危笑

真的拜托，以后再拍这种原生家庭，童年阴影的恐怖片能不能自带一个标签：

本片带有悲天悯人的原生家庭之痛以及大量的侦探情节，并附有少量的jump scare和诡异音乐

我真的是不明白，近年来的恐怖片，尤其是美恐 基本都少不了两个要素：小孩和原生家庭，其实这两个要素归结起来还是一个，童年阴影

永远是主角已经剩半条命了就抱着个破电脑一通查，然后开着她那破车跑到个鸟不拉屎的破房子里最后还真被她在一堆破烂里找到一些线索，最后温情杀勇气杀要不就被杀...

回到本片

本来是一个很有想象力的题材，心理咨询师+诡异笑容，完全可以从大脑这个题材展开，打造一部现代版的“脑髓地狱”

然而本片最后还是绕了一大圈回到原生家庭带来的心理创伤，而且完全不合逻辑，

按照一个多小时冗长的福尔摩斯环节，女主看见病人自杀应该是她心理创伤的来源，跟她原生家庭有啥关系？那前19个人也都有原生家庭的心理创伤？要赶上个硬茬看见人死了没有心理创伤怎么办？就硬往上扣...

哦对了，最后一颗星给鬼爷，虽然要杀人 但有事儿真上身啊，我就要你的命而已，疼我自己来扛！

作为恐怖片，这部片子至少故事性还是比很多同类电影好上不少，至少不是“有鬼—害怕—求助神父/寻找鬼魂遗愿—皆大欢喜/阴魂不散”的模板。JumpScare很多，但是看完的倒是没有后怕。

欧美的很多恐怖片都有其宗教性的一面，难免有相关元素。但是这部电影中为什么不拍教堂和神父？我认为这部电影中涉及的并不是恶魔，而是怪物，因此不需要驱魔的仪式以及宗教的背景。也是为什么在我看来这部电影比较特别的原因。

电影中的怪物是“创伤”的人格化。不仅是女主Rose在童年时期有创伤，先前一个自杀的教授也有，他的哥哥在20年前也去世了。“创伤”的确是一个怪物，它收割人的绝望和命运。这也是电影最有意思的一个点——人的“命运”，也就是不可逃避的事情。

Rose童年有创伤，目睹母亲将死自己却逃出门去。以及由于母亲有精神疾病、姐姐Holly早早地逃离家，因此极有可能一个人承受了母亲的各种失常，进而造成了她的创伤。这一切都埋藏在她的过去。在成长过程中她无法保持一段亲密的关系，让他人进入她的界限。因此，她与前男友Joel分手，和未婚夫Trevor也总有一份陌生感。比如，在Trevor第一次登场的时候，我以为他们只是刚交往不久。

她被过去影响，但过去始终与她保持距离。直到一个意外——病人在她自杀，一切被打破，过去的一切原来都没有消失，并且时间并没有抹去丝毫，创伤还是强到可以摧毁她。创伤像病毒一样传播，一旦感染就会侵袭全身。

在电影最后的部分，Rose回到家里，回到母亲死去的床前。她终于鼓起勇气回头想要和过去说再见，想要说我有勇气直面你，说出这不是我的错，你不能再继续影响我；她还和Joel坦白多年的心事。可是回过头来想要继续前行时，现实还是当头一棒，创伤没有消失。这一切就像早已注定一样，从她10岁母亲去世时就播下了种，过去不再是时间线上的一个点，它既在现在，也在未来。

从那时起，过去就悄然构建起了她的未来。无论是逃避，抑或是挣脱，都是徒劳无功。过去不会因为一时的鼓起勇气就被吹散，创伤是无法被量化的，无法通过努力和勇气解决、使之平衡。尤其是在努力之后，发现所做的一切不过轻易地被现实搓成灰，那一刻才是真正的绝望。薄弱的、被击溃的意志想要向现实低头。悲剧般的命运使人窒息，而提及“命运”一词并想暗示宿命论，只是想说明一些不可抗拒、不可逃避、不可拒绝的必然性。 观看到最后，难免希望Rose可以真正放下过去，打败眼前也是心中的怪物，然而HappyEnding是鸡汤，BadEnding则是现实。

