红磨坊

                 注定一场消逝的惨烈

                                ——观《红磨坊》



最重要的是，你要学会，爱别人，和，被人爱。
                                        ——题记

写下这个题目后，突然不知道应该怎样进行下面的文字。所以茫然地，听不到笔尖滑过纸张空白处的细小的沙沙声。
我不是一个善于剖析事物本质的人。所以常常地，会被那些眼前的幸福和美好，蒙蔽了眼睛。
许多事物是有两层包装的，它最里面的那层可能不会像最外面的那样光鲜亮丽，但却更加接近内心，所以也更加接近于事物本来的颜色。
比如烈火，比如爱情。
燃烧着的火焰，最外面的一层是炽热的血红，而最里面，却是一触即逝的幽幽的蓝。
表里不一的感觉。
有的时候会怀疑爱情是否也如此地表里不一，如此地炽热又及近熄灭。像生病后必须吃的药，表面的糖衣很甜，内心很苦。
所以开始害怕尝试，害怕苦，害怕药，害怕爱情。因为不敢去面对800℃背后的-8℃，不敢去面对燃烧背后的湮灭，和，繁华背后的无声的狼迹。

妖艳的火红。
找不到比妖艳更加贴切的颜色。“妖艳”，或是“妖孽”，决决对对的贬义词。但无法否认的是，凡是一切“妖艳”“妖孽”的东西，看上去都是实实在在美丽的。
虽然夸张，虽然灵动得，并不真实。
比如那个终日轰轰烈烈热热闹闹的红磨坊。
《红磨坊》，一部亦真亦幻的影片，无处不在的幻想，却又足够的真实。
流着泪看完这部片子的时候自以为感触很深，但打算要写下来的时候，却丝毫都想不起应该用一个什么样的词语来描述自己刹那间的微笑或者疼痛的感觉。

和《茶花女》极其类似的电影，不仅仅是人物、情节，甚至是要反映的一种内心的东西，都近乎一模一样。但《红磨坊》，却着实让人惊叹，然后，哭泣。
彻响的音乐，华丽的服饰，缤纷的色彩，和形形色色的人，电影为我们讲述了一个似乎要比《茶花女》更为热烈和光鲜的故事。
但结局终究是注定了的，女主角莎婷在天空中昏到跌落的那一瞬间一切就已经注定。像是火柴发出的光芒终究要熄灭在小女孩冻死的那个早晨一样，无奈地，不可改变。

注定的圆环一定不会轻易放过那些被注定了的人的。所以它逼着他们在某一时刻往这环里跳，逼着他们一点一点地跌向前方早已预见好了的万劫不复。
所以莎婷会错把落魄的作家当作公爵，所以作家会对莎婷唱出那首深情的歌，所以在一瞬间，沦陷了。
如果，如果没有莎婷的错认，一定就不会有后来的故事，一定就不会有最终的沉寂的深渊但是，但是，一切都是不可改变的，注定了的事情都是不可改变的。所以我想如果时间倒流，莎婷一定还会犯同样的错误。

恐惧早已被注定了的人生。
派出所的户籍警给我一串号码之后说，身份证号是人一出生就有了的。
然后，突然地，开始害怕。
人一出生，就会被安上那么一串数字，来代表这个人，代表这一生。就像是一种命中注定。一切的一切在出生的那一瞬间，就已经尘埃落定。
一种宿命。
决绝的、不可逆转的、带有黑色铅字印记的一生的宿命。

宿命最可怕的部分并不是已经预料到的必然的结局，而恰恰是未知的却必然的结局——我们正不可逆转地朝着一个方向一直一直走，却总也不知道等待我们的那个必然会是什么。
所以充满幻想。所以恐慌。
没有幻想的一生是不会有恐慌的。比如一头猪，它在出生的时候就已经深切的知道自己将长大、变肥，然后无可避免地被人宰杀。所以不会恐惧，因为明确地知道未来而且不会妄想奇迹，所以可以安心地吃食，安心地睡觉，安心地变成人们口中的美味。
所以恐惧源于幻想，或者说，源于妄想。

