定不是解决之道，至少对路易来说，在这里得不到她无目标在寻找的。
而阿柴，他是纹身师，又是“SM”中的“S”，是主动者掌控者，他在三个人中走的最远，在需要处理正常关系的时候，却只会用更极端的方式。种种细节暗示，是阿柴虐杀了阿马，他这么做可能是为了得到正常关系（想和路易在一起、想和她结婚）而采用的非正常手段。阿马的死，或许会给路易和阿柴带来提醒和改变，路易让阿柴改变一下造型，阿柴说自己做的梦，都是一点点可能改变的迹象。

“在这阳光普照，没有一丝一毫阴暗角落能容我藏身的世界上，起码我得找到一个方法，能够把自己的身体当作影子来遮住自己。”
小说和电影都只是指出生存艰辛的困境，而改变也并不意味着这是对那是错，而是新的机会，并学习着坚强。

    这个电影虽然是以女主角路易德视角展现的，但其实是在借她的眼睛和感受，甚至其中有一些误导大家的想法，展现了两个男孩子间的刻骨爱情。证据有以下几点：
    1、阿柴第一次和路易做爱的时候，出现的是阿柴与阿玛做爱的画面，证明他们曾经在一起过；
    2、阿柴对路易说想要和她结婚，想像阿玛一样找个女孩子恋爱，稳定下来。这句话暗示，阿玛本来是喜欢男人的，也就是阿柴；但他们的爱情已经成为过去；
    3、痛苦可以勾起阿柴的欲望，看完整个片子我们都知道这点。他和路易第一次见面的时候就说，看见你的脸我就勃起了，我本以为阿柴是觉得路易性感美丽，但真实的意味是，看见阿玛欢天喜地领来的女朋友，阿柴觉得很痛苦；
    4、三个人在一起吃饭喝酒那次，阿柴趁阿玛去厕所，捏起路易的脸说，你是我第一个想要杀死的人，我本以为这是他在表达自己对她强烈的欲望；而且那顿饭上，路易也在心里说，他们两个迟早会有一个杀了我。但我们都看到最后是阿柴杀了阿玛。所以也就是说，路易的想法是误导大家的，让我们以为这两个男人都会因为太爱她而杀死她，其实他们爱的不是她（或者说只有阿玛是爱她的）；但这同时传达了一个正确的概念，那就是，他们会因为太爱一个人而杀了他。而阿柴那句想要杀了路易却是因为恨，因为她夺走了阿玛，所以他想杀了她；而后来路易自己去纹身的时候阿玛表示的担心也说，他并不担心阿柴会侵犯路易，而是担心其他的。这其他的应该就是报复之类的伤害；
    5、路易颓废喝醉酒坐在冰箱旁边的地板上的时候，阿玛曾问她有没有想过死，如果路易想要结束自己的生命，也要让阿玛来动手，因为阿玛非常爱她，阿玛想要她只属于他自己，只有他才有权利结束她的生命。这里传达的概念就是，自己爱的人的生命应该掌握在自己手中，别人没有权利去碰触，包括其本人。这话想来可能是阿柴对阿玛曾经说过的。我们看到最后阿柴杀死了阿玛，就是这个道理。
    6、最明显的一个镜头，阿玛曾轻松地坐进了阿柴的怀里。阿柴和路易的表情都有点尴尬，但阿玛却很自然，说明他是真的放下这段感情，把阿柴当作最好的朋友，以为三个人的友谊可以一直陪着自己。
    7、路易向阿柴问阿玛的真实姓名时，阿柴很惊讶还有气愤，也许气愤看上去不明显，但阿柴一直是比较阴冷的形象，他很少笑，也不动怒，经常是没有什么表情，隐藏的很好，所以他质问路易居然都不知道阿玛的名字时，那个语气，是真的感到生气。到警察局时，阿柴甚至还有阿玛的照片，他说是纹身时闹着玩照的，但真实的情况应该是阿柴一直默默保留没有舍得丢掉，说明阿柴对阿玛的感情还没有放下。
    最后，女主回到大街上孤零零地蹲下去，还是一个人，因为这段感情里，她一直是局外人。