观前提示：本文中所有恐怖画面都经过贴心打码，请放心阅读~

你相信微笑也会杀人吗？

看到这个微笑，就意味着你的生命只剩4天了。

我刚说的都是电影设定，大家别当真，送大家一张英叔辟邪，妖魔鬼怪不服solo！

今天我说的电影，是斩获2亿票房的年度黑马恐怖片：

《危笑》

罗丝是一家医院的心理医生，今天她遇到了一个奇怪的病人。

病人名叫劳拉，四天前她目睹教授面带微笑，用铁锤将自己活活砸死。

自那之后，她就频频出现幻觉，似乎被什么脏东西缠上了，身边的人莫名其妙地全都向她微笑。

正在这时，劳拉仿佛看到了什么可怕的东西，惨叫着摔倒在地。

又很快恢复了平静，脸上挂着诡异的微笑……

紧接着，劳拉用花瓶碎片，一点一点切割着自己的脸皮。

从太阳穴到下巴，直到割断了自己的喉咙。

劳拉面带微笑地死了，就连盖在她身上的布，都被鲜血印出了微笑的弧度。

而心理医生罗丝惊魂未定，精神变得恍惚。

因为她小时候，亲眼目睹了患有精神病的母亲自杀身亡。

再次目睹生命的消逝，难免被勾起痛苦的回忆。

好在她不是独自一人，有未婚夫和宠物猫陪伴在她身边。

然而罗丝的噩梦，才刚刚开始。

医院里，她看到已经死去的劳拉，透过窗户盯着自己微笑。

精心照料的病人也突然盯着自己微笑，并大声宣告着她的死期将至。

回到家里也不太平，警报突然响起，后门不知被谁打开了，罗丝打电话向安保公司求助，接线员却笑了，让她看看身后。

下个瞬间，她才突然发现自己根本没拿起听筒，先前的一切都是幻觉。

更可怕的是，幻觉竟然影响到了现实！

罗丝给侄子庆生的礼物盒中，原本是玩具，可打开一看，里面竟然是宠物猫的尸体！

而劳拉的身影，不知何时出现在庆生的人群里，对着她微笑……

罗丝联想起劳拉临死前的话，怀疑自己也被“微笑诅咒”传染了。

但无论是顶头上司、医院同事、还是未婚夫，根本没人相信罗丝的话。

“你肯定是太累了。”

“我理解你。”

“也许你遗传了母亲的精神病？”