也许莎婷已经望见一丁点的结局了吧。所以在作家热烈地表白时，她拒绝了。
她说，“我不爱你。”
“我不爱你。”一种倔强，彻底，而又脆弱的口是心非。
但最终她还是无法自拔地沦陷了。冒着流落街头的危险她接受了作家的爱，仅仅因为作家站在高高的屋顶上张开双臂拥抱天空，并且用清亮的嗓音唱，“让我们做英雄，让我们的故事千古流芳！”
在理智和爱情的碰撞下，人们还是抵制不了甜美的诱惑要去选择爱情。因为爱情是火的温度，理智是冰的温度，冰只要一旦碰到了火，就会熔化然后汽化得无影无踪。所以理智遇到了爱情，一定会在刹那间，灰飞烟灭。
因为我们抑制不住要对未来抱有幻想，或者说是妄想，所以即使已经预见了不甚美好的结局，也要义无返顾地使劲往前走，以为再走几步就会撞见幸福。
单纯而且倔强，如五、六岁时天不怕地不怕的孩子。

爱情是什么。许多人都这么问过。
这是一个我不愿意去想的问题。因为花时间去考虑一个没有答案的问题是可笑的，也是折磨人的。
所以不知道爱情的定义。
许多人憧憬轰轰烈烈的爱情，喜欢琼瑶笔下的那种“天塌了山崩了我们也要一起撑了”的那种激情。但也有人更想拥有那种阳光下手牵手的淡定，想要体会那种浓情咖啡似的的爱情的真实。
不能说谁错了。轰轰烈烈和淡淡定定都不是一种错，它们只是不同的人的不同的追求。我们谁都没有资格说什么样的爱情更有价值一如我们谁都没法说出什么样的爱情才能够走向永恒。

热烈的爱情总让人充满幻想。
在公爵的严密监视下莎婷和作家找来种种借口见面。在华丽的剧院里，他们精心编排了名妓爱上穷光蛋的故事。
以至于莉莉奇怪地说，“神了，一个妓女怎么会爱上一个作家。”
习惯于安逸生活的女人，爱上一个身无分文的穷小子，真的是十分疯狂的一件事，激越，却美丽得刺痛人的眼睛。
没有功利性的目的，没有金钱地位的参与，只是简简单单但却纯纯粹粹的从心底迸发出来的一种爱，拥有无限的力量。
以至于在危险来临后莎婷毅然决定放弃衣食无忧的生活与作家私奔。
这是一种勇气。爱情给的勇气。

真的，爱情是一种很厉害的魔药，让一切都反了。反得没有章法，反得彻底，反得好象一种决裂。
一种砰然断成两瓣的决裂。
像是一个时代的变法。变法前和后的人们过着截然不同的生活。而爱情，就是那场天翻地覆的维新。
但是变法维新后的生活一定得比这之前的更美好，不然变法就失败了，失败了就得死。
所以爱情就得死。

看一个故事。开着点点小花的草地上小女孩问小男孩，“你会永远爱我吗？”小男孩说，“那当然了，我已经爱了你整整一个星期了。”
单纯的孩子们，却让我感到一丝带酸的甜。
“永远”，多模糊的一个词。这两个字的含义，小男孩小女孩怎么会懂。
我们又怎么会懂。

永恒是一种什么样的欺骗。我想。
也许在每一个细小的角落里都藏着一种不易察觉却酸楚的断裂，人们把这种断裂称做尽头。
没有一个东西是不会消逝的，一切的事物，一切的爱与痛，主流与边缘，抚摸与撕裂，都是会一点一点地化成漠然的一摊灰烬。
虽然美妙，可依旧是花火。虽然沉醉，可仍然是黑暗中无声的湮灭。
我们用尽了能想到的一切的词汇，华丽，或者不修边幅，尽力地要表现得极至的虔诚。我们不停地利用青春的激情与感动口口声声宣誓着不离不弃永永远远的一生一世，吐字流畅而且清晰，以至于每一个音节都可以听得清清楚楚，听得掷地有声。
我们也以为，或者说宁愿相信，宁愿相信一切美好的东西都是恒定的，活生生的，永不终结的。以至于我们迫切地想要冲着这些美好微笑，纯粹地喜悦地甚至是夸张地微笑，迫切地想要让自己知道自己的快乐，想要让自己相信幸福的永恒。
永恒是一种没有规定取值范围的欺骗。在我们周围飞舞的是铺天盖地的尽头和消逝，无法计量的冰冷和碎片，突兀，和疼痛的哭泣。