看《麻将》那部电影之后，印象最深刻的是男主角说：“现在人们都不知道他是为什么活着，你只要告诉他为什么而活着，他就会都听你的。”（具体的台词不记得了，意思大概是这样的）
蛇舌开篇的时候是让人晕眩的都市霓虹，足足旋转了有一分钟，才固定在人群中，故事的环境就在这一分钟中交代得清清楚楚了。我一样属于在大城市迅疾、冷漠中浸淫长大的一代人，脱离不开城市的喧嚣也逃脱不开她带来的巨大喧嚣背后的荒凉。
吉高由里子，19岁，演出当时，和路易一个年纪。我去回忆，那个年纪，现实与想象之间的冲撞非常强烈，那个年纪，也想去寻找属于自己的活下去的意义。不记得是从哪本杂志上看到的评论，说现在的年轻人没有明确的价值观，对自己想要的不甚明了，但对自己所不喜的却相当清楚。没错，路易也一样，不知道自己想要的是什么，却对阳光下一家三口的温馨场面分外的厌恶。蛇舌和刺青，当它们都完成的时候，生活还在继续，那么路易还有什么理由好继续下去？
当自己的生命还刚刚开始的时候，你知道它是一条规定死的线路，你只需要像有轨电车一样地驶向安排好的下一站，你绝对会不甘心，会挣扎，会迷茫，会强求和寻觅能够跳脱这一切的线索。而对路易来讲那就是蛇舌，和拥有蛇舌的阿玛。但是阿玛终究还是死了，路易在吞下阿玛爱的证明的同时终于获得了活下去的意义。庸俗一点去理解，是因为他对她的爱吧，或者说她作为他生命的鉴证而活。
虽然不可能完全把握原著作者和导演想要叙述的所有，但就像青春一样，绝大部分青春都是无法言说的。我在十八岁之前，曾经想过自己会活不到成年，并一直这么希望着。但当自己度过那个年纪之后，又抱着一种不甘的心情希望可以从现实中逃离，比如消失在一个不为人知的地方。
这是面对成长，面对未来，大家多多少少会采取的态度吧。逃离现实，迎向空虚。而也许生命本身就是硕大无朋的寂寥和空虚。

外表是PUNK系 內心卻是治癒系。那個紅毛猴子就是我の愛人。

自從路易出現。

阿柴就起了殺心。

多畫面のSM 讓人誤以為阿柴の內心只是喜歡看女人痛苦表情達到生理の滿足。或者說愛上了路易。

在我の角度，實則相反。


我一開始就注意到 阿柴說我想殺了你。

因為你 阿瑪不再是乖乖の我一個人的，他變成了你の治癒系。

好好與女人交往 結婚。這種想法斷裂了阿柴和阿瑪以前の內在關係。


阿瑪應該早知道路易和阿柴の交易 不然不會在喧鬧の街頭像小孩子一樣低頭哭泣。
但是他無力反抗阿柴。是他先背叛阿柴 然後阿柴使路易背叛他。


覺得阿柴可愛の地方是 說到阿瑪的真名和工作地點。啊 你真的不知道么 不是住在一起么 甚至有點小得意似的。
內在有那麼濃厚の感情波動卻淡淡の像石膏人一樣。
狂躁の樣子只出現在路易の幻想里。
或者活在某個人の記憶體里。與那個背上有龍刺青の紅髮糾纏在一起の眼神熾烈の男人。