“是病人的自杀，勾起了你的童年阴影”……

这些安慰的话语越多，罗丝就被误解得越深，也就愈加绝望。

无奈之下，她只好求当警察的前男友老乔帮忙。

他们拜访了教授的遗孀，终于发现了她和教授之间的共性：

教授曾经目睹了亲人离世，不久前又有一个面带微笑的女人，在他面前自杀。

继续向着源头调查，发现那个女人自杀前几天，也在加油站偶遇了一个怪人。

那人面带微笑，在女人面前用剪刀剪开了自己的胸膛！

死亡就像病毒，在这些死者中传递，没有人能撑过4天。

最终的结局，大多是面带微笑，用各种离奇的手段死在下一个受害者面前，将死亡的诅咒延续下去。

注意，我说的是“大多”。

因为有一个“幸运儿”，逃出了这场死亡传递。

在老乔的帮助下，罗丝在监狱里见到了唯一的幸存者大黑，也得知了一切的真相。

原来所谓的“微笑诅咒”，其实是恶魔折磨人类的手段。

恶魔用新的心灵创伤，刺激那些本就有过创伤的人，再吸收他们的灵魂。

这种饱受摧残的灵魂，对恶魔而言就是珍馐美味。

大黑搜集资料，发现以前也有人逃脱过诅咒，那人杀了自己的邻居，将诅咒传给了目睹凶杀的邻居妻子。

当年大黑如法炮制，将诅咒传给了某个倒霉蛋，这才得以逃出死亡传递的链条。

随着四天的死线越来越近，恶魔也愈加嚣张。

它先是化身为心理医生，张开流淌着涎水的血盆大口，要将罗丝生吞活剥；

又让罗丝做噩梦，梦见自己为了活命，当着上司的面杀害了病人。

要么被恶魔折磨死，要么害死两个人，罗丝必须做出抉择。

罗丝选择了前者。

她独自一人来到老宅，当年母亲就是在这里结束了生命。

只要独自一人死在这里，死亡传递就会终止。

午夜时分，恶魔果然出现了，它幻化成罗丝母亲的模样，质问她为何见死不救。

原来，当年母亲服药后，让罗丝打急救电话，而年幼的她因为害怕精神失常的母亲，选择了不予理会，间接导致了母亲的死亡。

这件事情，成了罗丝心中难以磨灭的隐痛。

但这次，罗丝鼓起勇气，向着恶魔发起挑战，将油灯砸向对方。

恶魔和房子都被付之一炬，随着第二天的朝阳升起，罗丝似乎重获新生。

她驾车离开废墟，那是曾经被称之为家的地方。

然后找到了老乔，希望和他重新开始。

在整个过程中，他是唯一一个无条件相信自己的人。

老乔似乎并不惊讶，他一边说着“我会一直陪着你的”……

然后露出了微笑。

刚刚发生的一切，不过是恶魔制造的幻觉。

在给予希望之后，再将希望撕碎，让你彻底陷入绝望。

罗丝的心灵已经被折磨得千疮百孔，恶魔也在此时露出真容，钻进了她的体内。

等担心罗丝的老乔赶到现场，见到的是一边微笑，一边自焚的罗丝。

目睹心爱之人葬身火海，老乔在痛苦中被诅咒侵蚀。

“微笑诅咒”还会继续传播下去，《危笑》的故事迎来了绝望的结局。

这部恐怖片《危笑》，灵感来源于新人导演帕克·芬恩的一部11分钟的短片《劳拉没睡着》。

短片讲述名为劳拉的女子，总能看到别人对她诡异地微笑，被幻象折磨的故事。

没错，这个劳拉就是《危笑》中，把诅咒传染给罗丝的精神病人。

得到派拉蒙公司的投资，帕克·芬恩将短片翻拍成长片，于今年9月上映。

预算只有1700万美元，但光北美票房就接近1亿，全球总值更是高达2亿美元！

派拉蒙公司最初的打算，是让《危笑》直接上线到自家的流媒体Paramount+，没想到试映效果出乎意料的好，就干脆转投院线。

派拉蒙对《危笑》寄予厚望，所以早在影片上映前一个月，就在地铁、公交上张贴劳拉微笑的诡异海报。

但真正让这部电影声名远播的，是一次病毒营销。

派拉蒙在各大职业棒球赛的观众席中，安排演员身穿印有“微笑（smile）”字样的T恤，从头到尾一动不动，杵在那儿微笑。

和现场气氛格格不入的诡异场景，很快吸引了球赛观众（也许是官方的托儿）的注意，大量由用户拍摄的视频被上传到社交平台。

犹如一枚火星掉进了炸药桶里，《危笑》的热度瞬间爆炸！

和影片中密集的jump scare一样——简单，有效。

是的，与其说这是一部电影，不如说它是一部刻意迎合观众，杂糅了大量恐怖要素的工业化产品。

一部以吓人为目标，赚钱为手段，纯粹的商业恐怖片。

首先是“微笑诅咒”，难免让人联想起铃木光司的《环界》。

后来这部小说被改编成了电影，就是著名的《午夜凶铃》。

远的有《环界》，近的有《它在身后》。

《它在身后》中的诅咒通过性行为传递，表达的是青少年对性渴望与恐慌交织的复杂感情。

甚至《危笑》最后恶魔现身镜头，都有“复刻”《它在身后》高个男人现身名场面的嫌疑。

其次，罗丝难以区分现实与幻觉，在“梦中梦”里遭受折磨，这样的设定难免让人想起《猛鬼街》；