电影的最后穿越苦难的莎婷和作家在一片掌声和鲜花中拥抱在了一起。
长久地微笑、哭泣和亲吻。
镜头和爱情都很华美。
让我们的嘴角也忍不住上扬了一个弧度。
但宿命是早已经摆在面前的。我们犹如知情者，真切地了解故事的结局和幸福落山的地方。但我们不敢说，因为在漫天的幸福和美好面前我们早已开始憧憬，开始妄想一切都会好的，所以不敢说出早已预知的结局，因为害怕故事的结尾真的如预料到的那样，惨烈，而且凄厉。
可是宿命终究是一场华丽之后的尘埃落定。
莎婷倒在了作家怀里，慢慢合上了眼睛。
那是一种谢幕。伴着血红色幕布五彩花瓣雨绚丽灯光和雷动掌声的生命以及爱情的谢幕。不管再华美再壮观，终究是谢幕，终究是黑色深渊中的万劫不复。
然后作家开始哭泣。并不是电影中经常出现的“呜呜”的做作的哭泣，而是一种近似于嚎叫的惨烈。是的，惨烈，极至的疼痛，不是内心滴血的创伤，而是一种枯萎的痛不欲生。
是的，在那一刻，他的内心枯萎了。

“我会永远爱你，一直到天荒地老。”这是莎婷与作家合唱的一首歌。
原来在爱情结束的时候已不再爱彼此，是不痛的，因为根本没有牵挂，结束了也没有遗憾。
最痛的反而是结束时仍深爱着彼此的爱情。枯萎了的那种疼，深于砍断了手臂的疼痛。

真爱往往有一种超越一切的力量。但无论它再强大，终究还是敌不过死神冰冷的镰刀，终究还是要在一个安定的下午或者辉煌的夜晚突然地，碎裂成两瓣，没有一丝一毫的声响。

士拿对莎婷，“我们太低贱，没资格拥有爱情。”
绝望的一句话。结结实实的一种宿命。
是的，都是注定了的，注定了的爱情的悲剧，莎婷改变不了，玛格莉特改变不了。那些生活在胭脂浮尘中的女人们永远都改变不了跳不出这个命中注定的圈。
所以只能淌着鲜血在这个圈中挣扎，徘徊，扭曲，一代又一代，生生不息。

然后开始变成一个缺乏勇气的人。
羡慕那些敢于把爱情放在第一位，为了爱情宁愿放弃一切的孩子们。因为他们拥有我永远都不会有的勇气。
因为害怕爱情带来的伤痛，所以不敢去尝，不敢去把它放在一个与天一样高的位置。
原来生活，原来生活那么地残酷，硬生生的让我们失去了对爱情的信心，失去了被爱的信心。

影片最后坐在打字机前胡子拉碴的作家，已经彻底地蜕变得面目全非。
没有经历过爱情的作家会充满渴望充满幻想地说：“爱情，是世界上最美妙的东西。”
不知道在经历过那样惨烈的宿命的爱情后他又会怎么描述。
现实教会了他隐忍，教会了他绝望，教会了他如何悼念和流泪。

原来爱情真的是一种制幻性的药物，吃得越多，幻想就越美，中毒也就越深，心也越容易碎。

惨烈。
惨烈意味着死亡，意味着如田野里爆炸了的火一样的死亡。田野里熊熊的烈火，突然“轰”地一声向上卷成了一个炽热的球形，然后向四周炸开来。像一朵骤然绽放的花。
最后，再也找不到痕迹。
所有的火都是要熄灭的。这是火的宿命。
就像有些爱情，注定是要消逝在一场惨烈得，无法预知的尽头。