我對路易の好感是從看了殺人新聞慌張跑出去買染髮劑開始の。
溫柔の掩蓋證據， 那種溫馨の樣子。果然是很治愈の。


以至於後來也是一樣 殺了阿瑪也好 強暴了阿瑪也好。
輕輕の掩蓋一切。 收拾好一切 不存在慌張 害怕 恨意。



也許我是神之子。

神之子？
聽起來有點像鋸齒。


所以在發現路易和阿瑪之間の絕望之後 是時間收回阿瑪了。



最後chara的聲音響起の時候我才真的發現。
啊 原來只不過一場爭奪戰。


贏的是貌似是阿柴。但是當路易把愛的證據吞到肚子里。
誰又不是真正的佔有著那個溫柔の愛人呢。



只是一個的代價是肉體。而另一個是靈魂。












PS.演職員表一出來我差點從床上掉下來- = 那啥龍套也跑の太HIGH了額。 哈哈哈哈。 蜷川老爺真有派頭 活哈哈哈哈。

当影片结束，Chara的声音在屏幕背后响起的时候，一向深恶痛绝烟味的我，很想很想抽烟。用深恶痛绝的味道把自己绕的紧紧的，可能会麻木掉在意识中徘徊了两个小时的痛。

恩，一部很痛的电影。身体和心理。

上一次看蜷川幸雄的电影是《青之炎》，暗淡的色调，隐忍的Nino，画面的最后一幕，Nino演的秀一骑这心爱的赛车飞速冲向迎面而来的卡车。。。在蜷川幸雄青偏爱的青春题材电影中，他总是会将无可挽回的阵痛和颓靡定格在24格中，而在那场阵痛中，秀一选择了死亡，而这次《蛇舌》中的路易，选择了和死亡一般的空虚。

路易，路易威登的路易，吉高由里子饰演，秀美可人。“有这样名字的女生很贵咧”，她一头红毛的男朋友说的，路易笑着拍打红毛的脑袋。

很喜欢这个娇美的小妞，精致的脸上有种无所谓的神态，让人恍惚，让人沉迷。于是我在两个小时里面紧紧盯着她的脸，仔细的看，认真的看，看她穿越闹市区自我封闭的神情，看她放下酒瓶在空虚中微微皱起的眉头，看她被掐住脖子时皱起的鼻子，看她被刺穿舌头是留下的一滴眼泪，看她在烟雾中颓然摇摆的身体。 可是，她却在肆无忌惮的毁坏自己的美丽，在光洁的肌肤上刺上大片刺青，在舌上开凿生痛的洞，连连不断的酗酒，她和第一次见面的男人住在了一起，直到那个人失踪，她也弄不清楚他真实的名字。她和刺青店老板也在了一起，在每次疼痛的身体破坏后，缠绵。

没有存在感的女孩儿，只有在疼痛的时候，感觉自己是活着的。有一场戏印象很深，路易摇摇晃晃走在街上，看到在街边抱着孩子的妈妈爸爸，在阳光里很幸福，她一脸不屑，“我不想待在这样的世界里，我只想在黑暗里，让自己的身体燃烧”。于是只有自虐吗？想起无聊的时候，我也会自己咬破舌尖，鲜血渗出，痛的眼泪涟涟，却有种莫名的不可抗拒感；想起小时候生气的时候会用破裂的塑料笔壳划破自己，痛了就好了。。。人的身体里总有中自我毁坏的倾向吧，毁坏也是一种激情，于是能够在毁坏中在疼痛中感觉生命。大体如此。

 

所以纹身时刺入皮肤的疼痛，无所谓了

所以醉如烂泥，无所谓了

所以无论是阿玛还是阿柴，只要有人在身边，无所谓了

所以就算是阿柴杀死了阿玛，也无所谓了。。。

  

一直到最后，路易还是没有得到救赎，还是在她自己混沌的世界里用伤害身体刺激自己。何处是尽头。不知道了。在Chara的声音里，心里很堵，也很痛。每个人都在寻找自己出口的路程上东倒西歪，我们貌似平安的走过来了，却依旧在一些节点上用颓靡和毁坏来叫醒自己的感知。路易，就像是一个走不出来的自己，残存着最大限度的消极。

全怪空虚。恩。


PS,Arata真tm帅。。。泪了