《猛鬼街》太老了？没关系！

《怪奇物语》第四季总看过吧？模糊现实和幻境的手法，是不是一样一样的？

片名叫《危笑》，预告和海报主打的也都是诡异微笑。

微笑原本代表了友善，但当它出现在不合时宜的环境当中，就会被扭曲本意。

不合逻辑、无法理解，进而造成接受者的恐慌。

但是在正片中，导演却并没有把微笑和惊悚感联系在一起。

从劳拉自杀后，微笑的元素就沦为配角，风格也从精神恐怖流俗为咋咋呼呼。

导演营造恐怖感的手法，实在是乏善可陈。

全片几乎所有惊吓桥段，全是jump scare，粗略估计有10个以上。

罗丝专心听诊断录音，劳拉的身影突然出现，吓观众一跳。

车窗外的姐姐，来了一场出人意料的“掉头”，献上本片最恐怖的jump scare。

想必大家都发现了，惊吓点和微笑毫无关联，使得本片就像一篇跑题的作文。

不讲武德，但是非常有效，至少我看原片的时候被吓懵了好几次……

完美迎合了大部分恐怖片爱好者，迫切寻求刺激，又菜又爱玩的心理。

可要说它是一部没有内涵的烂片也不尽然，本片的立意还挺有人文关怀。

想必大家都能看出来，导演也压根没打算藏，电影中的恶魔，其实是“创伤”的人格化。

遭受过心灵创伤的人们，创伤不会随着时间的推移而消减。

它们或许会暂时蛰伏，在下一次创伤来临时一起爆发。

而旁观者们，大多像片中罗丝的亲朋好友一样，说着安慰的话语，却根本不理解当事人的感受。

罗丝最终鼓起勇气直面母亲的死，承担应当背负的责任的同时，与过去说再见；

可现实还是给了她当头一棒——创伤没有消失，新生只是幻象。

因为创伤对人的影响，不是说想开了，就能终止的。

站在旁观者的角度，希望大家都能对心灵受创者多一些宽容，哪怕他的行为举止很怪异。

作为受创者本身，最好及时寻求专业人士的帮助，心理疾病大多无法不药而愈，“心病还须心药医”也不大行得通。

今天就先说到这里，要是你们喜欢这部电影，不妨点赞关注，把它分享给你的亲朋好友~

大家还有哪些想看却不敢看的影视剧，欢迎留言告诉我~

提醒一下，次条有《灵魂摆渡》，拜了个拜~

本文图片来自网络

编辑：大力

其实一直都很喜欢这种把现实之中存在的恐惧对象转化为怪物形象的写作方式，近期有印象的是这一部、它在身后和鹿角，但都各有各的缺点，正好对比整理一下。

怪物符号的能指与所指：微笑怪物——亲眼目睹死亡的创伤

共情不是一种道德或文明社会的规则，而是大脑里镜像神经元工作的结果，那些神经元让人一定程度上对其它个体的体验感同身受，这种连接感是人类能够形成社会的重要基础。

而当亲眼目睹其他个体受到严重的伤害，对方感受到的痛苦也会有很大一部分传递给目击者，这种痛苦是真实的。这是本片怪物设计的基础。

整个故事里它的对应大致处理得不错，被怪物进入、变得不像自己从而伤害自己的场景可以直接对应创伤的急性发作，这种情况下惊恐、幻觉和自伤行为都是常见的，尤其是结尾部分女主努力想要自救但还是被怪物控制的段落还是有一点动人的。

但是它的失误在于主角的形象塑造与全片的情感氛围。

不知道选角导演或者导演指导表演时候在想什么，主角从一开始就太不稳定，打破一个本来就不稳定的角色在戏剧上是没有什么力量的，恐怖的力量进入她的生活后她应该是努力恢复此前的状态，但是从进入电影开始她就没有什么稳定常态去恢复了。

根据人物设定，她有c-ptsd以及作为次生灾害的回避型人格障碍（可能还有一点边缘型）、酒精依赖还有不健康的工作狂倾向，要是放在现实里都合情合理，但这些在影片之中都只表现了病症的一面而没有表现她与之对抗的一面，换句话说她的生活就是一团糟，所以主角失去了让观众与之共情的机会。

而且这个有好多精神健康问题的人物支持系统也烂得不行，与it follows相对比就更明显。

两个片子相对比我突然感觉面对恐怖怪物时候的支持系统与面对精神疾病的支持系统是一样的，怪物与精神疾病在社会之中都是一种禁忌，大家都默认它应该是不存在，如果你告诉别人你被怪物困扰/被精神疾病困扰，你的求助对象就面对在社会规范与你之间的两难选择，如果有人相信你，无论是面对怪物还是面对精神疾病，你都拥有了更多力量，这就是支持系统的意义。

it follows的主角拥有好得多的支持系统，她的朋友们愿意相信她，帮助她，相比之下本片前半女主的未婚夫和姐姐不仅是不相信她，而且是火上浇油。

虽然观众会觉得这是姐姐和未婚夫的问题，但一个角色孤立到这个份上是很让人难受的，人们心中judge的那部分很难不开始运作：她孤家寡人到这个份上自己也问题很大吧。于是整个片子对一般观众可能就只有惊吓而没有情感上的共鸣了，作为恐怖片档次降级。