1.尼可真漂亮啊真漂亮。不过作为冷美人类型的，不适合这么波希米亚的剧情啊，还是Others好。
2.早就知道伊万.Master欧比王.麦克格雷戈早先是个文艺青年，但木有想到他滴嗓子还真是相当地不错。
3.作为传统反派，公爵好可怜那。因为有钱有势，就被穷光蛋的作家给写的遗臭万年了（其实他也没干什么坏事，除了推倒以外）。还好，现实中的女士们火眼金睛，早就洪流般涌向这类钻石王老五了。
4.为什么只有文人小白脸会成为爱情故事的猪脚涅，因为他们会写剧本。其他只会买钻石的或者只会出力气的，不管有没有抱得美人归的机会，都消失在历史的影子里面了。所以别相信“郎才女貌”这类成语了，都是怀才不遇的小白脸杜撰出来的，哈哈。
我来写剧本的话，一等美女嫁给了公爵，高唱钻石恒久远；二等美女嫁给了她身边的人（舞者或者手艺人），艰辛而隐忍的生活；文艺青年永远处于热恋和失恋单摆之中，于是灵感迸发，写出传世佳作，然后孤独一生，死后成名。各居其所，完美，和谐.....恩，和谐......

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布景和服装、化妆实在眩目，得奖名至实归；唱歌方面，虽然把好多经典名曲串了进来，但是大美人气短，所以只算一般。意识到导演是后现代罗密欧朱丽叶的那个导演之后，就明白了，为何那个波希米亚矮子看来如此眼熟，原来他在前剧里面演朱丽叶的表哥猫王子（但是在本剧里面他怕高）。那个戏，没有红磨坊的唱段多，但是有莎翁的无敌台词，而且一样闹挺、一样疯狂、一样的后现代。

   老套的爱情故事，老套的结局，老套的对白，老套的人物角色，还有稍显聒噪的歌舞场面。但是，却让人落泪了。却让人心甘情愿的跟着男女主角去唱去感怀。并且深深的记住那一句：
   The greatest thing you'll ever learn is just love and be loved...in return.
   
   是第一次看，却不是第一次被推荐了，有个很好的男性朋友说他看了好几十次，几乎每一次都能被赚去眼泪。我以为他是敏感症，然而看过后才知道，原来以往的自己，根本不懂爱。这部音乐剧就是教会人如何去爱。
    当然了，谁也不可能再去经历1900，谁也不可能回到那时的蒙马特，谁也不可能参与波希米亚革命，谁也不可能终日泡在红磨坊里跳康康。但是，爱是相通的。你听的懂他们在唱什么，美，自由，爱，真理。最重要的，是爱。就象后来那个侏儒说的，那是他生存的全部意义。
 
    我们为什么活着？
    我们一直LOST，LOST，LOST...并且相信这就是生活，并且不愿意相信什么。可是这个年轻的钢琴诗人，他俊朗稚气的面孔一直说服自己去相信，尽管他的父亲告诉他那是A village of sin.
   The hills.are alive...with the sound of...music这个年轻人的眼中，世界仍是好的，因为他找的到治愈心灵的方式，音乐，如果歌唱，世界就是美好的。
    他和她的相遇，有点滑稽，以及随后在象屋妮可的表现都让我乐的不行。当然，那时她是不爱他的，只是交易，只是因为他是“公爵”。
 
    那么他们是如何相爱的呢。因为克里斯汀的真诚，他不明白如果不爱，莎亭为何能表演的那么真。他不信，他以为爱是由心而发的，怎么可以是假装。
    然而确是他，教会了“不可能爱上谁”的莎亭去爱了。
   
    因为爱，是我们的本能。
    我们好象都忘了这一点。
    Love is like oxygen.Love is a many-splendored thing.Love lifts us up where we belong.莎亭被克里斯汀的纯真和勇气打动了，他的歌声，他饱含深情的眼神和歌唱，打动了每一个人。他让你相信，All you need is love。尽管帷幕落下你可能摇摇头说不信，但是在这部电影2个小时里面，你会信。
    你会相信，爱，是人生里面最为重要最为美好的一件事情。

    他说，we should be lovers.
    他说，How wonderful life is,now you're in the world
     他说，In the name of love
             One night in the name of love...
    他与她辩论，尽管她说的都是事实，他说的象是痴话，但是，但是，他却明显的赢了，她被折服了，同样的，观众也愿意相信他。因为，他是那么真，那么执著，究竟对不对，那真的不重要了。
    她所说的，她曾经所信奉的，正是我们这个年代女孩子所接受的“教育”，那就是：Diamonds are a girl's best friend.是，为什么那些明星愿意嫁富豪，她们必须这样，爱情不能当面包，傻瓜都知道，可是，可是，她们是可以有选择的，只是因为，她们还不懂爱。