于是这也就涉及了另一个问题：情感氛围的处理。

面对创伤挣扎求生是一个悲伤的、触及深层情感的话题，女主最后被创伤吞噬应该是一个悲剧性的结局，而不是单纯的被怪干掉的game over，但全片在情绪和情感上基本没着力，比如孤家寡人女主失去自己的猫的反应是歇斯底里大喊你们要相信不是我干的，紧接着就切到怪物在场，拜托，如果是我的猫的话我根本不会在意有没有人相信我有没有创到无关小朋友了，我会难过到当场崩溃吧。就是说这个电影使用了创伤作为怪物的所指，却只有恐惧与惊吓而没有失去母亲的悲伤、持续深陷孤独的悲伤等等，怪物停留在了单纯的怪物层面，对这个怪物的设计是纯纯浪费。

相比之下it follows留出喘息的空间让主角们有短暂的享受友情的机会，描述理想爱情的机会，观众才会被提醒她对抗怪物是为了什么，由此才能连接起与现实生活相关的情感。

总而言之就是蛮可惜的，影片构思我还挺喜欢的。

#危笑# （Smile）（B+）就不发剧照了，因为这个电影的宣传内容真的都很恐怖，看了就留下挥之不去的印象。影片本身比宣传的还要恐怖，我真的70%的时间都是闭眼，但就这样，还是被冷不丁出现的骇人景象吓到。而且我突然意识到自己已经两年多没在电影院里看恐怖片了，因为疫情期间这类都是改为了线上，这次突然重新感受到了影院音效真的与在家大不同，光听声音心脏都快出来了，有一段不断用刀刺人的场景听得我心脏好难受，真的想冲出去。

其实在家看恐怖片因为常常走神儿，或被其他事情分神，导致没办法很投入，所以过去两年里没看到特别恐怖的内容。但这部真的被吓到了，影院漆黑加音效确实会把恐怖片效果发挥到极致，在家里看应该会很不同。

画面方面，就算我很多挡住没看，但光暴露出的预告片和剧照就已经足够吓人，更不要说片中每个人的死法都很恐怖，也有不少血腥内容。

但最重要的是，本片看了会让人心情沉重。因为它探讨的是在生活中因为遭遇了某种巨大的刺激或心灵创伤，比如目睹了残酷的、突然的死亡后，从此生活在阴影里，最终也疯掉自杀。没有人目睹突如其来的惨剧而不受影响的，大部分人有过这类经历确实会一辈子留下阴影。影片只是用了更为夸张的手法去呈现应激性创伤综合症。特别是片中大部分遭到死亡的人，其实本身并没有做错什么，也不是因为愚蠢，这与大部分的恐怖片是不同的。他们确实是无辜遭遇了刺激，还要因此继续搭上命，实在令人觉得同情。更因为故事探讨的是大脑的作用，经常让人分不清现实和幻觉，确实看完都觉得快疯了。

女主很优秀，但是暂时不希望看到片中任何一个人的脸了。看本片后需要看很多欢乐的内容才能打消阴霾。

我有个习惯，就是每次看完一部电影都会短评，帮我后续记忆这部电影。不巧，短评又不够写的了。

这部电影之所以打高分，是因为我觉得这评分打得有点过于保守了吧。难得有个像样的恐怖片上线，应该是希望可以被更多人看到。

说说电影内容的话，就这一惊一乍的程度，愣是把我吓得鸡皮疙瘩一地，特别像《奇思妙想》第三集里解剖医生的那突然发凉的后脖颈。。美版午夜凶铃，传递模式较为复杂，就是谁看到微笑自杀谁就会被传染上成为下一个目标。据有关部门统计，到女主这一代已经传到了第20个人了，其中唯一一个破解的方法就是不自杀然后在有证人的情况下杀别人。

这对于身为医生救死扶伤的女主简直是太不忍心，于是就跑去老宅避难。好家伙，这个老宅子也是绝了，进去感觉就再也不能够出来的那种老宅，本身就是很恐怖，外加女主自己内心挥之不去的童年阴影，逐渐演化成心魔，成为了骆驼上的稻草。

最后结局，女主还是挂掉，可怜的前男友警察，唯一一个相信她的人，被传染成下一个。

ps一下，本剧的jump scare真是多到让你好看 。。。