    高潮部分是他们决定私奔后莎亭得知自己将不久于人世放弃爱情，她撒谎对他说不爱他。但是最后的一场演出出卖了她，结局终于超越权势的阻力，他们热烈的拥抱和亲吻，当然了，这很俗套了。但是你会耐心的看他们在分别的时刻说猜得到的话，因为，爱，是那么美。

    出彩的音乐，出彩的歌剧，出彩的对白。
    出彩的震撼。
    让你如此甘愿，沉陷在这一场关于爱的华丽的感伤之中。

给喜欢这部电影的豆友们附：
原声带(需下电驴):http://lib.verycd.com/2004/02/08/0000004696.html


歌词:http://www.lyricsondemand.com/soundtracks/m/moulinrougelyrics/


英语台词
Moulin Rouge Script - Dialogue Transcript

http://www.script-o-rama.com/movie_scripts/m/moulin-rouge-script-transcript-luhrmann.html




   
                   


    
  
             

  
             
  
             

       一部红磨坊看下来，给歌舞、服饰和妮可的美艳姿色惊艳得无话可说，也给这空洞老套甚至可笑的剧情弄得无力吐槽。
不管什么原因，本来是懒得写这部电影的影评的（上面解释了原因，实在没话说）。但回头再看时，却发现自己第一遍看时忽略了剧中一个很值得去写却被导演拙劣地掩盖住光芒的角色。一下子，灵感就来了。
这个角色在剧中没有直接出现名字，只听到男主又一次喊他“巧克力”。他估计是红磨坊的一个不起眼的普通工作人员，目测是个保安级别的。他是个黑人，在剧中戏份也少的可怜。我回头粗略地检查了下，大概主要的有三处左右：

第一处： 第21分57秒左右
      这里是黑人老兄第一次出场。莎婷莫名其妙地从性感劲十足的歌女一下成了患肺结核的林黛玉，从半空中掉了下来。然后我们就可以看到实实在在的一出天上掉下个林妹妹，莎婷直接掉到了黑人老兄的怀中，他用结实的臂膀稳稳地接住了她。然后西德勒用眼神暗示紧张惊诧的黑人老兄把莎婷抱到后台（估计他之前做梦都没想到过自己有朝一日会把这位红磨坊的女神抱在怀里）。随后黑人老兄就在万众瞩目下小心翼翼地把莎婷抱到后台去休息。
      22分42秒处，黑人老兄把莎婷抱到后台的一张卧榻上。然后镜头还给了一个特写，他用他那只大手温柔地托起莎婷的左颊，将她的头轻轻地枕到枕头上。

      不知道看过这部电影的其他人看到这一幕有没有什么感想。我第二遍看时真心觉得黑人这一连串的动作实在是在暗示我们其实他内心对莎婷深深的爱慕之情。如果你觉得这里体现的还不够明显，可以再看看他出场的第二处

第二处： 第1小时25分25秒左右
      公爵即将对莎婷伸出魔爪之际，黑人老兄终于又出现了（吐槽一句，实在不知道他怎么能进入公爵的房间的）。他面对着兽性大发的公爵，奋力地打出了一拳，直接将高帅富公爵掀翻在地。接下来，镜头给了黑人老兄脸部的一个特写（注意他紧锁的眉头和关切的眼神还有那额头上的汗珠）。面对惊诧无比的莎婷，他默默撇开了目光，看向别处。
再到第51秒左右，焦急万分却束手无策的小作家的房间的门被猛然撞开，莎婷冲了进来，然后自然而然地和早已六神无主的小作家紧紧抱在了一起。马上镜头就给了杵在门口神情复杂的黑人老兄，不过只给了一秒不到，转瞬即逝。
       59秒左右，三个人形成了一组经典的远近关系。只见近处白富美和高穷帅互诉衷肠，远处屌丝级别甚至备胎都算不上的黑人老哥的背影模糊而又迷茫。
       第26分33秒，两人谈起私奔的事时，黑人老哥的身影更是直接夹在了两人头部之间。
       55秒，女主对男主深情地说了一句“We have each other”，镜头却给的是黑人老兄那依旧迷茫的眼神和无奈的面部表情，这一次，竟然透着些许忧伤。
       紧接着小作家叫黑人老兄帮莎婷收拾行李准备私奔。这里的拍摄还是挺有意思的。作家刚说完时，黑人老兄还是一脸不情愿的表情，目光斜视。然后镜头给了莎婷，她早已破涕为笑，喜上眉梢。估计是看到莎婷内心如此愉快，黑人老兄才随后用坚定沉稳的声音说出了一句’I understand”。

      看到这一出后，其实大家都能看出黑人老兄对莎婷那份真挚深沉的爱了。本以为原本三角恋的关系会由于他而更添波澜，使情节更加曲折生动，但万万没想到导演在用镜头语言精细地描绘出黑人老兄内心真实的情感之后，之后就像突然忘记了一样，就只字不提了。甚至在莎婷死前那一段，黑人老兄也只能混个露脸的戏份。


第三处：第1小时56分43秒左右
       莎婷躺在作家怀抱中即将离开人世，作家已经泣不成声。镜头中此刻，穿着略显滑稽的印度服饰的黑人老兄缓缓摘下了帽子，化了妆的脸上掩饰不住满面的悲伤之情。这次镜头仍然只有两秒左右，还是转瞬即逝。


       懒得再吐槽导演莫名其妙地搞出个催泪角色后又置之不理的奇葩手法。下面进入小小的煽情阶段。

      这位黑人老兄让我想起《巴黎圣母院》里面的卡西莫多。当爱斯梅拉达被判作妖女即将被除以火刑之际，是卡西莫多英勇无畏地挺身而出，把爱斯梅拉达从火刑柱上救下，背着她躲进了巴黎圣母院。这与黑人老兄抱着莎婷去后台有些类似。后来在圣母院里面，卡西莫多每日每夜悉心照顾守卫着爱斯梅拉达，在邪恶的神父前来欺辱爱斯梅拉达的时候也毅然挺身而出痛揍神父（与黑人老兄不同的是，卡西莫多是由神父抚养长大的，此前一直对他怀有无比的崇敬感恩之情，这一点更加难能可贵）。他们都在女主面前深感自卑，自惭形秽，平时甚至连话也说不上，女主对他们来说都意味着遥不可及。但是他们却也始终对女主都有着深厚而不敢表达的爱意，一直在背后默默地付出着。在他们心中，真的是How wonderful life is, now you are in the world。

       而女主对他们呢？爱斯梅拉达对于卡西莫多最多只有被救的感激与信任，她心里一直记挂着英俊潇洒但其实在玩弄她的腓比斯队长。莎婷对黑人老兄，我们甚至连一点感激也没有看到（此处不谈导演问题），女主心里想的是整天想着“All you need is love”的作家，就算想点别的也是想到能给她Diamonds的公爵去了。她从头至尾也不会想到黑人老兄一次。

      更可悲的是，卡西莫多好歹是小说的男主，他博得了所有读者的一把眼泪和同情。我们的黑人老兄呢？呵呵，出场三次，什么回报也没捞着。所有银屏前的眼泪早就留给我们天真纯情的小可爱作家去了。

昨天看了红磨坊Moulin Rouge!，非常棒的音乐剧。其实说话说到一半突然唱歌会很奇怪吗？我觉得不会啊！有些想法语言无法表达，突然唱起歌来，感觉到音乐的力量。Nocole Kidman 和 Ewan McGregor 都有很好声音，可他们还是专注地当着演员，我想如果在国内他们可能老早就出唱片当个什么多少牺的明星了...觉得电影里所有的人都是很称职的演员，演戏非常投入，不会时时顾及自己形象，放得开，一比起来，香港的一些电影真的可称为rubbish了...

看到一篇评论形容Ewan McGregor的歌喉为“惊艳”，确实如此...世界上怎么会有人长得如此完美，声音如此完美，演戏又如此完美呢~